| 陽光女子合唱團 Sunshine Women Choir | |
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 電影海報 | |
| 基本资料 | |
| 导演 | 林孝謙 |
| 监制 | 劉蔚然 |
| 编剧 | 呂安弦 |
| 原著 | 《美麗的聲音（英语：Harmony_(2010_film)）》 姜旲奎（韓語：강대규）作品 |
| 主演 | |
| 主題曲 | 洪佩瑜〈再見的時候〉 A-Lin〈幸福在歌唱〉 |
| 制片商 | 星光佳世文化娛樂有限公司 |
| 片长 | 134分鐘 |
| 产地 | 臺灣 |
| 语言 | 國語 台語 |
| 上映及发行 | |
| 上映日期 |
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| 发行商 | 壹壹喜喜電影股份有限公司 |
| 票房 | 新台幣約5.3億元[1]（臺灣） 210万令吉（马来西亚） |
《陽光女子合唱團》（英語：Sunshine Women's Choir）是於2025年12月31日上映的台灣劇情片。該片由林孝謙執導，翻拍自2010年韓國電影《美麗的聲音（英语：Harmony_(2010_film)）》，講述一群因不同原因而入獄的女受刑人，以「組成合唱团」互相扶持的故事。本片也是臺裔日本歌星翁倩玉睽違47年再次主演臺灣電影。[註 1]
該電影上映初期表現平平，前兩週票房僅約新台幣1,500萬元；其後憑藉口碑發酵，票房逆勢成長，成功躋身台灣影史票房前列。目前累計票房約為新台幣5.3億元，位台灣國片/華語片票房排名第一名。[2]
長期遭受家庭暴力的惠貞，於一次意外事件中殺害了丈夫，遭判刑入獄。在法務部矯正署臺北女子看守所服刑期間，懷孕的惠貞在監獄內產下一女，取名叫芸熙。其後，芸熙被診斷出患有弱視，使惠貞在服刑之餘亦承受沉重的母職壓力與心理負擔。隨著新生命的誕生，原本充滿衝突與矛盾的監獄環境也逐漸產生變化。[3]
本片為導演林孝謙與編劇呂安弦繼2018年電影《比悲傷更悲傷的故事》後再度合作的電影企劃，歷經約三年籌備完成，並以劇本獲得第47屆電影優良劇本獎優獎。電影由星光佳世製作，劉蔚然擔任監製，並由壹陸喜喜、菁嘆時光、台灣大哥大、昕璟娛樂、龍祥時代等公司共同出品。[4]雖改編自韓國電影《美麗的聲音（英语：Harmony_(2010_film)）》，編劇呂安弦在改編過程中參考多起真實案例，重新建構角色背景，並將敘事重心放在不同處境下女性所展現的堅韌與生命力。[12]
《比悲傷更悲傷的故事》獲得商業成功後，片商詢問下一部計畫時，林孝謙提出希望改編《美麗的聲音》，但因監獄題材與音樂歌舞片在台灣市場被認為風險較高，未獲支持而暫時擱置。其後林孝謙完成多部作品，仍持續關注該計畫，並決定自行洽談版權。他遂致信韓國CJ集团版權部洽詢改編權事宜，雙方經多次溝通後達成共識。CJ最終以相對優惠的條件授權，並附加票房分紅機制，約定若電影表現良好，需回饋部分收益。為了將故事背景移至台灣，林孝謙與編劇呂安弦針對女子監獄制度、司法體系及社福單位進行田野調查，片中受刑人的設定亦參考台灣真實案例。[13][14]
韓方未對台版改編設下具體限制，但保留最終劇本審核權，並要求電影須於三年內開拍。期間持續進行田野調查與劇本創作，惟因關鍵角色遲未定案而延宕進度。期限將屆時，林孝謙向韓方申請展延六個月，最終在期限內完成開機，並解決選角問題。[13]
林孝謙表示，在籌備初期即屬意由曾合作過的陳意涵擔綱女主角，並認為其成為母親後的生活經驗，有助於角色在情感表現上的自然與真實。[15]此外，他亦邀請睽違台灣影壇約48年的翁倩玉參與演出[16]，其上一次演出台灣電影為1978年。導演林孝謙與編劇呂安弦受訪時表示，劇中「玉英奶奶」一角在角色設定上需具備音樂背景，以合理呈現其對指揮工作及節拍、韻律的熟悉。兩人在選角過程中查閱歷屆金馬獎得主名單，發現翁倩玉曾獲第10屆金馬獎最佳女主角，並得知其仍持續從事演藝活動，遂於其返台舉辦演唱會期間與其接洽。[17]其後，林孝謙觀賞翁倩玉的現場演出，考量其舞台表現與體能狀態，調整劇本設定，將原本的音樂教師角色改為知名歌手，以更貼合演員形象。[18][19]
安心亞在電影中飾演的阿蘭是片中較為亮眼且耗費體力的角色之一。她形容該角色是「把本人特質放大十倍」的版本，情緒、眼神與動作均較平時更為強烈。為呈現角色的高能量，她調整表演節奏，使表情先行、聲音隨之，形成更具推進感的演出。[20]
劇中劉宥芯一角的故事原型為更生人簡碧燕。[21]為詮釋角色，飾演者何曼希於準備期間進行相關觀察與資料蒐集，接觸過往較少接觸的生活場域。[22][23]簡碧燕在觀影後回憶其服刑期間的經歷時表示，初入監所時曾遭資深受刑人欺負，並因當時對人生感到絕望而採取高度防衛的態度。亦肯定何曼希對該角色的詮釋。[24]
陳姿陵指出表示，拍攝一場需推倒翁倩玉所飾角色的戲份時，因對方為資深演員而感到壓力。該場戲因動作力道問題多次重拍，最終依導演林孝謙要求完成拍攝。[25]
電影製作期間，劇組進行了為期三年的田野調查，並獲得法務部矯正署協助，涵蓋監獄、收出養機構等相關單位的觀察與訪談。調查資料依據法院系統、社工系統、家扶系統及律政系統進行分類整理。編劇呂安弦表示，電影主線沿用韓版故事，但在此架構下，劇組依據田調資料填入符合台灣現實的情節，並經多次嘗試與調整；部分過於誇張或脫離現實的橋段，則被刪除或修改，以維持合理性。[7]
針對電影與韓國原作的差異，包含將殺人犯之子由男孩改為女孩，林孝謙說明，劇本階段曾前往宜蘭、桃園女子監獄及多個收出養機構進行田野調查，發現桃園女子監獄中攜子入監者近二十人，屬於常見現象。然而，臺灣的收出養制度運作困難，特定背景的兒童更難被安置。調查顯示，較容易被收養的對象為男孩，其次為父母犯罪情節相對單純的兒童；若為重罪犯之子，且為女孩，則幾乎難以被收養，基於上述現實背景，創作團隊在改編時將角色性別設定為女孩，以回應台灣收出養制度中的結構性問題，並藉此弱化「傳宗接代」與血緣延續的象徵意涵。片中監獄內部的權力關係與緊張氛圍，亦源自田調經驗。新入監者在舍房中往往處於被壓制的位置，反映資源有限環境下形成的階層結構與防衛心理。[26]
雖然故事仍以女受刑人將孩子送養為主線，但因台灣與韓國相關法規不同，劇情有所調整。韓國版本中，攜子入監的孩童最多為18個月；台版則依台灣規定改為滿三歲前送養。韓版中阿嬤角色因槍決移監，但台灣自2004年以來未有女性死刑犯，故改為阿嬤罹患絕症。林孝謙表示，劇組將田調資料整理成手冊，提供給演員參考，並安排「入獄職前訓練」，讓演員了解監獄規則與日常生活，包括集合報數等事項，翁倩玉也參與此訓練。片中受刑人的編號參考拍攝地宜蘭監獄，女性編號以「8」開頭，後續號碼依演員生日設定。[27]
劇本結構採用「五幕劇」形式展開，編寫過程中持續檢核每個時間點對應的敘事進程。針對結局的改編，原曾設定為「母女重逢」，場景設計為奇幻空間中惠貞與成年女兒再次相認，但在演員經紀人林岳提出結局缺乏新意後，最終對結尾段落進行調整。[7]
本片拍攝共花費45天[28]，於2025年5月11日殺青，監獄的拍攝場景由四個不同地點合成，其中實景拍攝地位於宜蘭法務部矯正署宜蘭監獄。電影中的宿舍場景則在片場搭建。[29]由於電影在宜蘭監獄實地取景，每日拍攝工時為12小時，但扣除往返車程、梳化準備及進出監獄檢查時間後，實際拍攝時間約為6小時。此外，演員通告緊湊，班表安排困難，因此拍攝過程需透過鏡頭角度或後期剪接進行調整。[30]
林孝謙亦指出，片中大量群戲與兒童演出的拍攝為製作過程中的主要挑戰。由於孩童演員無法以指令或強制方式引導，拍攝時須透過營造合適情境進行。其中最具難度的一場戲為孩童首次觀賞合唱團演出的段落，現場包含二十餘名台上演員及近兩百名臨演觀眾，孩童因緊張而出現哭鬧情況。拍攝過程中，台上演員即興以手機手電筒搭配演唱〈小星星〉安撫孩童情緒，使拍攝得以順利完成。[18]
全片的高潮為合唱團的音樂會演出。該段落片長僅約10分鐘，拍攝作業卻歷時5天完成。拍攝期間動員約200名臨時演員。[28]
在音樂製作方面，導演林孝謙與配樂指導陳建騏，以及指揮兼合唱指導洪晴瀠合作。林孝謙指出，陳建騏在編曲方向上提出多項建議；洪晴瀠則負責演員的發聲與合唱訓練，籌備期約一個半月，期間除安排演員接受歌唱與舞蹈課程外，製作團隊亦將歌曲、舞蹈、表演重點及排練進度等資料統一上傳至雲端，供演員在非排練時間持續練習。[31]
電影共有兩首主題曲，包含洪佩瑜演唱的「再見版主題曲〈再見的時候〉」[32]，以及另一首是A-Lin演唱的「幸福版主題曲〈幸福在歌唱〉」。[33]
針對歌手A-Lin獻唱電影主題曲。林孝謙表示，由於A-Lin同時具備女兒與母親的身分，若於片中演出角色雖具合理性，但可能影響敘事觀點，因此僅由其演唱主題曲，以旁觀者的角度透過歌聲回應片中角色與觀眾。[34]
全片共使用15首歌曲，導演林孝謙與四家唱片公司洽談版權，並整理各曲使用時數、授權狀況及權利義務等資訊，透過整體授權與宣傳合作等方式，將總版權費控制在近百萬元。[13]他亦強調，為支持台灣詞曲創作者，片中白蕊創作的兒童合唱曲〈快樂真快樂〉版權費照價支付。原先曾考慮使用謝金燕〈姐姐〉，因劇中年代設定不晚於2008年而改為〈練舞功〉；陶晶瑩〈姊姊妹妹站起來〉（2001）亦在劇本階段確定。在音樂呈現方面，部分歌曲進行調性改編，以符合劇中合唱團的表演需求，例如英文歌曲〈奇異恩典〉、〈練舞功〉、〈Je Gai 姐改〉等。[7]原本拍攝完成的〈我心狂野〉因片長限制而未收入最終版本。
電影開拍前一個半月，導演林孝謙決定為阿嬤角色增設一首歌曲，最終選用日本民謠〈海濱之歌（日语：浜辺の歌）〉改編成〈時間之歌〉，由翁倩玉演唱，提供合唱版於片中使用。[35]
| 曲序 | 曲目 | 作词 | 作曲 | 编曲 | 製作人 | 演唱 | 备注 | 时长 |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 1. | 再見的時候（Till We Meet Again） | 林孝謙 | 張簡君偉 | 張晁毓 | 陳建騏 | 洪佩瑜 | 主題曲-再見版 | 3:54 |
| 2. | 幸福在歌唱（Happiness Is Singing） | 林孝謙 | 李方睿 | 吳加恩、彭昱凱 | 陳建騏 | A-Lin | 主題曲-幸福版 | 4:39 |
| 3. | 時間之歌（The Song of Time（原曲海濱之歌（浜辺の歌））） | 林孝謙 | 成田為三 | 翁倩玉 | 典藏曲 | 3:35 | ||
| 4. | Je Gai 姐改 | 孫淑媚 | 孫淑媚 | 吳加恩 | 陳建騏 | 孫淑媚 | 插曲 | 1:10 |
| 5. | 練舞功 | 插曲 | ||||||
| 6. | 姊姊妹妹站起來 | 插曲 | ||||||
| 7. | 快樂真快樂 | 插曲 | ||||||
| 8. | 奇異恩典 | 插曲 | ||||||
| 9. | 媽媽你無對我講 | 插曲 | ||||||
| 10. | 表白 | 插曲 | ||||||
| 11. | 感恩的心 | 插曲 |
《陽光女子合唱團》於2025年11月17日在金馬影展舉行世界首映，並在觀眾票選排行榜拿下第一名成績。[36][37][38]，並於12月24日至28日舉辦口碑場[39]，正式於12月31日在台灣上映。
電影在台灣上映後，首週末票房517萬，排名第4名；但上映第二週票房開始呈現成長趨勢，自1月12日起開始逆轉登上全台票房冠軍[40]，並在上映第三個週末獲得票房4,721萬，首次登上台灣週末票房冠軍[41]，且在上映第20天票房突破1億元[42]。電影在上映第四個週末票房高達9,237萬元，其中週六（1月24日）票房3,624萬，打破2011年《賽德克·巴萊上集：太陽旗》保持的台灣電影單日票房紀錄[43]。
2月6至8日，該片蟬聯四週票房冠軍，粗估票房已破台幣5億，超越《賽德克·巴萊：太陽旗》的台幣4.72億，登上台灣影史臺灣電影票房第2名。[44]
2月12日，票房來到5.23億，按照票房走勢，預估2月14日超越5.34億，成為台灣影史台片冠軍，打敗霸榜18年的《海角七號》。[45]
| 上一届： 《阿凡達3》 |  2026年台北週末票房冠軍第3-6週 | 下一届： |
電影在2026年1月12日於馬來西亞上映，上映首週末票房僅排名第9名[46]，但在上映第三個週末登上週末票房冠軍；2026年2月1日，马来西亚票房突破210万令吉[47]。
| 上一届： 《Papa Zola The Movie》 |  2026年马来西亚週末票房冠军第4-5週 | 下一届： |
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