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| 游春图 | |
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| 禁止出境展览文物 中华人民共和国国家文物局公布 | |
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| 时代 | 隋朝 |
| 现藏 | 北京故宮博物院 |
| 入录 | 2012年 |
游春图，是隋朝画家展子虔创作的绘画作品，绢本，青绿设色，纵43厘米，横80.5厘米。画上有宋徽宗题写的“展子虔游春图”六个字，现存北京故宫博物院。该画描绘人们在春季时踏青的场景，是展子虔传世的唯一作品，也是迄今为止存世中国最古的画卷。[1]
此画为隋朝画家展子虔所作，是展子虔传世的唯一作品。北宋时曾归为宋徽宗拥有，并在画上题签“展子虔游春图”六字。靖康之难后，在宋室南迁时流出宫外，随后被南宋奸臣贾似道所有。
南宋灭亡后，被元世祖忽必烈之女，鲁国公主也速不花收藏，并命冯子振、赵严、张珪等文人赋诗。元亡后，在明朝初年，收归明内府，而后又归权臣严嵩所有。万历年间，画卷为苏州收藏家韩世能所藏。明亡后，经梁清标、安歧等人之手而归清内府。
1924年，北京政变后，溥仪被驱逐出紫禁城，游春图随溥仪来到天津，后再被携至长春。满洲国灭亡后，游春图流入民间，随后又来到北京。1949年，收藏家张伯驹先生得知沪商马霁川想要将游春图卖给外国人，决定卖掉自己的几处宅院，花费重金买下游春图，随后于1952年将游春图捐给故宫博物院。[1]2012年，游春图入选禁止出境展览文物。
《游春图》描绘的是春日出游的盛景。画面中远山起伏，林木繁茂，桃杏争艳，草色新绿，充满了生机与活力。画卷中人物、舟船、楼阁等点缀其间，既增加了生活气息，又与山水背景相互映衬，突出了春日踏青的闲适氛围。构图上，画家采用“平远”布局，山川由近及远逐渐展开，给人以开阔的空间感。用色以青绿为主，色彩明丽，层次分明，并辅以赭石、朱红、白粉等，使整体效果既写实又富有装饰美感，体现出工笔设色与山水画相结合的早期探索。
此图被视为中国绘画史上最早传世的山水画卷之一，具有里程碑式的意义。它展示了山水从人物画的背景中独立出来，逐渐成为表现自然与情感的主要对象的过程。与此前南北朝时期的单纯写实相比，《游春图》更强调自然景色与游乐心境的融合，体现出“移情于景”的审美倾向。历代鉴赏家对它评价极高，宋代以来被反复提及，认为其既保存了古拙的格调，又开启了山水画成熟发展的道路。今天学界普遍认可《游春图》不仅是艺术作品，更是研究中国山水画早期发展的重要史料。
画卷题有宋徽宗瘦金书“展子虔游春图”，因而长期被认为出自隋代画家展子虔之手。[2]《历代名画记》中记载展子虔“善画人物，尤工山水”，与画面特征相合，支持此观点。但学界也有不同看法。比如，历史学家傅申在研究中提出，《游春图》在笔墨上更接近唐代画风，可能是唐代画家依据展子虔风格所作的摹本；而日本学者矢代幸雄则曾怀疑此画是宋代的临仿品，因其设色较为鲜明，与隋代作品稀少的留存状况不符。也有学者对画中山石的表现方式进行比对，认为更接近唐代李思训、李昭道的风格。[3]因此，尽管署名为展子虔，作品究竟是隋代真迹、唐代摹本，还是宋人仿作，仍存在多重可能。无论如何，它已被视作早期山水画发展的关键节点。[3]
