AMY WINEHOUSE – „Back To Black“ (2006) Es gibt Alben, über die musst du eigentlich kein Wort verlieren, weil sie jeder kennt und weil sie über jeden Zweifel erhaben sind. Eines dieser Alben ist „Back To Black“, von AMY WINEHOUSE, aus dem Jahr 2006. Das Album war definitiv ein Überraschungserfolg, Bis heute hat sie rund 25 Millionen Exemplare davon verkauft, sie wurde mit Platinauszeichnungen überhäuft, alleine in Großbritannien waren es 15 (!) an der Zahl. In Deutschland waren es auch Sechsfachplatin, insgesamt war es 183 (!) Wochen in den Charts. Ein unfassbarer Erfolg, somit zählt „Back To Black“ zu den erfolgreichsten Alben aller Zeiten. Mit dem musikalischen Aufstieg von AMY WINEHOUSE, ging der persönliche Abstieg einher, denn in der Folgezeit stieg ihr Alkohol- und Drogenkonsum rapide an. Immer wieder war sie deswegen in den Schlagzeilen, die autobiografisch geprägte Nummer „Rehab“ erzählt davon. Das ganze Album ist von einer depressiven und verzweifelten Grundstimmung geprägt … ob man will oder nicht, man muss das schon fast schaurig schön nennen. In jedem Fall ist „Back To Black“ ein mitreißendes und ergreifendes Album, das vor allem durch den unheimlich ausdrucksstarken Gesang von AMY WINEHOUSE geprägt wird. Es schwingt eine Traurigkeit mit, eine Art Verzweiflung, etwas das einen als Hörer einfach berührt. Das Album ist sehr auf Retro ausgerichtet, der Flair der 50er- und 60er-Jahre ist fast schon greifbar. Die Soul- und Jazz-Stimmung war schon auf „Frank“ sehr deutlich, hier kommt dann noch eine Eingängigkeit hinzu, die einen unweigerlich mitzieht. Nicht so plump, fast schon unterschwellig – aber enorm wirkungsvoll. Die Songs wurden auf ihre Stimme zugeschnitten, das passt noch viel besser als beim Debüt, auch das Rauchige darin, kommt irgendwie viel besser zur Geltung. Das Album hat keinen einzigen schwachen Song vorzuweisen, das ist durch die Bank sensationell und gut. „Rheab“ habe ich bereits erwähnt, „den Titelsong „Back To Black“ muss ich nicht erwähnen – kennt eh jeder! „Me and Mr. Jones“ finde ich noch granatenmäßig, ebenso wie „You Know I'm No Good“, „Love Is A Losing Game“ und „Tears Dry On Their Own“. Insgesamt ist es ein extrem gutes Album, das keinerlei Schwächen offenbart, zurecht eines der erfolgreichsten der Musikgeschichte. Das wären dann auch meine Anspieltipps, grundsätzlich würde ich es aber einfach durchlaufen lassen – da kann man nichts falsch machen. Mein Fazit: Eigentlich müsste ich für dieses Album sechs Sterne vergeben, verdient wäre das. In jedem Fall ist es eines der erfolgreichsten Alben der Musikgeschichte und hat eine Retro-Soul-Jazz-Welle losgetreten … zumindest wurde diese Art Musik wider sehr viel mehr wahrgenommen. Tolles Album, kann ich nur empfehlen, auch wenn ich es nicht immer hören kann, so krame ich es regelmäßig raus, lehne mich zurück und …. genieße.