Auto-Tune, (абоautotune,укр.автотюн) — аудіопроцесор, представлений у 1997 році американською компанією Antares Audio Technologies[1]. Він використовує запатентований пристрій для вимірювання та змінивисоти звуку під час запису та виконання вокальної та інструментальної музики[2]. Виконуючи свою роль спотворення вокалу, Auto-Tune працює за принципами, відмінними від принципіввокодера аботок-боксу, і дає інші результати[3].
Auto-Tune спочатку був призначений для маскування або виправлення неточностей, дозволяючи вокальним трекам бути ідеально налаштованими. ПісняШер 1998 року«Believe» популяризувала техніку використання Auto-Tune для зміни вокалу. У 2018 році музичний критик Саймон Рейнольдс зауважив, що Auto-Tune «зробила революцію в популярній музиці», назвавши його використання для ефектів «модою, яка просто не зникне. Його використання зараз укорінилося більше, ніж будь-коли»[4].
Auto Tune доступний якплагін дляцифрових аудіостанцій, що використовуються в студіях запису, і як автономний пристрій, встановлений утелекомунікаційній стійці для обробки живих виступів[5]. Процесор трохи зміщує висоту звуку до найближчого справжнього, правильногопівтону (до точної висоти звуку найближчої ноти втрадиційній рівній темперації). Автотюн також може бути використаний як ефект дляспотворення людського голосу зі значним збільшенням або зменшенням висоти звуку[6], і можна почути, як голос переходить від ноти до ноти, що ступила, як насинтезаторі[7].
З часом автотюн став невід'ємною частиною професійних студій звукозапису[8]. Такі інструменти, як гітара Peavey AT-200, легко використовують технологію автоматичного налаштування для виправлення висоти звуку в режимі реального часу.
Auto-Tune був розроблений Енді Хільдебрандом, доктором наук та інженером-дослідником, який спеціалізувався на стохастичній теорії оцінки таобробці цифрових сигналів[9]. Хільдебранд задумав технологію виправлення висоти голосу через пропозицію дружини колеги, яка пожартувала, що за допомогою пристрою вона зможе гарно співати під мелодію[10][11].
Протягом декількох місяців на початку 1996 року він реалізував алгоритм на спеціальному комп'ютеріMacintosh і представив результат на шоу NAMM пізніше того ж року, де розробка миттєво стала хітом[10]. Метод Хільдебранда для виявлення висоти ноти передбачав використанняавтокореляції та виявився кращим за попередні спроби, засновані навидобутку функцій, які мали проблеми з обробкою певних аспектів людського голосу, таких якдифтонги, що призводить до звукових артефактів[10]. Музичні інженери раніше вважали автокореляцію непрактичною через необхідні масштабні обчислювальні зусилля, але Хільдебранд знайшов «математичний трюк» для подолання цього[10].
Спочатку Auto-Tune був розроблений для стримано виправлення неточних інтонацій, щоб зробити музику більш виразною, при цьому оригінальний патент стверджує: «Коли голос чи інструменти не вдаються, емоційні якості виступу втрачаються»[4]. Auto Tune був запущений у вересні 1997 року[9].
Auto-Tune популяризувала пісняШер«Believe» 1998 року. У той час як Auto-Tune було розроблено для тонкого використання для корекції вокалу, продюсери «Believe» використовували екстремальні налаштування, щоб створити неприродно швидкі виправлення вокалу Шер. Його широко імітували і стали називати «ефектом Шер»[12].
«Believe» не є першою піснею, у якій він використовується. Випущена за два місяці до «Believe» пісняKid Rock «Only God Knows Why» була першою популярною піснею, яка використовувала ефект автонастроювання, схожий на вокодер, а також використовувала це більшою мірою[13]. ПісняAphex Twin «Funny Little Man» з йогомініальбому «Come To Daddy (EP)» була однією з перших випущених пісень, які використовували автотюн менше ніж через місяць після першого випуску Auto-Tune[9][14][15]. За словамиPitchfork, «Too Much of Heaven» 1999 року італійськогопоп-гуртуEiffel 65 містить «найперший прикладрепу з Auto-Tune»[16].
У середині та наприкінці 2000-х років співакT-Pain широко використовував Auto-Tune, ще більше популяризуючи використання ефекту[17]. Він посилався на те, щонью-джек-свінгТедді Райлі тафанк-виконавецьРоджер Траутмен використовувалиток-бокс як натхнення для використання Auto-Tune[18]. T-Pain настільки асоціювався з Auto-Tune, що він створив додаток дляiPhone, який імітував ефект, і був названий «I Am T-Pain»[19]. Згодом, отримавши назву «ефект T-Pain», використання Auto-Tune стало невід’ємною частиною музики кінця 2000-х, де воно використовувалося в інших роботах виконавцівхіп-хопу таR&B, зокрема всингліSnoop Dogg«Sexual Eruption»[20],«Lollipop»Ліл Уейна[21], а також альбомКаньє Веста808s & Heartbreak[22]. У 2009 році в хітіBlack Eyed Peas«Boom Boom Pow» було використано автотюн, щоб створити футуристичний звук[11]. Використання Auto-Tune у хіп-хопі відродилося в середині 2010-х років, особливо втреп-музиці, коли такі виконавці, якFuture,Playboi Carti,Travis Scott іLil Uzi Vert, використовували автотюн для створення свого фірмового звуку[11][23].
Противники Auto-Tune стверджували, що він негативно впливає на сприйняття та споживання музики суспільством. У 2004 році музичний критикThe Daily Telegraph Ніл МакКормік назвав Auto-Tune «особливо зловісним винаходом, який надає додаткового блиску поп-вокалу з 1990-х років», беручи «погано заспівану ноту та транспонуючи її, ставлячи її в мертву точку»[24]. Використання ефекту зірками, такими як Снуп Догг, Ліл Уейн, Брітні Спірс і Шер, широко критикували як ознаку нездатності співати на тональності[25][26][27][28].
Незважаючи на негатив, деякі критики стверджують, що Auto-Tune відкриває нові можливості в поп-музиці, особливо в хіп-хопі та R&B. Замість того, щоб використовувати її як інструмент для корекції поганого вокалу (для чого вона спочатку була призначена), деякі музиканти навмисно використовують цю технологію для посередництва та посилення свого художнього вираження. Коли дуетDaft Punk запитали про використання Auto-Tune у своєму синглі«One More Time»,Томас Бангалтер відповів: «Багато людей скаржаться на музикантів, які використовують Auto-Tune. Це нагадує мені пізні 70-ті роки, коли музиканти у Франції намагалися заборонитисинтезатор... Чого вони не бачили, так це того, що ви можете використовувати ці інструменти по-новому, а не просто для заміни інструментів, які були раніше»[29].
T-Pain, який знову запровадив використання Auto-Tune як вокального ефекту в поп-музиці у своєму альбоміRappa Ternt Sanga у 2005 році, сказав: «Мій тато завжди казав мені, що голос будь-якої людини — це лише ще один інструмент, доданий до музики. Був час, коли люди мали семихвилинні пісні, а п’ять з них були просто інструментальними... На мене сильно вплинула епоха 60-х, і я подумав, що міг би просто змінити свій голос на саксофон»[30]. Наслідуючи Ті-Пейна, Lil Wayne експериментував із Auto-Tune між своїми альбомамиTha Carter II іTha Carter III. У той час він був сильно залежним відпрометазину кодеїну, і деякі критики бачать Auto-Tune як музичне вираження самотності та депресії[31].
Альбом808s & Heartbreak Каньє Веста загалом добре сприйняли критики, і він так само використовував Auto-Tune для зображення душевного болю після смерті його матері[32]. Описуючи альбом, музичний критикRolling Stone Джоді Розен написав: «Каньє не вміє співати в класичному розумінні, але він і не намагається. T-Pain навчив світ, що Auto-Tune не просто загострює ноти: це художній прийом для посилення вокальної виразності та посилення пафосу... Оцифрований вокал Каньє — це звучання людини, настільки приголомшеної горем, що він став менш ніж людиною»[33].