Tämligen lösryckta definitioner skiljer rocken från begrepp sompopmusik. Rocken kan dock ses som en starkare yttring av elektrifierad musik, och de effekter som kan skapas i samband med förstärkning av exempelvis elgitarrer. Dessa inkluderar förvrängningar i form av överbelastning (distorsion),återkoppling (feedback) med mera.
Rockmusikens ursprung kan härledas till denblues som i början av 1900-talet växte fram hos befolkningen i den amerikanska södern. Under 1930- och 1940-talen flyttade allt fler afroamerikanska sydstatsbor till delstater i norr, där industrierna ropade efter arbetskraft. De tog musiken med sig. Med elgitarr och trummor fick bluesen ett helt nytt sound.Rhythm and blues-musiken var född, vilket var början till vad som sedan skulle kallasrock'n'roll.
Under1950-talet spred sig den nya rytmiska musikstilen till ungdomar ur den vita medelklassen. Också vita artister började spela elförstärkt rytmisk musik, som blev alltmer populär och spreds via radiostationer som riktade sig till ungdomar. På många håll korsbefruktades den nya musiken medcountry and western, en i huvudsak "vit" musikstil. Flera hade bakgrund inomgospelmusiken, men ävenjazzen hade en påverkan, såsomDixieland.
Bill Haley & His Comets cirka 1955.
En av de första vita artisterna som slog igenom varBill Haley, ursprungligen countrymusiker. Hans låt "Rock Around the Clock", B-sidan på en platta från 1954, inspirerade disc-jockeynAlan Freed att mynta begreppet "rock and roll". Begreppetrock hade emellertid använts redan 1949 i låtarna "Rock the joint" och "Rock awhile".En viktig faktor för Bill Haleys och rock n'rollens genombrott var filmen "Vänd dem inte ryggen!" (1955) där "Rock Around the Clock" förekom, och låten hamnade på topplistorna tillsammans med två andra Haleylåtar 2 november 1955, och rockfebern kom igång med veritabla kravaller vid Haleys konserter. "Rock Around the Clock" uppges ofta vara ursprungslåten för rock n'roll som vi känner till den.[källa behövs] Till en början var det lika mycket namnet på dansen, som mest liknar vad som i Sverige kallas bugg. Bland de rockmusiker som slog igenom stort i samband med rockens födelse i mitten av 1950-talet fannsElvis Presley,Jerry Lee Lewis,Chuck Berry,Bo Diddley,Carl Perkins,Little Richard,Buddy Holly ochFats Domino. Från våren 1956 anses Elvis Presley vara förgrundsgestalten inom rock n'roll.
Den tidiga rock n'rollen använde tydliga inslag som ofta förknippas medblues,boogie woogie,country ochjazz. Exempelvis vanligt förekommande struktur medtonika-tonika7-subdominant7-tonika-dominant7-subdominant7-tonika i 12 takter, liktbluestolva. Speciella boogiestilsbasgångar (typ.prim,stor ters,kvint,sext,liten septima) ger en typisk karaktär som bär upp låten. Även variationer med dur-dur6-dur-dur6 som basmarkering var typiskt för vissa. Namnetrock hänger ihop med gunget, svänget som blir genom "baktakten", att det finns sekundär betoning och inte bara på första taktslaget, vilket inte var så vanligt tidigare, men präglades avrhythm and blues. Sedan finns mängder av musikstilar som kopplas till tidsepoken och genren "rock n'roll", men har helt annorlunda stil, såsomBlueberry Hill iFats Dominos version, som användertrioler i kompet, likt ett flertal låtar medThe Platters, närmareballadstil. De flesta låtar var emellertid brukbara vid danstillställningar, för danser från snabb bugg till långsamma "tryckare".
Vanlig instrumentering i början var elektriskt förstärktagitarrer,basfiol/elbas ochtrumbatteri. Bill Haley & the Comets använde ävensaxofon.Jerry Lee Lewis ochLittle Richard speladepiano som ledande instrument. Elvis Presley kunde kompa på gitarr eller piano.Stämsång var inte ovanligt och även användande avbakgrundssångare som fyllde i med till exempeldoo wop-effekter.Chuck Berry användedistorsion för gitarrsolo 1955 i sången "Maybellene", men ett flertal andra hade använt effekten redan många år tidigare. Rena harmoniska ljud var emellertid det vanliga, och melodisk sång som kunde höras väl. Även instrumentalstycken förekom ibland. Inte sällan användes instrumentalsolon som variation istället för en sångvers. Tidiga sångteman var omkring dansen och musiken och använde anspelande ord, exempelvis "Shake, Rattle and Roll" eller kärleksmotiv. Däremot var rocksången som problematiserande samhällskritiskt medium inte vanligt på 1950-talet. Man tog gärna folkmusik och annat som man arrangerade som rock n'roll, exempelvis "The Saint Rock'n Roll" (av "When the saints go marching in") av Bill Haley. Många sånger som i dag är berömda genom Elvis och andra var utgivna långt tidigare i annan version av andra artister.
I början var det på små lokala skivbolag som rockmusik spelades in, men snart förstod de stora bolagen att det fanns pengar att tjäna på den nya musiken. Stora bolagetRCA köpte över Elvis Presley från lillaSun Records iMemphis, Tennessee, för rekordsumman 35 000 dollar. Andra bolag försökte hitta stjärnor som om de inte sjöng så bra gick att sälja på utseendet.[källa behövs] Mot slutet av 1950-talet blev rockmusiken på samma gång alltmer lönsam. Fram till 1960 var en stor del utgivet sommonoskivor, sedan slogstereo igenom. Singelskivorna med 2 låtar dominerade utgivningen.Jukeboxen, som kunde spela dessa, blev speciellt populär under 1950-talet och förknippas ofta med den eran.
Det kom starka reaktioner från olika håll mot den nya musiken som ansågs ha negativt inflytande på ungdomen och musikkulturen och många radiostationer i USAbojkottade under en tid musiker som höll på medrock'n'roll, och offentliga skivbål och liknande förekom. Exempelvis ansågs Elvis Presleys scenuppträdande vara alltför sexuellt anspelande för att inte kritiseras och uppträdanden på vissa platser fick inte myndighetstillstånd. Dessutom ansågs rocken i det ännurassegregerade USA låta alltförafroamerikanskt influerad för många vita, och vice versa. Elvis kallades ibland för "white negro". Segregationen mellan vit- och svart musik kunde emellertid inte bestå eftersom ungdomar valde alternativa radiostationer att lyssna på istället, vilket gav oönskade kommersiella effekter, så med tiden blev rock n'roll accepterad ganska generellt och under följande decennier kom den att få påverkan på de musikgenrer som den uppkommit ur, inklusive den kyrkliga musiken.
I Europa var gitarrgrupper somThe Shadows, och i SverigeThe Violents ochThe Spotnicks, populära. Samtidigt började flera unga musiker i Storbritannien söka sig tillbaka till rockens rötter. De återupptäckte inte minst den geniale låtskrivarenChuck Berry. En av dessa grupper varThe Beatles som slog igenom stort i Europa1963, och började bryta ny mark med stil för sång, musik och utseende. Året efter kom genombrottet i USA och vad som kallats "TheBritish invasion" ("Den brittiska invasionen") var ett faktum: Mängder av brittiska grupper slog igenom på bred front i USA, bland demThe Animals,The Rolling Stones,The Who ochGerry and the Pacemakers.
I Storbritannien slog den amerikanske gitarristenJimi Hendrix igenom med en gitarrteknik som ingen tidigare hade hört. Hans sätt att utveckla spel påelgitarren kom också att utveckla rockmusiken och lade dessutom grunden för vad som senare kom att kallashårdrock.
Rockband som till exempel engelska The Yardbirds började i mitten på1960-talet lägga grunden för den psykedeliska musiken, med otydligagitarrriff, solon och texter.
Funken har samma ursprung somsoulmusik en ungefär, det vill säga en blandning avRhythm and blues, rock,jazz och New Orleans second line rhumba.James Brown har varit mycket viktig för att sprida funken. Hans arrangemang lade särskilt stor vikt vid att markera rytmen. Låtarna "Papa's Got a Brand New Bag", "Cold Sweat" och "Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine" som Brown gjort kan sägas utgöra praktexempel på funk.George Clintons grupperFunkadelic ochParliament har också varit mycket viktiga i den senare utvecklingen av musiken.
1970-talet var funkens storhetstid. Vanligt var att man blandade in funk idisco och tvärtom. Detta gjorde också att funken inte blev lika hård som denR&B-inspirerade under 1960-talet. Som en motreaktion mot den kommersiellare utvecklingen av funken utvecklades, medGeorge Clinton i spetsen, en ny form av funk kallad p-funk. Artister som spelade funk var exempelvisSly & the Family Stone,Kool and the Gang, B.T. Express, ochOhio Players med flera.
På senare tid har en del rock band blivit inspirerade av funkmusiken och skapat en ny genre som skulle kunna kallas funk rock. Exempel på band ärRed Hot Chili Peppers, Red Bone ochINXS spela en variant av funk rock[2].
På 1960-talet började flera kända sångare uttrycka samhällskritik och ifrågasätta gällande företeelser. En förgrundsgestalt varBob Dylan som skrev flera rena protestsånger, men även populärmusiksgrupper somThe Beatles kunde ha sådana inslag, exempelvis "Eleanor Rigby" och "Give Peace a Chance".
I mitten av 1970-talet blev intresset för punk mycket påtagligare inom en liten radikal grupp. Politiken var självklart en viktig faktor i det hela då ungdomar började att gå med i olikavänsterrörelser, och grupper somNationalteatern fick framgång. Rocken drogs i många fall åt ett "hårdare håll", med tyngre rytmer och meradissonans. Samtidigt kom i slutet av 1970-talet ett nyvaknat intresse för 1950- och 60-talens rockmusik, speciellt hos sådana som själva inte upplevt den tiden, och skivor avElvis Presley såldes i stora mängder efter hans död. Svenskadansband använde influenser från rock n'roll för att skapa dansvänlig musik.
Hårdrock var länge det enda samlingsnamnet för den hårda och tungaelgitarrdominerade rockmusik som utvecklades under inspiration av de högljuddare rockbanden i slutet av1960-talet. Inspiratörerna var de band som spelade det somengelskspråkiga tidningar beskrev somhard rock.
I början av1970-talet började några band lägga till anspelningar på skräck ochockultism och skriva texter med influenser frånskräckfilmer,-litteratur ochfantasygenren. Band somBlack Sabbath lade grunden för detta då de kombinerade musiken med långsamma distade gitarriff, delvis inspirerade avfilmmusikskapare somBernard Herrmann ochElmer Bernstein. 1970-taletsDeep Purple ochLed Zeppelin vidareutvecklade Creams förkärlek för långa gitarrsolon. Utstyrseln för rockband på 1970-talet hade blivit långt hår, med tajtajumpsuits, som burits av bland andraBlue Öyster Cult,Deep Purple,The Who,Led Zeppelin,Queen med flera. När såJudas Priest i början av 1980-talet deklarerade att de eftersträvade att vara ett "Heavy metal-band", var genren så gott som färdigstöpt. Deras image, bestående av läder, nitar och musikalisk och textmässig aggressivitet, är än idag ett grundrecept för hårdrocken. De svenska kritikerna översatte snart genrens engelskspråkiga namn, "Heavy metal" (direktöversatt: "tung metall"), med "hårdrock", även om hårdrock och heavy metal är två helt olika saker.Musiken karaktäriseras av tungadistorteradeelgitarrer och ofta hög och mer eller mindre skrikig sång; iDeep Purple ochUriah Heeps fall utgjorde även den tungahammondorgeln en viktig del av ljudbilden.
Punk är ensubkultur som först uppmärksammades iStorbritannien i mitten av1970-talet och är baserad på lättspelad, ofta aggressiv musik (känd sompunkrock) och en ”gör det själv”-anda. Den syftar i högre utsträckning än många andra subkulturer till att chocka ochprovocera samhället. Texter om rättvisa och yttrandefrihet blev punkens främsta slagord, men sångtexterna skreks ibland fram så att de inte alltid var lätta att uppfatta. Tuppkam, skinnpaj, nitar och läder gör punkaren fullbordad. På 70-talet användes olika attribut för att väcka uppmärksamhet även utanför musikscenen, exempelvis säkerhetsnålar som stacks igenom i någon del av ansiktet, "piercing".
Namnet på genren kommer från amerikansk nedvärderandeslang för ”skitunge”. Men ordetpunk hade använts redan tidigare. Under 1960-talets mitt kallades de långhåriga musikerna i den amerikanska och brittiskt inspirerade "garagerocksvågen" förpunks och banden förpunk bands.
För punkens genombrott svaradeThe Ramones[3] från New York. Även om de själva inte ville kalla sig ett punkband var de med sin extremt enkla och snabba musik (bland annat inspirerad av grupper somThe Velvet Underground,The Stooges,MC5,Patti Smith ochThe New York Dolls) antitesen till den dominerande glam- och symfonirocken. Ramones blev snabbt populära på hemmaplan och tillsammans med bland andra Television ochTalking Heads var de tongivande på New Yorks alternativa musikscen, bl.a. den klassiska klubben CBGB:s. De blev även mycket inflytelserika i England efter några bejublade spelningar i London under juli 1976.
Den brittiska varianten av punk var betydligt mer politisk och provocerande än sin amerikanska motsvarighet, mycket på grund av ett strikt klassamhälle och traditionella värderingar. I Storbritannien blev punk mycket mer än bara en ny musikgenre. Band somThe Damned,The Clash och framförallt TheSex Pistols och chockerande beteende. 1977–1979, the Sex Pistols hamna på Storbritanniens tio-i-topp-lista med sju singlar och ett album[4]. En stark drivkraft varMalcolm McLaren som fungerade som manager för Sex Pistols. Rörelsen växte till ett fenomen som förändrade den brittiska populärmusiken i grunden. Ett utpräglat antimode,anarkism och flirtar med nazistisk symbolik var kännetecknande. Idén var att sticka ut och provocera.
Den brittiska punkrörelsen nådde sin höjdpunkt i mitten av1977 (ironiskt betecknadThe Summer of Hate påNorra halvklotet och spred sig också vidare till andra länder i Västeuropa. I Sverige bildades bland andra gruppernaRude Kids,Ebba Grön och Urin i dess spår. Den snabba spridningen kan delvis förklaras med att det var lätt att lära sig spela. FenomenetDIY ("Do It Yourself" = gör det själv) blev synonymt med punk - ungdomar startade på egen hand både band och tidningar (fanzines) på extremt enkla premisser och med inspirationen som enda drivkraft.
Men under 1980-talet tog andra musikstilar över och punken kom helt i skymundan. Det var emellertid en minoritet som hade ägnat sig åt punkens nyskapande, avvikande musik, som kunde uppfattas dissonant och inte lika trevlig att lyssna på som mindre extrema rockvarianter.
I svallvågorna efter punken föddes genren new wave. Den var populär från slutet av 1970-talet fram till mitten av 1980-talet då populärmusikens pendel svängde åt det materialistiska hållet. På 1990-talet lade sig nya band till med samma musik, men under andra namn som "Alternative", "Underground" m.m. New wave har ibland förklarats vara den musik som punkbanden spelade när de till slut blivit skickliga musiker. New wave utvecklades strax efter punken med grupper som ovan nämndaTalking Heads,The Police,Blondie,Kim Wilde,Elvis Costello med flera. Det som är kännetecknande för New Wave från 1977 och en bit in på 1980-talet är ifrågasättande lyrik, melodiösare musik med inslag av andra musikstilar som punk och reggae, blandade band med avseende på kön och etnicitet samt en stor bredd.
Ska har sitt ursprung i sena 1950-taletsJamaica och som hade sina gyllene år på Jamaica cirka 1962-67.Millie Small hade den första internationella hiten med låtenMy Boy Lollipop, som nådde en andraplats på den engelska hitlistan i maj 1964.[5] Ska-musiken är föregångare till musikstilarnarocksteady ochreggae. Ska kombinerade karibiskmentomusik ochcalypso med amerikanskjazz ochrhythm and blues. Den karaktäriseras av en snabb rytm i 4/4-takt som markeras av en tydlig baktakt. Under tidigt 1960-tal dominerade ska-musiken den jamaicanska musikscenen.
Reggae är en mycket bred musikgenre utvecklad påJamaica genomcalypso,ska,mento och andra stilar under det sena1960-talet och tidiga1970-talet. SkivbolagetStudio One har betytt mycket i utvecklingen av reggaen. Reggae är starkt förknippat med sina texter kringrastafari-kulturen, och den mest kända inom reggaen ärBob Marley som under1970-talet spred musikstilen över världen. Den musikstil som var typisk just för Marley varroots reggae som många artister idag fortfarande spelar.
Synthmusikens rötter finns framför allt i 1960-talets experimentella tendenser inom populärmusiken, experiment som inte sällan var direkt inspirerade av den avantgardistiska elektronmusiken (Karlheinz Stockhausen var en viktig inspirationskälla för många popgrupper och finns till exempel avbildad på omslaget tillThe Beatles LPSgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band).Pink Floyds utveckling under åren 1968-1969 (A Saucerful of Secrets och Ummagumma) med sina långa, meditativa klangmattor, utgjorde en stark impuls för tyska grupper som bildades vid denna tid, till exempelTangerine Dream ochKraftwerk. Båda dessa grupper var dessutom inspirerade av den tyska avantgardistiska elektronmusiken och även, som i Kraftwerks fall, av äldre modernistiska strömningar somfuturism ochBauhaus-estetik, impulser som de omsatte i en populärmusikalisk kontext. Verk somAutobahn ochTrans-Europe Express kan uppfattas som futurism i en ny, dansvänlig form. Denna specifika tyska stil (Tangerine Dream, Kraftwerk, Can, Faust med flera) kallas vanligen
Alphaville 2005
Krautrock, men kan också uppfattas som en del i det större fältet synthmusik. Under 1970-talet uppstod också samtidigt en meditativ och lättillgänglig form av synthmusik som ibland kallas new age music, till exempelJean-Michel Jarre,Vangelis,Gandalf,Ralph Lundsten,Kitaro, med flera).
Ur detta inte helt enhetliga fält av populär elektronisk musik i slutet av 1970-talet delades syntmusiken snart (i början av 1980-talet) upp i flera grenar;syntpop med grupper somAlphaville ochDepeche Mode eller svenskaPage, "råsynt" eller EBM (Electronic body music) ochIndustri med grupper somFront 242,Front Line Assembly ellerSkinny Puppy. Begreppet syntmusik har sannolikt använts mest under 1980-talet om den tidens elektroniskt baserade popmusik som ABC med flera: Under senare decennier har syntar och trummaskiner blivit så pass vanliga att begreppet "syntmusik" blivit svårare att definiera. Andra exempel på "syntpopgrupper" är engelskaThe Human League och svenskaCovenant.
Musikstilen dog mer eller mindre ut i mitten av 1990-talet men det dök upp nya band med ett radiovänligare sound, till exempel brittiskaBush och amerikasCreed. Dessa grupper brukar kallas förpostgrunge-grupper.
Musikstilen blev även ett mode.Klichébilden av grungaren var någon som gick omkring i otvättat långt hår,Converse (Chuck Taylor All Star)-skor,flanellskjortor och trasigajeans[källa behövs].
Elgitarr ochförstärkare, två mycket viktiga komponenter i rockmusikens utveckling. (Gitarren är tillverkad avRickenbacker, förstärkaren är av fabrikatetVOX).
.jpg)
.jpg)
