Yes
Yes в 1977 году. Слева направо: Стив Хау, Алан Уайт, Джон Андерсон, Крис Сквайр, Рик Уэйкман.
Основная информация
Жанры	прогрессивный рок[1][2] симфонический рок[1] арт-рок[1][2] психоделический рок[2]
Годы	1968 — 1981 1982 — наши дни Перерыв: 2004 — 2008
Страна	Великобритания
Место создания	Лондон
Лейбл	Atlantic Atco Capitol Arista JVC Sanctuary Eagle Records[англ.]
Состав	Стив Хау Джеффри Даунс Билли Шервуд Джон Дэвисон Джей Шеллин[англ.]
Бывшие участники	Бывшие участники
Награды и премии	Зал славы рок-н-ролла (2017)
www.yesworld.com
Медиафайлы на Викискладе

Yes (рус.Йес^[3]) —британскаяпрогрессив-рок-группа, созданная вЛондоне в1968 году. Несмотря на множество смен состава, временные распады и постоянные изменения в музыке, эта группа существует уже более 50 лет и всё ещё сохраняет огромное количество своих слушателей по всему миру. Музыка Yes характеризуется резкими динамическими контрастами, расширенной продолжительностью композиций и высочайшим исполнительским мастерством всех членов группы. Yes часто используетсимфонические и другие так называемые «классические» музыкальные структуры, смешивают разные стили, включают в свои произведения различные нововведения и создают в результате чрезвычайно светлую и полную идей музыку.

Группа была основана в 1968 году вокалистомДжоном Андерсоном и басистомКрисом Сквайром, которые познакомились в одном из баров Лондона благодаря Джеку Берри из клубаMarquee^[4]. Андерсон до того момента уже успел поработать в группе своего брата Тони The Warriors, а также записал несколько сольных композиций под псевдонимом Ганс Кристиан. Сквайр выступал в командеThe Syn^[англ.], после распада которой посвятил целый год разработке собственного фирменного стиля игры, много позаимствовав при этом у басиста группыThe WhoДжона Энтвистла. Андерсон и Сквайр встретились в мае 1968 года в ночном клубеСохо, где первый в то время работал. Музыканты сошлись на любви кSimon & Garfunkel, обнаружили общий интерес в развитии вокальных гармоний и решили соединить творческие силы^[4].

Сквайр играл в то время в группе «Mabel Greer’s Toyshop»^[4][5], в состав которой вошёл в качестве вокалиста Андерсон. Вскоре к команде присоединился новый ударникБилл Бруфорд, откликнувшийся на объявление вMelody Maker. ГитаристПитер Бэнкс и клавишникТони Кей завершили комплектование состава группы^[4], получившей название Yes.

Первый концерт группы состоялся 4 августа 1968 года в Rachel MacMillan College вДептфорде^[4]. Вскоре после своего сценического дебюта Yes приняли участие в прощальном концерте командыCream вКоролевском Альберт-холле. Одной из отличительных черт группы Yes стала умелая переработка чужих композиций. Очень скоро заработав хорошую репутацию, группа была приглашена для выступлений в престижный клубMarquee. Далее последовало первое выступление на радио в популярной программеДжона Пила. Своеобразный итог невероятно успешному старту команды подвёл обозревательMelody Maker Тони Уилсон, назвав Yes наряду сLed Zeppelin самой перспективной молодой командой.

В июле 1969 года вышел дебютный одноимённый альбомYes. Вокальные гармонии Андерсона, Бэнкса и Сквайра задавали общий возвышенный тон музыки. Исполнительское мастерство было на чрезвычайно высоком уровне. Центральное место на диске занялиджазовая обработка композицииThe Byrds «I See You» и песня «Survival», ставшая яркой демонстрацией незаурядного мастерства музыкантов Yes в композиционном построении. Дебютная работа коллектива удостоилась положительной рецензии во влиятельном журналеRolling Stone, отмечавшем «прекрасный стиль, вкус и утончённость».

В 1970 году был издан второй диск группы, на котором музыкантам Yes аккомпанировал симфонический оркестр.Time and a Word содержал в себе в основном оригинальные композиции и всего двекавер-версии. На этот раз были переосмыслены композицииРичи Хэвенса («No Opportunity Necessary, No Experience Needed») иСтивена Стиллза («Everydays»). В целом эта работа Yes стала очередным шагом вперёд. Ещё до окончания работы над диском из группы был уволен Питер Бэнкс, на место которого пригласили гитаристаСтива Хау^[4] (экс-Tomorrow). Он даже появился на обложке американского изданияTime and a Word, по сути не являясь участником его записи.

Альбомы первой половины 1970-х, по мнению поклонников группы, содержат в себе классический саунд Yes. Звучание группы характеризовалосьаранжировками, вдохновлёнными в большой мере классической музыкой, нестандартными ритмическими построениями, виртуозной игрой музыкантов, необычайным драматизмом, образной поэзией. Часто композиции группы выходили далеко за пределы стандартного трёхминутного песенного формата и являлись по сути настоящимисюитами, продолжавшимися до 20 минут и больше. Вокальные партии переплетались с объёмными инструментальнымиимпровизациями, наполненными виртуозными гитарными и клавишнымипассажами. Яркой и запоминающейся была необычайно высокая вокальнаятональность Джона Андерсона, одного из лучших солистов в истории рок-музыки. Свою важную лепту вносила искушённая и изысканная игра клавишникаРика Уэйкмана и гитариста Стива Хау. Дополняли грандиозное музыкальное полотно полиритмические ударныеБруфорда и мелодичный бас Сквайра. Последний стал одним из первых бас-гитаристов, начавших применять в своей игре такие эффекты кактремоло, фазинг иwah-wah педали. В целомритм-секция группы в лице сначала Сквайра и Бруфорда, а позднее Сквайра и Уайта считается многими одной из образцовых в рок-музыке.^{[источник не указан 1309 дней]}

Первые два альбома группы содержали в себе целый рядкавер-версий исполнителей, во многом повлиявших на музыкантов Yes (в их числеThe Beatles,The Byrds,Simon & Garfunkel). Появление в группе гитариста Стива Хау придало новый импульс творческому развитию команды. Третий диск группы —The Yes Album — содержал в себе уже лишь композиции, написанные участниками Yes. При записи этого и предыдущего альбомов в качестве звукорежиссёра участвовалЭдди Оффорд, внёсший огромный вклад в создание знаменитого звучания Yes^[4].

В1971 году по обоюдному соглашению группу покинул клавишник Тони Кей^[4]. Главной причиной ухода стало его нежелание использовать в своей игре новые технологии. Новым клавишником группы сталРик Уэйкман^[4]. До своего прихода в Yes Рик выступал вThe Strawbs,Warhorse, а также сотрудничал с такими известными исполнителями, какДэвид Боуи иЛу Рид. Уэйкман привнёс в инструментальный арсенал группымеллотрон иминимуг, значительно обогатившие звук группы.

Классический состав Yes в лице Андерсона, Бруфорда, Хау, Сквайра и Уэйкмана дебютировал с песнейПола Саймона «America». Эта композиция, наполненнаяорганными пассажами, стала своеобразным водоразделом в истории группы. Закончился этап, когда группа в основном занималась переработкой чужого материала, и наступала новая эра, ставшая поистине «золотой» и вобравшая в себя все характерные моменты фирменного звучания Yes. В1972 году один за другим были изданы два лучших альбома группы —Fragile иClose to the Edge (оба диска попали в лучшую десяткухит-парадаСША). Yes стали одним из наиболее востребованных концертных коллективов. Во время своих знаменитых живых выступлений музыканты группы умело использовали звуковые и световые эффекты^{[источник не указан 1309 дней]}. Следует также отметить великолепное оформление обложек пластинок Yes. Начиная с альбомаFragile, фирменный стиль группы было поручено разрабатывать известному художнику-оформителюРоджеру Дину.

В самый разгар успеха о своём желании покинуть Yes заявил барабанщик Бруфорд, принявший предложение стать участникомKing Crimson^[4]. Новым ударником коллектива стал бывший участникPlastic Ono BandАлан Уайт, игра которого была более традиционной. Уайт был вынужден в срочном порядке разучить концертный репертуар Yes, так как группа должна была в скором времени отправиться на гастроли. Алан явно пришёлся ко двору и более тридцати лет являлся постоянным участником команды.

Первый концертный альбомYessongs стал весьма амбициозным проектом группы. Это был один из первых тройных дисков. Роджер Дин порадовал поклонников Yes шикарным оформлением диска, в основу которого были положены фантастическиеландшафты. Очередное творение группы вновь сталобестселлером и по итогам недавнего голосования вошло в двадцатку величайших альбомов рок-музыки. Был выпущен фильм^{[какой?]}, запечатлевший лучшие моменты концертных выступлений Yes того периода. Видео изобиловало гитарным пассажам Стива Хау и разнообразнымипсиходелическими визуальными эффектами.^{[источник не указан 1309 дней]}

Двойной студийный альбомTales From Topographic Oceans стал наиболее амбициозной и противоречивой работой группы и вызвал совершенно полярные мнения^[4]. Каждая сторона диска содержала в себе по одной 20-минутной композиции^[4], что в принципе уже стало привычным песенным форматом группы, однако, по мнению музыкальных критиков, на сей раз музыкантам Yes изменило чувство меры, вследствие чего их работа стала слишком претенциозной и напыщенной. Вокалист Джон Андерсон заявлял впоследствии, что проблема была в том, что высокие идеи не были подкреплены соответствующей энергетикой. Своё недовольство большей частью материала выражал и клавишник Уэйкман^[4]. Тем не менее, несмотря на все свои недостатки,Tales From Topographic Oceans до сих пор признаётся многими слушателями как один изшедевров прогрессивного рока. Одно можно сказать точно — это произведение Yes, вызвав оструюдискуссию, никого не оставило равнодушным, что само по себе явилось позитивным фактором, как для творцов, так и для дальнейшего развития рок-музыки в целом.

После окончания гастрольного тура1974 года из Yes ушёл Уэйкман; причиной тому послужили как обострившиеся противоречия Рика с другими участниками группы, так и явный успех его сольного альбома^[4]. В1976 году клавишник задумал проект созданиятрио, наподобиеEmerson, Lake & Palmer, однако в итоге не вошёл в состав новой группы. Впоследствии она была названаUK, и её участниками стали: бывший соратник Уэйкмана — ударник Бруфорд, коллега последнего по King Crimson — басистДжон Уэттон, а также гитаристАллан Холдсуорт (экс-Soft Machine) и молодой, но чрезвычайно талантливый клавишник и скрипачЭдди Джобсон, ранее выступавший вRoxy Music. Сам Уэйкман сосредоточился на записи сольных альбомов, одновременно сочиняя музыку к фильмам и сотрудничая с другими известными музыкантами.

В разделене хватаетссылок на источники (см.рекомендации по поиску). Информация должна бытьпроверяема, иначе она может быть удалена. Вы можетеотредактировать статью, добавив ссылки наавторитетные источники в видесносок.(30 ноября 2021)

Новым клавишником группы сталшвейцарецПатрик Мораз. Возникавшие опасения по поводу адекватной замены Уэйкману вскоре были совершенно рассеяны; Мораз оказался весьма искушённым, ориентированным наджаз музыкантом и внёс новое дыхание в творчество Yes. Был выпущен новый альбомRelayer (1974), как всегда содержавший в себе продолжительную композицию («The Gates Of Delirium»). Диск оказался на вершинеиспанского хит-парада. Группа отправилась в продолжительный гастрольный тур, который продолжался на протяжении1975-1976 годов. В перерывах между концертами каждый из участников Yes успел записать сольный альбом. Был также выпущен сборникYesterdays, содержавший лучшие композиции первых двух альбомов команды.

Для записи следующего диска в группу на правах сессионного музыканта был вновь призван Рик Уэйкман. Естественно, Мораз был весьма недоволен таким положением вещей и утверждал, что его участие в творческом процессе было сведено к недопустимому минимуму. Несмотря на все сложности, итоговый результат кропотливой студийной работы — альбомGoing for the One (1977) — можно занести в актив Yes. Вклад Уэйкмана был признан весьма успешным, и он вновь стал полноценным участником группы. Нужно отметить тот факт, что впервые со времёнThe Yes Album в оформлении нового диска не принял участие «отец» фирменногофэнтезийного стиля Yes Роджер Дин. Другим отличительным признаком новой работы стал значительно уменьшившийся формат композиций, одна из которых — «Wonderous Stories», авторства Андерсона, была издана в качестве сингла^[6]. Тем же составом Yes записали и последовавший альбомTormato (1978), добившийся большого коммерческого успеха, несмотря на то, что выход его пришёлся на пик популярностипанка. Пресса окрестила музыку группы морально устаревшей и излишне напыщенной. Однако, несмотря на такую жёсткую критику, Yes стали одной из немногих групп прогрессивного рока, сумевших остаться на плаву во второй половине 1970-х.

АльбомTormato до сих пор является предметом жарких дискуссий в среде фанатов группы Yes. Одни утверждают, что большая часть материала диска является слабой, другие говорят, чтоTormato является логическим продолжением тенденции к более популярному звучанию. Для поклонников классического стиля Yes единственной по-настоящему ценной композицией в этом альбоме стала песня «On the Silent Wings of Freedom», Сами музыканты группы также признавали, что материал этого диска нельзя назвать ровным.Дизайн обложки пластинки разработала знаменитая фирмаHipgnosis, сделавшая акцент на манипулировании с фотографиями и графическими элементами. Это в корне отличалось от концепции предыдущего автора-оформителя Роджера Дина, что пришлось по душе далеко не всем поклонникам группы. Однако следует признать, что смена визуального стиля стала вполне логичным шагом и лишь отразила общую тенденцию к существенным переменам в творчестве Yes. Несмотря на большие противоречия вокругTormato, группа по его следам отправилась в очень успешный гастрольный тур, продлившийся с 1978 по 1979 год.

В октябре 1979 года участники группы приступили к репетициям нового материала под руководствомРоя Томаса Бэйкера, известного продюсера классических альбомовQueen иNazareth. В результате студийная работа так и не реализовалась в выпуске очередного диска (проект получил название «Golden Age» — по названию одной из композиций), чему было множество причин. Одной из главных, по утверждению Стива Хау, стало недовольство участников группы излишне слащавым материалом, который представил Джон Андерсон. В свою очередь Джон Андерсон считал, что группа находится под давлением менеджмента, вынуждающего его писать песни, имеющие шансы на коммерческий успех. В дальнейшем эти композиции в переработанном виде были использованы как в сольном альбоме вокалиста Yes, так и отчасти — в следующем альбоме YesDrama. В декабре работа над новым альбомом была заморожена в результате травмы ноги ударника группы Алана Уайта. В мае1980 года Андерсон вынужден был покинуть Yes, недовольный творческим направлением и финансовыми отношениями внутри группы. За вокалистом вскоре последовал и Рик Уэйкман, утверждавший, что без характерного андерсоновского вокала команда имеет мало шансов на успех. Материалы студийных сессий с Роем Томасом Бейкером были частично опубликованы в ремастированном издании альбомаDrama 2004 года.

Для работы над новым альбомом Yes Крис Сквайр пригласил участниковдуэтаThe BugglesДжеффри Даунса (клавишные) иТревора Хорна (вокал). Эти музыканты прославились благодаря успешному дискуThe Age of Plastic^[англ.], написанному в стилистике «новой волны» и содержавшему в себе мегахит начала 1980-х «Video Killed the Radio Star». Поначалу роль новичков сводилась лишь к написанию нескольких песен для будущего диска Yes, однако в дальнейшем, в связи с уходом вокалиста Джона Андерсона и клавишника Рика Уэйкмана, было решено привлечь Даунса и Хорна для полноценного участия в команде. Существенно обновившийся состав в итоге записал дискDrama, который появился на прилавках магазинов в1980 году. По сравнению с предыдущим альбомом звучание Yes стало значительно тяжелее, что ярче всего продемонстрировал титульный трек «Machine Messiah». В целом новое творение было принято поклонниками довольно положительно и до сих пор считается лучшей работой трио Сквайр-Хау-Уайт, однако многим всё же не хватало привычного голоса Андерсона. В сентябре 1980 года группа отправилась в гастрольный тур. Концертные выступления нового вокалиста группы Хорна в целом оказались достаточно удачными, несмотря на то, что Тревор по сути не имел опыта выступлений на таком высоком уровне, однако классический репертуар Yes всё-таки оказался ему явно не по плечу. По возвращении на родину группу ждал холодный душ отбританской прессы, остро раскритиковавшей Yes в целом и Хорна в частности.

После гастрольного тура в поддержку альбомаDrama наступило затишье, во время которого участники Yes размышляли о будущем группы. В результате Тревор Хорн решил покинуть команду и заняться продюсерской деятельностью, также из группы ушли Алан Уайт и Крис Сквайр. Двое последних продолжили сотрудничество и вместе с бывшим гитаристомLed ZeppelinДжимми Пейджем приступили к записи нового материала. Планы по созданию нового коллектива под условным названием XYZ (сокращение от ex-Yes-and-Zeppelin) так и не были воплощены в жизнь по причине отказа участвовать в предполагаемой группе вокалистаРоберта Планта. Некоторые композиции того периода позднее были включены в репертуар возрождённой группы Yes (самые известные из них — «Mind Drive» (Keys to Ascension 2^[англ.]) и «Can You Imagine» (Magnification). В конце1981 года Сквайр и Уайт записали рождественский сингл «Run With The Fox». Оставшиеся участники Yes — Хау и Даунс — решили не использовать в дальнейшем это название и организовали другую супергруппу —Asia, в состав которой, помимо них самих, вошли бывший басистKing Crimson иUKДжон Уэттон, а также ударникКарл Палмер изEmerson, Lake & Palmer.

В1982 году Крис Сквайр и Алан Уайт создали новую группу —Cinema. В качестве гитариста был приглашёнТревор Рэбин, на место клавишника позвали старого приятеля — Тони Кея. Рэбин уже имел за плечами солидный стаж сольного исполнителя и взялся за разработку музыкального материала, который бы соответствовал стандартамMTV, в частности, написав популярную песню «Owner of a Lonely Heart». Изначально вокальные партии планировали разделить между собой тот же Рэбин и Сквайр, однако в1983 году на одной из вечеринок вЛос-Анджелесе последний дал прослушать демозаписи Cinema Джону Андерсону, который оказался вдохновлён этой музыкой и изъявил желание поучаствовать в проекте. Таким образом, имя Yes было возвращено из небытия. Многие поклонники группы называли эту её инкарнацию «Yes West», так как музыканты работали в Лос-Анджелесе и звучание их было главным образом ориентировано на массовую американскую аудиторию.

В 1983 году вышел альбом90125, заметно отличавшийся от ранних работ Yes. Продюсером диска являлся бывший вокалист группы Тревор Хорн, который и стал инициатором нового электронного звучания. Новый диск группы был продан в количестве 6 миллионов экземпляров, что стало рекордом Yes. По следам небывалого коммерческого успеха команда отправилась в годовой тур по всему миру. Центральное место на диске, безусловно, заняла композиция «Owner of a Lonely Heart», моментально взлетевшая на вершины хит-парадов (в том числе в разделахR&B идиско). В сопутствующемвидеоклипе за клавишами появился небезызвестный Эдди Джобсон (экс-Roxy Music). Другими популярными песнями стали «Leave It» и «It Can Happen», а композиция «Cinema» даже была удостоена престижной наградыГрэмми в номинации «Лучшее инструментальное рок-исполнение».

В 1986 году группа приступила к записи нового альбомаBig Generator. В процессе работы то и дело возникали разногласия (главным образом между Рэбином и Андерсоном), что замедляло процесс работы. Очередной диск заметно уступал по популярности своему предшественнику, однако всё же смог достичь показателя в 2 миллиона проданных копий. Приверженцы классического звучания Yes на сей раз были не столь разочарованы, так как наряду с коммерчески ориентированными вещами в альбоме присутствовало несколько продолжительных композиций в духепрог-рока 1970-х — «I’m Running» и «Shoot High, Aim Low». Неплохого успеха вчартах добились композиции «Love Will Find a Way» (написанная Тревором Рэбином) и «Rhythm of Love» (вдохновлённая творчествомBeach Boys). Мировой гастрольный тур1988 года Yes завершили концертом внью-йоркскомMadison Square Garden, посвящённом 40-летию звукозаписывающей компанииAtlantic Records. Заметный успех, тем не менее, так и не смог благоприятным образом повлиять на напряжённые отношения между участниками группы.

Недовольный новым музыкальным направлением Yes, Джон Андерсон отказался от дальнейшего участия в группе. В 1988 году он стал инициатором альтернативного проекта, имевшего целью возрождения классического звучания легендарной команды. Помимо Андерсона, в состав нового коллектива вошли другие бывшие участники Yes: Рик Уэйкман, Стив Хау и Билл Бруфорд. Последний при этом изъявил желание отказаться от употребления названия Yes, что, впрочем, было и так невозможно по коммерческим причинам (согласно новому контракту, имя группы было закреплено за Сквайром, Уайтом, Кейем, Рэбином и всё тем же Андерсоном). В итоге названием коллектива стал список её участников —Anderson Bruford Wakeman Howe (сокращённоABWH). К группе также присоединился мультиинструменталистТони Левин, до этого работавший с Бруфордом в King Crimson.

В 1989 годуABWH выпустили свойединственный студийный альбом. Центральная композиция диска «Brother of Mine» добилась «золотого» статуса в США, а видеоклип к песне удостоился большого внимания на MTV. Особенностью нового диска стало то, что партии для него музыканты записывали по отдельности, а студийноемикширование исполнил Джон Андерсон единолично. В результате гитарист Хау остался крайне недоволен тем, как была представлена его игра. По утверждению Бруфорда, такой специфический процесс записи являлся на тот моментом единственным способом свести воедино всех четырёх бывших участников Yes. Выход под вывеской Anderson Bruford Wakeman Howe концертного альбомаAn Evening of Yes Music^[англ.] спровоцировал судебный иск по поводу нарушения авторского права со стороныAtlantic Records. Во время своих живых выступлений ABWH в равной степени использовали новый материал и классические хиты 1970-х. Каждый концерт открывался сольными номерами всех четырёх участников.

Между тем музыканты Yes погрузились в работу над материалом своего нового альбома. Параллельно велись поиски подходящего вокалиста. В частности, рассматривались кандидатуры бывшего участникаSupertrampРоджера Ходжсона иБилли Шервуда изWorld Trade^[англ.]. РуководствоArista — нового лейбла квартета ABWH — всё время прощупывало почву на возможность объединения всех бывших участников Yes в единый проект. В итоге эта затея обрела реальные очертания, и в начале1991 года музыканты Yes West и ABWH приступили к совместной деятельности. Каждая из фракций по отдельности записала свою часть материала, вокальные партии для всех без исключения песен исполнил Джон Андерсон. Крис Сквайр поучаствовал в качестве вокалиста в некоторых композициях ABWH, басовые партии для которых исполнил Тони Левин. Был организован грандиозный тур воссоединения, в котором приняли участие восемь музыкантов, в разное время выступавших в составе Yes: Андерсон, Сквайр, Хау, Рэбин, Кей, Уэйкман, Бруфорд и Уайт. Получившийся альбом не вполне оправдал возлагавшиеся на него надежды.

АльбомUnion по сути состоял из двух разных частей, исполненных по отдельности ABWH (две трети композиций) и Рэбином и Сквайром при участии Билли Шервуда (четыре песни). Почти все участники проекта выразили своё недовольство по поводу тайного привлечения продюсеромДжонатаном Элиасом^[англ.] и Андерсоном сессионных музыкантов, принявших участие в завершающей стадии студийной работы. Бруфорд впоследствии всеми способами открещивался от этого диска, а Уэйкман попросту не смог узнать свои собственные инструментальные партии после окончательной «обработки». Из более поздних интервью Джонатана Элиаса стало известно, что в ходе сессий отношения между участниками ABWH были очень напряжёнными, Уэйкман и Хау отказывались записывать материал друг друга, и потерявшие надежду на успешное завершение работы Джон Андерсон и Элиас были вынуждены привлечь массу сессионных музыкантов, в частности гитаристаДжимми Хауна^[англ.]. Несмотря ни на что, концертный турUnion оказался одним из самых заметных музыкальных событий1991-1992 годов, и благодаря ему слушатели получили уникальную возможность услышать практически весь классический репертуар Yes.

По окончании гастрольного тура 1992 года Билл Бруфорд и Стив Хау записали инструментальный альбом классических песен Yes. Для работы над диском был ангажирован оркестр звукозаписывающей компанииRCA; на двух композициях присутствовал вокал Джона Андерсона. В качестве продюсера записи выступил знаменитыйАлан Парсонс. В дальнейшем Бруфорд отказался от участия в каких-либо проектах под эгидой Yes. Джон Андерсон приступил к работе над новым материалом группы совместно с Хау и Рэбином. Впоследствии Хау пришлось покинуть коллектив по настоянию менеджментаRCA, желавшего видеть в составе команды лишь музыкантов, принимавших участие в записи диска90125. Рэбин поначалу противился такому подходу, так как надеялся привлечь к сотрудничеству Рика Уэйкмана, который в итоге отказался присоединиться к Yes из-за занятости. Позже оба высказывали сожаление по поводу того, что им так и не удалось поработать вместе в рамках Yes, однако Рэбин затем принял участие в записи сольника РикаReturn to the Centre of the Earth^[англ.] (1999).

В результате всех пертурбаций состав Yes вернулся к своему привычному варианту 80-х годов: Андерсон, Сквайр, Рэбин, Кей и Уайт. В 1994 году был издан дискTalk, ставший одним из наиболее неудачных в карьере группы по числу продаж. Центральная композиция альбома «The Calling» хоть и стала самым впечатляющим синглом со времён «Owner of a Lonely Heart», тем не менее, подобного внимания в эфире радиостанций не удостоилась. Главным создателямTalk Андерсону и Рэбину прекрасным образом удалсясимбиоз классического и современного звучания. Существенный вклад в работу сделал и приглашённыйРоджер Ходжсон. Для участия в концертном туре 1994 года в группу был приглашён гитарист и вокалистБилли Шервуд. В конце1995 года из Yes ушли Тони Кей (решивший закончить музыкальную карьеру) и Тревор Рэбин (впоследствии занявшийся созданием музыки к фильмам).

Как бы в подтверждение старой поговорки «никогда не говори никогда» в1996 году был возрождён «золотой» состав Yes в лице Андерсона, Сквайра, Уайта, Хау и Уэйкмана. Музыканты собрались вместе, чтобы дать три концерта вкалифорнийском городеСан-Луис-Обиспо. Запись этих выступлений, как и двойной концертно-студийный дискKeys to Ascension, была издана под лейблом компанииCMC International. Участники группы оказались недовольны тем, что новый материал был разделён на две части, а не вышел как один альбом. Команду в очередной раз покинул Уэйкман, недовольный тем, что будущий гастрольный тур был спланирован без его участия.

Место ушедшего Уэйкмана занял клавишник и гитарист Билли Шервуд. Близкий друг лидера Yes Криса Сквайра, Шервуд добился заметного успеха в 1980-х, выступая в прог-поп-группе «World Trade». Альбом группыOpen Your Eyes, вышедший в 1997 году, изначально планировался именно как совместная работа Сквайра и Шервуда. Однако в итоге диск был переработан и выпущен под вывеской Yes, главным образом по причинам контрактных обязательств. Музыканты группы, желая получить больше прав, подписали новый контракт с компанией «Beyond Music». В последовавшем концертном туре в репертуаре Yes присутствовало лишь несколько новых песен, акцент же был сделан на классических композициях, таких как «Siberian Khatru». К радости большинства поклонников, в состав группы был возвращён Стив Хау, что сделало звучание ещё более близким к 1970-м годам. Клавишные партии во время концертов исполнял приглашённыйроссийский музыкантИгорь Хорошев (в дальнейшем он влился в состав Yes и принял участие в записи альбомаThe Ladder). Этот диск стал последней совместной работой группы и продюсера Брюса Фэйрберна.

Возвращение к звучанию 1970-х состоялось во многом благодаря новому клавишнику группыИгорю Хорошеву. Манера его игры имела заметное классическое влияние, также он активно использовалсемплы британской командыThe Prodigy. Роль Шервуда во время живых выступлений была сведена до исполнения бэк-вокала и партий ритм-гитары. Стив Хау отказался от исполнения соло-партий Рэбина, утверждая, что его стиль не совместим с этой задачей. Стив также упрекал Рэбина за недостаточно качественное исполнение классических гитарных партий из репертуара Yes, а также за излишнее смягчение звука команды, что последний, естественно, категорически отрицал. В 1999 году наDVD была издана запись концерта Yes вЛас-Вегасе. Песня «Homeworld (The Ladder)» из альбомаThe Ladder была использована в стратегическойвидеоигреHomeworld, выпущенной компаниейRelic Entertainment.

В преддверии нового гастрольного тура 2000 года группу вынужден был покинуть Шервуд. Во время концертных выступлений музыканты Yes исполняли основательно подзабытую композицию времёнМораза «The Gates of Delirium». По окончании гастролей из команды был уволен Хорошев, причиной чего стало его сомнительное поведение вне сцены. Поводом для увольнения послужил инцидент, когда Игорь был обвинён в одновременном домогательстве двумя собственными охранницами.

В 2001 году был издан студийный альбомMagnification. Во время записи участникам группы аккомпанировал симфонический оркестр, состоящий из 60 человек, а специальные партии иаранжировку написал знаменитый кинокомпозиторЛарри Груп^[англ.]. Вслед за выпуском альбома последовал гастрольный тур, во время которого к команде присоединился клавишникТом Брислин^[англ.], призванный дополнить оркестр, не всегда способный адекватно интерпретировать клавишные партии из композиций Yes. В ходе концертного тура группа впервые выступила в Москве.

В 2002 году о своём возвращении в состав Yes заявилРик Уэйкман. Начался мировой гастрольный тур, во время которого группа после 30-летнего перерыва вновь посетилаАвстралию. Музыканты Yes были рады вновь оказаться в центре внимания после периода относительного затишья. Своегоапогея возрождённый интерес к творчеству коллектива достиг во время празднования 35-летнего юбилея группы в 2004 году. По итогамонлайн-голосования были определены самые популярные средифанатов композиции группы. Следуя пожеланиями публики в концертный репертуар Yes, в частности, была включена песня «South Side of the Sky» из альбомаFragile, ранее весьма нечасто звучавшая со сцены.

Безмерная любовь преданной публики была ярко продемонстрирована музыкантам Yes во время их памятного выступления внью-йоркскомMadison Square Garden. В конце знаменитой композиции «And You And I», после исполнения Стивом Хау гитарного проигрыша, зал взорвался аплодисментами. Овация продолжалась очень долго, а когда музыканты собрались продолжить выступление, оказалось, что кто-то из поклонников успел позаимствовать гитару Хау, так что финальную часть песни пришлось исполнить клавишнику Уэйкману.

Возрождённый классический состав группы исполнил ряд своих лучших песен в акустических аранжировках на специально организованном концерте, который напрямую транслировался поспутниковому телевидению. Фрагменты этого выступления была позднее включены в документальный фильмYesspeak^[англ.].

В октябре 2002 года знаменитая песня «Owner of a Lonely Heart» появилась в популярнойкомпьютерной игреGrand Theft Auto: Vice City.

11 ноября 2004 года имело место единичное выступление альтернативного состава Yes в лице Рэбина, Хау, Сквайра, Уайта и Джоффа Даунса. Концерт состоялся на стадионеУэмбли и был посвящён 25-летию творческой деятельности вокалиста и продюсераТревора Хорна. Удивило отсутствие в составе Yes Джона Андерсона, официальной причиной чего стало недомогание певца (по слухам же имело место нежелание акцентировать внимание на роли Хорна в успехе группы). Отказался от своего участия и Рик Уэйкман. Несмотря на эти противоречия, поклонники Yes были рады впервые после десятилетнего перерыва услышать исполнение гитариста Тревора Рэбина, вновь, как во время гастрольного тураUnion, составившего дуэт со Стивом Хау.

В 2005 годуDJ Max Graham^[англ.] сделалремикс на песню «Owner of a Lonely Heart», который вошёл в лучшую десятку британского хит-парада.

С 2004 года дальнейшее существование группы было поставлено под большое сомнение. Хау, Сквайр, Уэйкман и Уайт выражали готовность приступить к работе над новым материалом, однако категорический отказ вокалиста Андерсона поставил крест на этих планах. Таким образом, музыканты Yes сосредоточились на сольной деятельности. Уайт сформировал новую группу, назвав её своим именем и включив в её состав Даунса. Дебютный альбом команды вышел в свет в апреле 2006 года. Крис Сквайр в 2004 году возродил коллектив 1960-х The Syn, в котором выступал до того, как им была основана группа Yes. В октябре 2006 года серию совместных концертов провели Джон Андерсон и Рик Уэйкман. Во время выступлений они исполняли наряду с собственными песнями и классические композиции из репертуара Yes. В начале 2007 года Шервуд, Кей и Уайт, призвав под свои знамёна гитаристаДжимми Хауна^[англ.], организовали группуCirca^[англ.]. Дебютный альбом команды —Circa 2007^[англ.]— доступен на еёофициальном сайте. Первый концерт группы состоялся в августе 2007 года в американском городеСан Хуан Капистрано. Музыканты Circa: вначале представили на суд публики композиции из своего первого альбома, а затем исполнили часовоепопурри, составленное из песен группы Yes.

Попытки организации объединённого концертного тура группWhite^[англ.], The Syn и Стива Хау не увенчались успехом в связи свизовыми проблемами британских участников, вызваннымитерактами 2005 года влондонском метро. В мае 2006 года Сквайр заявил о своём уходе из The Syn, и в том же месяце бывшие участники группыAsia, включая Хау и Даунса, объявили о начале концертного тура, посвящённого 25-летию основания группы.

На 2008 год — год сорокалетия группы Yes — был запланирован мировой тур под названием «Close to the Edge and Back». Тур был отменён 4 июня вследствие проблем со здоровьем Джона Андерсона, находившегося несколько дней в коме в результате внезапного приступа астмы^[7].

Североамериканский тур, получивший название In The Present, начался 4 ноября 2008 в канадскомОнтарио. В группу на время тура был приглашён новый вокалист — канадецБенуа Давид^[англ.] (фр. Benoît David), певший в трибьют-группах, исполнявших песни Yes, а с 1999 года являвшегося лидер-вокалистом канадской прогрессив-рок-группыMystery^[англ.]. Не принял участия в турне и Рик Уэйкман — вместо него поехал его сынОливер. Концерты были заявлены как выступление «Howe, Squire and White of YES», хотя нередко упоминаются как просто концерты «YES»^{[8][9][10][11]}. В официальном пресс-выпуске Сквайр отметил:

Это не попытка заменить Джона Андерсона, потому что, как всем известно, это невозможно. Мы выступаем с Бенуа, талантливым певцом, затем, чтобы слушатели, которые ждали четыре года, могли нас услышать.

Оригинальный текст (англ.)

This isn't an attempt to replace Jon Anderson, because as we all know, that would be impossible. With Benoît, we are bringing in a talented singer so that we can go out and honour the music of Yes for the fans who have waited for the past four years to see us perform.

Джон Андерсон через свой сайт выразил отрицательное отношение к этому турне группы и начал готовить к выпуску ряд собственных проектов с молодыми музыкантами.

В июле 2011, после десятилетнего перерыва, группа, совместно с вокалистом канадской прогрессив-рок-группыMystery^[англ.]Бенуа Давидом^[англ.], выпустила свой двадцатый студийный альбомFly from Here. В его основу легла композицияWe Can Fly from Here, написанная в период создания альбомаDrama в 1980 году, но не вошедшая в него.

В конце 2011 года группа планировала приезд в Москву, но концерт был отменён из-за болезни одного из участников проекта.

В феврале 2012 года к Yes присоединился вокалист группыGlass HammerДжон Дэвисон, который заменил заболевшегоБенуа Давида^[англ.].

Весной 2013 года группа отправилась в турне по Северной Америке, во время которого исполняла целиком три выдающихся альбома —The Yes Album,Close to the Edge иGoing for the One^[12][13][14].

7 марта 2013 года в возрасте 65 лет скончался первый гитарист группы —Питер Бэнкс^[15].

Весной 2014 года группа провела тур по Европе. Гастроли прошли в Англии, Бельгии, Германии, Люксембурге, Швейцарии и т. д.

С января по март 2014 в Лос-Анджелесе состоялась запись 21-го студийного альбома группы (с новым вокалистом Джоном Дэвисоном)^[16]. 24 марта стало известно и название нового альбома —Heaven & Earth. Одновременно с выходом альбома группа отправилась в летний тур по городам США^[17].

28 июня 2015 года в возрасте 67 лет скончался один из основателей группы — Крис Сквайр^[18].

В 2018 году группа выпустила ремикс альбома 2011 года —Fly From Here — Return Trip - с вокалом Тревора Хорна и некоторым изменением в плейлисте.

В июне и июле 2019 года Yes стали хедлайнерами тура Royal Affair Tour по США с составом, включающимAsia,Джона Лоджа иCarl Palmer’sELP Legacy withArthur Brown^[19][20]. Затем последовала ранее не издававшаяся музыка, записанная во время сессийFly from Here, выпущенная под названиемFrom a Page^[англ.], релиз, инициатором которого стал Оливер Уэйкман, написавший большую часть материала. CD-версия включает расширенное изданиеIn the Present — Live from Lyon^{[англ.][21]}. Концертный альбом с тура Royal Affair Tour, озаглавленныйThe Royal Affair Tour: Live from Las Vegas^[англ.], был выпущен в октябре 2020 года. Видео, на котором Дин создавал обложку альбома, транслировалось в прямом эфире на Facebook^[22]. Yes планировали возобновить гастроли в 2020 году, начав с короткого тура по США в марте и выступления на шоу Cruise to the Edge, за которым последовало европейское турне, продолжающее их турне Album Series Tour и включающееRelayer в полном исполнении^[23]. Оба тура были отложены из-запандемии COVID-19^[24][25]. Позже в 2020 году Дэвисон и Шервуд создали Arc of Life, новую группу с участием Шеллена и клавишникаДэйва Керцнера^{[англ.][26]}.

Yes работали над новым материалом для своего двадцать второго студийного альбомаThe Quest с конца 2019 по 2021 год, при этом Хау был назначен единственным продюсером. В результате локдауна, вызванного пандемией COVID-19, участники записывали свои партии в отдельных студиях и отправляли их Хау и инженеру Кёртису Шварцу в Англию. В 2021 году Хау, Дэвисон и Даунс собрались вместе и завершили работу над альбомом^[27][28][29].The Quest вышел 1 октября 2021 года^[30], а два первых трека, «The Ice Bridge» и «Dare to Know», были выпущены в виде цифровых синглов. Альбом достиг 20 места в Великобритании^[31][32].

После трёхлетнего перерыва Yes возобновили гастроли в июне 2022 года с туром по Великобритании и Ирландии в честь 50-летия альбомаClose to the Edge. Изначально группа планировала турне «Album Series Tour» с европейским этапом, включающимRelayer в полном исполнении, но затем европейские даты были перенесены на 2023 год, а программа оставшихся британских дат была изменена^[33][34]. 22 мая 2022 года Yes объявили, что Уайт откажется от участия в туре 2022 года из-за проблем со здоровьем и что Шеллен заменит его на барабанах. Уайт умер 26 мая^[35]. В июне 2022 года группа начала турне, посвящённое 50-летию альбомаClose to the Edge^[36]. Первоначально они планировали возобновить турне Album Series Tour с европейским этапом, включающим Relayer в полном составе, но затем даты были перенесены на 2023 год, а программа изменена^[37] . 2 октября в Сиэтле состоялся концерт в честь Уайта, в котором приняли участие специальные гости и бывший гитарист YesТревор Рэбин^[38].

В январе 2023 года Yes объявили, чтоWarner Music Group приобрела права на запись музыки и соответствующие потоки доходов, связанные с 12 студийными альбомами с 1969 по 1987 год, а также несколькими концертными и сборными релизами^[39].

Yes выпустилиMirror to the Sky 19 мая 2023 года^[40][41]. В январе Роджер Дин представил эскизы обложки нового альбома^[42]. Первый сингл из альбома, «Cut from the Stars», стал доступен с 10 марта 2023 года^[43][44].

В феврале Шеллин присоединился к группе в качестве постоянного участника^[45][46] В мае и июне 2023 года Yes исполнилиRelayer в полном составе во время тура по Европе и Великобритании^[37][47]. В конце года состоялся тур по Северной Америке^[48]. В январе 2024 года Билли Шервуд заявил в интервью Rolling Stone, что группа уже начала работу над своим следующим альбомом.^[49]

• Стив Хау (Steve Howe) — гитара, бэк-вокал(1970—1981, 1990—1992, 1995—наши дни)
• Джеффри Даунс (Geoff Downes) — клавишные(1980—1981, 2011—наши дни
• Билли Шервуд (Billy Sherwood) — бас-гитара(2015—наши дни), гитара, клавишные(1997—2000), бэк-вокал(1997—2000, 2015—наши дни);концерты 1994
• Джон Дэвисон (Jon Davison) — ведущий вокал, акустическая гитара, тамбурин, клавишные(2012—наши дни)
• Джей Шеллин^[англ.] (Jay Schellen) — ударные(2023—наши дни; концерты 2016—2017, 2018—2023)

• Джон Андерсон (Jon Anderson) — ведущий вокал, перкуссия, гитара, арфа(Yes: 1968—1981, 1982—1988, 1990—2008; ARW: 2016—2018)
• Крис Сквайр (Chris Squire) — бас-гитара, вокал, бэк-вокал(1968—1981, 1982—2015; умер в 2015)
• Тони Кей (Tony Kaye) — клавишные, бэк-вокал(1968—1971, 1982—1983, 1983—1994, гастроли: 2018)
• Питер Бэнкс (Peter Banks) — гитара, бэк-вокал(1968—1970; умер в 2013)
• Билл Бруфорд (Bill Bruford) — ударные(1968—Сентябрь 1968, Ноябрь 1968—1972, 1990—1992)
• Тони О’Рейли (Tony O’Reilly) — ударные(Сентябрь 1968—Ноябрь 1968)
• Рик Уэйкман (Rick Wakeman) — клавишные(Yes: 1971—1974, 1976—1980, 1990—1992, 1995—1997, 2002—2004; ARW: 2016—2018)
• Алан Уайт (Alan White) — ударные, бэк-вокал, фортепиано, перкуссия(1972—1981, 1982—2022; умер в 2022)
• Патрик Мораз (Patrick Moraz) — клавишные(1974—1976)
• Тревор Хорн (Trevor Horn) — ведущий вокал, бас-гитара(1980—1981)
• Тревор Рэбин (Trevor Rabin) — гитара, вокал, клавишные(Yes: 1982—1994; ARW: 2016—2018)
• Эдди Джобсон (Eddie Jobson) — клавишные(Июнь 1983—Октябрь 1983)
• Игорь Хорошев — клавишные, бэк-вокал(1997—2000)
• Бенуа Давид^[англ.] (Benoît David) — ведущий вокал(2008—2012)
• Оливер Уэйкман (Oliver Wakeman) — клавишные(2008—2011)

• Иэн Уоллес (Ian Wallace) — ударные(1968)^[50]
• Кейси Янг (Casey Young) — клавишные(1984—1985)^[51]
• Том Брислин (Tom Brislin) — клавишные, бэк-вокал, перкуссия(2001)
• Дилан Хау (Dylan Howe) — ударные(2017)

• «Your Move» (1971), № 40 в США
• «Roundabout» (1972), № 13 в США
• «America» (1972), № 46 в США
• «And You and I» (1972), № 42 в США
• «Wonderous Stories» (1977), № 8 в Великобритании
• «Going for the One» (1977), № 24 в Великобритании
• «Don’t Kill The Whale» (1978), № 36 в Великобритании
• «Owner of a Lonely Heart» (1983), № 1 в США — 2 недели, № 28 в Великобритании
• «Leave It» (1984), № 24 в США, № 56 в Великобритании
• «It Can Happen» (1984), № 51 в США
• «Love Will Find A Way» (1987), № 30 в США, № 73 в Великобритании
• «Rhythm Of Love» (1987), № 40 в США
• «Lift Me Up» (1991), № 86 в США
• «Make It Easy» (1991)
• «Saving My Heart» (1991)
• «The Calling» (1994)
• «Walls» (1994)
• «Open Your Eyes» (1997)
• «Homeworld (The Ladder)» (1999)
• «If Only You Knew» (2000)
• «We Can Fly» (2011)

• Yes: The Authorized Biography, Dan Hedges, London, Sidgwick and Jackson Limited, 1981
• Yes: But What Does It Mean?, Thomas Mosbø, Milton, a Wyndstar Book, 1994
• Yesstories: Yes In Their Own Words, Tim Morse and Yes, St. Martin’s Griffin Publishing, 15 May 1996
• Music of Yes: Structure and Vision in Progressive Rock, Bill Martin, Chicago e La Salle, Open Court, 1 November 1996
• Close To the Edge — The Story Of Yes, Chris Welch, Omnibus Press, 1999/2003/2008
• Beyond and Before: The Formative Years of Yes, Peter Banks & Billy James, Bentonville, Golden Treasure Publishing, 2001
• Yes: Perpetual Change, David Watkinson and Rick Wakeman, Plexus Publishing, 1 November 2001
• Yes: An Endless Dream Of '70s, '80s And '90s Rock Music, Stuart Chambers, Burnstown, General Store Publishing House, 2002
• Yes Tales: An Unauthorized Biography Of Rock’s Most Cosmic Band, Scott Robinson, in Limerick Form, Lincoln, Writers Club Press, iUniverse Inc., 2002
• The Extraordinary World Of Yes, Alan Farley, Paperback, 2004
• Bill Bruford: The Autobiography: Yes, King Crimson, Earthworks, and More, Bill Bruford, 6 March 2009, Jawbone Press, London
• Mountains Come Out of the Sky: The Illustrated History of Prog Rock, Will Romano, 1 November 2010

• Официальный сайт рок-группы Yes (англ.)
• Русскоязычный сайт о Yes  (рус.)
• Yes в энциклопедии www.agharta.net (рус.)
• Официальный сайт Джона Андерсона (англ.)
• Официальный сайт Стива Хау (англ.)
• Официальный сайт Криса Сквайра (англ.)
• Официальный сайт Рика Вэйкмана (англ.)
• Официальный сайт Алана Вайта (англ.)
• Интервью Джонатана Элиаса о записи альбома «Union» (англ.)

• Члены Зала славы рок-н-ролла
• Музыкальные коллективы по алфавиту
• Yes (рок-группа)
• Рок-группы Великобритании
• Группы прогрессивного рока из Великобритании
• Группы симфо-рока
• Исполнители, возглавлявшие Billboard Hot 100
• Музыкальные коллективы, появившиеся в 1968 году
• Лауреаты премии «Грэмми»
• Квинтеты
• Исполнители Elektra Records
• Музыкальные коллективы из Лондона
• Исполнтели Eagle Records

• Страницы, использующие расширение EasyTimeline
• Страницы, использующие повторяющиеся аргументы в вызовах шаблонов
• Википедия:Cite web (заменить webcitation-архив: deadlink no)
• Википедия:Cite web (не указан язык)
• Википедия:Статьи с нерабочими ссылками
• Википедия:Cite web (статьи с неверным параметром)
• Страницы, использующие волшебные ссылки ISBN
• Проект:Музыка:Последняя правка в 2025 году
• Википедия:Статьи без источников (тип: музыкальная группа)
• Википедия:Нет источников с ноября 2021
• Википедия:Статьи с утверждениями без источников более 14 дней
• Википедия:Статьи, требующие конкретизации
• Википедия:Статьи с шаблонами недостатков по алфавиту
• Википедия:Статьи с разделами без ссылок на источники с ноября 2021 года