Пантомима


Пантоми́ма (отдр.-греч.παντό-μῑμος —«пантомим» (актёр, играющий с помощью одних телодвижений) ←др.-греч.παντ(ο), πᾶς —весь, целый +др.-греч.μῖμος —мим, актёр; подражание, воспроизведение) — видисполнительского искусства, в котором основными средствами создания художественного образа являютсямимика,жесты ипластика человеческого тела без использования слов. Пантомима может сопровождатьсямузыкой.
Пантомима в театральном искусстве
[править |править код]Как видтеатрального искусства пантомима существует с древнейших времён.
Наиболее известными представителями Европейской классической пантомимы былиБатист Дебюро (XIX век),Марсель Марсо,Этьен Декру,Жан-Луи Барро (все — Франция),Адам Дариус (США),Борис Амарантов,Леонид Енгибаров,Анатолий Елизаров (Россия).
В начале и серединеXX века произошёл раскол в развитии и восприятии искусства пантомимы вСтаром Свете иСеверной Америке. ВСША слово «мим» («mime») по сей день воспринимается если не в негативном ключе, то, по крайней мере, с долейсарказма. В то же время в Европе, вРоссийской империи (и впоследствии, как ни парадоксально, — вСССР) пантомима трансформировалась в более синтетическое искусство и стала важной частью театрального образования и сценического искусства. Её активно использовали такие мастера, как А. Арто, Б. Брехт,В. Мейерхольд,А. Таиров, М. Чехов,Ю. Любимов, Е. Гротовски, Е. Барба и многие другие.
В 1950-х годах вЛенинграде в Доме культуры Промкооперации (позднее переименованном вДК Ленсовета)Рудольф Славский создал первую в СССР студию пантомимы. Из неё вышлиВ. Полунин (театр «Лицедеи»),Б. Агешин,Н. Самарина,А. Елизаров и другие. Эта студия также оказала значительное влияние на творчествоРоберта Городецкого (театр «Лицедеи»). На основе опыта работы в студииСлавский опубликовал книгу«Искусство пантомимы» (1962), которая была переведена на несколько языков.
В 1960-х годах вПольше,Чехословакии и Прибалтийских республиках СССР появился феномен театра пантомимы, наиболее значимыми деятелями которого былиГенрик Томашевский (Вроцлав, Польша),Ладислав Фиалка (Прага, ЧССР), и, наиболее значимый —Модрис Тенисон (Каунасский Театр Пантомимы,Литовская ССР). М. Тенисон, художник-график, дал искусству пантомимы новую энергетику, в результате которой само действо в его постановке уже почти ничто не связывало с традиционной пантомимой. Единственным и непреложным качеством, «удерживающим» его искусство в максимальном приближении к «пантомиме», был факт, что слово и звук (не путать с музыкальным сопровождением!) по-прежнему оставались табу. Но в отличие от классической пантомимы, краеугольным камнем которой является дивертисмент, состоящий из до блеска отточенных миниатюр (преимущественно комического свойства), в театрах, указанных выше (и в особенности в театре М. Тенисона) зритель сталкивался с цельным, продолжительном действом, базированным на цельном сюжете, преимущественноаллегорического свойства.
Из театра М. Тенисона вышло 2 наиболее значимых философа новой пантомимы: Валерий Мартынов иГедрюс Мацкявичюс. Первый (В. Мартынов, Группа Пантомимы при Музее Электронной Музыки, Москва, 1972—1974) считал импровизацию, основанную на медитативном состоянии артиста единственным путём к выразительности. Второй (Г. Мацкявичюс, Театр Пластической Драмы, Москва, 1972—1985) был более «консервативен» и использовал импровизацию как часть своего творческого метода: провоцируя актера на импровизацию в рамках заданной поэтической (метафорической) темы, он добивался органичного результата, и впоследствии включал этот результат в зафиксированную канву создаваемого спектакля. Молчание актера на сцене в вышеозначенных театрах было не насильственно-привнесённым условием, а неотъемлемым и органическим элементом выразительности[1]
В 1968 году был основан театр клоунады под руководствомВячеслава Полунина «Лицедеи». Будучи классическим мимом «по образованию», В. Полунин привнес в пантомиму элемент клоунады. Это же несколько раньше в меньшем масштабе делалЛеонид Енгибаров, привнёсший элемент пантомимы в сольную цирковую клоунаду. ВКанаде (провинцияКвебек) основанный в 1984 годуCirque du Soleil, (Ги Карон (Guy Caron),Франко Драгоне (Franco Dragone) интуитивно возродил многие элементы постановочной методики Европейских театров пантомимы 1960-х годов. Суть этого возрождения базировалась на синтезе циркового искусства, пластической импровизации, включающей элементы акробатики, гимнастики и хореографии, и цельной ассоциативной канвы, объединяющей весь спектакль.
В США в 1970-е годы были осуществлены некоторые попытки возрождения пантомимы на новом уровне и для нового зрителя, но даже наиболее значимые из них (San Francisco Mime Troup иBread and Puppet) канули в небытие. Это вполне объяснимо: обилие и разнообразие хореографических театров в США заняло «нишу зрительского интереса» к пластическому искусству, которая была практически свободна 30—35 лет назад в странахВосточной Европы и бывшего СССР, где единственной «дозволенной» формой физического представления был классический балет.
Современная Пантомима
[править |править код]- Ваграм Зарян (фр. Vahram Zaryan)
Французский актёр, танцор, режиссёр и хореограф, работающий в жанре современной пантомимы. Он создаёт труппу современной пантомимы —труппа Ваграм Зарян (Compagnie Vahram Zaryan), которая воплощает на сцене произведения Модерн Арта через искусство жестов. Совместно с драматургом Флорентом Браконом он ставит спектакльИсповедь(Confession) с которым гастролирует в Восточной Европе и на международном фестивале пантомимы в Армении вЦахкадзоре в августе 2010 года.[2]
За ним следует ещё один спектакльИлья (ILYA),поставленный в Париже.[3]
- Джеймс Тьерри (фр. James Thierrée)
ВнукЧарли Чаплина, акробат, танцовщик, мим, актёр и режиссёр.
Родители Тьерри — Виктория Чаплин и Жан-Батист Тьерри — являются одними из вдохновителей «Нового цирка», течения, объединяющего на арене драму, театр и традиционные цирковые жанры. Джеймс Тьерри работает в рамках этого направления со своей труппой «La Compagnie du Hanneton». После «Симфонии майского жука» он поставил спектакль «Bright Abyss» («Сияющая пропасть»).Джеймса Тьерри прославили шоу, в которых сочетаются театр, цирк и Пантомима.
Пантомима в языке тела
[править |править код]Термином «пантомима» также пользуются специалисты в области «языка тела» (полицейские, следователи, профессиональные карточные игроки, воры «на доверии», специалисты в области переговоров, дипломаты, и, естественно, представители юриспруденции, такие, как судьи, прокуроры, и адвокаты), способные оценивать мотивации и внутреннее состояние, равно, как и правдоподобность информации, исходящей от собеседников вне зависимости от произносимого ими текста, и опирающиеся в своих оценках исключительно на биомеханические проявления тела оппонента (позиционирование рук, осанка, спонтанные движения губ, изменения температуры тела, проявляющееся в появлении «румянца» или же внезапном исчезновении оного, расширении или уменьшении зрачков, и проч.)[источник не указан 4328 дней]
Примечания
[править |править код]- ↑Смотри К. Станиславский «Работа Актёра над Собой», «зона молчания»
- ↑Архивированная копия (англ.). Дата обращения: 25 марта 2019. Архивировано изоригинала 25 марта 2019 года.
- ↑Rencontre avec Vahram Zaryan, artiste de mimodrameАрхивировано 19 октября 2013 года. (фр.)
Литература
[править |править код]- Волконский С. М. Выразительный человек: сценическое воспитание жеста : (по Дельсарту). — СПб.: Планета музыки, 2024. — 176 с. ил. — (Театральное искусство. Драматургия) —ISBN 978-5-5074-9904-5
- Волконский С. М. Пантомима //Аполлон: журнал. — 1911. — № 10.
- Добровольская Г. Н. Танец, пантомима, балет. — М.: Искусство, 1975.
- Румнев А.Пантомима и её возможности. — М.: Знание, 1966.
- Рутберг И. Г. Пантомима, движение и образ. — 1981.
- Рутберг И. Г. Искусство пантомимы: пантомима как форма театра. — 1989.
- Рутберг И. Г. Пантомима: Первые опыты. — М.: Советская Россия, 1972.
- Рутберг И. Г. Пантомима: Опыты в мимодраме. — М.: Советская Россия, 1977.
- Славский Р. Е.Искусство пантомимы: Учебник по основам пантомимы. — М.: Искусство, 1962.
- Таиров А. Я. Пантомима // Театральная газета. — 1914. — N°6.
- Щербаков В. А. Пантомимы Серебряного века. — СПб.: Петербургский театральный журнал, 2014. — 295 с., ил., цв. ил., портр.
- E. Barba & N. Savarese «A Dictionary of Theatre Anthropology» (англ.)
Ссылки
[править |править код]| ВВикисловаре есть статья «пантомима» |
- Пантомима — статья изБольшой советской энциклопедии.
- Пантомима — статья из энциклопедии «Кругосвет»
- Большая цирковая пантомима
- Пантомима в каталоге ссылокCurlie (dmoz) (англ.)
- Pantomime-mime (англ.)
- Википедия:Стилистически некорректные статьи с января 2014 года
- Википедия:Стилистически некорректные статьи
- Википедия:Статьи с шаблонами недостатков по алфавиту
- Википедия:Статьи без источников (не распределённые по типам)
- Википедия:Нет источников с января 2014
- Википедия:Статьи с утверждениями без источников более 14 дней
- Статьи со ссылками на Викисловарь
- Статьи с ссылкой на БСЭ, без указания издания
- Страницы, использующие волшебные ссылки ISBN