Зингшпиль

Зи́нгшпиль (нем. Singspiel,досл.: «пьеса с пением»;singen с нем. — «петь» иSpiel с нем. — «пьеса, игра») — музыкально-драматическийжанр, распространённый вГермании иАвстрии во второй половинеXVIII века и началеXIX века; пьеса с музыкальными номерами илиопера с разговорными диалогами (вместо речитативов), преимущественно комического содержания. Некоторые специалисты придерживаются мнения, что зингшпиль был жанровым предшественником более современныхводевиля имюзикла[1].
ВГермании понятие «зингшпиль» применялось уже сXVI века для обозначения сценическихмадригалов, а также церковных, придворных и иных представлений с музыкой. В Северной Германии жанр зингшпиля формировался под влиянием английской «балладной оперы», в особенности «Оперы нищего». Началом его считают постановку вЛейпциге в 1752 году музыкальной комедии «Чёрт на свободе» с музыкойИ. Г. Штандфуса — обработки балладной оперы Чарлза Коффи «Быть беде!» („The Devil to Pay“,1731)[2].
Музыка зингшпиля проста, рассчитана на популярность, тесно связана с народной музыкальной культурой, занимает в пьесе главное место, но количественно может быть ограничена (в зингшпиле «Директор театра»Моцарта, кромеувертюры, всего 4 музыкальных номера). По содержанию зингшпили связаны с мещанской драмой, строились на бытовых, «прозаических» сюжетах, но включали в себя и элементы сказочности, идилличности, иронии. Некоторые зингшпили были пронизаны критичным отношением к действительности, им были присущи демократические тенденции.
Австрийский (венский) зингшпиль опирался на традиции австрийкой народной комедии и итальянскойкомедии дель арте, развивался под влиянием итальянской, отчасти французской комической оперы[2]. Классические образцы австрийского зингшпиля — комические оперы Моцарта «Похищение из сераля» (1782), «Директор театра» (1786) — характеризуются углублённой тематикой, усложнённой музыкальной драматургией. Преодолевая узость жанра, Моцарт преобразует зингшпиль в новый тип комической оперы («Волшебная флейта», 1791)[3]. Популярными авторами зингшпиля были И. Штандфус («Чёрт на свободе», 1752),Антонио Сальери («Негры», 1804),И. А. Хиллер, В. Мюллер, И. Шенк, К. Диттерсдорф («Доктор и аптекарь», 1786), И. Андре, X. Г. Нефе, И. Ф. Ройхардт,Ф. Кауэр (с его известной оперой-зингшпиль «Дева Дуная», обошедшей чуть ли не все музыкальные сцены Европы первых лет XIX века[4]) и другие. В литературном развитии зингшпиля принял участиеИ. В. Гёте, который написал тексты к зингшпилям Рейхардта «Йери и Бетели» и «Эрвин и Эльмира». Известны также зингшпили слибретто на датском языкеДжузеппе Сарти.
С развитием романтизма в музыке и распространением итальянской оперы интерес к зингшпилю снижается. В течение первой половиныXIX века зингшпиль и родственные ему формы (лидершпиль и другие образцыранней комической оперы) окончательно исчезают.
Примечания
[править |править код]- ↑Зингшпиль // Казахстан. Национальная энциклопедия (рус.). — Алматы:Қазақ энциклопедиясы, 2005. — Т. II. —ISBN 9965-9746-3-2. (CC BY-SA 3.0)
- ↑12Левик, 1974, с. 462.
- ↑Левик, 1974, с. 462—463.
- ↑Становление русской оперы . Дата обращения: 31 октября 2010. Архивировано 7 ноября 2011 года.
Литература
[править |править код]- Левик Б.В. Зингшпиль // Музыкальная энциклопедия в 6 томах / под ред.Ю.В. Келдыша. —М.: Советская энциклопедия, 1974. — Т. 2. — С. 462—463.
- Schletterer Н. М. Das deutsche Singspiel von seinen ersten Anfängen bis auf die neueste Zeit. Augsburg,1863.
- Calmus G. Die ersten deutschen Singspiele von Standfuß und Hiller. Leipzig,1908.
- Moser H. J. Geschichte der deutschen Musik, Bd 1-3, В.- Stuttgart, 1928-30.
- Ломтев Д. Г. «Оба Фра Дьяволо»: венский зингшпиль по-петербургски//Музыковедение, 2010, № 4, с. 14-19.