Sonic Youth foi uma banda de rock americana formada nacidade de Nova York em 1981. Os membros fundadoresKim Gordon (baixo, vocal, guitarra),Thurston Moore (guitarra, vocal) eLee Ranaldo (guitarra, vocal) permaneceram juntos por toda a história da banda, enquantoSteve Shelley (bateria) sucedeu uma série de bateristas de curto prazo em 1985, completando a formação principal.Jim O'Rourke (baixo, guitarra, teclado) também foi membro da banda de 1999 a 2005, eMark Ibold (baixo, guitarra) foi membro de 2006 a 2011.
O Sonic Youth surgiu da cena experimental de arte e músicano wave em Nova York antes de evoluir para uma banda de rock mais convencional e se tornar um membro proeminente da cena denoise rock americana. O Sonic Youth foi elogiado por ter "redefinido o que a guitarra de rock poderia fazer"[1] usando uma grande variedade de afinações de guitarra pouco ortodoxas enquanto preparava guitarras com objetos como baquetas e chaves de fenda para alterar otimbre dos instrumentos. A banda foi uma influência fundamental nos movimentos de rockalternativo eindie.
Depois de ganhar muitos seguidores underground e elogios da crítica por meio de lançamentos pelaSST Records no final da década de 1980, a banda obteve sucesso no mainstream ao longo das décadas de 1990 e 2000, após assinar com a grande gravadoraDGC em 1990 e ser a atração principal do festivalLollapalooza de 1995. A banda se desfez em 2011 após a separação e subsequente divórcio de Gordon e Moore, com seus últimos shows ao vivo ocorrendo no Brasil.[2][3] Os membros afirmaram desde então que a banda acabou e não se reunirá.[4]
Pouco depois que o guitarristaThurston Moore se mudou para Nova York no início de 1977, ele formou o grupo Room Tone com seus colegas de quarto; mais tarde, eles mudaram o nome para Coachmen.[5] Após a separação dos Coachmen, Moore começou a tocar comStanton Miranda, cuja banda, CKM, contava comKim Gordon.[6] Moore e Gordon formaram uma banda, aparecendo sob nomes como Male Bonding,[7] Red Milk,[7] e Arcadians[8] antes de se estabelecerem no Sonic Youth[9] em meados de 1981. O nome veio da combinação do apelido deFred "Sonic" Smith doMC5 com o artista dereggaeBig Youth.[8] Gordon mais tarde lembrou que "assim que Thurston surgiu com o nome Sonic Youth, um certo som que era mais o que queríamos fazer surgiu".[10] A banda tocou noNoise Fest em junho de 1981 na galeriaWhite Columns de Nova York,[11] ondeLee Ranaldo estava tocando como membro do conjunto de guitarra elétrica deGlenn Branca. A performance deles impressionou Moore, que os descreveu como "a banda de guitarra mais feroz que eu já vi na minha vida",[6] e convidou Ranaldo para se juntar ao Sonic Youth.[12] O novo trio tocou três músicas no festival no final da semana sem baterista. Cada membro da banda se revezava na bateria, até que conheceram o bateristaRichard Edson.[13] Anne DeMarinis esteve no Sonic Youth por um breve período em 1981 como tecladista quando eles se apresentaram pela primeira vez noNoise Fest no espaço de arteWhite Columns. Ela contribuiu com os vocais, junto com Gordon e Moore, em três músicas (conhecidas) do Sonic Youth, tocadas uma vez, e apenas ao vivo, em 18 de junho de 1981. As músicas são intituladas "Noisefest #1", "Noisefest #2" e "Noisefest #3". Ela também tocou guitarra no mesmo show na música intitulada "Noisefest #4". DeMarinis deixou a banda antes que seuEP de estreia autointitulado fosse gravado em dezembro de 1981.
Branca contratou o Sonic Youth como o primeiro ato em sua gravadoraNeutral Records. Em dezembro de 1981, o grupo gravou cinco músicas noRadio City Music Hall de Nova York. O material foi lançado como EPSonic Youth que, embora amplamente ignorado, foi enviado a alguns membros importantes da imprensa musical americana, que lhe deram críticas uniformemente favoráveis.[14] O álbum apresentou um estilo pós-punk relativamente convencional, em contraste com seus lançamentos posteriores. Edson então deixou o grupo para seguir a carreira de ator[15] e foi substituído porBob Bert.[16]
Durante seus primeiros dias como parte da cena musical de Nova York, o Sonic Youth formou uma amizade com a banda de noise rock de Nova York,Swans .[17] As bandas dividiram um espaço de ensaio, e o Sonic Youth embarcou em sua primeira turnê em novembro de 1982 apoiando o Swans.[18] Durante uma segunda turnê com os Swans no mês seguinte, as tensões aumentaram e Moore criticou constantemente a bateria de Bert, que ele sentia que não estava "no bolso".[19] Bert foi demitido posteriormente[20] e substituído porJim Sclavunos,[21] que tocou bateria no primeiro álbum de estúdio da banda,Confusion Is Sex de 1983, que apresentava um som mais alto e dissonante do que seu EP de estreia. O Sonic Youth organizou uma turnê pela Europa para o verão de 1983. Sclavunos, no entanto, deixou a banda depois de apenas alguns meses. O grupo pediu a Bert para voltar a participar, e ele concordou com a condição de não ser demitido novamente após o término da turnê.[22] Bert tocou no EPKill Yr Idols da banda no final de 1983.
O Sonic Youth foi bem recebido na Europa, mas a imprensa de Nova York ignorou amplamente a cena local denoise rock. Eventualmente, quando a imprensa começou a tomar conhecimento do gênero, o Sonic Youth foi agrupado com bandas comoBig Black,Butthole Surfers ePussy Galore sob o rótulo de "pigfucker" pelo editor doVillage Voice,Robert Christgau.[23] Outro crítico doThe Village Voice criticou um show abaixo da média em setembro em Nova York. Gordon escreveu uma carta de desprezo ao jornal, criticando-o por não apoiar a cena musical local, à qual Christgau respondeu que o jornal não era obrigado a apoiá-los. Moore retaliou renomeando a música "Kill Yr Idols" para "I Killed Christgau with My Big Fucking Dick", antes que os dois finalmente resolvessem suas diferenças amigavelmente.[24]
Fechando uma segunda turnê europeia no final de 1983, a desastrosa estreia do Sonic Youth em Londres viu o equipamento da banda apresentar defeito e Moore destruindo-o no palco em frustração.[25] Quando retornaram a Nova York, eles eram tão populares que conseguiam agendar shows locais regularmente.[26] No ano seguinte, Moore e Gordon se casaram, e o Sonic Youth gravouBad Moon Rising, um álbum autointitulado "Americana" que serviu como uma reação ao estado da nação na época.[27] O álbum, gravado porMartin Bisi, foi construído em torno de peças de transição que Moore e Ranaldo criaram para ocupar o tempo no palco durante os intervalos de afinação;[26] como resultado, quase não há lacunas entre as músicas nos discos.Bad Moon Rising contou com uma aparição deLydia Lunch em "Death Valley '69", que foi inspirado nos assassinatos da famíliaCharles Manson.[28]
Devido a uma desavença com Branca sobre disputas de pagamentos de royalties de seus lançamentos Neutral, o Sonic Youth assinou com aHomestead Records nos EUA e com aBlast First no Reino Unido (que o fundadorPaul Smith criou simplesmente para poder distribuir os discos da banda na Europa).[29] Enquanto a imprensa de Nova York ignorouBad Moon Rising em seu lançamento em 1985, agora vendo a banda como muito artística e pretensiosa, Sonic Youth ganhou aclamação da crítica no Reino Unido, onde o novo álbum vendeu 5.000 cópias.[30]
Alegando que estava entediado de tocarBad Moon Rising ao vivo na íntegra por mais de um ano, Bert saiu do grupo e foi substituído porSteve Shelley, ex-integrante do grupopunkCrucifucks. O Sonic Youth ficou tão impressionado com a bateria de Shelley depois de vê-lo tocar ao vivo que o contratou sem fazer um teste.[31] Bert e Shelley apareceram no videoclipe de "Death Valley '69", já que Bert tocou bateria na música, mas Shelley era o baterista do grupo quando o vídeo foi filmado.
Sonic Youth em uma foto publicitária emitida pela SST para promover seu quarto álbum,Sister (1987). Da esquerda para a direita: Shelley, Ranaldo, Moore, Gordon.
O Sonic Youth sempre apreciou aSST Records; Ranaldo disse: "Foi a primeira gravadora em que estivemos e pela qual realmente daríamos tudo para estar".[32] O Sonic Youth assinou com a gravadora no início de 1986 e começou a gravarEVOL comMartin Bisi. A banda ganhou atenção nacional ao assinar com a SST, tornando-se a primeira banda do underground de Nova York a ganhar tal reconhecimento.[33] Posteriormente, a grande imprensa musical começou a prestar atenção na banda. Robert Palmer doThe New York Times declarou que o Sonic Youth estava "fazendo a música mais surpreendentemente original baseada em guitarra desdeJimi Hendrix" e até mesmo aPeople analisouo EVOL, descrevendo o álbum como o "equivalente auditivo de um depósito de lixo tóxico".[34] O álbum foi mais tarde chamado de "um clássico" porNeil Young.[35]
Na mesma época, a banda colaborou comMike Watt sob o pseudônimo Ciccone Youth, que era um trocadilho com os nomes Sonic Youth e Ciccone, o sobrenome da cantora popMadonna.[36] O Sonic Youth lançouum single em 1986 eum álbum de estúdio em 1988 sob o nome Ciccone Youth.[37] O single de 1986, "Into the Groove(y)", foi um cover de "Into the Groove" de Madonna e foi precedido por "Tuff Titty Rap". O outro lado do disco era o cover de Watt de "Burning Up", de Madonna, que tinha o título alterado para "Burnin' Up". OThe Whitey Album incluiu as duas músicas do single do Sonic Youth, além de uma versão demo de "Burnin' Up". O álbum também continha um cover de "Addicted to Love" deRobert Palmer, que foi gravado em uma cabine dekaraokê.[38]
O álbumSister, de 1987, do Sonic Youth, foi um álbum conceitual vago, parcialmente inspirado na vida e na obra do escritor de ficção científicaPhilip K. Dick. A "irmã" do título era airmã gêmea fraterna de Dick, que morreu logo após seu nascimento e cuja memória assombrou Dick por toda a vida.[39]Sister vendeu 60.000 cópias e recebeu críticas muito positivas, tornando-se o primeiro álbum do Sonic Youth a entrar no Top 20 da pesquisa de críticos Pazz & Jop doVillage Voice.[40]
Apesar do sucesso de crítica, a banda ficou insatisfeita com a SST devido a preocupações com pagamentos e outras práticas administrativas.[41] O Sonic Youth decidiu lançar seu próximo disco pelaEnigma Records, que foi distribuída pelaCapitol Records e parcialmente de propriedade daEMI. O LP duploDaydream Nation de 1988 foi um sucesso de crítica que rendeu ao Sonic Youth grande reconhecimento. O álbum ficou em segundo lugar na pesquisa Pazz & Jopdo Village Voice e liderou as listas de álbuns de fim de ano daNME,CMJ eMelody Maker. Em 2005, foi uma das 50 gravações escolhidas pelaBiblioteca do Congresso para serem adicionadas aoRegistro Nacional de Gravações.[42] O primeiro single do álbum, "Teen Age Riot", foi a primeira música a receber uma execução significativa nas estações de rock moderno e universitário, alcançando a posição 20 na paradaBillboardModern Rock Tracks.[43] Vários periódicos musicais importantes, incluindo aRolling Stone, saudaramo Daydream Nation como um dos melhores álbuns da década e nomearam o Sonic Youth como a "Hot Band" em sua edição "Hot".[44] Infelizmente, surgiram problemas de distribuição eDaydream Nation era difícil de encontrar nas lojas. Moore considerou a Enigma uma "banda mafiosa e barata" e a banda começou a procurar um contrato com uma grande gravadora.[45]
Carreira em grandes gravadoras e ícones alternativos: 1990–1999
Moore e Gordon se apresentando no início dos anos 1990
Em 1990, o Sonic Youth lançouGoo, seu primeiro álbum pelaGeffen. O álbum contou com o single "Kool Thing", no qualChuck D, doPublic Enemy, fez uma participação especial. O disco foi considerado muito mais acessível do que seus trabalhos anteriores[46] e se tornou o disco mais vendido da banda até então.
Em 1992, a banda lançouDirty pelo seloDGC. Sua influência como formadores de opinião continuou com a descoberta do aclamado diretor devídeos deskateSpike Jonze, que eles recrutaram para o vídeo de "100%", que também contou com a participação do skatista que virou atorJason Lee. Essa música e "JC" discutem oassassinato de Joe Cole, um amigo que trabalhou no Black Flag como roadie.[47] O álbum apresenta arte do artista de Los AngelesMike Kelley.[48]Dirty conta com a participação especial deIan MacKaye na faixa "Youth Against Fascism". Em 1993, a banda contribuiu com a faixa "Burning Spear" para o álbum beneficente contra a AIDSNo Alternative, produzido pelaRed Hot Organization.[49]
Em 1994, a banda lançouExperimental Jet Set, Trash e No Star, seu lançamento de melhor desempenho nas paradas dos Estados Unidos até o momento, na posição 34 daBillboard 200.[50] A filha de Moore e Gordon, Coco Hayley Moore, nasceu mais tarde naquele ano, e muitas das músicas do álbum nunca foram tocadas ao vivo porque nunca houve uma turnê completa para divulgar o álbum devido à gravidez de Gordon.[51] Em 1994, a banda lançou um cover do hit de 1971 dosCarpenters, "Superstar", para o álbum tributoIf I Were a Carpenter.[52] A banda foi a atração principal do festivalLollapalooza de 1995 comHole andPavement.[50] Naquela época, o rock alternativo já havia ganhado considerável atenção do público, e o festival foi parodiado no episódio "Homerpalooza" dosSimpsons em 1996, que contou com dublagens da banda. Eles também apresentaram o tema dos créditos finais daquele episódio.[53]
O álbumWashing Machine foi lançado em 1995 e representou uma mudança no som do Sonic Youth, afastando-se de suas raízes punk rock e em direção a arranjos experimentais ebaseados em jams mais longos.[54] A partir de 1997, eles lançaram uma série de álbuns improvisados agrupados sob o títuloSYR com títulos de músicas e notas de encarte em vários idiomas.[55]SYR3: Invito al ĉielo, lançado em 1998, contou com a participação deJim O'Rourke, que mais tarde se tornou um membro oficial da banda.[56] Várias músicas da sérieSYR foram adicionadas às apresentações ao vivo do Sonic Youth, e outras inspiraram faixas do próximo álbum do Sonic Youth,A Thousand Leaves, lançado em 1998.[57]
Em 4 de julho de 1999, os instrumentos e equipamentos de palco do Sonic Youth foram roubados durante uma turnê emOrange County, Califórnia. Quase 30 guitarras e baixos foram roubados; alguns foram recuperados nos 13 anos seguintes.[58][59] Forçados a começar do zero com novos instrumentos, eles lançaram o álbumNYC Ghosts & Flowers em 2000 e abriram para oPearl Jam durante a parte da costa leste da turnê da banda em 2000.[60]
Em 2001, o Sonic Youth colaborou com a cantora e poetisa de vanguarda francesaBrigitte Fontaine em seu álbumKékéland.[61] No ano seguinte, o Sonic Youth participou da primeira apresentação do festival de músicaAll Tomorrow's Parties e foi o curador do álbum de compilação subsequente.[62] O álbumMurray Street foi lançado em 2002 e contou com a adição de Jim O'Rourke como membro em tempo integral na guitarra, baixo e teclado.[63] Durante esse período a banda participou da produção do documentárioKill Your Idols, dirigido e produzido porScott Crary e que aborda a história do punk rock na cidade de Nova York. O filme foi lançado em 2004.[64]
Em 2003, o Sonic Youth lançou um single de 7 polegadas comErase Errata.[65] O próximo álbum do Sonic Youth,Sonic Nurse, também foi lançado em 2004.[66] A banda estava programada para se apresentar na turnêLollapalooza de 2004 junto com artistas comoPixies eFlaming Lips, mas a turnê foi cancelada devido à fraca venda de ingressos.[67] O'Rourke saiu em 2006 e foi substituído pelo baixistaMark Ibold para fins de turnê,[68] mas Ibold mais tarde se tornou um membro em tempo integral. Ele já havia feito parte doPavement e trabalhou com Gordon noFree Kitten.
Guitarrista adicional Jim O'Rourke com a banda em show em 2004
Rather Ripped foi lançado em 2006 e foi notado como um retorno ao som anterior da banda, devido à saída de O'Rourke e à recuperação de alguns dos instrumentos que haviam sido roubados em 1999.[69] Em 9 de maio de 2006, Kim e Thurston fizeram uma aparição especial no programa de drama adolescente da WB "Gilmore Girls" (6ª temporada, episódio 22), apresentando uma versão acústica de sua nova música, "What a Waste", ao lado de sua filha Coco. O Sonic Youth tocou noFestival Bonnaroo mais tarde naquele ano.[70] Em dezembro de 2006 eles lançaramThe Destroyed Room: B-Sides and Rarities. A coletânea incluiu faixas anteriormente disponíveis apenas emvinil, faixas de compilações de lançamento limitado,lados B de singles internacionais e algum material que nunca havia sido lançado antes. Este foi o último lançamento da banda pela Geffen.[71]
Em 2007, a banda se tornou uma das primeiras bandas de rock de grande nome a tocar na China, quando foi trazida para uma turnê pela gravadoraSplit Works.[72] Em 2008, eles lançaram um álbum de compilação pelaStarbucks Music, chamadoHits Are for Squares, com as faixas selecionadas por outras celebridades.[73] Mais tarde, em 2008, o Sonic Youth encerrou seu relacionamento com aGeffen, devido à insatisfação com a forma como a gravadora havia promovido seus últimos álbuns.[74] Eles então assinaram com a gravadora independenteMatador Records,[75] que lançou o álbumThe Eternal em 2009.[76] Durante este período, eles colaboraram comJohn Paul Jones na trilha sonora de uma apresentação naMerce Cunningham Dance Company para homenagear o fundador da companhia.[77] Em 2010, a banda marcou e compôs a trilha sonora do thriller-drama francêsSimon Werner a Disparu, que estreou noFestival Internacional de Cinema de Cannes.[78] A trilha sonora foi lançada em 2011 comoSYR9: Simon Werner a Disparu, uma entrada na série experimentalSYR.
Sonic Youth se apresentando em Santiago, Chile em novembro de 2011
Em 14 de outubro de 2011, Kim Gordon e Thurston Moore anunciaram que haviam se separado após 27 anos de casamento.[79] A gravadora Matador do Sonic Youth explicou que os planos para a banda permaneciam "incertos", apesar de terem sugerido anteriormente que gravariam novo material no final do ano.[80] O Sonic Youth realizou seu último show em 14 de novembro de 2011, noSWU Music & Arts Festival emItu,São Paulo,Brasil.[81][82] Na semana seguinte, Lee Ranaldo declarou em uma entrevista que o Sonic Youth estaria "terminando por um tempo".[83]
Em novembro de 2013, Ranaldo disse em resposta à pergunta sobre uma possível reunião: "Temo que não. Todos estão ocupados com seus próprios projetos, além disso, Thurston e Kim não estão se dando muito bem desde a separação... Deixe [a banda] descansar em paz."[84] Thurston Moore atualizou e esclareceu o assunto em maio de 2014: "O Sonic Youth está em um hiato. A banda é uma espécie de democracia e, enquanto Kim e eu estivermos resolvendo nossa situação, a banda não pode realmente funcionar razoavelmente."[85] Em sua autobiografia de 2015,Girl in a Band, Gordon se refere várias vezes à banda ter se "separado" para sempre.
Em 2020, durante apandemia de COVID-19, o Sonic Youth vendeu máscaras faciais oficiais baseadas na arte do álbumSonic Nurse, com os lucros indo para instituições de caridade Brooklyn Community Bail Fund, Bed Stuy Strong e o COVID-19 Relief Fund deAlexandria Ocasio-Cortez.[86] No mesmo ano, um extenso arquivo de gravações ao vivo de toda a história da banda foi lançado no Bandcamp.[87]
Em janeiro de 2022, um novo single "In & Out" foi lançado antes do lançamento em março do EP de raridadesIn/out/In.[88] O EP de cinco faixas trazia faixas inéditas gravadas entre 2000 e 2010.
O som do Sonic Youth dependia muito do uso de afinações alternativa. A scordatura em instrumentos de cordas é usada há séculos e afinações alternativas de guitarra são usadas há décadas noblues e, em grau limitado, no rock (como na guitarra Ostrich deLou Reed emThe Velvet Underground & Nico). Michael Azerrad escreve que no início de sua carreira:
[Sonic Youth] só podia comprar guitarras baratas, e guitarras baratassoavam como guitarras baratas. Mas com afinações estranhas ou algo preso sob umtraste específico, esses instrumentos humildes podem soar bastante incríveis - bata uma baqueta em uma cópia barata daStratocaster japonesa na afinação correta, aumente o amplificador até o limite e soará como sinos de igreja.[91]
As afinações foram meticulosamente desenvolvidas por Moore e Ranaldo durante os ensaios da banda; Moore relatou uma vez que as afinações estranhas eram uma tentativa de introduzir novos sons: "Quando você está tocando na afinação padrão o tempo todo [...] as coisas soam bem padrão."[91] Em vez de reajustar para cada música, o Sonic Youth geralmente usava uma guitarra específica para uma ou duas músicas e levava dezenas de instrumentos em turnê. Isso seria uma fonte de muitos problemas para a banda, já que as apresentações ao vivo de muitas músicas dependiam de guitarras específicas que foram preparadas exclusivamente ou alteradas de alguma outra forma para essas músicas exatas.[92]
A banda também foi influenciada pelohardcore punk dos anos 1980; depois de ver oMinor Threat se apresentar em maio de 1982, Moore os declarou "a melhor banda ao vivo que já vi".[98] Ele também viu oThe Faith se apresentar em 1981 e tinha uma grande admiração por seus discos.[99] Embora reconhecessem que sua própria música era muito diferente do hardcore, Moore e Gordon, especialmente, ficaram impressionados com a velocidade e intensidade do hardcore, e com a rede nacional de músicos e fãs. "Foi ótimo", disse Moore, "a coisa toda comslam dancing estage diving, isso foi muito mais emocionante do quepogoing e spitting. [...] Eu achava que o hardcore era muito musical e muito radical."[100]
Moore e Ranaldo expressaram em inúmeras ocasiões sua admiração pela música deJoni Mitchell, como esta citação de Thurston Moore: "Joni Mitchell! Usei elementos de sua composição e execução de guitarra, e ninguém jamais saberia sobre isso."[101] Além disso, assim como no Sonic Youth, Joni Mitchell sempre usou uma série de afinações alternativas.[102] A banda deu o nome dela a uma música: "Hey Joni". Os membros da banda também mantiveram relacionamentos com outros artistas de vanguarda de outros gêneros e até mesmo de outras mídias, obtendo influência do trabalho deJohn Cage eHenry Cowell.
A influência do Sonic Youth está espalhada por todo o espectro da música alternativa e underground.Stephen Malkmus, vocalista da banda deindie rockPavement, inspirou-se no Sonic Youth para sua técnica de guitarra,[103] e creditou à banda por lhe dar "a ideia e a coragem" para explorar afinações alternativas.[104]Sleater-Kinney também citou o Sonic Youth como uma influência, particularmente em seu som de guitarra desafinado.[105][106]
↑Rowland, Mark (20 de junho de 2008).«Stephen Malkmus - Interview».pennyblack.co.uk. Consultado em 18 de fevereiro de 2025. Arquivado dooriginal em 22 de Outubro de 2021
Ignacio, Julia; Gonzalo, Jaime (1994).Sonic Youth: I Dreamed of Noise.Barcelona: RUTA 66
George-Warren, Holly; Romanowski, Patricia, eds. (2005). «Sonic Youth».The Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll. New York City, New York: Fireside.ISBN978-0-7432-9201-6
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