Robert Schumann é considerado um dos maiores compositores da eraromântica. Schumann deixou os estudos de direito para seguir a carreira musical, como pianistavirtuoso. Foi aluno do notável professor de piano Friedrich Wieck, o qual garantiu a Schumann que este poderia tornar-se o maior pianista da Europa. Mas o sonho foi interrompido por uma lesão nas mãos de Schumann, que passou a dedicar-se à carreira decompositor ecrítico musical.
Robert Schumann nasceu emZwickau, noReino da Saxônia, em 8 de junho de 1810, como o quinto e último filho de um livreiro e romancista, August Schumann eJohanna Schumann.[1][2] Schumann começou a compor antes dos sete anos, influenciado pelo tempo dedicado à leitura e à literatura, bem como pela experiência com as músicas do período, lendo, também, a obra mais atual deLord Byron e outros autores comoWalter Scott eJean Paul, escritor que Robert admirava ao ponto de, em 1828, empreender uma peregrinação aBayreuth para visitar o seutúmulo.[1]
Casa em que Schumann nasceu, emZwickau, hoje ummuseu.
Aos sete anos, o pequeno Schumann começou a estudar música geral epiano com um professor do colégio Zwickau,Johann Gottfried Kuntzsch. Imediatamente, o menino apaixonou-se pela música e passou a trabalhar em suas próprias composições, sem a ajuda de Kuntzsch. Apesar de, muitas vezes, Schumann desconsiderar aspectos e princípios da composição musical, ele criou obras consideradas admiráveis para a época, e foi muito elogiado.[carece de fontes?]
Em 1824, aos 14 anos, Schumann escreveu um ensaio sobre a estética da música e trabalhou em um volume, editado por seu pai e intitulado "Portraits of Famous Men". Na escola, emZwickau, estudou as obras dos poetas-filósofos alemãesSchiller eGoethe, além de outras obras comoByron eJean Paul - sua inspiração literária mais forte - cuja influência pode ser vista em algumas obras, como "Juniusabende", 1826.
Em 1826 seu pai morreu, algo que Robert jamais superou, em razão do enorme sofrimento de sua perda. Depois disso, nem sua mãe nem seu tutor o encorajaram a seguir a carreira musical, mas sim oDireito.
Schumann deixou o colégio em 1828. Após uma passagem emMunique, onde conhece o poetaHeinrich Heine, sob pressão familiar, viajou atéLeipzig, cidade deJohann Sebastian Bach, a fim de matricular-se na faculdade de Direito, naUniversidade de Leipzig. EmLeipzig, passou a dedicar-se exclusivamente à música, concentrando-se na composição de canções, romances e improvisos, com auxílio de seu professorFriedrich Wieck e Heinrich Dorn, mestre de capela da catedral daquela cidade. Enquanto este último lhe ensinou composição e harmonia, o primeiro transmitiu-lhe o amor pelo piano.
Em 1829, emHeidelberg, retomou o estudo das leis, inscrevendo-se na cátedra de Justus Thibaut. Todavia, os verdadeiros ensinamentos deste grande filósofo começariam após o horário escolar, quando este se reunia com o aluno para lhe confessar que era a música a sua verdadeira paixão.
Friedrich Wieck aos 45 anos, 1830.Robert Schumann, 1830.
Napáscoa de 1830, em uma apresentação emFrankfurt, ouviu o violinista e compositor italianoNiccòlo Paganini. Schumann, entusiasmado com a performance do violinista e, movido por seus desejos de seguir a carreira musical, escreveu à mãe em uma carta: "Minha vida inteira foi uma luta entre a Poesia e a Prosa, ou chame-a de Música e Direito". O facto de ter conhecido o pianistaIgnaz Moscheles e o fascínio porNiccoló Paganini acabaram por lhe determinar o destino.[1] Com a permissão de sua mãe e, de volta àLeipzig, retoma suas aulas com seu mentor, Friedrich Wieck, o qual lhe garantiu que, com alguns anos de estudo, Schumann tornar-se-ia umpianista de muito sucesso.[3]
Durante seus estudos com Wieck, é dito que Schumann, para fortalecer os dedos mais fracos, utilizou um dispositivo mecânico que segurava um dedo enquanto exercitava os demais.[4] Isso acarretou graves lesões em seus dedos e em suas mãos. Schumann referiu-se a esse episódio como "uma aflição de toda a mão". Alguns argumentam que, como a deficiência - possivelmente causada pelaDistonia - parecia ter sido crônica e ter afetado a mão, e não apenas um dedo, provavelmente não foi causada por um dispositivo de fortalecimento do dedo.[5] Impossibilitado de tocar, Schumann abandonou a carreira depianista e passou a dedicar-se à composição.
A sua tendência era revolucionária na época, tendo como grande fonte de inspiração o contraponto deBach, mais especificamente em "Cravo Bem Temperado", analisado a mando do seu professor Wieck. Segundo Schumann, a combinação profunda, o poético e o humorístico são as características que nele derivam de toda a música deBach. O ato de compor deve ser natural, na tentativa de alcançar a poesia, o obscuro da fantasia, ou seja, o inconsciente, o qual ele revia nas obras deJ. S. Bach.
Aos 22 anos de idade, no inverno de 1832, Schumann visitou parentes emZwickau eSchneeberg e, na ocasião, executou o primeiro movimento de "Zwickauer", suaSinfonia em Sol menor. EmZwickau, no mesmo ano, a obra foi tocada porClara Wieck, de 13 anos em umrecital.Clara também tocou com maestria Variações deHenri Herz, certa vez criticado por Schumann.[6] Após à apresentação, a mãe de Schumann disse à pianista: "Você deve se casar com meu Robert um dia".[7]
Em 1833, no contexto de pandemia decólera, o irmão de Schumann, Julius e sua cunhada Rosalie morreram. Isso trouxe um grave episódiodepressivo.
Robert Schumann com 29 anos, em 1839.
Na primavera de 1834, em conjunto com Friedrich Wieck, amigos e intelectuais da época fundaram oDie Neue Zeitschrift für Musik (Nova Revista para a Música), um jornal voltado para a música, publicado pela primeira vez em 3 de abril de 1834. Nos dez anos em que esteve à frente deste, teve uma rica produção artística. Nas escrituras, Schumann publicava as suas críticas fazia, também, campanhas para incentivar e reavivar o interesse pelos principais compositores do passado, comoBeethoven,Bach,Mozart eWeber. Ele promoveu o trabalho de alguns compositores da época, comoHector Berlioz, elogiado por Schumann por sua música substancial, eFrédéric Chopin, o qual Robert mencionou em uma frase: "Chapéus ao alto, cavalheiros! Um gênio!". Fortes críticas foram direcionadas aFranz Liszt e aRichard Wagner.
No mesmo ano, trabalhou em uma de suas obras mais famosas, o "Carnaval, Op. 9", a qual seria finalizada em 1835.
No verão de 1834 Schumann tornou-se noivo da jovem Ernestine von Fricken, de 16 anos, filha adotiva de um nobre daBoêmia. Mas o noivado logo foi rompido, no final de 1835.
Em 3 de outubro de 1835, emLeipzig, Schumann visitou a casa de Friedrich Wieck e, lá, conheceuFelix Mendelssohn, manifestando sua admiração com muito entusiasmo.
No verão de 1836 finalizou a sua "Fantaisie inC major, Op. 17", dedicada aFranz Liszt, que tocou a obra para Schumann e escreveu, em uma carta datada de 5 de junho de 1839: 'A Fantaisie que me foi dedicada é uma obra da mais alta qualidade - e estou realmente orgulhoso da honra que você me prestou em me dedicar tão uma grande composição. Quero dizer, portanto, trabalhar nisso e penetrá-la por completo, de modo a fazer o maior efeito possível com ela".[8]
Clara Josephine Wieck foi uma talentosa pianista e compositoraromântica. Ela conheceu Robert Schumann, aluno de seu pai, Friedrich Wieck, em 1828, quando tinha 9 anos, em umrecital. Na adolescência, eles iniciaram um romance. Os amantes trocaram cartas de amor e encontraram-se em segredo. Robert costumava esperar horas em um café em uma cidade próxima apenas para ver Clara por alguns minutos após um de seus recitais.
Em 1837, quando Clara tinha 18 anos, Robert decide pedir sua mão a seu pai, recebendo uma forte recusa, justificada por Wieck pela diferença de idade entre o casal e pela instabilidade econômica do compositor. Essa relutância só foi interrompida após uma longa batalha judicial, quando umjuiz permitiu o compromisso, assim que Clara completasse 21 anos.
Em 1838, finalizou uma de suas obras mais famosas, a "Kinderszenen, Op. 15", ou "Cenas da infância", um conjunto de treze peças parapiano solo. Numa carta à sua futura esposa, Clara Wieck, Schumann diz que havia composto sua nova obra como o eco de uma resposta escrita por ela, dizendo-lhe que, por vezes, referia-se a ele como se ele ainda fosse uma criança.[carece de fontes?]
Schumann, por Lämmel, 1840.
Em 12 de de setembro de 1840, um dia antes de seu 21º aniversário, Clara Wieck casou-se com Robert Schumann, na igreja Gedächtniskirche Schönefeld, emLeipzig-Schönefeld, tornando-se aClara Schumann. Ansioso pela chegada dos netos, em 1842, Friedrich se reconciliou com o casal.
Passou a primeira metade de 1844 com Clara, em turnê pelaRússia.
De volta àAlemanha, Schumann abandonou seu trabalho editorial e partiu deLeipzig rumo àDresden. Durante esse período, sofreu de persistente "prostração nervosa", crises de calafrios e uma apreensão de morte. Desenvolveu uma aversão a locais altos e a instrumentos de metais, experimentando, também, drogas. Schumann, em seus diários, afirma que sofreu perpetuamente ao imaginar a nota A5 soando incessantemente em seus ouvidos.[9]
Em 4 de dezembro de 1845, emDresden, é completado e estreado o seuconcerto para piano, o "Concerto para piano em Lá Menor, Op. 54", inicialmente escrito em 1841 como uma fantasia para piano e orquestra, a "Phantasie emLá menor". Porém sua esposa,Clara, o incentivou a expandi-lo a um concerto para piano completo.
No inverno de 1847, o casal visitouViena e viajaram paraPraga eBerlim na primavera. Passaram o verão emZwickau, onde desfrutaram de uma carinhosa recepção.
De 1850 a 1854, Schumann compôs em uma ampla variedade degêneros. Contudo, os críticos contestaram a qualidade de seu trabalho neste momento. Uma opinião crítica difundida é que suas composições mostram traços de colapso mental e decadência criativa, o que foi, posteriormente, sugerido como uma "experimentação lúcida".[10]
Em 1850, foi diretor musical na cidade deDüsseldorf, sucedendo no cargo que fora deFerdinand Hiller. Porém, ele era visto como um mau diretor o que, rapidamente, despertou a oposição dos músicos e dos críticos. Subsequentemente, teria seu contrato rescindido, renunciando ao cargo, em 1854, devido ao seu estado avançado de doença mental. Na verdade, Schumann teve um longo histórico de transtorno mental, com suas primeiras manifestações em 1833, como um episódio depressivo melancólico grave, que se repetiu várias vezes, alternando com fases de "exaltação" e ideias cada vez mais delirantes de ser envenenado ou ameaçados com itens metálicos.
Em 1851, trabalhou no que seria futuramente publicado como sua quartasinfonia, Sinfonia nº 4 emRé menor, esboçada em 1841 e publicada em 1891.
No mesmo ano, até 1853, visitou aSuíça,Bélgica eLeipzig. EmDüsseldorf, em 30 de setembro de 1853,Johannes Brahms, de 20 anos, sem nenhum aviso prévio, bate à porta da residência Schumann. O casal, então, recebe o jovem, que executa uma série de obras suas ao piano. Os Schumanns ficaram muito surpresos e admirados com a música deBrahms, que logo tornou-se um amigo íntimo da família, permanecendo com eles por várias semanas.
Depois de uma tentativa desuicídio no início de 1854, quando atirou-se aoRio Reno de uma ponte na cidade,[11] Schumann foi internado em um hospício para doentes mentais em Endenich, onde passou seus últimos dois anos de sua vida, perto deBonn,Alemanha. Foi diagnosticado com "melancolia psicótica" e morreu em 29 de julho de 1856, em Endenich sem ter se recuperado de sua doença mental,[12] apesar de visitas de Clara,Johannes Brahms eJoseph Joachim.[11]Clara, que o sobreviveu por 40 anos, dedicou sua vida a divulgar a obra do marido e, enquanto viúva, aparecia em seus concertos sempre vestida de preto.[11]
Diagnósticos hipotéticos das doenças Schumann variam deparalisia geral progressiva (ousífilis terciária) a encefalopatia hipertensiva, com evidências mais convincentes de ter sido ouesquizofrenia ("demência precoce", "catatonia periódica") outranstorno bipolar. Ideias delirantes, ideias de referência, bem comoalucinações auditivas (ele estaria escutando a nota Lá em todos os lugares, o que o perturbou profundamente) apoiam um diagnóstico no espectro esquizofrênico. No entanto, a noção de que Schumann tinha um transtorno bipolar, possivelmente com características psicóticas, é fundamentada pelo curso ondulante de sua doença com fases depressiva e hipomaníacas distintas, bem como sua recuperação desses episódios individuais com restauração plena de suas habilidades musicais e de composição.[12]
Schumann teve uma influência considerável no século XIX e além. Aqueles que ele influenciou incluíram compositores franceses como Fauré e Messager, que fizeram uma peregrinação conjunta ao seu túmulo em 1879,[13]Bizet,Widor,Debussy eRavel, juntamente com os desenvolvedores do simbolismo.[14] Cortot sustentou que oKinderscenen de Schumann inspirouJeux d'enfants de Bizet (Jogos Infantis, 1871),Pièces pittoresques de Chabrier (1881),Cantinho das Crianças de Debussy (1908) eMa mère l'Oye de Ravel (Mother Goose, 1908).[15]
Em outras partes da Europa, Elgar chamou Schumann de "meu ideal",[16] e o Concerto para Piano de Grieg é fortemente influenciado pelo de Schumann.[14] Grieg escreveu que as canções de Schumann mereciam ser reconhecidas como "grandes contribuições para a literatura mundial", e Schumann foi uma grande influência na escola russa de compositores, incluindoAnton Rubinstein eTchaikovsky.[17] Este último, embora crítico da orquestração, disse que as obras sinfônicas de Schumann, bem como a música de câmara e peças para piano, revelaram "um mundo totalmente novo de formas musicais".[14]
Embora Brahms tenha dito que tudo o que ele tinha aprendido com Schumann era como jogar xadrez, outros compositores em países de língua alemã cuja música mostra a influência de Schumann incluem Mahler,Richard Strauss eSchoenberg.[18] Mais recentemente, Schumann tem sido uma influência importante na música de Wolfgang Rihm, que incorporou elementos da música de Schumann em obras de câmara (Fremde Szenen I-III, (Foreign Scenes, 1982-1984)[19] e sua óperaJakob Lenz (1977-1978).[20] Outros compositores do século XX e XXI baseados em Schumann incluemMauricio Kagel, Wilhelm Killmayer, Henri Pousseur e Robin Holloway.[21]
Durante a segunda metade do século XIX desenvolveu-se o que ficou conhecido como a "Guerra dos Românticos". Os sucessores de Schumann, incluindo Clara e Brahms, juntamente com seus apoiadores, como Joachim e o crítico musicalEduard Hanslick, eram vistos como os defensores da música na tradição clássica alemã deBeethoven,Mendelssohn e Schumann. Eles foram combatidos pelos adeptos deLiszt eWagner, incluindo Draeseke, Hans von Bülow (por um tempo) e em sua qualidade de crítico musical Bernard Shaw, que eram a favor de harmonias cromáticas mais extremas e conteúdo programático explícito. Wagner declarou que a sinfonia estava morta.[22] Na virada do século, críticos como Fuller Maitland e Henry Krehbiel estavam tratando a produção de ambas as facções com igual consideração.[23]
Em 1991 foi publicado o primeiro volume de uma edição completa das obras de Schumann. Uma edição supostamente completa havia sido publicada entre 1879 e 1887, editada por Clara e Brahms, mas não estava completa: além de omissões inadvertidas, os dois editores deliberadamente suprimiram algumas das músicas posteriores de Schumann, pois acreditavam que haviam sido afetadas por sua saúde mental em declínio. Na década de 1980, a Universidade de Colônia criou um departamento de pesquisa com o objetivo de localizar todos os manuscritos do compositor. Isso levou àNova Schumann Complete Edition, que compreende 49 volumes e foi concluída em 2023.[24][25]
O local de nascimento de Schumann em Zwickau é preservado como um museu em sua homenagem. Acolhe concertos de câmara e é o foco de um festival anual em sua homenagem.[26] O Concurso Internacional Robert Schumann para Piano e Voz foi lançado em Berlim em 1956, e mais tarde mudou-se para Zwickau. Entre os vencedores estão os pianistas Dezső Ránki, Yves Henry e Éric Le Sage e os cantores Siegfried Lorenz, Edith Wiens e Mauro Peter. Em 2009, o Royal College of Music emLondres inaugurou o Prêmio Joan Chissell Schumann para cantores e pianistas.[27]
Em 2005, o governo federal alemão lançou a Rede Schumann online em colaboração com instituições culturais emZwickau,Leipzig,Düsseldorf eBonn. O site tem como objetivo oferecer ao público a mais completa cobertura da vida e obra de Robert e Clara Schumann.[28]
Um dos instrumentos mais tocados por Robert Schumann foi oferecido pelo fabricante de pianosConrad Graf, no seu casamento com Clara, no ano de 1839.[29] Este instrumento ficava na oficina de Schumann, na cidade deDüsseldorf, e foi posteriormente oferecido por Clara Schumann aJohannes Brahms. Após algumas mudanças de local, o piano foi recebido pela Sociedade dos Amigos da Música de Viena, e encontra-se no Museu deMuseu de História da Arte em Viena.[30]
Jörg Demus. Robert Schumann, Clara Schumann.Schumann's Clavier. Fortepian Conrad Graf da década de 1839
Alexander Melnikov. Robert Schumann.Piano Concerto. Fortepian Erard da década de 1837, Streicher 1847
Penelope Crawford. Robert Schumann.Kinderszenen Op.15 - Abegg Variations Op.1. Fortepian Conrad Graf da década de 1835
Michael Schoch. Robert Schumann,Konzert für Klavier und Orchester, a-Moll, op. 54. Johann Rufinatscha.Konzert für Klavier und Orchester, g-Moll. Fortepian Conrad Graf da década de 1838. Institut Für Tiroler Musikforschung Innsbruck
↑Perrey, Beate. «Perrey 2007 , p. 11». Cambridge University Press.Perrey 2007 , p. 11|acessodata= requer|url= (ajuda)
↑Jensen, Eric. «Jensen, Eric Frederick (2001). Schumann . Imprensa da Universidade de Oxford.». Imprensa da Universidade de Oxford.Jensen, Eric Frederick (2001). Schumann . Imprensa da Universidade de Oxford.|acessodata= requer|url= (ajuda)
↑Liszt, Franz. «Liszt, Franz (1894). Cartas de Franz Liszt, Volume 1: "De Paris a Roma: anos de viagem como um virtuoso" . Traduzido por Bache, Constance. Filhos de Charles Scribner. p. 33». Filhos de Charles Scribner.Liszt, Franz (1894). Cartas de Franz Liszt|acessodata= requer|url= (ajuda)
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