 | Språkvask: Teksten i denne artikkelen er sannsynligvis produsert gjennommaskinoversettelse og kan ha behov for språkvask av norskkyndige. Om du leser gjennom og korrigerer der nødvendig, kan du gjerne deretter fjerne denne malen. |
| Newport Jazz Festival | |||
|---|---|---|---|
 | |||
| Sted | Rhode Island | ||
| Grunnlegger(e) | Elaine Lorillard,George Wein | ||
| Grunnlagt | 1954 | ||
| Type | Jazzfestival | ||
| Nettsted | http://www.newportjazzfest.net | ||
Newport Jazz Festival er en årlig amerikanskjazzmusikkfestival som arrangeres hver sommer iNewport, Rhode Island, første gang i 1954.
Festivalen arrangeres i Newport i Fort Adams State Park . Den arrangeres ofte i samme måned somNewport Folk Festival.
Elaine Lorillard arrangerte festivalen for første gang i 1954. Hun og ektemannen Louis Lorillard finansierte den i mange år. De hyret inn George Wein til å organisere den første festivalen og ta jazzen til Rhode Island.[1][2]
De fleste av de tidlige festivalene ble sendt på radiokanalenVoice of America, og mange forestillinger ble spilt inn og utgitt som album. I 1972 ble Newport Jazz Festival flyttet til New York City. I 1981 hadde festivalen to steder da den ble returnert til Newport mens den fortsatte i New York. Fra 1984 til 2008 var festivalen kjent somJVC Jazz Festival; i den økonomiske nedgangen i 2009, trakk JVC sin støtte til festivalen og ble erstattet av CareFusion.[3]
I 1954 ble den første Newport Jazz Festival (markedsført som "First Annual American Jazz Festival") holdt på Newport Casino, i Bellevue Avenue Historic District ofNewport, Rhode Island. Den inneholdt akademiske paneldiskusjoner og live-musikk.
Liveopptredenene foregikk utendørs, på en plen. En rekke kjente jazzmusikere opptrådte, deriblantBillie Holiday, og jazzmusikerenStan Kenton hadde rollen som den som introduserte artistene og takket dem av når de gikk av scenen.[4]
Festivalen ble hyllet av store magasiner og aviser, og rundt 13 000 mennesker deltok mellom de to dagene.[5] Generelt ble festivalen sett på som en stor suksess.[6][7]
I 1955 planla arrangørene et andre år for festivalen, men trengte å finne et nytt sted. Newport Casino ville ikke igjen være vertskap for festivalen siden plenen og andre fasiliteter ikke tålte et så stort arrangement. Festivalstøttespiller Elaine Lorillard, sammen med mannen sin, kjøpte " Belcourt ", en stor eiendom som var tilgjengelig lokalt, i håp om å være vertskap for festivalen der. Nabolaget tillot imidlertid den planen, med henvisning til bekymring for potensiell forstyrrelse. Som følge av dette ble workshopene og mottakelsene holdt på Belcourt, mens musikken ble presentert på Freebody Park, en arena for sport som ligger et kvartal bak kasinoet.[8]
Noen innbyggere i Newport var motstandere av festivalen. Jazzverdi var ikke vanlig i det etablerte overklassesamfunnet, og festivalen brakte mange yngre musikkfans til Newport. Mange fremmøtte var studenter som i mangel av tilstrekkelig losji sov utendørs hvor de kunne, med eller uten telt. Newport var først ikke vant til dette. Trafikkstopp og annen krangel i nærheten av lokalet i sentrum var legitime bekymringer. Dessuten var mange av musikerne og fansen deres afroamerikanere. Rasistiske holdninger var sannsynligvis også en faktor i noen innbyggeres motstand mot festivalen, slik det ofte var over hele landet på den tiden.[7]
Ikke desto mindre fortsatte festivalen årlig og økte i popularitet, delvis hjulpet av konsertopptak fra 1958 utgitt som dokumentarfilmenJazz on a Summer's Day året etter.
I 1960 skrev lokale aviser 1. juli om en rekke voldelige, men mindre hendelser i byen på åpningsfredagen. Lørdagen var mye verre, med tusenvis av mennesker som ikke kunne delta i de utsolgte showene som streifet rundt i byens gater og kjempet mot politiet. Rundt 200 mennesker ble arrestert, noe som er rekord i byen.[9]Nasjonalgarden ble kalt inn.[10] Søndag sirkulerte det at festivalen ville bli avlyst. PoetenLangston Hughes, på eiendommen, skrev en improvisert tekst kalt "Goodbye Newport Blues" og brakte den tilMuddy Waters, som var hovedtittelen på søndagsbluespresentasjonen. De annonserte en spontan fremføring av stykket med pianisten Otis Spann som leder av bandet. På samme måte trakk Nashville All-Stars seg tilbake til sitt leide herskapshus og spilte inn et live-album på verandaen, kaltAfter the Riot at Newport . Mandag den 4. ble de to siste dagene av festivalen faktisk avlyst.
Arrangementet i 1960 var også kjent for tilstedeværelsen av en rivaliserende jazzfestival som fant sted på Cliff Walk Manor Hotel, bare noen kvartaler unna. Dette ble organisert av musikerneCharles Mingus ogMax Roach i protest mot at festivalen betalte mindre til jazzinnovatører, sammenlignet med mer mainstream-utøvere;[11] det faktum at innovatørene stort sett var svarte og mainstream-utøverne for det meste var hvite var også en skjerpende faktor.[12]
I 1961 ble presentasjonen av den offisielle Newport Jazz Festival ikke tillatt på grunn av vanskelighetene knyttet til forrige års festival.[13][14] I stedet ble en annen festival, kalt "Music at Newport", produsert avSid Bernstein i samarbeid med en gruppe forretningsmenn fra Newport. Festivalen inkluderte en rekke jazzmusikere, men var økonomisk mislykket. Bernstein kunngjorde at han ikke ville søke å returnere til Newport i 1962.[15]
I 1962 ble Newport Jazz Festival gjenopptatt i Freebody Park. Wein gjenreiste ikke den utdødde ideelle organisasjonen som hadde drevet Newport Jazz Festival gjennom 1960. I stedet innlemmet han festivalen som et selvstendig forretningsforetak. Han var en musikkfestivalpioner og ville drive mange festivaler i tillegg til Newport Jazz Festival i løpet av karrieren.
Festivalen i 1964 var den siste på Freebody Park, siden arrangementet også hadde vokst ut av det stedet. Festivalarrangørene så et behov for å flytte festivalen utenfor sentrumsområdet, siden de dramatiske hendelsene i 1960 gjorde festivalen omstridt. Et passende sted, et enkelt, men stort felt, som skulle bli kjent som Festival Field ble valgt, og flyttingen ble fullført før 1965-festivalen.Frank Sinatra spilte festivalen det året, og nye besøksrekorder ble satt.[16] Festival Field forble arenaen for jazzfestivalen frem til 1971.
Festivalens program fra 1969 var et eksperiment med å smelte sammen jazz, soul og rock, og deres respektive publikum. Settet på torsdag kveld inneholdt opptredener av jazzmusikerneSun Ra,Bill Evans,George Benson,Freddie Hubbard ogAnita O'Day, og en jazzjamsession arrangert av organistenJimmy Smith, med blant andreArt Blakey, Hampton Hawes,Sonny Stitt og Howard McGhee . Fredag ettermiddag inneholdt et rockeorientert program med jazz-fusion-gruppenBlood, Sweat & Tears, den eklektiske jazzsaksofonistenRahsaan Roland Kirk, og rockebandeneThe Jeff Beck Group,Ten Years After ogJethro Tull . Lørdagens program blandet jazzmusikk, somDave Brubeck ogMiles Davis, med rock-, blues- og R&B-artister somJohn Mayall,Sly & The Family Stone,Frank Zappa og bandet hans The Mothers of Invention og OC Smith . Søndagens konsert inneholdt en morgenfremføring av Brubecks oratioThe Light in the Wilderness, et ettermiddagssett medJames Brown, og en kveldsfinale med det britiske rockebandetLed Zeppelin, jazzkeyboardistenHerbie Hancock, bluesgitaristeneBB King ogJohnny Winter, og jazztrommeslagerBuddy Rich og hans orkester.[17][18]
Davis bemerket at de forskjellige artistene som var involvert var svært oppmuntrende med hverandre og at han likte festivalen mer enn noen gang før. Han la også merke til og satte pris på den livlige naturen til det yngre publikummet.
Men noen sammenstøt skjedde. Overflødige folkemengder, anslått til 50 000, som ikke hadde vært i stand til å skaffe billetter, fylte en tilstøtende åsside, og helgen ble preget av forstyrrelser, inkludert gjerdekrasj og folkemengder, under de mest populære forestillingene. Lørdagskveldens forstyrrelser var spesielt betydelige, og fikk produsent George Wein, som fryktet et opprør, til å kunngjøre at Led Zeppelin-opptredenen søndag kveld ble avlyst. Det showet fikk fortsette som opprinnelig planlagt etter at mye av overflodspublikummet hadde forlatt byen, etter kunngjøringen om kansellering.[19][20]
Festivalen i 1970 var på tre dager i stedet for de vanlige fire med et estimert oppmøte på 40 400.[21] Pr-ansvarlig George Wein gikk tilbake til en "kun jazz-tankegang" etter at han uttalte at året før hadde "kanskje for mye rock."[21] Den første dagen var det en hyllest tilLouis Armstrong medDizzy Gillespie,Bobby Hackett, Joe Newman, Wild Bill Davison, Jimmy Owns ogRay Nance .Mahalia Jackson gjorde en sjelden festivalopptreden for å vise respekt for Armstrong. Lørdagens artister inkluderteNina Simone ogHerbie Mann-kvintetten medIke og Tina Turner som avsluttet kvelden.[21] Festivalen ble avsluttet på søndag med opptredener fraRoberta Flack,Gene McDaniels,Buddy Rich ogElla Fitzgerald .[21]
I 1971 booket festivalen rockegruppenThe Allman Brothers Band sammen med et ellers overveiende jazz- og soulorientert program som inkluderte opptredener avAretha Franklin,Ray Charles,Duke Ellington, Roberta Flack,Charles Mingus,Ornette Coleman,Dionne Warwick,Dave Brubeck, King Curtis,Dizzy Gillespie ogHerbie Mann, samt jazzfusjongruppene Chase,Soft Machine ogWeather Report .[22] Det kom mange flere fans enn Festival Field kunne ta imot. Den andre kvelden, etter innspillingen av det som skulle bliThe Dave Brubeck Quartet med Gerry Mulligan – The Last Set at Newport, krasjet over 12 000 mennesker i den tilstøtende åssiden gjerdet underDionne Warwicks fremføring av "What the World Needs Now Is Love ". Festivalen ble stanset etter at scenen ble forhastet og utstyr ødelagt. Festivalen ville ikke returnere til Newport i 1972.[1][23]
I 1972 flyttet festivalprodusenten George Wein festivalen til New York City, og kalte den Newport Jazz Festival-New York. Et utvidet format involverte flere arenaer, inkludertYankee Stadium ogRadio City Music Hall, og omfattet 30 konserter med 62 utøvere inkludertDave Brubeck,Ray Charles,Duke Ellington, Roberta Flack og Dizzy Gillespie.[24] Dette formatet fortsatte de neste årene, men Wein savnet utendørsområdet Newport som arenaene i New York City ikke klarte å gjenskape.
I 1977 jobbet Wein med byenSaratoga Springs, New York, for å flytte festivalen til Saratoga Performing Arts Center i løpet av året etter. Han etablerte Newport Jazz Festival-Saratoga og ble værende i New York City, og beholdt Newport Jazz Festival-New York i det som utgjorde en utvidelse.[25][26] Saratoga-tillegget startet en trend med å bruke navnet "Newport Jazz Festival" utenfor Newport, som i Newport Jazz Festival i Madarao, Japan, fra 1982 til 2004.
I løpet av 1970-tallet var Newport Jazz Festival banebrytende for bedriftssponsing av musikkfestivaler. I samarbeid med Schlitz ogKOOL skiftet festivalen navn på grunnlag av hvilket selskap som sponset.[27]
I 1981 flyttet George Wein Newport Jazz Festival tilbake til Newport, delvis for å bevare arven fra Newport Jazz Festival og for å beskytte hans interesse for navnet Newport Jazz Festival. Arrangementer med tittelsponsoren til Newport Jazz Festival-New York hadde sett at festivalen ble promotert som "Kool Jazz Festival".[28] Den gjenopplivede festivalen fant sted i Fort Adams State Park, hvor den har holdt seg siden.[29]
Newport, nå ganske opptatt av turisme, var ekstremt mottakelig for gjenopptakelsen av Newport Jazz Festival. Lovforslaget fra 1981 inneholdt et utvalg av jazzutøvere, inkludertMcCoy Tyner,Dexter Gordon, Miles Davis, Dave Brubeck, Dizzy Gillespie og Art Blakey.[30] Festivalen var umiddelbart vellykket da den kom tilbake til Newport, i motsetning til de første årene, på grunn av skiftende interesser og spredningen av konkurrerende festivaler.[31] Fremtidige utgaver av festivalen på 1980- og 1990-tallet inneholdt også hovedsakelig jazzutøvere, selv om opptredener i andre sjangre fortsatte å dukke opp sporadisk, inkludert returopptredener av BB King og Ray Charles i 1984, og bluesrockgitaristStevie Ray Vaughan og hans band Double Trouble i 1985.[32][33] I 1988 begynte festivalen også å arrangere årlige konserter på Newport Casino, hvor den første festivalen ble holdt i 1954, med utøvere somTony Bennett,Mel Tormé, Illinois Jacquet,kd lang,Diana Krall, Ray Charles,Harry Connick Jr., ogWynton Marsalis .[29]
JVC ble hovedsponsor for festivalen i 1984; Wein uttalte at det audiovisuelle utstyrsselskapet, som nylig hadde utvikletVHS -videokassetten, tilbød en sponsorpakke, og Kool gikk med på å trekke tilbake sponsingen av økonomiske årsaker. Det året ble arrangementet omdøpt til JVC Jazz Festival. Årets artister reflekterte et skifte bort fra et nesten eksklusivt fokus på mainstream jazz, og introduserte blues, soul og eksperimentelle jazzutøvere.[34] Utøvere inkluderte Charles, Gillespie, Davis, Ron Carter og Flora Purim.[35] Dekning iThe Providence Journal karakteriserte artistsammensetningen som "den mest spennende på minst fem år."[36] Festivalen trakk et variert publikum på 7000 det året.[37]
Festivalen fortsatte å finne sted årlig på Fort Adams gjennom 1990- og 2000-tallet. Sammen med etablerte jazzutøvere som Wynton Marsalis og George Benson, inneholdt festivalen også moderne jazzmusikere, samt opptredener fra artister som fremførte andre, relaterte sjangre. Disse inkluderer: Tito Puente og Celia Cruz (1990), Tower of Power (1992), Thomas Chapin (1995), Medeski Martin & Wood (1997),Femi Kuti,Cassandra Wilson,John Zorn ogMaceo Parker (2000),Isaac Hayes (2002),Pat Metheny (2003) ogDr. John (2006).[38][39][40][41][42][43][44][45]
BassistChristian McBride debuterte på jazzfestivalen i 1991 som en del av Jazz Futures-ensemblet av unge jazzmusikere som også inneholdtRoy Hargrove og Antonio Hart .[46][47] I 2016 ble McBride valgt som festivalens kunstneriske leder og artist-kurator.[48]
Tidlig i 2007 solgte Newport Jazz Festival-produsent George Wein sitt Festival Productions-selskap til Festival Network, et selskap drevet av tidligere Shoreline Media-sjef Chris Shields. Festival Network eide og drev Newport Jazz Festival med Wein i en senior-stilling.[49]
Fra 2007 begynte Newport-festivalen å servere øl og vin i Fort Adams State Park.[50]
Wein begynte å drive festivalen igjen i 2009 etter at selskapet som eide arrangementet opplevde økonomiske vanskeligheter. I 2011 etablerte Wein den ideelle organisasjonen Newport Festivals Foundation, som har drevet jazz- og folkefestivalene siden.[51]
Festivalen i 2020 ble avlyst på grunn avCOVID-19-pandemikrisen. Bookede artister ble invitert til å returnere i 2021.[52] Grunnlegger George Wein, som siterer sin høye alder og pandemien, var ikke i stand til å delta på Newport Jazz Festival i 2021; det var bare tredje gang han ikke var til stede siden arrangementet ble grunnlagt i 1954.[53] Wein døde 13. september 2021.[54]
To av de mest kjente konsertene i festivalens historie erMiles Davis' solo fra 1955 på albumetRound Midnight ogDuke Ellington Orchestras lange fremføring fra 1956 avDiminuendo and Crescendo in Blue, med en særlig imponerendesaksofonsolo spilt avPaul Gonsalves.[55] I 1999 ble det utgitt et album med tittelenEllington at Newport, der opptredenen i 1956 var blitt rekonstruert. Bortsett fra selve festivalforestillingen til " Diminuendo and Crescendo in Blue ", inkludert den fjernt-klingende Gonsalves-soloen, brukte det originale albumet gjenskapelser, note for note, av noen av settets høydepunkter, som ble spilt inn på nytt i studio . Det nye settet gjenskapte den originale festivalforestillingen etter at et opptak fraVoice of America (som sendte forestillingen) ble oppdaget og blant annet den merkeligeklangfargen til Gonsalves-forestillingen. Gonsalves, viste det seg, gikk opp til feil mikrofon for å spille sin legendariske solo; han gikk opp til VOAs mikrofon og ikke bandets. Gonsalves' opptreden gjorde publikum så begeistret at festivalsponsorene fryktet at publikum var på randen av opptøyer.[56]
Festivalen i 1957 ble godt dokumentert avVerve Records, som ga ut 12 album med innspilte forestillinger. 1957-forestillingene tilElla Fitzgerald,Billie Holiday og Carmen McRae ble gitt ut på albumetElla Fitzgerald and Billie Holiday at Newport (1958). De av Gigi Gryce -Donald Byrd Jazz Laboratory ogCecil Taylor Quartet med Steve Lacy ble utgitt påAt Newport (1958). Forestillingen tilCount Basie ble gitt ut som Count Basie at Newport i 1958. Den bemerkelsesverdige filmenJazz on a Summer's Day ble laget av opptak fra Newport Jazz Festival i 1958 med artister som Louis Armstrong, Anita O'Day og Mahilia Jackson. Filmen og lydsporet har blitt utgitt mye på VHS, DVD, Vinyl og CD.
Opptredener på 1960-festivalen avMuddy Waters ogNina Simone ble gitt ut som albumeneAt Newport 1960 ogNina Simone at Newport (1960).
Festivalen i 1962 er dokumentert i en film utgitt av Storyville Records . Blant utøverne er Lambert, Hendricks & Bavan,Oscar Peterson Trio,Roland Kirk,Duke Ellington, og Count Basie Orchestra med Jimmy Rushing, ved avslutningen.[57]
En del av opptredenene tilJohn Coltrane ogArchie Shepp fra 1965-festivalen dukket opp på albumetNew Thing at Newport . Et sett avHerbie Mann medChick Corea, på samme års festival, ble gitt ut på albumetStanding Ovation at Newport . Mann ga også ut et album, for det meste spilt inn på den forestillingen, med tittelenNew Mann at Newport (1967).
Albert Aylers opptreden på festivalen i 1967 ble utgitt som en del avHoly Ghost: Rare & Unissued Recordings (1962–70)bokssett (2004).
EnElla Fitzgerald- opptreden fraCarnegie Hall i juli 1973 ble dokumentert på albumetNewport Jazz Festival: Live at Carnegie Hall (1973).
Tidligere utøvere på Newport Jazz Festival inkluderer:
