Movatterモバイル変換


[0]ホーム

URL:


Vai al contenuto
WikipediaL'enciclopedia libera
Ricerca

Hugo Cabret

Da Wikipedia, l'enciclopedia libera.
Nessuna nota a piè di pagina
Questa voce o sezione sull'argomento film è priva o carente dinote eriferimenti bibliografici puntuali.
Commento:La voce cita riferimenti critici e filologici non documentati con note.

Sebbene vi siano unabibliografia e/o deicollegamenti esterni, manca la contestualizzazione delle fonti connote a piè di pagina o altri riferimenti precisi che indichino puntualmente la provenienza delle informazioni. Puoimigliorare questa vocecitando le fonti più precisamente. Segui i suggerimenti delprogetto di riferimento.
Hugo Cabret
Isabelle (Chloë Grace Moretz) e Hugo (Asa Butterfield) in una scena del film
Titolo originaleHugo
Lingua originaleinglese
Paese di produzioneStati Uniti d'America, Regno Unito, Francia
Anno2011
Durata126 min
Rapporto1,85:1
Generestorico, avventura, fantastico, drammatico
RegiaMartin Scorsese
SoggettoBrian Selznick(romanzoLa straordinaria invenzione di Hugo Cabret)
SceneggiaturaJohn Logan
ProduttoreMartin Scorsese,Johnny Depp,Tim Headington,Graham King
Produttore esecutivoDavid Crockett,Barbara De Fina,Christi Dembrowski,Georgia Kacandes,Charles Newirth,Emma Tillinger Koskoff
Casa di produzioneParamount Pictures,GK Films,Infinitum Nihil
Distribuzione in italiano01 Distribution
FotografiaRobert Richardson
MontaggioThelma Schoonmaker
Effetti specialiRobert Legato,Joss Williams,Ben Grossmann,Alex Henning
MusicheHoward Shore
ScenografiaDante Ferretti,David Warren,Francesca Lo Schiavo
CostumiSandy Powell
TruccoMorag Ross,Jan Archibald
Interpreti epersonaggi
Doppiatori italiani
Logo originale del film

Hugo Cabret (Hugo) è un film del2011 in3D diretto e co-prodotto daMartin Scorsese.

Il film racconta, attraverso la storia romanzata di Hugo Cabret e del suo automa, la riscoperta ed il riconoscimento dell'opera (reale) del pioniere dellacinematografiaGeorges Méliès.

La pellicola ha come interpreti protagonistiAsa Butterfield,Chloë Grace Moretz,Ben Kingsley,Helen McCrory,Christopher Lee,Sacha Baron Cohen eJude Law ed è direttamente tratta dal romanzoLa straordinaria invenzione di Hugo Cabret diBrian Selznick, del2007.Hugo Cabret è il primo film in 3D girato da Scorsese, il quale ha utilizzato di sua scelta tale tecnica per dare un'ulteriore impronta stilistica al film ed ha fatto uscire il film in 3D anche per il mercato domestico.[1]

Trama

[modifica |modifica wikitesto]

Neglianni trenta, Hugo Cabret è un orfano di dodici anni che vive nascosto in una stazione ferroviaria aParigi. Hugo aveva perso la madre da piccolo e viveva con il padre, un orologiaio morto a causa di un incendio avvenuto al museo dove lavorava. Rimasto inizialmente a vivere con lo zio Claude, manutentore degli orologi della stazione, il ragazzo, per sopravvivere, si è ritrovato costretto a mettere in atto continui furti e sotterfugi ed a diventare egli stesso manutentore degli orologi (in quanto lo zio, dopo avergli insegnato a manovrare gli orologi, lo ha abbandonato) e riparatore di ogni sorta di congegni e meccanismi. Di suo padre gli è rimasta la passione per ilcinema e unautoma meccanico che il padre aveva trovato nel museo e che aveva tentato di riparare (avendo visto che aveva un pennino in mano e credendo quindi che potesse scrivere), sfuggito all'incendio. Per sua sfortuna, alla stazione ferroviaria vive anche Gustav, un reduce dellagrande guerra e ispettore ferroviario, responsabile della sicurezza pubblica nella stazione, che arresta e fa imprigionare senza pietà chiunque sorprenda a compiere anche il più piccolo gesto illecito, tra cui anche diversi bambini, monelli e orfani che, vivendo di espedienti, cercano di sottrarsi all'orfanotrofio.

Hugo instaura così un rapporto speciale con l'automa, una relazione dai risvolti misteriosi, e con Isabelle, una ragazzina adottata dal proprietario del chiosco di giocattoli della stazione, l'anzianoGeorges Méliès, a cui Hugo ha rubato molti pezzi meccanici per riparare l'automa, venendo infine scoperto dall'uomo e costretto a lavorare per lui. In realtà l'automa è stato costruito proprio da “papà Georges” (in quanto, una volta riparato ed azionato, non scrive ma disegna un'immagine di un film di Méliès e firma il disegno con il nome dell'uomo), che grazie alle ricerche effettuate dai due ragazzi si rivelerà essere stato il più famoso e importante regista dell'anteguerra, inventore delle più strabilianti tecniche cinematografiche, al confine tra il sogno e la magia. Méliès ha abbandonato l'attività cinematografica proprio a seguito dello scoppio del conflitto, evento che lo ha indotto a far distruggere le sue pellicole, a comprare il chiosco dei giocattoli con il denaro guadagnato ed a ritirarsi a vita privata, venendo creduto morto da tutti.

Citazioni e omaggi

[modifica |modifica wikitesto]

Sono poi citati ed omaggiati numerosi film usciti negli anni in cui il cinema costituiva una grande innovazione tecnologica:

Accoglienza

[modifica |modifica wikitesto]

AiGolden Globe 2012 il film ha fatto guadagnare a Martin Scorsese il premio comemiglior regista, mentre aiPremi Oscar 2012 si è aggiudicato 5 statuette su 11 nomination.

Il dizionario di cinemaIl Mereghetti assegna al film tre stellette e mezzo su quattro. Invece il criticoRoger Ebert gli ha assegnato 4 stelle su 4, definendolo il film più personale di Martin Scorsese.

Riconoscimenti

[modifica |modifica wikitesto]

Note

[modifica |modifica wikitesto]
  1. ^Trivia su imdb, suimdb.com.URL consultato il 20 febbraio 2014.

Altri progetti

[modifica |modifica wikitesto]

Altri progetti

Collegamenti esterni

[modifica |modifica wikitesto]
V · D · M
Film diretti daMartin Scorsese
FilmChi sta bussando alla mia porta (1967) ·America 1929 - Sterminateli senza pietà (1972) ·Mean Streets - Domenica in chiesa, lunedì all'inferno (1973) ·Alice non abita più qui (1974) ·Taxi Driver (1976) ·New York, New York (1977) ·Toro scatenato (1980) ·Re per una notte (1983) ·Fuori orario (1985) ·Il colore dei soldi (1986) ·L'ultima tentazione di Cristo (1988) ·Lezioni dal vero, episodio diNew York Stories (1989) ·Quei bravi ragazzi (1990) ·Cape Fear - Il promontorio della paura (1991) ·L'età dell'innocenza (1993) ·Casinò (1995) ·Kundun (1997) ·Al di là della vita (1999) ·Gangs of New York (2002) ·The Aviator (2004) ·The Departed - Il bene e il male (2006) ·Shutter Island (2010) ·Hugo Cabret (2011) ·The Wolf of Wall Street (2013) ·Silence (2016) ·The Irishman (2019) ·Killers of the Flower Moon (2023)
DocumentariScene di strada 1970 (1970) ·Italoamericani (1974) ·Ragazzo americano (1978) ·L'ultimo valzer (1978) ·Un secolo di cinema - Viaggio nel cinema americano di Martin Scorsese (1995) ·Il mio viaggio in Italia (1999) ·Dal Mali al Mississippi (2003) ·Lady by the Sea: The Statue of Liberty (2004) ·No Direction Home: Bob Dylan (2005) ·Shine a Light (2008) ·A Letter to Elia (2010) ·La parola a Fran Lebowitz (2010) ·George Harrison: Living in the Material World (2011) ·The 50 Year Argument (2014) ·Rolling Thunder Revue: A Bob Dylan Story by Martin Scorsese (2019)
CortometraggiVesuvius VI (1959) ·What's a Nice Girl Like You Doing in a Place Like This? (1963) ·It's Not Just You, Murray! (1964) ·La grande rasatura (1967) ·Bad (1987) ·Made in Milan (1990) ·The Neighborhood (2001) ·The Key to Reserva (2007) ·The Audition (2015)
TelevisioneBoardwalk Empire - L'impero del crimine (2010) ·Vinyl (2016)
Controllo di autoritàVIAF(EN177993798 ·LCCN(ENn2011030782 ·GND(DE7844268-0 ·BNE(ESXX5258148(data) ·BNF(FRcb165584018(data) ·J9U(EN, HE987009950821505171
  Portale Cinema: accedi alle voci di Wikipedia che trattano di cinema
Estratto da "https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Hugo_Cabret&oldid=144022239"
Categorie:
Categorie nascoste:

[8]ページ先頭

©2009-2025 Movatter.jp