Ez a lap egy ellenőrzött változata
| Taylor Swift evermore | ||||
.jpeg) | ||||
| stúdióalbum | ||||
| Megjelent | 2020. december 11. | |||
| Felvételek | 2020
| |||
| Stílus | ||||
| Nyelv | angol | |||
| Hossz | 60:38 | |||
| Kiadó | Republic | |||
| Producer | ||||
| Taylor Swift-kronológia | ||||
| ||||
| Kislemezek az albumról | ||||
| ||||
AzEvermore (stilizálva:evermore)Taylor Swift amerikai énekesnő-dalszerző kilencedikstúdióalbuma, amely 2020. december 11-én jelent meg, aRepublic Records kiadásában, kevesebb, mint öt hónappal aFolklore, nyolcadik lemeze megjelenése után. AzEvermore egy spontán terméke volt közreműködésénekAaron Dessnerrel, aki aFolklore-on is dolgozott. A lemezt Dessner Long Pond Studiójában vették fel, aHudson-völgyben.
Swift az albumról azt nyilatkozta, hogy egy valóságtól menekülő,cottagecore-inspirálta lemez, aminek ötlete először aFolklore készítése és aCovid19-pandémia közben merült fel, testvéralbumoknak tekinti őket. AzEvermore stílusát tekintvealternatív rock,indie folk éskamarapop, amiknek alapjaként agitárok, a komorzongorák, a bőségesen hallhatóvonós hangszerek és ritkánütőhangszerek szolgálnak. Dalszerzési és történetmesélési technikáit tekintve leginkábbimpresszionista ésmythopoeiát használ. Az albumról azt írták, hogy szerelem, házasság, hűtlenség és gyász „történeteinek versgyűjteménye,” az emberi érzések sokrétűségét felkutatva. ABon Iver, aHaim és aThe National a közreműködők a lemezen.
A lemezt méltatták a zenekritikusok, kiemelték jellemtanulmányait, a rajta végzettproduceri munkát és Swifténekhangját. A legtöbb kritikában aFolklore második részének vagy párjának tekintették és sok magazin is az év egyik legjobb albumának nevezte. Jelöltékaz Év albuma díjra a64. Grammy-gálán, azt követően, hogy egy évvel korábban megnyerte a kategóriát aFolklore-ral. Dessner és a Long Pond azEvermore kiadása ótamainstream sikereket értek el.
Az album Argentínában, Ausztráliában, Belgiumban, az Egyesült Államokban, az Egyesült Királyságban, Görögországban, Horvátországban, Kanadában, Portugáliában és Új-Zélandon is listavezető lett. A Republic Records az album megjelenése utáni első hétben azt jelentette, hogy több, mint egy millió példány kelt el a lemezből világszerte. Swift sorozatban nyolcadikBillboard 200-első helyezett albuma volt,négy hetet töltött a lista élén és rekordokat döntött Ausztráliában, az Egyesült Királyságban és az Egyesült Államokban. Az utóbbi országban aWillow, aNo Body, No Crime, és aConey Island is slágerlistákra kerültek. AWillow az énekeshetedikBillboard Hot 100-listavezetője volt és a második 2020-ban aCardigan után, amivel az első előadó lett, aki kétszer is egyszerre a Hot 100 és aBillboard 200 első helyén debütált. AzEvermore 2021 legtöbb példányban elkelt alternatív ésamericana albuma volt az Egyesült Államokban és az Egyesült Királyságban is.
„Egyszerűen nem tudtunk leállni a dalok írásával. Ha ezt szebben akarom megfogalmazni, akkor olyan érzés volt, mintha az erdő szélén álltunk volna és volt egy döntésünk: megfordulunk és otthagyjuk, vagy, hogy mélyebbre utazzunk a zene erdejébe. Úgy döntöttünk, hogy tovább barangolunk... Még soha nem csináltam ehhez hasonlót. Minden albumom egy-egy különböző éra volt és egy megjelenése után rögtön elhagytam és egy következőn kezdtem dolgozni. AFolklore kicsit más volt. Készítése közben kevésbé éreztem úgy, hogy elhagyok valamit, hanem inkább visszatértem. Nagyon tetszett az eszképizmus, amit ezekben a kitalált/nem kitalált történetekben találtam. Nagyon szerettem, ahogy befogadtátok életeitekbe ezeket az álomképeket és tragédiákat és az elveszett és megtalált szerelem epikus meséit. Szóval én csak folytattam írásukat.”
ACovid19-pandémia közben, 2020. július 23-ánTaylor Swift bejelentette nyolcadik stúdióalbumát, ami egyben első meglepetés lemeze is volt, aFolklore-t, amely másnap jelent meg. Az albumon ő maga,Aaron Dessner,Jack Antonoff és párjaJoe Alwyn végezték a produceri munkát, Antonoffal évek óta dolgozott együtt az énekes, míg ez volt az első alkalom, hogy Dessner közreműködött dalain. A lemezt zenekritikusok és a rajongók is jól fogadták, kereskedelmi sikernek örvendett, 2020 legtöbb példányban elkelt albuma volt ésaz Év albuma Grammy-díjat iselnyerte.[2] 2020. november 25-én megjelent aFolklore: The Long Pond Studio Sessions koncert-dokumentumfilm, amit Dessner Long Pond stúdiójában vettek fel aHudson-völgyben és aDisney+ szolgáltatón jelent meg. AFolklore készítéséről szólt, illetve az album dalait is előadta rajta Swift.[3]
AFolklore kiadása után Swift továbbra is együtt dolgozott Dessnerrel, aki küldte neki a zenei alapokat, amikre az énekesnő megírta a dalszövegeket.[4] Swift nyilatkozta, hogy aFolklore sikere nagy szerepet játszott abban, hogy zenei stílusával továbbra is kísérletezgessen.[5] Nem sokkal a közös munka megkezdése után született meg egy projekt, ami aFolklore természetes folytatása volt és később azEvermore címet viselte.[4] Dessner azt nyilatkozta a lemezről, hogy azEvermore aFolklore-nak köszönhető „furcsa lavina.”[6] Elődjének készítésével ellentétben azEvermore születése sokkal több kísérletezést foglalt magába, ami közben a páros zeneileg egyáltalán nem korlátozta magát.[4] Egy Zane Lowe-vel készített interjúban Swift azt mondta, hogy azEvermore egy „csöndes lezárás és furcsa békesség” érzését adta neki aFolklore kiadása után,[5] amiket összekötött a két lemez témáival is – míg a Folklore fő tematikája problémamegoldás volt, azEvermore sokkal inkább valaminek a végeztével és az azt követő fájdalommal foglalkozik.[7]
2020. december 10-én, három nappal 31. születésnapja előtt Swift megosztott kilenc fényképetInstagramon, amik együtt az énekes képét rakták ki, háttal állva a kamerának, befont hajjal, egy erdővel szemben. Egy másik közösségi médián megosztott posztban bejelentette kilencedik lemezét, azEvermore-t, ami még aznap éjfélkor megjelent. Bemutatta ezek mellett a számlistát is és bejelentette a videóklipet az album első számához, aWillowhoz, amiYouTube-on jelent meg a lemezzel egy időben.[1][3] A Covid19-pandémia közben szükséges lezárásokra hivatkozva azt írta, hogy „Mindannyian annyira gondoskodók, támogatók és figyelmesek voltatok születésnapjaimon és úgy gondolom itt az idő, hogy én is adjak nektek valamit! Tudom, hogy az idei ünnepek legtöbbünknek magányosak lesznek és, ha van bárki is, aki hozzám hasonlóan a zenéhez fordul, hogy megbirkózzon szerettei hiányával, ez nektek szól.”[3] AWillow videóklipjének megjelenése előtt Swift azEvermore-t az őszhöz és télhez hasonlította, míg elődjét a tavaszhoz és nyárhoz.[8]
Elődjéhez hasonlóan azEvermore is virtuális kollaboráció szüleménye és titokban lett felvéve.[4][5] Dessner minden egyes dal producere aGold Rush kivételével, amelyen Swift és Antonoff dolgozott.[9] ACowboy like Me kivételével minden dalt a Long Pond Stúdióban vettek fel, ahol aFolklore: The Long Pond Studio Sessionst is forgatták.[4][9]
AFolklore megjelenése után Swift megírt két dalt, aClosure-t és aDorotheát, aBig Red Machinesupergroupnak, ami Dessner ésJustin Vernon, aBon Iver frontemberének együttese. A dalok végül azEvermore-on kötöttek ki. AFolklore megünneplésére Dessner megírta aWesterly című instrumentális dalt, ami SwiftRhode Island-i otthonáról kapta nevét. Mindössze egy órával később Swift megírta aWillow dalszövegét aWesterly zenei alapjára és visszaküldte Dessnernek.[6] AzEvermore című dalt SwiftJoe Alwynnal (művésznevén: William Bowery) írta, majd elküldte Vernonnak, aki tovább dolgozott a számon. Dessner akkor vette észre, hogy aFolklore ellentétét készítik épen, mikor már hét dalt megírtak az albumra. ATolerate Itet Dessner szerezte, majd elküldte Swiftnek, aki az elkészült dalszöveggel együtt küldte vissza neki a dalt. A producer azt nyilatkozta, hogy sírt, amikor először hallotta a szöveget.[4]
_(52327370174).jpg)
Swift a Long Pond Stúdióba utazott, hogy felvegye aFolklore: The Long Pond Studio Sessions dokumentumfilmet, majd mikor befejezték a felvételeket a stúdióban maradt az éjszaka során, hogy az albumon dolgozzanak Dessnerrel és Antonoffal. Másnap reggel megmutatta Dessnernek konyhájában a’Tis the Damn Seasont, amit az este során írt meg.[6] Dessner azt nyilatkozta, hogy a szám az egyik kedvence, amin dolgozott pályafutása során és akár maradhatott volna csak instrumentális dalként, de Swift „elképesztő történetmesélő és zenei képességének köszönhetően valami sokkal jobb lett.”[4] ANo Body, No Crime-ot Swift „megszállottsága” inspirálta a különböző „gyilkosságokról szóló podcastokkal és dokumentumfilmekkel.”[10] A dalt egy gumihidas gitáron írta és Dessnernek egy hangüzenetként küldte el, aki megkezdte rajta az utómunkát. Swiftnek volt egy elképzelése, hogy hogy nézzen ki a dal a munkálatok végén, többek között szerette volna, hogy közreműködjön rajta aHaim amerikaipop-rock együttes, akik részeiketAriel RechtshaidLos Angeles-i otthonában vették fel. A dalon harmonikát Josh Kaufman játszott, aki a hangszerrel hallható aBettyn is aFolklore-on. JT Bates a szám mellett aDorotheán is dobolt.[4]
Aaron Dessner és ikertestvére,Bryce Dessner is küldött Swiftnek zenei alapokat, amiket aThe Nationalindie rock együttesének írt. Az egyik ezek közül később aConey Island lett. Swift és Alwyn írták a szöveget. Ademófelvétel meghallgatása után a Dessner-testvérek úgy érezték, hogy a dalnak sok köze volt a The Nationalhöz és szerették volna, ha az együttes frontembere,Matt Berninger énekelte ésBryan Devendorf dobolta volna. Aaron Dessner felhívta Berningert, aki nagyon izgatott volt a lehetőség által. Az együttes összegyűlt, Devendorf dobolt, míg testvére,Scott Devendorf basszusgitáron és zsebzongorán játszott. Bryce Dessner segített a produceri munkában.[4]
AMarjorie aPeace instrumentális előharangozója volt. A korábbi ritmikáját egy Allovers Hi-hat Generator segítségével készítették, ami szoftvert Ryan Olson producer hozott létre és a Big Red Machine gyakran használta. A hangszer fel tud használni bármilyen hangot és hangmintákra bontja őket, majd teljesen véletlenszerű alapon készít belőle egy alapot. Dessner meghallgatta az alapokat, kiválogatta kedvenc részleteit és azokat használta saját zenei alapja elkészítésére, amit aztán továbbküldött Switnek, aki megírta rá aMarjorie-t, amit anyai nagyanyja,Marjorie Finlay opera-énekesnő tiszteletére szerzett. Swift ezek mellett elküldött egy mappát is a producernek Finlay fellépéseiről, aki ezeket felhasználta a dalon. ARight Where You Left Me-t és aHappinesst pár nappal az album befejezése előtt írták meg, de Dessner aHappiness kompozícióján 2019 óta dolgozott, akkor még a Big Red Machine dalaként használta volna fel. Swiftnek nagyon tetszett a szám, így megírta rá a dalszöveget, aRight Where You Left Me-hez hasonlóan.[4][11] AzEvermore felvételeinek utolsó hetei egy időben voltak aFearless (Taylor’s Version) – Swift első újra felvett albuma – munkálataival, például aHappinesst és aYou Belong with Me (Taylor’s Version)-t egy napon vette fel.[7]
Vernon többet dolgozott azEvermore-on, mint aFolklore-on. Dobolt aCowboy like Me és aClosure dalokon, gitározott és bendzsót játszott azIvyn, illetve háttérénekesként szolgált aMarjorie-n. AClosure-ön Swift énekhangját átdolgozta a Messina szoftveren, ami az énekes lágy hangját egy szinte robot szerű morgássá alakította.[4][12] ACowboy like Me-t a Scarlet Pimpernel Stúdióban vették fel, az Egyesült Királyságban, aminek tulajdonosa Marcus Mumford, az angol Mumford & Sons folk-rock együttes énekese. Mumford hallható is a dalon.[13] AzIvyre Dessner felvett száncsengőket, hogy előhozza a télies hangulatot és érzelmeket, ami megegyezett annak szövegi képvilágával. Tudatosan készítette úgy azEvermore dalait, hogy azoknak legyen egy „télies nosztalgiája,” aminek ötletét Swifttől kapta. Dessner azt nyilatkozta, hogy az album 17 dalának keverése „herkulesi feladat” volt és, hogy Jon Lowhangmérnök azt hitte nem fog elkészülni időben.[4]
.jpg)
.jpg)
AzEvermore első kiadása egy óra hosszú, tizenöt dalból áll, míg a deluxe ehhez két extra számot ad.[14] A Haim, a The National és a Bon Iver a közreműködők aNo Body, No Crime, aConey Island és azEvermore dalokon.[15] Szakértők aFolklore folytatásának tekintik.[16]
Stílusát tekintve azEvermore egyindie folk,[17]folk-pop,[18]alternatív rock[19] éskamararock album,[20]country elemekkel.[13] Ugyan megtartja elődjének minimalista,[21] lo-fi stílusát,[22] sokkal inkább kísérletezéseken alapul és szabadabb.[2][23] Az album fő jellemzője akusztikus hangszerhasználata[24] és télies hangulata, hangszerelése minimalista,[25] dallamvitelei lassúak,[26] a rajta hallhatóelektromos gitárokhoz hasonlóan,[19] azongorajátéka finom és komor,[13][27][28] aszintetizátorok bágyadtak és melegséget árasztanak, illetve hallható rajtamandolin,[19]bendzsó,[29] lüktető dobgépek,[25] bőségesvonós hangszerek,[30]kürtök,fuvolák éscsellók is.[24] Swift „mézédes” énekhangjához az alapot „fátyolos harmóniák” és „homályos atmoszféra” adja.[19][28]
ARolling Stone szerint azEvermore tovább mélyíti Swift goth-folk világképét.[12] AHits az album hangzási palettáját „nedves” és „hipnotikus” szavakkal jellemezte.[22] AThe Daily Telegraph szerkesztői szerint a dalokban semmi sürgősség nem lelhető fel, ezzel eltávolodva Swift korábbi, stadionokban előadható munkáitól.[28] AzEsquire megjegyezte, hogy az Evermore sokkal inkább a hangzása részleteire koncentrál, nem refrénekre.[2] Tom Hull zenekritikus véleménye szerint ugyan Swift továbbra is nagyon koncentrál produceri munka minden egyes részletére, az Evermore követi a Folklore-t abban, hogy elhagyja a „csicsás popot” az „egyszerű dalszerzés” érdekében, részben azért, mert a pandémia elmozdította Swift figyelmét az arénákról az otthonias környezetre.[31] AStereogum jellemzése szerint egy „finom, elgondolkodtató, tudatosan csendes” album, ami visszahozza a „régies énekes-dalszerzői zenét.”[32] ASlate véleménye szerint az Evermore hangulata sokkal terjedelmesebb, sok szünettel, aFolklore „maximalista minimalizmusával” ellentétben.[33]
Az Evermore egy nagyon személyes lemez,[34] aminek alapját egyes számú történetmesélés biztosítja, harmadik számú perspektívákból,[23] jellemtanulmányokkal és mítoszteremtésekkel.[12][19] Mélyebbre vándorol abba az elképzelt világba, amit Swift aFolklore-ral épített,[16] a valóságot keverve fikcióval.[34] Mindkét album fő koncepciója az eszképizmus,[30] de aFolklore sokkal inkább önelemző és romantikus, míg azEvermore merészebb, gátlás nélküli,[23][34] játékos[35] ésimpresszionista,[24] kielemezve Swift elképzeléseit a felnőtt szerelemről és fájdalomról.[36] A dalok általánosságban tiltott szerelmekről, romantikus elhanyagoltságról, megbocsátásról,[28] házasságról és hűtlenségről[37]ruminál,[24] különböző karakterek köré építve, mint meggyötört párok, eltávolodott barátok és bonyolult nők.[25] Ezek mellet elemez ellenkező érzelmeket és lehetőségeket.[22]
Testvéralbumához hasonlóan azEvermore szövegében is gyakran vannak hivatkozások a természetre és az égboltra, mint például aHold, napfelkelte,üstökösök, a borostyánszínű ég, szakadékok,fűzfák,lóherék ésborostyánok.[38] Ezek mellett bőségesen megtalálható Swift megszokottszójátéka és kifejezés-használata.[18][23] AVariety szerint a „melegség és a jeges hideg” megjelenése egy „visszatérő szöveg-motívum.”[24] AzAmerican Songwriter egyik szerzője azt írta, hogy Swift leginkább „rossz házasságokról” ír, ami szinte egy „boldogtalanul éltek, amíg meg nem haltak”-versgyűjteménnyé teszi az albumot.[34] ASlate szintén versgyűjteménynek nevezte, kiemelve a váltást „önéletrajzi művektől olyan dalok felé, amik teljesen fikciók vagy valóságot nem teljesen tükröző szimbolizmusok.”[33] AStereogum ezt „megfigyeléses fikciónak” nevezte.[32] APitchfork megjegyezte, hogy Swift továbbra is sokoldalú, kifejező énekes és „bőbeszédű” dalszerző, aki „fel tud nagyítani kis, szomorú pillanatokat.”[13] Alyssa Barna zenetörténeti professzor azt mondta Swiftről, hogy egyszínű, statikus hangszínt használ, mind éneklése, mind az album hangszerelése során.[39] A Spin kiemelte a bonyolult emberi érzelmeket, amiket azEvermore-on felkutat, „pontossággal és elsöprően.”[18]
AzEvermore aWillow dallal nyit, ami egy kamarafolk szerelmes szám,[24][40] ami gitárokra,[21]harangjátékra, vonós hangszerekre, programozott dobokra és egy „lélegzet-visszafojtott” refrénre épül.[36] AChampagne Problems egy gyászos ballada,[36][41] oom-pah zongora-akkordok,arpeggio gitárjáték és kórusének összefonódásából.[21] Egy szenvedő nőről szól, kinek romantikus kapcsolatait nehézzé teszik mentális problémái,[16] aminek következtében elutasítja szerelmét, mikor az megkéri kezét.[21] AGold Rush gyors kamarapopdal dobokkal,[12][42] kürtökkel, hegedűkkel,[36] tempóváltásokkal és „álomszerű” refrénnel. Dühöngő versszakai párban jelennek meg,[23][43] míg a dal végén Swift énekhangja rétegezve hallható. AGold Rush egy vonzó személyről mesél, felé féltékenységet és bizonytalanságot kifejezve. Ezt ábrándozás formájában jeleníti meg a dal,[36][44] a szám alanya utálatot fejez ki önmaga felé, amiért cselekvésképtelen lesz, mikor szemben áll szerelmével, egyaranylázhoz hasonlítva.[45]
.jpg)
A negyedik szám, a’Tis the Damn Season egy karácsonyi dal,[19][26] amiben a női narrátor megérkezik szülővárosába,Tupelóba az ünnepekre, ahol összetalálkozik régi szerelmével és egy ágyban kötnek ki este, annak ellenére, hogy tudják, hogy sehova nem fog vezetni felélesztett szerelmük.[19][25] Egy elektromos gitárra épül, a narrátor neve az albumon később derül ki, a karakter a Dorothea nevet viseli.[34] ATolerate It egy fiatal nőről szól, aki egy sokkal idősebb férfival él kapcsolatban[43] és leírja belső fájdalmait és haragját, elzárkózott és hálátlan partnere felé.[32][34] Egy lassan felépülő ballada,[26][46] ami „tompa” zongorajátékon és feszes szintetizátorokon alapul.[26] A történetetDaphne du Maurier 1939-es regénye, aRebecca inspirálta.[47] ANo Body, No Crime rendőrségi szirénákkal nyit,[43] egycountry,[23]pop-rock,[34]country rock-dal,[19] felhasználva aHaimharmóniáit. Egy Este nevű nő bosszúját meséli el,[36] akit meggyilkolt férje, azért, hogy szeretőjével lehessen. A narrátor Este egyik barátja, aki azzal bosszulja meg a nő halálát, hogy megöli a hűtlen férfit.[16]
AHappiness, az album szomorú, hetedik dala, ami „ködös” szintetizátorokra, lábcinre, hegedűre, basszusgitárra,[48]orgonára[21] és zongorára épült ballada.[30][32] A dalban a narrátor szimpatizál annak alanyával,[30] aki éppen csak túl van egy váláson,[48] elgondolkozik a külön válásról, bocsánatot kér, amiért „megfeledkezett a tények fontosságáról” és bizonygatja, hogy fog újra boldogságot találni életében.[26][36] Vannak hivatkozások benneA nagy Gatsby regényre.[49] ADorothea egyamericana-dal,[4] ami a’Tis the Damn Season férfi alanyának szemszögéből íródott, aki Tupelóban lakik, miközben középiskolai szerelme,Dorothea, Los Angeles-be költözik, hogy hollywoodi pályafutását segítse.[16][34] Elmeséli történeteit a nőről, mint a kihagyott végzős bál, a különélés fájdalma[36] és a vágyakozásDorothea visszatérésére a vidéki élethez,[19] honky tonk zongora,[12][42]tamburin és gitár alapon.[36] Hasonló aBettyhez, hasonló perspektíváinak köszönhetően.[34]
A kilencedik szám, aConey Island, egyalternatív rock,[19]waltz[18] ésindie-folk duett Berningerrel.[25] A dalban a külvárosi élet nosztalgiájáról ír[16] és egy pár emlékeit osztja megConey Islandről,[36] Swift énekhangja tökéletes kontrasztot ad Berningerbaritonjának.[28] AzIvyfolkdal,[21] „elnyúlt vokállal”[42] és „könnyed refrénnel,”[36] ami egy házas nő hűtlenségét mutatja be,[30][34] bendzsó,[34] gitár, trombita és Vernon harmóniái segítségével.[13][21] Leírja vágyakozását titkos szeretője felé[21] és tetteinek következményeit, amik elronthatják az affért,[34]borostyánágakat használvametaforaként, amint azok benőnek egy kőházat, a nő mélyre nyúló kötődését képviselve.[46]
Swift két pénzéhes szélhámosról énekel a tizenegyedik dalon,[33] aCowboy like Me-n, akik hirtelen szerelmesek lesznek, miközben drága hoteleket járnak be és átverik a gazdagokat.[34] Egy alternatív,[36] country,[13]folk-rock,[20]blues szám,[23] elcsendesített gitárokkal,harmonikával,[41]mandolinnal, zongorával és Mumford háttérénekével.[23][36] ALong Story Short egypop elemeket tartalmazóindie rock dal,[36][42] gitárokkal, vonós hangszerekkel, dobokkal és dobgéppel. Swift visszatér 2017-esReputation című albumához a dalban,[33][42] összefoglalva élete legrosszabb pillanatait[25][41] és az érzelmi gyógyulást, amire szüksége volt.[36] AMarjorie Swift gyászát írja le nagyanyja, Finlay halála után.[23] Az énekesnő tizenhárom éves volt, mikor Finlay elhunyt.[36] Dalszövegében arról ír, hogy milyen tanácsokat adott neki nagyanyja, mikor még élt és részletezi Swift emlékeit és mindent, amit megbánt.[13] A produceri munka a számon „szelíd,” felhasználja Finlayszoprán énekhangját, szintetizátorok,[16][41]pizzicato vonósok,[21] csellók[25] és „lüktető” billentyűk által létrehozott alapon.[13]
AClosure a tizennegyedik dal, amelyben Swift búcsút vesz a dal alanyától,[13] választ ad önző kérésére,[16] hamis kedvességére[36] és követelőzésére.[21] Egy elektroakusztikus,[33]indusztriális folk dal,[20] amirézfúvósokra,[36] vonós hangszerekre, zongorára,[22] „zörgő”ütőhangszerekre[21] és szintetizátorokkal létrehozott dobokra alapul.[16] Az album standard verziója a lemez címadó dalával ér véget, egy zongora ballada, ami később felgyorsul, dramatikusabb lesz és csatlakozik hozzá Vernonfalzettje.[23] Swift a depresszió, az egyedüllét és a negatív gondolatok témáit dolgozza fel versszakaiban, míg Vernon sokkal optimistább és támogatja az énekesnőt szövegével, segít neki rájönni, hogy fájdalma átmeneti.[50] A lemez deluxe kiadásán még két további szám szerepel: aRight Where You Left Me egy country, folk-pop dal[51] és egy elmúlt, fagyos szerelem sorsáról ír.[52][53] Ezzel ellentétben azIt’s Time to Goban a narrátor arról énekel, hogy mikor kell elhagyni egy kapcsolatot – akár romantikus vagy barátság –, több különböző történetet elmesélve. Ezek mellett található a dalban hivatkozás Swiftmaszterfelvételeivel kapcsolatos jogi vitára.[53][54]
AzEvermore vizuálisesztétikája télies, aFolklorecottagecore és erdős vidéki világképének karácsonyi verziója.[25][34] A Time szerint aFolklore némított, őszies hangok és érzelmek palettája, míg azEvermore sokkal téliesebb, hosszantartó szomorúsággal és megbánással.[55] Míg aFolklore szürkeárnyalatos monokróm, azEvermore használ színeket.[56] AThe Times of India véleménye szerint azEvermore felöleli az1960-as évekLaurel Canyonját.[57]
AzEvermore borítóján Swift látható egy sivár mezőn, a kamerának háttal állva,[55] a távolban lévő kopasz fákra nézve.[38] Egy erdős terület szélén áll, míg aFolklore borítóján az erdőben volt látható.[56] A haja francia fonatba van fonva és egy egysoros, barna-narancssárga kockásflanel kabátot visel, amitStella McCartney divattervező készített.[58] Adam Reed, aL’Oréal brit képviselője méltatta Swift haját és azt mondta, hogy „egyszerű, természetfölötti és időtlen.”[59] AConsequence szerint a borító „egyszerűsége miatt gyönyörű” és Swift egy mezőn áll, „arra bíztatva hallgatóit, hogy az ő szemein keresztül tekintsék meg a tisztást.”[60] AzEvermore megjelenése után a kabát replikái, amit Swift viselt, gyorsan elkeltek a Farfetch weboldalon.[61] Az albumborító 2021 harmadik legtöbbet keresett borítója volt,Kanye WestDonda lemeze ésOlivia RodrigoSourje után.[62]
AzEvermore 2020. december 11-én jelent meg, két nappal Swift 31. születésnapja előtt, csakstreaming platformokon és digitális formában.[63] AFolklore testvéralbuma, ami kevesebb, mint öt hónappal korábban került piacra. Mindkét lemez meglepetés volt, mindössze 16 órával éjféli megjelenésük előtt lettek bejelentve.[64][65] Ez volt a második alkalom, hogy Swift elhagyta a hosszasan tartó népszerűsítési időszakot egy album megjelenése előtt.[66]
ACD-ket december 18-án adták ki.[67] AzEvermore deluxe kiadásának bónusz számai, aRight Where You Left Me és azIt’s Time to Go, amik eredetileg csak a hagyományos zenei formátumokban voltak elérhetők, 2021. január 7-én megjelentek streaming platformokon is.[53]Kazetták éshanglemezek 2021. február 21-én, illetve május 28-án kerültek boltokba. ABillboard információi szerint azért halasztották el ezeknek kiadását, mert az album meglepetés volt és a hanglemezek gyártása hosszú időbe telik.[67] Ezek mellett egyes független lemezboltokban lehetett kapni aláírt CD-ket is.[68]
2020. december 14-én Swift megjelent aJimmy Kimmel Live! műsorán, hogy népszerűsítse az albumot.[69]Howard Stern Sirius XM-rádióműsorának egy 2020. decemberi epizódjábanPaul McCartney megosztotta, hogy Swift a zenész iránti tisztelete miatt eredetileg tervezte elhalasztani lemeze kiadását egy héttel, hogy ne essen egybe aMcCartney III december 11-i megjelenési dátumával. Mikor McCartney ezt meghallotta, úgy döntött, hogy elhalasztja december 18-ra a lemezt, hogy Swift az eredeti tervek szerint kiadhassa azEvermore-t.[70] Január 21-én, január 27-én és február 4-én megjelent három, hat dalos válogatás, amik tartalmaztak dalokat aFolklore-ról és azEvermore-ról is,The Dropped Your Hand While Dancing Chapter,The Forever Is The Sweetest Con Chapter, ésThe Ladies Lunching Chapter címen, streaming platformokon.[71][72][73]
AWillow volt azEvermore első kislemeze és az albummal egy nap jelent meg, 2020. december 11-én.[74] A dallal egyidőben kiadtak egy videóklipet is, amit Swift rendezett.[75] A kislemez első helyen debütált Ausztráliában,az Egyesült Államokban és Kanadában is. Amerikában ez az énekes hetedik listavezető dala volt, a második 2020-ban, aCardigan után és a harmadik első helyezett debütálása pályafutása során. A Willow ezek mellett első volt a Hot Alternative Songs, az Adult Top 40 és a Digital Song Sales listákon is.[76] ABillboard adatai szerint az album három dalát küldték el összesen különböző rádióknak, amely stratégiát aFolklore esetében is használtak. AWillow a felnőtt kortárs és poprádiókon kapott helyet 2020. december 14-én és 15-én,[77] aNo Body, No Crime country rádiókon 2021. január 11-én,[78] míg aConey Island felnőtt alternatív rádiókon 2021. január 18-án.[79]
| Kritikák | |||||||||||||||||||||||||||
| |||||||||||||||||||||||||||
AzEvermore-t méltatták a zenekritikusok megjelenése után, kiemelték hasonlóságát aFolklore-hoz és méltatták, ahogy Swift átlépte zenei határait. AMetacritic weboldalon, ami 100 pontból ad egy értékelést minden albumnak, szakértői vélemények alapján, 85 pontot kapott a lemez, 29 kritika alapján. Ezen értékelés alapján „széles körben elismert” a lemez.[81]
Swiftet egy páratlan dalszerzőnek nevezve, Brodie Lancaster (The Sydney Morning Herald) úgy érezte, hogy azEvermore mélyebbre utazott az énekesnő által létrehozott fiktív világban és méltatta karaktereinek változatosságát.[16] AzNME írója, Hannah Mylrea véleménye szerint Swift tovább haladt indie stílusváltásával azEvermore-ral, amit aFolklore „korlátozatlan fiatalabb testvére” néven illetett, míg az utóbbi az „önelemző, romantikus nővér.” Mylrea szerint azEvermore sokkal szabadabb és több kísérletezést tartalmaz, bővítve elődje zenei palettáját.[23] Ehhez hasonlóan azAmerican Songwriter is aFolklore-t nevezte az „archetipikus idősebb testvérnek –, aki egy óvatos, reménytelen szerelmes,” míg azEvermore a „bátrabb, rendetlen húg.” Az utóbbit a korábbi hangzásának karácsonyi evolúciójának nevezte.[34] Maura Johnston (Entertainment Weekly) kijelentette, hogy Swift egy „újabb szintre lépett” azEvermore-ral, kockázatokat vállalva és a testvéralbumokat az énekes karrierjének csúcspontjának nevezte.[41]
A Spin szakértője, Bobby Olivier úgy gondolta, hogy az album újrafogalmazta Swift karrierjét, pályafutásának csúcspontját jelölve, amivel csatlakozott „azon dalszerzők panteonjához, akik folyamatosan képesek megfelelni, az elképzelhetetlen elvárások ellenére.” Szerinte azEvermore jobb volt, mint aFolklore.[18] Annie Zaleski (The A.V. Club) szintén az újabb albumot preferálta és megjegyezte, hogy az Evermore folytatja a Folklore által megkezdett „univerzum felépítését,” jobb dalszövegírással és jobb zenei kohézióval.[25] AThe Guardian szerzője, Alexis Petridis azt írta, hogy azEvermore-on Swift tovább halad azalternatív rock műfaja felé, eltávolodva amainstream poptól, amit aReden (2012) történt váltáshoz hasonlított, acountrytól popra. Hozzáadta, hogy ez bebizonyította, hogy az énekesnő könnyen tud stílusokat váltani.[19] Az albumot őszintének és elmélkedőnek nevezve Neil McCormick (The Daily Telegraph) kiemelte érzelmességét, lassú tempóját és Swift dalszerzési képességeit, megjegyezve, hogy a dalok nem stadionturnékra íródtak.[28] Patrick Ryan (USA Today) méltatta a lemez hangszerelését és eszképista dalszövegeit, kiemelve, hogy azEvermore nem aFolklore maradványai, hanem inkább egy testvér, ami még jobban bemutatja Swift erősségeit.[30] ARolling Stone-nak írtkritikájában Claire Shaffer úgy érezte, hogy Swift felhasznál új zenei stílusokat és ambíciózus történetmesélést. Méltatta Swift új művészi irányvételét.[12]
AThe Independent szakértője, Helen Brown a dalokat kísértőnek és elmélkedőnek nevezte, méltatva „ízléses” kompozícióit.[26] Jason Lipshutz (Billboard) kijelentette, hogy az album sokkal progresszívebb és merészebb, mint aFolklore, de eleinte egy második résznek tűnik. Elmagyarázta, hogy az Evermore mélyebben kutatja a felnőtt szerelem nehézségeit, mint elődje és hallható rajta Swift pályafutásának legbátrabb és legbőségesebb dalszerzése.[85] AVariety kritikusa, Chris Willman méltatta az albumon hallható produceri munkát és Swift sokoldalú énekhangját, kiemelve azimpresszionista történetmesélést, ami szerinte csak néhány hallgatás után tűnik fel igazán.[24] Tom Breihan (Stereogum) azEvermore-t egy „téli albumnak” nevezte, hangulatát nyugtatónak.[32] Jon Pareles (The New York Times) méltatta az album hangzását és kiegyensúlyozott dalszövegeit, megjegyezve, hogy több jellemtanulmányt hallhatunk, mint aFolklore-on.[21]
Kevésbé kedvező kritikájában, Kitty Empire (The Observer) méltatta az album érzelmeit és témáit, de úgy érezte, hogy Swiftet „kicsit elnémítja azEvermore-on, aFolklore-hoz hasonlóan a pasztel zene.”[86] AThe Washington Post írója Chris Richards túl hosszúnak érezte az albumot, a dalszövegeket kicsit gyengének Swift korábbi munkáihoz képest és nem volt hajlandó 2020-as albumait indie kategóriába helyezni.[87] Mikael Wood (Los Angeles Times) véleménye szerint az albumaFolklore-ról lemaradt dalokat tartalmazza és ismétli a korábbi albumot, de kiemelte aTolerate It, aGold Rush, aChampagne Problems, aNo Body, No Crime és aDorothea dalokat, mint pozitívumok.[20]
Mire Swift kiadta az albumot, nagyon sok magazin már kiadta év végi listáját 2020 legjobb albumairól. AzEvermore szerepelt több december 11. után kiadott listán is,[88] első helyre helyezte az NJ.com,[89] aUSA Today[90] és aVariety is,[91] az utóbbi aFolklore-ral együtt helyezte az élre.[jegyzet 1] AzEvermore 20. volt aMetacritic év végi átlaglistáján.[92]
| Magazin | Lista | Helyezés | For. |
|---|---|---|---|
| Financial Times | 2020 10 legjobb albuma | 9 | [93] |
| Metro Times | 2020 legjobb új zenéje | 2 | [94] |
| NJ.com | Az 50 album, ami megmentett minket 2020-tól | 1 | [89] |
| Our Culture Mag | 2020 50 legjobb albuma | 4 | [88] |
| Robert Christgau | 2020 71 legjobb albuma | 20 | [95] |
| Rolling Stone | Rob Sheffield 20 kedvenc albuma 2020-ban | 5 | [96] |
| Slate | The Music Club, 2020 | 2 | [97] |
| South China Morning Post | 2020 legjobb albumai | 2 | [98] |
| USA Today | A 10 legjobb album 2020-ban | 1 | [90] |
| Variety | 2020 legjobb albumai | 1 | [91] |
Annak ellenére, hogy csak digitálisan ésstreaming platformokon volt elérhető,[99] világszerte több, mint egy millió példányban kelt el azEvermore, amivel Swift sorozatban nyolcadik lemeze lett, ami ezt elérte.[100] Az album összes száma aBillboard Global 200 slágerlista első 75 helyének egyikét foglalta el.[101] AzEvermore és aFolklore-nak köszönhetően Swift 2020 legtöbb streamelt előadója volt az Amazon Music-on.[102] AzInternational Federation of the Phonographic Industry 2020 legsikeresebb női előadójának nevezte és összességében másodiknak.[103]
AzEvermore aBillboard 200 első helyén debütált, négy hétig volt az élen. 329 ezer eladott példánnyal nyitotta első hetét, amibe tartozott 220,49 millió stream és 154 ezer eladott digitális album. Ez a legsikeresebb hét volt bármely albumtól az évben, aFolklore megjelenése óta. Swift második listavezető albuma volt 2020-ban és sorozatban nyolcadik első helyen debütáló lemeze, amivel mindössze a harmadik női előadó lett, akinek nyolc listavezető albuma van,Barbra Streisand (11) ésMadonna (9) mögött. Tekintve, hogy a megjelenéskor a Folklore harmadik helyezett volt, Swift lett az első nő a slágerlista történetében, akinek egyszerre két lemeze volt az első három helyen. AFolklore és azEvermore debütálásai között 140 nap telt el, amivel Swift kiérdemelte aGuinness világrekordotA legrövidebb eltelt idő női előadó által kiadott két listavezető album között aBillboard 200-on kategóriában.[63][104] Az album vezette ezek mellett az Alternative Albums slágerlistát is, letaszítva aFolklore-t az első helyről.[105] AzEvermore tizenöt hétig maradt első.[106]
Az album összes dala szerepelt egyszerre aBillboard Hot 100-on. AzEvermore Swift harmadik lemeze lett, aminek összes dala egyszerre szerepelt a slágerlistán, aLover (2019) és aFolklore után. Swift ezzel a legtöbb Hot 100-on szereplő slágerrel rendelkező női előadó lett 128 dallal, visszaszerezve a rekordotNicki Minaj-tól. AWillow első helyen történő debütálása után az első előadó lett, aki kétszer is egyszerre volt listavezető aBillboard 200 és Hot 100 listákon, aFolklore és aCardigan után.[76][107] Az összes szám szerepelt ezek mellett a Hot Rock & Alternative Songs slágerlistán is, aNo Body, No Crime kivételével, ami a Hot Country Songs második helyén nyitott. Annak következtében, hogy aFolklore-ról még mindig szerepelt nyolc dal a listán, Swift egyszerre huszonkét helyet foglalt el a slágerlistán, ami a második legtöbb a Hot Rock & Alternative Songs történetében, aLinkin Park (23) mögött. A Hot Alternative Songs listán tizenhat helyet foglalt el, megdöntveMachine Gun Kelly rekordját.[105]
Annak ellenére, hogy csak két hétig volt elérhető 2020-ban, azEvermore az év egyik legtöbb példányban eladott albuma lett. Nyolcadik helyen szerepelt aRolling Stonebestseller listáján és tizedik volt azMRC Data rangsorában, 283 ezer példánnyal. AFolklore volt az első helyezett.[108][109]
2021 áprilisában az Evermore átlépte az egy millió eladott példányt az Egyesült Államokban.[110] Júniusban negyedik hetét töltötte a lista élén, 202 ezer példánnyal, miután megjelenthanglemez formátumban is. Ebből 192 ezer hagyományos hanghordozók eladásából származott, ezzel megelőzve saját, 2021-es eladási hetét aFearless (Taylor’s Version)-nel. Ez Swift pályafutásának 53. listavezető hete volt, amivel tovább növelte rekordját, mint aBillboard 200 történetének legsikeresebb női előadója és mindössze aThe Beatles ésElvis Presley mögött. Az albumból 102 ezer hanglemez kelt el ugyanezen a héten, megdöntveJack White rekordját aLazaretto (40 000) albummal, ami így messze a legsikeresebb eladási hét lett az MRC Data 1991-es alapítása óta.[99][jegyzet 2] AzEvermore 2021 legtöbb példányban elkeltCD és hanglemez albuma lett.[113] 2021 júliusában az év legsikeresebb lemeze lett,[jegyzet 3] 374 ezer példánnyal. Összességében 818 ezer példánnyal zárt.[115][116]
AzEvermore első volt aBillboard 2021-es év végi Top Album Sales[117] és Top Alternative Albums listáin,[118] illetve negyedik volt az évzáróBillboard 200-ranglistán is.[119] Swift első helyezett volt aBillboard 200 Artist, aBillboard 200 Female Artist, a Top Album Sales Artist, a Top Alternative Artist és a Top Alternative Albums Artist listákon is.[118] 529 ezer hagyományos eladott példányával azEvermore hatodik volt a 2021-ben legtöbb példányban elkelt albumok listáján, három másik Swift-albummal (aRed (Taylor’s Version), aFearless (Taylor’s Version) és aFolklore) együtt az első tíz helyen.[120]
Kanadában azEvermore első helyen nyitott aBillboard Canadian Albums listán, Swift nyolcadik kanadai listavezetőjeként és a második 2020-ban.[121] Az album három hetet töltött a lista élén.[122] A lemez összes dala az első ötven hely egyikén debütált aCanadian Hot 100 listán, aClosure (57.) kivételével. AWillow Swift hetedik kanadai első helyezett slágere volt, aChampagne Problems hatodik, aNo Body, No Crime tizenegyedik, a’Tis the Damn Season 13., aGold Rush tizennegyedik, aTolerate It pedig 18. volt.[123][124] 2021-ben az Evermore az ország hetedik legtöbb példányban elkelt lemeze volt.[125]
Ausztráliában Swift egy időben foglalta el az album-, és a kislemezlista első helyét is. AzEvermore első helyen debütált azARIA Albums Chart listán, amivel az énekes hetedik listavezetője lett. Tizenkilenc héttel aFolklore első helyezése után szerepelt ismét az lista élén, amivel rekordot döntött a legrövidebb eltelt időért két listavezető album között, megdöntve azAriana Grande (Sweetener ésThank U, Next) által beállított 25 hetes rekordot.[126][127] AWillow első helyen debütált az ARIA Singles Charton, tizenegy másik dallal együtt, ami az énekes szintén hetedik első helyezettje volt.[128] AzEvermore nyolc hetet töltött sorozatban az első helyen, amivel aFolklore-ral együtt Swift második legtovább listavezető albuma lett az országban, a1989 (11 hét) mögött.[129]
Az Egyesült Királyságban azEvermore két hétig volt aUK Albums Chart élén. Ezzel Swift lett a női előadó, akinek a legkevesebb idő kellett hat listavezető album megszerzéséhez (2012–2020) az országban, megelőzveMadonnát (1997–2008) és az első női előadó lett, aki a 21. században hat listavezető albumot tudott kiadni. A lemez a második listavezetője volt az országban 2020-ban, aFolklore után, amivel az első előadó lett, akinekDavid Bowie (2016) óta egy évben több albuma is első helyezett lett.[130][131] AzEvermore ezek mellett vezette a hanglemezlistát és az Americana Albums listát is.[132][133] AzOfficial Singles Chart listán aWillow harmadik lett, Swift tizenegyedik dala, ami elérte az első öt helyet. A Champagne Problems és a No Body, No Crime 15. és 19. helyen végeztek.[134] Az ország legtöbb példányban elkeltamericana-lemeze volt 2021-ben.[135]
Új-Zélandon az album a Top 40 lista élén debütált, míg aWillow, aChampagne Problems, aNo Body, No Crime és aGold Rush harmadik, huszonnegyedik, huszonkilencedik és harmincnegyedik helyet értek el a kislemezlistán.[136][137] Malajziában aWillow és aChampagne Problems második és tizenötödik helyen nyitottak,[138] míg Szingepúrban az első és tizenhatodik pozíciókban. AGold Rush és aNo Body, No Crime szintén szerepeltek a szingapúri listákon.[139]
AzEvermore sok európai területen hetekkel megjelenése után érte el legmagasabb pozícióját. Első helyen debütált Horvátországban 2021 januárjában[140] és Flandriában aUltratop 200-on töltött hatodik hetében érte el az első helyet, miután második helyen debütált. Sorozatban ötödik listavezető albuma volt ez Swiftnek a belga régióban.[141] Második helyet érte el még Írországban harmadik hetében, debütáló hetét a harmadik helyen nyitotta. Ezzel Swift sorozatban hatodik albuma lett, ami az első három helyen nyitott és a hét legtöbbet streamelt és letöltött lemeze volt. Ezzel egyidőben aWillow szintén harmadik volt a kislemezlistán, aChampagne Problems (hatodik) és aNo Body, No Crime (tizenegyedik) dalokkal együtt. Swift slágereinek száma, amik elérték a lista első ötven helyét, harmincnyolcra emelkedett a dalok megjelenésével.[142][143] Skóciában az Evermore ötödik helyen nyitott,[144] de 25 hét után harmadik helyen volt legmagasabb pozíciója.[145] Németországban 24. helyen nyitott és a következő héten hatodikra emelkedett, majd 2021 júniusában ötödikre.[146] Ezek mellett első helyezett volt a görög albumlistán 2021 augusztusában.[147]
Magyarországon csak 2021 harmadik hetében szerepelt előszöra listán, a 28. helyen nyitva.[148] Második hetében a huszadik pozícióra ugrott fel, ami egyben a legjobb helyezése volt.[149] Ez után még kétszer szerepelt a listán, nem egymást követő hetekben.[150] A Willow kilencedik helyet ért el aSingle Top 40 listán.[151]
.jpg)
Több szakértő és méltatta, ahogy Swift sikeres tudott lenni azEvermore-ral, ilyen rövid idővel aFolklore megjelenése után. AVariety olyan együttesekhez hasonlította a teljesítményt, mint aThe Beatles és aU2,[24][91] míg aRolling StonePrince 1987-es évéhez ésDavid Bowie 1977-es évéhez hasonlította.[96] AVulture meglepetésnek nevezte, hiszen Swift ismert hosszas népszerűsítési időszakokról lemezei megjelenése előtt.[66] AzOur Culture Mag és az NJ.com kiemelt az énekesnő „művészi elkötelezettségét,” hiszen ebben az időszakban vette fel újra első hat albumát is.[88][89] AThe Sydney Morning Herald a „pandémiai produktivitás királynője” néven illette.[152] AThe New York Times írói szerint az album kulcsfontosságú pillanat volt Swift pályafutásában és kreativitásának kimutatásában.[68] AThe Guardian és aVox is azon a véleményen volt, hogy aFolklore és azEvermore kiemelte Swift munkamorálját, segítette szakértőnek meglátni zenészi képességeit és, hogy elfogadják, mint egy elkötelezett énekes, eltávolodva a 2010-es évek közepén szerzett popsztár imidzsétől.[153][154] ABillboard ezt a két albumot adta példának, hogy a pandémia mennyire megváltoztatta a zeneipart 2020-ban és arra kényszerített előadókat, hogy megváltoztassák kreatív folyamataikat.[155] ACNN és aThe Times Swiftet a pandémia egyik legkiemelkedőbb hírességének nevezte.[156][157] Swift volt a 2020-ban az Egyesült Államokban és a világon legtöbb bevétellel rendelkező szólózenész,[158] azEvermore-ból és aFolklore-ból érkező bevételeinek köszönhetően,[159] amik aJunkee szerint alternatív kísérletezések voltak, amiket Swift hírneve mainstreammé tett.[160]
A 2021-esAmerican Music Awards-díjátadón azEvermore megnyerte aKedvenc pop/rockalbum-díjat, ami Swift rekordnak számító hetedik jelölése és negyedik győzelme volt a kategóriában. Ezek mellett jelöltékaz Év előadója és aKedvenc pop/rock női előadó kategóriában is, a utóbbit megnyerte, szintén rekordnak számító hatodik alkalommal.[161][162] A64. Grammy-gálán azEvermore jelölve voltaz Év albuma díjra, ami Swift ötödik jelölése volt a kategóriában aFearless (2008), aRed (2012), a1989 (2014) és aFolklore után.[163]
Mia Dimšić horvát énekesnő azEvermore-t nevezte inspirációjának aGuilty Pleasure dal megírására, amivel országát képviselte a2022-es Eurovíziós Dalfesztiválon.[164][165]Christina Perri amerikai énekesnő is hasonlóan nyilatkozott, azt mondva, hogy azEvermore-nak és aFolklore-nak köszönhetően döntött úgy, hogy őszinte, szomorúbb dalokat kezdjen el írni, a zeneipar elvárásainak ellenére.[166] Az Evermore megjelenése utánGracie Abrams,Ed Sheeran,King Princess ésGirl in Red is dolgozott együtt Dessnerrel saját stúdiójában. Dessner azt nyilatkozta, hogy „Taylor után elképzelhetetlen volt, hogy mennyien léptek velem kapcsolatba. És az, hogy találkozhattam és írhattam dalokat olyan zenészekkel, akikhez egyébként nem lett volna hozzáférésem... Nagyon hálás vagyok érte.”[167]
2023-ban Swift megkezdte The Eras Tour turnéját, ami tíz felvonásból áll, a harmadik azEvermore.[168]
| Díjátadó | Év | Kategória | Eredmény | For. |
|---|---|---|---|---|
| Guinness Világrekordok | 2020 | A legrövidebb eltelt idő két listavezető album között aBillboard 200-on (női előadó) | Elnyerte | [169] |
| American Music Awards | 2021 | Kedvenc pop/rockalbum | Elnyerte | [170] |
| ARIA Music Awards | 2021 | Legjobb nemzetközi előadó (Evermore) | Elnyerte | [171] |
| Grammy-díj | 2022 | Az év albuma | Jelölve | [163] |
| Juno-díj | 2022 | Az év nemzetközi albuma | Jelölve | [172] |
2021. február 2-án autah-iPleasant Grove-ban található Evermore Park vidámpark beperelte Swiftet, amiért megsértette EVERMOREvédjegyét, azzal a céllal, hogy megakadályozzák Swiftet attól, hogy használja a szót és több millió dolláros kártérítést követeltek. A park 2020. december 29-én küldött egy jogsértés abbahagyására irányuló felszólítást az énekesnek, aminek nem volt hajlandó engedelmeskedni csapata, azt válaszolva, hogy „Ügyfele weboldalának forgalma megemelkedett Ms. Swift legutóbbi albumának megjelenésének következtében, ami ennek következtében csak segítette ügyfelét.”[173][174] A park azt vitatta, hogy Swift albumának címe megzavarta vendégeit és nehezebbé tette megtalálását különböző platformokon. A bírósági dokumentumok szerint a park látogatói többször is megkérdezték a személyzetet, hogy a létesítmény közreműködés-e az előadóval és az Evermore bejelentésének napján a kattintások száma weboldalukon megugrott 330%-kal, ezzel negatív hatást gyakorolva annak „Google-lábnyomára.” Azt is megemlítették, hogy a park által eladott áruk és a park által streaming platformokra feltöltött zene, ami az EVERMORE védjegy alatt szerepel, szintén „nehezebben megtalálhatóak” az albumnak köszönhetően.[173][174]
Swift jogi csapata tagadta a vádakat és alaptalannak nevezte a pert. Az általuk beadott indítványban azt írták, hogy „lehetetlen összekeverni az ön ügyfelének vidámparkját és annak kapcsolódó áruit Ms. Swift zenéjével és kapcsolódó áruival,” hozzátéve, hogy a park árucikkei, mint a „kis sárkánytojások” egyáltalán nem hasonlóak a Swift weboldalán eladottakhoz. ABillboardnak adott interjújában Swift szóvivője a pert „komolytalannak” nevezte és megkérdőjelezte „valós szándékát,” kiemelve, hogy egy, a Utah Business által kiadott cikk szerint a park alapítója és vezérigazgatója, Ken Bretschneider és az Evermore Group „legalább öt peres eljárással áll szemben, amit annak építészei indítottak, azt mondva, hogy 28 és 400 ezer dollár közötti összeggel tartoznak nekik [...] Kisebb cégek, akik dolgoztak a park megépítésén, szintén indítottak legalább 20 eljárást az Evermore ellen.”[173][174]
2021. február 24-én a TAS Rights Management, a Swift védjegyével foglalkozó cég beperelte a parkot, amiért a vádak szerint engedély nélkül felhasználták SwiftLove Story,You Belong with Me ésBad Blood című számait a parkjukban. A TAS szerint a park „figyelmen kívül hagyta a BMI által küldött értesítéseket és helyette folytonosan profitált a dalok ingyenes és engedély nélküli használatából, annak ellenére, hogy tisztában voltak a felelősségükkel és a büntetésekkel,” amiket a Copyright Act következményeképpen kaphattak volna. Kiemelték, hogy Bretschneider kapcsolatba lépett a BMI céggel, hogy „visszamenőleg engedélyt kapjon az összes előadásért 2018 és 2021 között,” arra készülve, hogy Swift be fogja perelni.[175]
2021 márciusában Swift szóvivője bejelentette, hogy a két fél megegyezett, hogy „bármilyen kifizetés nélkül visszalépnek peres eljárásaiktól.”[176]
| Evermore | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Cím | Szerző(k) | Producer(ek) | Hossz | ||||||
| 1. | willow | A. Dessner | 3:34 | ||||||
| 2. | champagne problems |
|
| 4:04 | |||||
| 3. | gold rush |
|
| 3:05 | |||||
| 4. | ’tis the damn season |
| A. Dessner | 3:49 | |||||
| 5. | tolerate it |
| A. Dessner | 4:05 | |||||
| 6. | no body, no crime (aHaim közreműködésével) | Swift |
| 3:35 | |||||
| 7. | happiness |
| A. Dessner | 5:15 | |||||
| 8. | dorothea |
| A. Dessner | 3:45 | |||||
| 9. | coney island (aThe National közreműködésével) |
|
| 4:35 | |||||
| 10. | ivy |
| A. Dessner | 4:20 | |||||
| 11. | cowboy like me |
| A. Dessner | 4:35 | |||||
| 12. | long story short |
| A. Dessner | 3:35 | |||||
| 13. | marjorie |
| A. Dessner | 4:17 | |||||
| 14. | closure |
|
| 3:00 | |||||
| 15. | evermore (aBon Iver közreműködésével) |
|
| 5:04 | |||||
| 60:38 | |||||||||
| Evermore – Deluxe kiadás | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Cím | Szerző(k) | Producer(ek) | Hossz | ||||||
| 16. | right where you left me |
| A. Dessner | 4:05 | |||||
| 17. | it's time to go |
| A. Dessner | 4:15 | |||||
| 68:58 | |||||||||
| Evermore – Japán deluxe kiadás[177] | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Cím | Szerző(k) | Producer(ek) | Hossz | ||||||
| 18. | willow (Dancing Witch version) (Elvira remix) |
| Elvira Anderfjärd | 3:04 | |||||
| 19. | willow (Lonely Witch version) |
| A. Dessner | 3:34 | |||||
| 74:36 | |||||||||
| Evermore – Rajongói kiadás | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Cím | Szerző(k) | Producer(ek) | Hossz | ||||||
| 18. | willow (90’s Trend remix) |
|
| 3:45 | |||||
| 72:03 | |||||||||
ATidal,[178] aPitchfork[179] és az albumjegyzetek alapján.[180]
|
|
További hangszerfelvételek
|
|
|
|
| Régió | Minősítés | Eladott példányszám |
|---|---|---|
 Ausztrália (ARIA)[236] |  Aranylemez | 35 000‡ |
 Ausztria (IFPI Austria)[237] | Aranylemez | 7 500‡ |
 Belgium (BEA)[238] | Aranylemez | 10 000‡ |
 Dánia (IFPI Danmark)[239] |  Platinalemez | 20 000‡ |
 Egyesült Államok (RIAA)[240] | Platinalemez | 1 000 000‡ |
 Egyesült Királyság (BPI)[241] | Platinalemez | 300 000‡ |
 Kanada (Music Canada)[242] | Aranylemez | 40 000‡ |
 Lengyelország (ZPAV)[243] | Aranylemez | 10 000‡ |
 Norvégia (IFPI Norway)[244] | Aranylemez | 10 000* |
 Spanyolország (PROMUSICAE)[245] | Aranylemez | 20 000‡ |
 Új-Zéland (RMNZ)[246] | Platinalemez | 15 000‡ |
* Eladási példányszámok kizárólag a minősítés alapján. | ||
| Régió | Dátum | Formátum | Kiadás | Kiadó | For. |
|---|---|---|---|---|---|
| Világszerte | 2020. december 11. |
| Eredeti | Republic | [178] |
| Egyesült Királyság | 2020. december 18. | CD | Deluxe | EMI | [247] |
| Egyesült Államok | Republic | [248] | |||
| Világszerte | 2021. január 7. |
| [249] | ||
 Japán | 2021. január 22. | CD | Japán deluxe | Universal Music Japan | [250][251] |
 Brazília | 2021. január 29. | Deluxe | Universal | [252] | |
| Világszerte | 2021. február 21. | magnókazetta | [253] | ||
| 2021. május 28. | hanglemez | EMI | [254][255] | ||
| Egyesült Államok | 2021. június 3. | digitális letöltés | Rajongói kiadás | Republic | [256] |
| Stúdióalbumok |
|
|---|---|
| Újra felvett stúdióalbumok |
|
| Középlemezek | |
| Koncertalbumok | |
| Kislemezek |
|
| Promóciós kislemezek | |
| Vendégszereplések | |
| Turnék | |
| Dokumentumfilmek | |
| Kapcsolódó cikkek |
|
Könnyűzeneiportál • összefoglaló, színes tartalomajánló lap
