| Origines stylistiques | |
|---|---|
| Origines culturelles | Milieu desannées 1970 ;Californie |
| Instruments typiques | Chant,saxophone,piano électrique,guitare électrique, |
| Scènes régionales | Los Angeles,Miami |
| Voir aussi |
Genres dérivés
Genres associés
Leyacht rock (connu à l'origine comme lesonWest Coast[3],[4], ouadult-oriented rock[5]), est un genre musical et une esthétique[6] communément associés ausoft rock spécifique à laCalifornie[7], l'une des musiques les plus populaires du milieu desannées 1970 jusqu'au début desannées 1980.
Il s'inspire de genres musicaux telles que lasmooth soul (en), lesmooth jazz, leR&B, lefunk et ledisco[6]. Les caractéristiques stylistiques communes à cette musique comprennent une production très sophistiquée, un style de chant clair et l'accent mis sur des mélodies légères et accrocheuses. Le nom « yacht rock », inventé en 2005 par les créateurs de lawebsérie éponyme, fait référence à l'association de cette musique avec lenautisme, et lanavigation de plaisance, qui font partie des loisirs populaires de laCalifornie du Sud.
L'expression « yacht rock » a été créé a posteriori et n'existait pas à l'époque de la musique qu'elle décrit[8], qui se situe entre 1975 et 1984 environ[9],[10]. Synonyme d'adult-oriented rock (et son acronyme AOR)[8] et de « West Coast sound »[11],[12] (litt. « son de lacôte Ouest »), le terme est identifié au style en 2005, quand il est inventé par J. D. Ryznaret al. pour le titre de la websérieYacht Rock[13],[14]. Considérée comme péjoratif[8], le « yacht rock » se réfère, en partie, au stéréotype duyuppie propriétaire deyacht écoutant de la musique douce pendant qu'il navigue. De nombreux yacht rockers font références à la voile et à la mer par les paroles de leurs chansons, dans leursvidéo-clips et pochettes d'album, comme le montre le titre emblématique deChristopher Cross,Sailing (1979)[15]. Longtemps moquée pour son caractère sirupeux et sa mode criarde, les préjugés originellement rattachés à cette musique se sont atténués vers les années 2010[8],[12].
Selon Matt Colier d'AllMusic les « règles clés du genre » sont :
Selon la journaliste et auteure de documentaires Katie Puckrik, l'« exaltation de la fuite » est« essentielle au yacht », faisant référence aux paroles de la chanson de Christopher CrossRide Like the Wind (1979),« to make it to the border of Mexico », comme exemple des aspirations qui démontre le pouvoir du genre. Le désir contrarié est un autre élément clé qui s'oppose au « désir de bien-être » du yacht dans la même chanson. Puckrik identifie un sous-genre, le « dark yacht », illustré par la chanson de Joni MitchellThe Hissing of the Summer Lawns (1975), qui décrit l'amour fané d'une femme piégée par un mariage sans amour dans une grande maison[16].
Pour Mara Schwartz Kuge, qui a travaillé dans l'industrie musicale de Los Angeles durant deux décennies,« le soft rock était un genre de musique pop très populaire des années 70 et du début des années 80, caractérisé par des guitares douces, principalement acoustiques et des rythmes lents à moyens... la plupart des gens ont généralisé le terme pour désigner n'importe quoi de doux, des années 70, y compris des artistes commeRupert Holmes. Tout le yacht rock n'est pas forcément soft rock :Hold the Line deToto etFootloose deKenny Loggins sont toutes deux très yacht rock mais pas soft rock[17]. »
Il est difficile de définir de manière exhaustive le yacht rock, même si l'on s'accorde à dire que ses éléments centraux sont « ambitieux mais pas luxueux, décontracté mais solitaire, affecté mais raffiné ». Le journaliste Jack Seale indique que, comme dans d'autres « micro-genres », certains albums d'artistes qui sont reconnus comme promoteurs du genre peuvent être « arbitrairement exclus ». Par exemple,Thriller deMichael Jackson (1982) est accepté comme yacht rock, maisRumours deFleetwood Mac (1977) ne l'est pas[18].
Les quatre co-créateurs de la websérieYacht Rock, J. D. Ryznar, Steve Huey, Hunter Stair et David Lyons, ont tenté d'appliquer avec précision ce qu'ils définissent comme étant yacht rock et ont critiqué les définitions trop larges du terme. En 2016, ils ont inventé le terme « nyacht rock » pour désigner des chansons qui ont parfois été classées comme yacht rock mais qui, selon eux, ne correspondaient pas à la définition[19]. Sur leurs podcastsBeyond Yacht Rock and Yacht ou Nyacht?, ils ont classé diverses chansons comme étant à l'intérieur ou à l'extérieur du genre[20].
Les facteurs qu'ils énumèrent comme significatifs pour le yacht rock comprennent :
Ryznar, Huey, Stair et Lyons ont affirmé que de nombreux artistes parfois associés au yacht rock, en particulier le soft rock de style folk deGordon Lightfoot et desEagles, sortent du champ d'application du terme tel qu'il a été pensé à l'origine[22]. Ils ont également contesté l'emploi du terme pour désigner toute chanson dont les paroles contiennent des références nautiques[22].
Les changements sociopolitiques et économiques qui ont contribué à l'émergence du genre ont récemment été décrits par le journaliste Steven Orlofsky, et par Katie Puckrik auteure d'un documentaire sur le yacht rock. Orlofsky indique que certains musiciens d'adult contemporary tels queFleetwood Mac,Steely Dan ouSupertramp étaient très respectés par les critiques et les auditeurs[23]. Le yacht rock était un art « isolé du monde extérieur ». Contrairement à ce qui a suivi, « c'était probablement la dernière grande ère de la musique pop, complètement séparée de la politique de son temps »[12]. Le yacht rock représentait un « individualisme introspectif » qui a émergé après la mort de l'idéalisme de masse des années 1960. Son caractère d'exutoire rassurant a été amplifié par l'essor de la radio FM qui a réuni deux conséquences de l'émancipation des sexes : les femmes qui contrôlaient les dépenses du ménage et les hommes qui « se sentaient plus libres de transmettre leurs émotions en chanson »[18].
Les racines du yacht rock peuvent être rattachées à la pop californienne desBeach Boys, dont l'esthétique fut la première à être récupérée par des artistes commeRupert Holmes. Le coupleCaptain and Tennille, qui avaient été musiciens des Beach Boys lors des tournées du groupe, ont remporté le premierGrammy Awards en 1975, pour un titre yacht rock avecLove Will Keep Us Together. Selon Dan O'Sullivan, la reprise deSloop John B par les Beach Boys (1966), est à l'origine de la prédilection du son West coast pour l'esthétique « du nautisme et des amateurs de plage », qu'ont relevé tous les musiciens du genre, deChristopher Cross àEric Carmen, en passant par des artistes folk commeJim Messina jusqu'aux rockersPhilly Sound commeHall and Oates[24].
LaSunshine pop qui émerge en 1967 est un autre courant précurseur. Succédant aux Beach Boys et influencé par le groupe et ses options harmoniques, ce style introduit par le groupethe Mamas and the Papas, mélange la pop, le folk et lepsychédélisme, pour donner une musique résolument optimiste qui évoluera vers la variété californienne représenté parBarry Manilow,Neil Diamond, ouThe Carpenters[25].
Depuis les années 2000 le genre a été réévalué plus positivement par la presse[26],[12], ou dans le documentaire en deux parties de Katie PuckrikI Can Go for That: The Smooth World of Yacht Rock (le titre est un jeu de mots sur la chanson de Hall & OatesI Can't Go for That (No Can Do).) diffusé surBBC Four, en 2019[18]. Orlofsky considère que la résurgence du genre aux États-Unis est due en partie à sa fonction d'antidote à la négativité de l'ère Trump, tout comme dans les années 1970 le yacht rock avait créé « la bande-son parfaite pour les auditeurs essayant d'oublier le Watergate et le Vietnam »[18], il représente à nouveau« une défiance qui s'insère fermement dans les oreilles de tous au mépris de toute agitation politique. »[12].
Le yacht rock est répertorié en tant que genre sur les sites destreamingSpotify etPandora. Depuis 2015, la chaîne « Yacht Rock » est diffusée sur la radio satelliteSirius XM Radio[27].
Descover bands se sont formés pour se consacrer au yacht rock, comme les groupesYachtley Crew (en) etYacht Rock Revue (en), qui ont fait des tournées aux États-Unis[28],[29]. Yacht Rock Revue organise des concerts annuelsYacht Rock Revival où il invite et convie des artistes yacht rock originaux à le rejoindre sur scène pour quelques titres, notammentWalter Egan,Robbie Dupree (en), Peter Beckett,Bobby Kimball (ancien chanteur de Toto), Jeff Carlisi de.38 Special,Bill Champlin (en) du groupeChicago ouDenny Laine[29].
Le yacht rock présente de fortes similitudes avec le genre japonais de lacity pop en ce sens qu'ils ont tous deux atteint leur apogée au début des années 1980 et ont présenté des influences jazz et R&B arrangées et produites par des élites dans leurs domaines[30],[31].
Des éléments du yacht rock ont été adoptés par de nouveaux artistes tels queVampire Weekend,Foxygen etCarly Rae Jepsen tandis que le genrevaporwave de lamusique électronique, qui a débuté dans les années 2010, s'est approprié « l'iconographie nautique » du yacht rock[12]. La chansonShow You the Way de l'album du groupe Thundercat fait appel comme artistes invités aux chanteursKenny Loggins etMichael McDonald[32]. L'albumLittle Yachty du groupeSugar Ray sorti en 2019 est un hommage conscient au yacht rock, il comprend une reprise de la chanson deRupert Holmes de 1979Escape (The Piña Colada Song), que le chanteur du groupe Mark McGrath considère comme le« porteur de torche de tout ce qui touche au yacht rock »[33].
Fin 2024, est mis en ligne sur uneplateforme vidéo le documentaire réalisé par Garret Price,Yacht Rock[34]. Dans une tentative d'englober ce queYacht Rock représente en termes de genre musical, des artistes commeMichael McDonald,Kenny Loggins ouChristopher Cross ainsi que les musiciens deToto,Steve Porcaro,Steve Lukather etDavid Paich sont interviewés, tout comme le batteur-journalisteQuestlove[35] Il y est beaucoup question deSteely Dan comme élément central autour duquel le concept deYacht Rock a pris forme ; la plupart de ces musiciens apparaissent d'ailleurs sur l'un ou l'autre album du groupe[34]. Toutefois, le membre survivant de Steely Dan,Donald Fagen, rejette le concept avec force, ce qui donne ce court dialogue téléphonique enregistré, qui est présenté à la fin du documentaire[34] :
« Garret Price : Bonjour, Monsieur Fagen ?
— Donald Fagen : oui, c'est moi
— GP : Je suis Garret, celui qui a réalisé ce documentaire
— DF: Hein ?
— GP : J'ai discuté avec plein de gens qui ont joué avec vous et Steely Dan au cours des années, et je me demandais si vous voudriez bien vous assoir avec moi pour discuter de votre musique et de ce genre musical
— DF : De quel genre s'agit-t-il ?
— GP : Yacht Rock
— DF : Ah Yacht Rock ! Eh bien je vais vous dire : allez vous faire foutre ![36] (Donald Fagen raccroche immédiatement)
— GP : Ouah, Donald Fagen vient de me raccrocher au nez ! »
Les sites et auteurs spécialisés s'accordent sur six albums représentatifs du style yacht rock, à savoir[37],[38],[39] (ordre chronologique):
, surThe Independent,
