« Théâtre de la Cité » redirige ici. Pour la salle toulousaine, voirThéâtre de la Cité – CDN Toulouse Occitanie.
| Type | Salle de spectacles Danse contemporaine Théâtre Musiques du monde Musique classique |
|---|---|
| Lieu | Paris |
| Coordonnées | 48° 51′ 26″ nord, 2° 20′ 53″ est |
| Architecte | Gabriel Davioud |
| Inauguration | 1862 |
| Capacité | 1000 |
| Anciens noms | Théâtre-Lyrique (1862-1871), Théâtre-Lyrique-Dramatique (1874), Théâtre-Historique (1875-1878), Théâtre des Nations (1879-1898/1957-1967), Théâtre Sarah-Bernhardt (1899-1940/1947-1957), Théâtre de la Cité (1941-1947), Théâtre de la Ville (1968-2023) |
| Direction | Emmanuel Demarcy-Mota |
| Protection |  Patrimoine mondial(1991,2024, au titre de Paris, rives de la Seine)[1] |
| Site web | theatredelaville-paris.com |
Lethéâtre de la Ville - Sarah-Bernhardt est unthéâtreparisien situé 2,place du Châtelet dans4e arrondissement. Il est devenu à partir du début desannées 1980 un lieu majeur de promotion et de reconnaissance internationale de ladanse contemporaine et de ses jeunes créateurs. Il possède également, depuis 1996, une deuxième salle, dans le nord de Paris, lethéâtre des Abbesses.
Entre 2016 et 2023, en raison de sa rénovation, il est installé provisoirement à l'espace Cardin, situéavenue Gabriel (8e arr.).
Il a porté divers noms au fil du temps :Théâtre-Lyrique de 1862 à 1871,Théâtre-Lyrique-Dramatique en 1874,Théâtre-Historique de 1875 à 1878,théâtre des Nations de 1879 à 1898 puis de 1957 à 1967,théâtre Sarah-Bernhardt de 1899 à 1940 puis de 1947 à 1957 ou encorethéâtre de la Cité de 1941 à 1947. Il est baptisé simplement « théâtre de la Ville » à partir de 1968 avant de porter à nouveau le nom de Sarah-Bernhardt depuis 2023.
Le théâtre de la Ville a été dessiné par l'architecteGabriel Davioud dans le cadre de la restructuration de Paris faite parNapoléon III et son préfet de la Seine, lebaron Haussmann. Il a été édifié à l'emplacement desrues de la Tuerie,de la Vieille-Lanterne,de la Vieille-Place-aux-Veaux,de la Vieille-Tannerie etSaint-Jérôme[2] entre 1860 et 1862 sur le même plan que lethéâtre du Châtelet qui lui fait face[3], en remplacement de l'ancienne salle duThéâtre-Historique duboulevard du Temple. Il offre une capacité de 1 000 places.
Il abrite à son ouverture la troupe duThéâtre-Lyrique, dirigée parLéon Carvalho qui y crée une série d'œuvres majeures de l'opéra français parmi lesquellesMireille (1864) etRoméo et Juliette (1867) deCharles Gounod,Les Pêcheurs de perles (1863) etLa Jolie Fille de Perth (1866) deGeorges Bizet ou encore le deuxième volet desTroyens deHector Berlioz (1863). Mais le répertoire s'ouvre également aux grands compositeurs étrangers telsBellini,Donizetti,Mozart,Verdi,Wagner etWeber. Le chef d'orchestreJules Pasdeloup reprend la direction en 1868 mais le théâtre est détruit par un incendie le lors des événements de laCommune.
Reconstruit à l'identique en 1874, sauf pour l'aménagement intérieur, il est rebaptisé successivement Théâtre-Lyrique-Dramatique (1874), Théâtre-historique (1875) puis théâtre des Nations en 1879, et abrite temporairement les troupes du Théâtre-Italien et de l'Opéra-Comique, avant que la comédienneSarah Bernhardt n'en obtienne le bail de la Ville de Paris en1898[4] et ne s'y produise à partir de 1899, lui donnant son nom. Le, les frères Vincent et Émile Isola prennent la direction du théâtre Sarah-Bernhardt. En 1935, ils s'associent à Louis Rozenberg dans la direction du théâtre en déficit.
À la victoire duFront populaire, il devient un temps « théâtre du Peuple » puis, sous l'occupation allemande, le, le théâtre Sarah-Bernhardt est renommé théâtre de la Cité[5]. En 1943, la première pièce deJean-Paul Sartre,Les Mouches, est donnée par le nouveau directeur du théâtre,Charles Dullin.
Après la guerre, le théâtre reprend son nom de Sarah-Bernhardt sous la nouvelle direction d'A.-M. Julien[6]. Celui-ci y crée avec Claude Planson en 1954 le Festival d'Art dramatique de Paris. Bénéficiant de l'aide de l'UNESCO, de l'Institut international du théâtre et des ambassades concernées[7], il accueille entre autresBertolt Brecht et sonBerliner Ensemble et lePiccolo Teatro di Milano deGiorgio Strehler. Le théâtre est rebaptisé en 1957 théâtre des Nations. En 1966, la ville de Paris entreprend une importante restructuration de l'institution. La salle est fermée pendant deux ans pour permettre la reconstruction totale de l'espace intérieur sur les plans deValentin Fabre etJean Perrottet entre 1967-1968, avec notamment l'installation d'une structure moderne en gradins pouvant accueillir 987 spectateurs et la préservation de la façade et de la toiture, qui sont inscrites auxmonuments historiques en 1990[8]. Contrairement au théâtre du Châtelet, lasalle à l'italienne d'origine disparaît donc[3]. Il prend dès lors son nom actuel de théâtre de la Ville et sa direction est confiée àJean Mercure.
Les fondations du théâtre actuelles ont été mises en place par Jean Mercure de 1968 au début des années 1980.Gérard Violette en prend la direction en1985 et réoriente la programmation. Le théâtre s'ouvre alors à ladanse contemporaine, qui occupe désormais une place majeure, ainsi qu'auxmusiques du monde. Il devient en particulier l'institution essentielle de la promotion auprès du grand public de nouvelles formes de danses. Ce sera en particulier le lieu d'éclosion et de consécration de lanouvelle danse française et deschorégraphes contemporains belges, dont beaucoup de chorégraphies furent coproduites par le théâtre de la Ville.
En 1996, le théâtre de la Ville s'agrandit, avec une seconde salle de 400 places ouverte authéâtre des Abbesses, un lieu réhabilité par l'architecte belgeCharles Vandenhove, et les artistesDaniel Buren etOlivier Debré qui a peint les fresques murales intérieures.
En, Gérard Violette, en accord avec laVille de Paris, laisse la direction du théâtre de la Ville à son successeur,Emmanuel Demarcy-Mota, nommé le[9],[3].
Le théâtre de la Ville n'avait pas connu de travaux d'envergure depuis 1968. À partir de, le site est fermé pour rénovation mais la programmation continue et se déploie à l'espace Cardin, authéâtre des Abbesses et chez 16 lieux partenaires à Paris et en Île-de-France. Initialement prévue en 2019, la date de réouverture est finalement repoussée à septembre 2023 en raison d'une pollution au plomb et à l'amiante sous-estimée. D'un coût initial de 26 millions d'euros, les travaux comprenaient notamment la reconfiguration du hall d'entrée et de la mezzanine[3],[10].
En juillet 2020, le théâtre signe une convention avec l'AP-HP pour intervenir dans sept hôpitaux de la ville. Les acteurs de la Troupe de l'imaginaire, formés à intervenir en milieu hospitalier, y font des consultations poétiques, musicales et dansées pour les patients[11].
Depuis 2023, le théâtre organise annuellement son propre festival pluridisciplinaire, gratuit et se déroulant sur différents jardins et places de Paris : leFestival des Places[12],[13].
Le théâtre de la Ville programme une centaine de spectacles différents par an pour environ 400 représentations. Dans sa salle de la place du Châtelet, ainsi que dans la deuxième salle construite au 31,rue des Abbesses dans le18e arrondissement dite « théâtre des Abbesses », l'institution qui dépend de laVille de Paris développe à des prix accessibles (de 10 à 30 euros la place), une programmation selon quatre axes :
LeJournal du théâtre de la Ville(ISSN 0248-8248) est publié de manière bimestrielle (en général cinq numéros par an) par l'institution afin de présenter les spectacles à venir de la période concernée, faire un bilan artistique et de fréquentation de la dernière période écoulée, et ouvrir, dans une dernière partie, ses colonnes aux évènements en relation avec l'actualité du théâtre. Ce journal est envoyé aux abonnés ou disponible gratuitement dans les deux salles de l'institution. Le directeur de la publication du journal est le directeur du théâtre de la Ville.
La grande période théâtre de la salle date de l'époque deSarah Bernhardt, lorsque le lieu portait son nom. Après guerre, la compagnie deJean-Louis Barrault etMadeleine Renaud s'appropria la salle jusqu'en 1967. Le théâtre, dans un lieu devenu alors théâtre de la Ville, perdit ensuite sa préeminence, pour faire place aux autres formes duspectacle vivant. Sous la direction deJean Mercure, le théâtre gestuel et burlesque n'est pas oublié. C'est ainsi qu'en 1973 est programmé le duoPhilippe Avron etClaude Evrard, en 1974les Colombaioni, en 1975Bernard Haller et en 1981Jean-Paul Farré. Durant l'époque contemporaine, de nombreuses créations posthumes des pièces deBernard-Marie Koltès sont programmées pratiquement chaque année.
Le théâtre de la Ville fait partie avecLa Monnaie deBruxelles, et laBrooklyn Academy of Music deNew York des grands lieux de présentation et de soutien de la danse contemporaine mondiale. Depuis plus de trente ans, une trentaine de spectacles par an sont produits ou coproduit par l'institution parisienne qui en accueille fréquemment les créations mondiales ou les premières en France.
Le nom du théâtre est très intimement associé au succès dePina Bausch queGérard Violette est allé chercher en Allemagne à la fin des années 1970, où elle rencontrait un succès mitigé. La décennie des années 1980 a vu le théâtre devenir la pépinière et le lieu de consécration des grands noms de laNouvelle danse française commeMaguy Marin,Dominique Bagouet,Daniel Larrieu, du quintet des grands chorégraphes flamands que sontAnne Teresa De Keersmaeker,Jan Fabre,Alain Platel,Jan Lauwers etWim Vandekeybus, des grands chorégraphes américains commeMerce Cunningham,Carolyn Carlson, ouLucinda Childs, et enfin de la compagnie japonaiseSankai Juku, qui y crée mondialement systématiquement ses spectacles depuis 1982. Plus récemment s'est imposée la nouvelle génération des chorégraphes à succès des années 2000 avecSidi Larbi Cherkaoui,Akram Khan ouRachid Ouramdane.
Le théâtre de la Ville aura permis la découverte en France de nombreux artistes indiens et pakistanais, tels que le grandNusrat Fateh Ali Khan totalement inconnu en Occident avant sa révélation place du Châtelet,Zakir Hussain, mais aussiAngélique Ionatos ouCesária Évora.
C'est dans ce théâtre qu'aura lieu le la première française deOedipus der Tyrann deCarl Orff. À cette occasion, le peintreLucas Suppin fera se rencontrerCarl Orff etJacques Prévert, lesquels se vouaient une admiration artistique réciproque[14].
Les musiciens classiques fréquemment invités au théâtre de la Ville sontAndreas Staier,Fabio Biondi,Miklós Perényi ou encore leKronos Quartet.
Le théâtre de la Ville est dirigé par un directeur nommé en accord avec lamairie de Paris et géré en collaboration avec un administrateur. Il possède unconseil d'administration composé d'une quinzaine de membres élus[15] et d'une douzaine de membres de droit[16] nommés par laville de Paris et leministère de la Culture.
La direction du théâtre de la Ville est assurée par :
En 2007, le théâtre de la Ville a compté 220 000 spectateurs dont environ 14 000 abonnés, couvrant environ 60 % du budget artistique annuel, qui représente 4,5 millions d'euros sur un budget total de fonctionnement de 13 millions, la municipalité de Paris subventionant à la hauteur de 10,7 millions d'euros[9].
La gestion financière de certaines primes accordées par la direction du théâtre a été critiquée par laChambre régionale des comptes d'Île-de-France en 2013[17].
Le théâtre de la Ville est accessible par les stations de métroChâtelet etHôtel de Ville des lignes1,4,7,11 et14.
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