Considérée comme l'une des meilleures actrices de sa génération, elle est régulièrement classée parmi les célébrités les plus influentes et les mieux rémunérées au monde.
Elle interprète de nombreux rôles marquants, notamment dansPrête à tout (1995) deGus Van Sant. Ce film la révèle au grand public dans le rôle d'une jeune journaliste obsédée par la célébrité télévisuelle. Parmi ses autres compositions : une femme en difficulté dans son mariage (le dernier film deStanley Kubrick,Eyes Wide Shut, en 1999), une danseuse de cabaret (film musical deBaz Luhrmann,Moulin Rouge, en 2001, qui lui vaut sa première nomination auxOscars), sa performance dans un thriller (Les Autres, d'Alejandro Amenábar, en 2001), son incarnation deVirginia Woolf (The Hours, en 2002).
Élevée dans la religion catholique, elle fait ses études dans des écoles religieuses destinées aux filles de la bonne société : l'école publique deLane Cove, puis auNorth Sydney Girls' High School[5]. Elle se passionne très tôt pour ladanse classique, puis se tourne vers lethéâtre pour combattre sa timidité (elle est complexée par sa chevelure rousse et frisée, et sa grande taille : 5 pieds et 10 pouces à l'âge adulte, soit environ 1,78 m)[6]. La réalisatriceJane Campion la repère sur scène dès l'âge de treize ans et veut la faire jouer dans un court métrage, mais l'école lui interdit de s'absenter[7]. Elle suit des cours auVictorian College of the Arts deMelbourne puis, avecNaomi Watts, auPhillip Street Theatre deSydney, avant d'être admise à l'Australian Theatre for Young People[8].
En 1983, à seize ans, Nicole Kidman fait ses débuts au cinéma ; elle décroche un rôle dans le drame australienBush Christmas, succès dans son pays d'origine. La même année, elle figure au générique duGang des BMX et tient un second rôle dans la série téléviséeDiligence Express. Elle continue sa carrière en Australie, apparaît dans plusieurs films pour le cinéma et la télévision, puis tente l'aventure hollywoodienne[9]. Elle joue en 1987 dans le téléfilmUne Australienne à Rome (Un'australiana a Roma) du réalisateur italienSergio Martino, dans le cadre d'un projet européen concernant le handicap[10].
En 1989, Nicole Kidman joue un thriller australo-américain sous la direction dePhillip Noyce : leCalme blanc, où elle donne la réplique àSam Neill etBilly Zane.Variety écrit :« Tout au long du film, Kidman est excellente. Elle donne à son personnage une réelle ténacité et énergie[11]. ». Le critiqueRoger Ebert souligne l'alchimie entre les personnages :« Kidman et Zane génèrent une véritable haine palpable dans leurs scènes ensemble[12]. »Tom Cruise voit le film et impose Nicole Kidman comme sa partenaire, l'année suivante, dans le film d'actionJours de tonnerre deTony Scott[13]. Les deux acteurs tombent amoureux. Nicole Kidman est alors en couple avec l'acteur australienMarcus Graham(en) et Tom Cruise marié à la productriceMimi Rogers[14]. Il divorce pour épouser Nicole Kidman le jour duréveillon de Noël 1990. Leur couple devient l'un des plus médiatisés d'Hollywood[15]. Ils se retrouvent devant la caméra deRon Howard deux ans plus tard, dans la fresqueHorizons lointains.
La critique et le public la considèrent principalement comme« Madame Cruise ». Nicole Kidman voit dans le scénario dePrête à tout le moyen de s'imposer comme actrice à part entière[16]. Le réalisateurGus Van Sant est réticent. Elle le persuade de lui confier le rôle principal : Suzanne Stone, une jeune femme qui veut devenir star du petit écran, et manipule un adolescent pour qu'il assassine son mari[17]. Pour se préparer à jouer le personnage, l'actrice passe trois jours entiers enfermée dans une chambre d'hôtel avecTom Cruise, la télévision allumée en permanence[6]. Elle est alors reconnue comme une grande actrice[16]. Elle remporte son premierGolden Globe dans la catégorieMeilleure actrice dans un film musical ou une comédie. Son nom ne figurant pas sur la liste des nommées pour l'Oscar de la meilleure actrice,Sean Penn lui envoie un télégramme :« Vous avez été volée. »
En 1999, Nicole Kidman joue dansEyes Wide Shut, thriller psychologique, film testament deStanley Kubrick. Elle donne la réplique à Tom Cruise une troisième et dernière fois. Le film est une adaptation de la nouvelle de l'écrivain autrichienArthur Schnitzler,La Nouvelle rêvée. Il s'agit d'un voyage entre le réel et l'imaginaire : un médecin est obsédé par la révélation de sa femme : elle a failli céder à un autre. A la recherche de ses propres fantasmes, il erre dans la nuit.
Le tournage dure quinze mois, à Londres, dans le plus grand secret, en raison de la personnalité méticuleuse et perfectionniste du réalisateur. L'actrice le confirme :« Stanley ne se pressait pas. Le temps était ce qu'il y avait de plus important pour lui. Il était prêt à renoncer à certains extérieurs pour économiser de l'argent, mais pas à sacrifier du temps[22]. »
Eyes Wide Shut est éprouvant :« Tous les deux, nous devions affronter la jalousie et le sexe c'était toujours là, dans un coin de notre tête. Nous avons tourné pendant dix mois et demi mais sommes restés là pendant un an et demi. C'était vraiment un drôle de truc d'avoir ça à l'esprit tout le temps, jour après jour. On ne s'en débarrasse jamais complètement. Stanley non plus[22]. »
Le film est un succès, avec plus de205 millions de recettes. L'actrice est louée par la critique.Variety écrit :« Kidman est sensationnelle et lumineuse par la façon dont elle habite son personnage[23] ».
Eyes Wide Shut la sort de l'ombre de son mari :
« C'était la première fois que ma sensualité se trouvait au centre d'un film, pas un élément périphérique, c'était le sujet du film, et c'était l'idée de Kubrick[24]. »
Pendant le tournage d'Eyes Wide Shut, Nicole Kidman voit plusieurs pièces de théâtre[25], rencontre le dramaturgeDavid Hare, le metteur en scèneSam Mendes, et leur dit son désir de jouer sur scène. Sam Mendès demande à Hare d'adapter la pièce deArthur Schnitzler,La Ronde, qu'il rebaptiseThe Blue Room[26]. Nicole Kidman a pour partenaire l'acteur britanniqueIain Glen. Les deux doivent jouer chacun cinq personnages. Kidman interprète une jeune femme naïve, une fille au pair, une épouse, un mannequin et une actrice[26]. La pièce est jouée en 1998 au théâtreDonmar Warehouse de Londres. La performance de l'actrice est reconnue par la presse et le public. La critique duThe Daily Telegraph est devenue célèbre, Kidman est décrite comme du« pure theatrical Viagra »[27].
En, son divorce est très médiatisé. Nicole Kidman est l'héroïne du film musical deBaz Luhrmann,Moulin Rouge. Elle y joue Satine, danseuse de cabaret dont un jeune poète anglais tombe amoureux, Christian, interprété parEwan McGregor. Elle prend des cours de chant et de danse. Au cours d'une répétition où elle se lance dans ses bras, Ewan McGregor doit la rattraper et la manque[28]. Les prises de vues commencent en. Le tournage dure huit mois. Elle doit porter tous les jours un corset serré au maximum afin d'avoir la taille la plus fine possible[29]. Vers la fin du tournage, elle tombe d'un escalier du décor : un cartilage froissé et deux côtes fracturées. Kidman revient sur le plateau après deux semaines de convalescence[28]. Le film fait l'ouverture duFestival de Cannes 2001. Succès artistique et commercial, il devient l'un des films populaires de l'actrice.Variety compare Nicole Kidman aux« déesses de l'écran »Marlene Dietrich,Greta Garbo etMarilyn Monroe[30]. Elle reçoit sa première nomination à l'Oscar de la meilleure actrice et remporte son secondGolden Globe dans la catégorie "Meilleure actrice dans un film musical ou une comédie".
La même année,Alejandro Amenábar lui offre le rôle principal de son thrillerLes Autres. L'actrice commence par refuser. Le rôle, Grace Stewart, est une mèreinfanticide, persuadée que sa maison est hantée par un esprit et dont les deux enfants craignent la lumière du jour. Nicole Kidman décline tous les rôles qui lui demandent d'être violente envers un enfant[31]. Amenábar parvient à la convaincre. L'actrice doit donner de la fragilité à son personnage, pour que le spectateur puisse comprendre son acte :« J'ai trouvé la motivation en me mettant du point de vue de Grace qui décide d'ôter la vie de ses enfants parce qu'elle estime que le monde est un endroit trop cruel pour eux[32]. »Le film est un succès. Nicole Kidman obtient des avis élogieux de la critique, se voit proposer unGolden Globe et unBAFTA.[réf. nécessaire]
La même année, l'actrice apparaît dans le drame intimisteNadia, avecVincent Cassel etMathieu Kassovitz. Elle y joue le rôle-titre et apprend le russe[33]. Le film connaît un succès modéré. Nicole Kidman est applaudie par la critique.
En 2002, elle partage l'affiche du film deStephen Daldry,The Hours, avecMeryl Streep etJulianne Moore. Elle y interprète la romancièreVirginia Woolf durant les années 1920. C'est le moment où, accablée par une maladie mentale, la romancière commence l'écriture deMrs Dalloway. Nicole Kidman accepte le rôle en raison de parallèles entre sa vie et celle de Woolf.
Elle est touchée par la scène où son personnage fuit le domicile conjugal et une vie devenue insupportable[24] :
« Je me souviens mot pour mot de ce qu'elle dit à ce moment : « Je mène une existence que je n'ai plus le moindre désir de poursuivre. J'habite dans une ville où je n'ai plus la moindre volonté de vivre. » Je m'en souviens car, jamais, les mots placés dans la bouche d'un de mes personnages n'avaient à ce point semblé m'appartenir. »
Pour jouer Woolf, Kidman porte un faux nez et apprend à écrire de la main droite. Elle avouera avoir eu des idées de suicide durant ce tournage. En jouant la scène où Woolf met fin à ses jours, Kidman choisit de vivre :« À cette époque, j'étais au plus bas et jouer Woolf m'a permis d'apprécier la vie[34] »
Dans son discours de remerciements à la75e cérémonie des Oscars en 2003, Nicole Kidman rappelle l'importance de l'art (laGuerre d'Irak a débuté quelques jours plus tôt) :
« Pourquoi venons-nous aux Oscars à un moment où le monde est dans une telle agitation ? Parce que l'art est important. Et parce qu'il faut croire en ce que l'on fait, il faut l'honorer et c'est une tradition qui doit être perpétuée[35]. »
En 2003, elle joue dans le drame expérimental deLars von Trier,Dogville. Dans un décor minimaliste, elle est Grâce, une jeune femme poursuivie par des gangsters. Elle trouve refuge dans la ville minière de Dogville et finit par devenir l'esclave de ses habitants. Nicole Kidman est fascinée par le scénario. Von Trier l'a écrit pour elle. Une scène montre Grace, marchant, une chaîne nouée autour du cou et attachée à une lourde roue en métal. L'actrice manque d'étouffer ; à la fin de la prise, l'équipe réalise qu'elle souffre réellement[36][source secondaire souhaitée]. Présenté auFestival de Cannes, le film et la prestation de Kidman sont loués par la critique.The Guardian trouve l'actrice« formidable »[37],The New York Times estime qu'elle arrive à« combiner parfaitement ruse et vulnérabilité »[38].
La même année, elle joue avecAnthony Hopkins dansLa Couleur du mensonge, drame réalisé parRobert Benton. Le film est présenté hors compétition à laMostra de Venise et reçoit des critiques mitigées. Toujours en, Kidman tient l'un des rôles principaux du drame historique,Retour à Cold Mountain, deAnthony Minghella, avecJude Law etRenée Zellweger. Le tournage a lieu en Roumanie. C'est une expérience « profonde » et « magique » pour elle, dans des conditions extrêmes : pluies torrentielles, inondation du plateau (le réalisateur doit couper certaines scènes), tournage par -40 °C[39]. Le film est un succès critique et public, avec 173 millions de dollars de recettes. Nicole Kidman reçoit une nouvelle nomination pour unGolden Globe, catégoriemeilleure actrice dans un film dramatique.
En 2004, l'actrice se voit proposer le rôle principal du drameBirth. Anna est une jeune femme perturbée par un garçon de dix ans qui prétend être la réincarnation de son défunt mari. Nicole Kidman n'est pas sûre de vouloir faire le film, mais change d'avis lorsqu'elle découvre queJonathan Glazer, dont elle admire le précédent filmSexy Beast, doit en être le réalisateur[40]. Le film, présenté en compétition, suscite la controverse à laMostra de Venise, en raison d'une scène où le personnage de Kidman prend un bain avec le jeune garçon. L'actrice déclare à la conférence de presse :« Ce n'est pas que je voulais faire un film où j'embrasse un garçon de dix ans. Je voulais faire un film où l'on comprend l'amour[41]. » Le film divise la critique. La performance de l'actrice est saluée. Elle est proposée pour la septième fois de sa carrière auxGolden Globes, dans la catégoriemeilleure actrice dans un film dramatique.Les Inrocks écrivent :« Nicole Kidman se révèle une fois de plus absolument géniale. Elle est aujourd'hui la plus grande star du cinéma mondial et aussi une des plus grandes actrices contemporaines, alignant les performances remarquables mais surtout, ce qui est encore plus précieux, choisissant les bons films et les vrais cinéastes[42] ».
L'actrice doit ensuite refuser la proposition deMartin Scorsese d'incarnerKatharine Hepburn dans son filmAviator. Elle s'est déjà engagée sur la comédie fantastiqueEt l'homme créa la femme, seconde adaptation du roman satirique d'Ira Levin,Les Femmes de Stepford. L'actrice regrette vite sa décision, ne s'entend pas avec le réalisateurFrank Oz[43], tout comme ses partenairesChristopher Walken,Glenn Close etBette Midler. Des projections test sont désastreuses, le film est réécrit, de nouvelles scènes sont tournées[44].Nicole Kidman, mécontente du nouveau scénario, songe à quitter le projet. Le film reçoit un accueil désastreux de la critique et n'obtient pas le succès commercial escompté.[réf. nécessaire]
L'année suivante, l'actrice joue sous la direction deSydney Pollack dans le thriller politiqueL'Interprète et donne la réplique àSean Penn. Elle y tient le rôle d'une interprète à l'ONU ; elle surprend une conversation concernant un complot contre un chef d'État africain, et est traquée par des tueurs. Le film est un succés public, malgré des critiques mitigées.
La même année, Nicole Kidman reprend le rôle d'Elizabeth Montgomery dans l'adaptation au cinéma deMa sorcière bien-aimée. Le scénario raconte l'histoire d'Isabel, une jeune sorcière déterminée à vivre sans sorcellerie ; un jeune acteur, joué parWill Ferrell, lui propose de jouer à ses côtés dans le remake de la sérieMa sorcière bien-aimée. Le film reçoit une majorité de critiques négatives et n'obtient pas le succès escompté au box-office.
En, Nicole Kidman prête ses traits à la photographe américaineDiane Arbus dans le drame intimisteFur : Un portrait imaginaire de Diane Arbus deSteven Shainberg. L'actrice joue avecRobert Downey Jr. et reste dans la peau de son personnage tout le long du tournage[45]. Le film n'est pas un succès commercial, mais la critique loue son interprétation. LeChicago Tribune affirme qu'il s'agit de sa performance« la plus profondément émouvante ».
La même année, Nicole Kidman est la voix de Norma Jean, un manchot femelle, dans le film d'animationHappy Feet.
Elle est ensuite l'héroïne du filmInvasion, réalisé parOliver Hirschbiegel, nouvelle version du classique de science-fiction deDon Siegel,L'Invasion des profanateurs de sépultures. Le premier montage du réalisateur ne satisfait pas le distributeur,Warner Bros. Il engage lesWachowski pour réécrire le scénario et le réalisateurJames McTeigue pour tourner à nouveau plusieurs scènes[46]. Nicole Kidman, brièvement hospitalisée à la suite d'un accident de voiture pendant le tournage, revient sur le plateau malgré plusieurs côtes fêlées[47]. Le film sort en, récolte une majorité de critiques négatives, et est un échec commercial.
À la suite des échecs relatifs de ses derniers films, l'actrice est surnommée« poison du box-office » par la presse[49].Variety constate, qu'à l'instar deGeorge Clooney,Brad Pitt ouAngelina Jolie, son nom ne garantit plus les entrées en salles pour les studios et ce, malgré leur popularité[50]. Après l'échec d'Invasion, elle refuse d'en assurer la promotion. Nicole Kidman confie àUSA Today avoir beaucoup tourné, sans beaucoup de discernement, pour compenser son divorce d'avec Tom Cruise. Elle déclare :« On ne sait jamais ce qu'un film va donner. On donne tout ce qu'on peut pour qu'il soit bon, mais le temps est trop précieux pour qu'on le passe à agonir les films qui n'ont pas marché. »
En2007, Nicole Kidman joue dansÀ la croisée des mondes : La Boussole d'or. Le film est réalisé parChris Weitz et adapté du livreLes Royaumes du Nord ; c'est le premier tome de la trilogieÀ la croisée des mondes écrite parPhilip Pullman. N'aimant pas le fantastique, elle refuse d'interpréter la méchante Marisa Coulter. Weitz et Pullman écrivent chacun une lettre lui demandant de reconsidérer le rôle. L'actrice finit par accepter[51]. L'accueil critique du film est mitigé, le jeu de Nicole Kidman est une nouvelle fois salué.The Guardian écrit que l'actrice est« à son meilleur dans ce genre de rôle : sculpturale, élégante, séduisante, avec une certaine froideur[52] » ;The New York Times estime qu'elle est une« déesse de glace parfaite » et loue sa grande beauté[53]. Malgré plus de 372 millions de dollars de recettes, le film n'est pas le succès commercial escompté par le studioNew Line Cinema, qui abandonne l'idée d'en faire une suite.
Nicole Kidman apparaît dans un seul film l'année suivante : la fresqueAustralia. Elle retrouve le réalisateurBaz Luhrmann. L'actrice donne son accord sans avoir lu le scénario. L'histoire se déroule dans le nord de l'Australie et narre la romance entre une aristocrate anglaise, qu'elle incarne, et un cow boy, joué parHugh Jackman alors que les Japonais s'apprêtent àbombarder Darwin pendant laSeconde Guerre mondiale. Pour les besoins du film, Kidman apprend à rassembler un troupeau et à castrer des jeunes taureaux[54]. L'expérience est épuisante : longues journées de travail et conditions extrêmes de tournage. Au cours d'une scène à cheval, Nicole Kidman s'évanouit en raison de la chaleur[55], ce qui arrive aussi à Hugh Jackman. L'actrice lui enlève un scorpion venimeux de la jambe, lui sauvant la vie[56]. Annoncé comme le nouveauAutant en emporte le vent,Australia reçoit un accueil mitigé de la critique, et engendre plus de 211 millions de dollars de recettes au niveau mondial.
Lors de la promotion d'Australia, et après le tournage deNine, Nicole Kidman annonce qu'elle envisage d'arrêter sa carrière d'actrice pour se consacrer à sa famille[59]. Sa mère l'en dissuadera[60]. L'actrice fonde sa société de production, Blossom Films, et ne se lance désormais que dans les projets qu'elle choisit :« Je veux des grands réalisateurs ou des projets qui m'intriguent, des films sur l'exploration de l'âme humaine, sans la juger. »
Elle achète les droits de la pièceRabbit Hole de David Lindsay-Abaire, lauréat duPrix Pulitzer : elle y voit un potentiel grand rôle et passe un an à réunir le budget d'environ cinq millions de dollars[61]. L'histoire est celle d'un couple qui tente de redonner un sens à sa vie après la mort de son enfant.Sam Raimi est engagé à la réalisation, mais se désiste pourJohn Cameron Mitchell. Le tournage est pour Nicole Kidman« émotionnellement épuisant » et« perturbant » :« Je savais que le faire serait dangereux, mais je ne pouvais pas prévoir que cela me dérangerait à un niveau aussi profond. En même temps, il s'agissait d'aller vers ce qui est probablement l'une de mes plus grandes peurs, et ce n'est pas nécessairement une mauvaise chose. Le film et la pièce ont été construits d'une telle façon qu'il se dégage énormément d'espoir de l'histoire[62]. »
Rabbit Hole est présenté auFestival international du film de Toronto 2010 pour la première fois. L'équipe reçoit une ovation debout du public. Le film est plébiscité par la presse. La prestation de Nicole Kidman fait l'unanimité. Elle est jugée« exceptionnelle » et« remarquable » pourLes Inrocks[63],« stupéfiante — subtile, féroce, brutalement drôle et tendre lorsque l'on s'y attend le moins » pourRolling Stone[64] ;The Telegraph estime qu'il s'agit là de son meilleur rôle depuisBirth[65]. L'actrice reçoit sa troisième nomination à l'Oscar et est proposée pour un Screen Actors Guild Award et unGolden Globe.
Elle retrouveJoel Schumacher pour le thrillerEffraction où elle joue face àNicolas Cage[67]. L'actrice estime être« arrivée à un stade de [sa] carrière où [elle a] envie de [se] mettre davantage en danger » et cherche des« rôles forts » pour« être bousculée et poussée au-delà de [s]es limites »[68].
Elle accepte de jouer sous la direction deLee Daniels pour le film policierPaperboy ; elle interprète une nymphomane amoureuse d'un condamné à mort, qu'elle tente de sauver avec l'aide de deux journalistes :« Je trouve formidable que Lee ait pris le risque et m'ait crue capable de le faire, car la plupart des réalisateurs ne penseraient pas que je puisse jouer un tel personnage. » Le réalisateur prévient son actrice que le tournage sera difficile : dès le premier jour, il lui fait tourner une scène de sexe avecJohn Cusack, le deuxième jour, mimer une fellation au parloir et le troisième, uriner surZac Efron[69]. Nicole Kidman s'immerge dans son personnage, au point de ne plus se rappeler la scène avec Cusack avant de voir le film[70]. Elle refuse de prendre du poids et de dire le mot« nègre », ayant un fils afro-américain[71]. Le film sulfureux suscite la controverse à sa présentation en compétition officielle auFestival de Cannes 2012. Nicole Kidman est louée par la critique, elle est proposée pour un Screen Actors Guild Award et unGolden Globe de la meilleure actrice dans un second rôle.
La presse salue également son incarnation de la correspondante de guerreMartha Gellhorn dansHemingway and Gellhorn, film biographique sur la vie de cette dernière avec l'écrivainErnest Hemingway, incarné parClive Owen.The Hollywood Reporter la trouve« remarquable » et ajoute, en référence à son interprétation de Virginia Woolf dansThe Hours, qu'elle« excelle à interpréter les écrivains du20e siècle »[72].
En, Nicole Kidman est membre du jury des longs métrages duFestival de Cannes, présidé par le réalisateur américainSteven Spielberg. La même année, elle joue aux côtés deMia Wasikowska etMatthew Goode dans le thriller psychologiqueStoker, écrit parWentworth Miller, héros de la sériePrison Break. Elle commence par refuser le rôle, une femme face à la mort soudaine de son mari, voulant passer du temps avec sa famille. Elle aime le scénario et a envie de travailler avec le réalisateurPark Chan-wook. Chan-wook lui propose de tourner à Nashville, où elle habite. Kidman accepte et commence le tournage une semaine après celui dePaperboy[73].
La même année,Colin Firth la sollicite pour être sa partenaire dansLes Voies du destin. Nicole Kidman accepte. C'est l'histoire vraie d'Eric Lomax. La femme de ce dernier, Patti, découvre que l'officier japonais ayant traumatisé et torturé son époux durant la construction de la « voie ferrée de la mort » est toujours vivant. L'actrice regarde en boucle un entretien de plusieurs heures entre le producteur du film et la femme qu'elle doit incarner[75]. Sa rencontre avec la véritable Patti Lomax a lieu pendant le tournage. Le film est présenté auFestival international du film de Toronto ; il reçoit de très bonnes critiques. Patti Lomax se déclare« très impressionnée » par la prestation de l'actrice[76].
L'année suivante, Nicole Kidman incarneGrace Kelly, actrice américaine devenue princesse deMonaco, dans le film biographiqueGrace de Monaco. Deux ans plus tôt, elle a été enthousiasmée par le scénario et demande à son agent de contacter le réalisateurOlivier Dahan. Ce dernier hésite entreCharlize Theron,Gwyneth Paltrow etJessica Chastain. Il n'est pas convaincu que Kidman soit idéale pour le rôle-titre[77]. Il accepte de la rencontrer et lui offre le rôle, après avoir vu les similitudes entre sa vie et celle du personnage[78]. L'histoire est située en sur fond de conflit fiscal entreMonaco et laFrance. Elle évoque, de manière fictive, le conflit intérieur de Grace Kelly, partagée entre son devoir de princesse et sa carrière d'actrice. Nicole Kidman se dit fascinée par le personnage et honorée de l'interpréter. Elle revoit en boucle tous les films de Grâce Kelly et lit une dizaine de biographies[79].
Le film est dans l'ensemble mal accueilli par la critique auFestival de Cannes 2014. Nicole Kidman elle-même reconnaît sa déception devant le résultat final[80],[81].
La même année, l'actrice est à l'affiche du thriller psychologiqueAvant d'aller dormir deRowan Joffé, où elle retrouveColin Firth. Elle y joue le rôle d'une femme qui, à la suite d'un accident de voiture, ne se rappelle plus ce qu'elle a fait la veille. Sa performance est saluée par la presse.The Guardian qualifie son jeu« de premier ordre » alors qu'elle doit exprimer« à la fois incertitude et paranoïa »[82].
Toujours en 2014, Nicole Kidman tient le rôle de Millicent Clyde, une taxidermiste qui poursuit un petit ours pour l'empailler, dans le film pour enfantPaddington avecHugh Bonneville,Sally Hawkins etBen Wishaw (qui prête sa voix à l'ourson en version originale). Kidman assure la plupart de ses cascades et apprend à lancer des couteaux[83]. Le film reçoit de très bonnes critiques et connaît un grand succès commercial.
Nicole Kidman au Théâtre Noël Coward de Londres en2015 après une représentation de la piècePhotograph 51.
En 2015, Nicole Kidman tient le rôle principal du drame intimisteStrangerland, celui d'une femme confrontée avec son mari, joué parJoseph Fiennes, à la disparition de ses deux enfants[84],[85].
Nicole Kidman décrit le film comme une expérience« magnifique »,« un rêve passé dans le monde de Herzog »[86]. Ce dernier est connu pour ses conditions de tournage extrêmes : il tourne auMaroc pendant de véritables tempêtes de sable[87]. Le réalisateur parle de son actrice comme« phénoménale », estime qu'il y a« quelque chose en elle qui n'a pas été assez découvert » et que sa prestation dans le film est« sans précédent » :« Je ne connais aucun film de la décennie passée avec une performance féminine de son calibre[88]. »
La même année, l'actrice fait son retour au théâtre, dix-sept ans aprèsThe Blue Room, dansPhotograph 51, pièce écrite par Anna Ziegler et mise en scène par Michael Grandage. Elle prête ses traits à la biologiste britanniqueRosalind Franklin, qui a participé de manière déterminante à la découverte de la structure de l'ADN. Jouer Franklin est pour Kidman une manière de rendre hommage à son père, biochimiste renommé, disparu un an plus tôt[90]. La pièce est jouée du 5 septembre au au Théâtre Noël Coward de Londres. Elle est acclamée par la critique.The New York Times décrit la performance de Nicole Kidman comme« proche de la perfection »[91].The Guardian estime qu'elle est« intelligente, réussissant à rendre aussi bien l'humanité, le côté chaleureux de la scientifique que son agitation devant le sexisme qu'elle rencontrait dans sa vie professionnelle. Il s'agit véritablement d'une performance remarquable dans laquelle Kidman nous rappelle que les scientifiques sont souvent animés par la passion[92] ». L'actrice reçoit le Prix Natasha Richardson de la meilleure actrice par le quotidien londonienEvening Standard[93].
L'année 2017 marque le retour de Nicole Kidman. L'actrice est nommée pour la quatrième fois à l'Oscar, cette fois dans la catégoriemeilleure actrice dans un second rôle, pour sa performance dans le filmLion deGarth Davis.
C'est l'histoire vraie d'un enfant indien. Un couple d'Australiens l'adopte et, avec l'aide deGoogle Earth, tente de localiser son village natal et sa famille, en s'appuyant sur quelques bribes de souvenirs d'enfance. Nicole Kidman accepte le rôle en raison des similitudes avec sa propre vie[94] :
« C'est l'histoire vraie d'une femme qui aurait pu avoir des enfants mais qui a choisi d'en adopter car elle portait en elle une idée encore plus grande de la maternité, l'histoire d'un amour totalement inconditionnel. Ensuite, il y a beaucoup de points d'ancrage entre elle et moi. Déjà, c'est une Australienne. Et comme elle, je suis la mère adoptive de deux enfants. Pour le film, je me suis transformée physiquement — j'adore les métamorphoses. Voilà en quoi réside notre travail. Être actrice, c'est se mettre au service d'un film, quitte à y sacrifier quelque chose — son mystère ou sa beauté supposée, c'est un devoir. »
Le film est chaleureusement accueilli par la presse et rencontre un succès commercial. La prestation de Nicole Kidman est saluée.Chicago Sun-Times écrit : l'actrice délivre« une performance puissante et émouvante. C'est à la hauteur que tout ce qu'elle a fait dans la dernière décennie »[95].
La série comporte quatorze épisodes. L'intrigue se concentre sur trois mères de familles : leurs vies, en apparence parfaites, sont bouleversées par un meurtre. Nicole Kidman y incarne Celeste Wright, une femme enfermée dans une relation abusive, victime de violences physiques et psychologiques de son mari. L'actrice s'immerge dans son rôle et ressort marquée par les scènes de violence[97] :
« Je me souviens avoir été étendue sur le sol dans le dernier épisode, en sous-vêtements, et j'avais été particulièrement maltraitée. Je suis juste restée sur le sol, je ne pouvais pas me lever, je ne voulais pas me lever. Je me souviens que le réalisateur est venu et m'a couverte d'une serviette entre les prises. Je me sentais complètement humiliée et dévastée. Et en colère à l'intérieur. »
Elle est également récompensée par un Golden Globe (le quatrième de sa carrière), celui de lameilleure actrice dans une mini-série ou un téléfilm. En recevant cette distinction, Kidman célèbre la« puissance des femmes » et déclare :« Je suis persuadée et j'espère vraiment que nous pouvons provoquer des changements grâce aux histoires que nous racontons et à la façon dont nous les racontons[99]. »
Kidman juge le film« profondément dérangeant ». Le tournage s'est révélé être une« expérience vraiment éprouvante ». Elle lui permet de travailler avec un cinéaste qui, selon elle, n'a« pas peur de repousser les limites, de défricher des territoires interdits »[100]. L'actrice reçoit des critiques positives.Vanity Fair loue cette« tragédie grecque d'une violence inouïe où chaque plan provoque un vertige » : Nicole Kidman« prouve une nouvelle fois que la déesse du malaise et de la stupéfaction, c'est elle. Comme une couronne posée sur son grand front de biche »[101].
L'actrice retrouve Colin Farrell dansLes Proies deSofia Coppola. C'est la secondeadaptation éponyme du roman deThomas P. Cullinan. Kidman joue une directrice d'un pensionnat pour jeunes filles durant laGuerre de Sécession. La prestation de Nicole Kidman est jugée« magistrale » et« remarquable ». Le film est bien reçu.Numéro voit dansLes Proies un« film aussi sensible et fascinant que les précédentes œuvres de cette cinéaste d'exception »[102].
L'actrice retrouve le réalisateur deRabbit Hole, David Cameron Mitchell, pour la comédie de science-fictionHow to Talk to Girls at Parties. Elle interprète une extraterrestre punk.
Elle tient des seconds rôles, d'abord dans la sérieTop of the Lake: China Girl, ses retrouvailles avec Jane Campion, plus de vingt ans aprèsPortrait de femme, ensuite dans la comédieThe Upside, remake du film françaisIntouchables, qu'elle accepte pour jouer avecBryan Cranston[100].
En 2018, Nicole Kidman joue une détective à la dérive, hantée par son passé, dans le thriller deKaryn Kusama,Destroyer. C'est l'occasion d'une nouvelle métamorphose :« Ce personnage est très éloigné de ce que je suis, c'était donc très attrayant d'explorer des territoires où je ne suis jamais allée. Je cherche toujours des personnages et des histoires qui sont émotionnellement pertinents[103]. »
Elle est adepte de laméthode de l'Actors Studio : utiliser cette méthode pour substituer le personnage à sa propre personnalité, ne pas jouer mais entrer dans une vérité imaginaire. Le tournage s'avère difficile pour Nicole Kidman et sa famille, l'actrice ne quitte son personnage qu'à la fin des prises de vues[104].
Les critiques sont élogieuses.Variety estime que rien de ce qu'elle a fait dans sa carrière auparavant ne peut préparer le spectateur àDestroyer[105]. Le film fait écho aux thrillers américains des années 1970. La presse américaine compare le rôle de l'actrice aux anti-héros joués parClint Eastwood etAl Pacino et estime qu'avecDestroyer ce genre de personnage se conjugue pour la première fois au féminin[106],[107]. Nicole Kidman reçoit une nouvelle nomination auxGolden Globes, dans la catégoriemeilleure actrice dans un film dramatique.
(Un temps, elle fut annoncée dans le drame d'époqueThe Dig deSimon Stone avecRalph Fiennes. Elle devait y jouer une veuve qui participe malgré elle à des fouilles archéologiques qui bouleversent sa vie[108]. Son planning l'a forcé à annuler sa participation[109].
Elle s'illustre ensuite dansBoy Erased. C'est l'histoire vraie de Garrard Conley qui, à dix-neuf ans, s'est vu contraint de suivre une thérapie de conversion censée le rendre hétérosexuel[110].
Le film est un succès, dépasse les prédictions du studio, amasse plus d'un milliard de dollars, est acclamé par la critique pour ses effets spéciaux, le jeu de ses acteurs et son ambition[112],[113],[114].
Après le succès de la mini-sérieBig Little Lies , la chaîneHBO produit une seconde saison. Nicole Kidman y reprend le rôle de Celeste Wright, toujours aux côtés deReese Witherspoon,Shailene Woodley,Zoe Kravitz etLaura Dern.Meryl Streep rejoint le casting, sans lire le scénario, dans le rôle de la belle-mère de Kidman[115]. Les salaires respectifs de Kidman et Witherspoon, co-productrices de la série à égalité, passent de 250 000–350 000 à un million de dollars par épisode[116].
Diffusée en 2019, cette seconde saison, bien reçue, déçoit un peu en comparaison de la première[117]. Son succès d'audience est gâché par la polémique sur les coulisses dévoilée pendant sa diffusion.
Un article d'Indiewire affirme que la réalisatriceAndrea Arnold aurait perdu le contrôle créatif du projet. Ses images auraient été remontées en post-production parJean-Marc Vallée, réalisateur de la première saison et producteur délégué sur la seconde[118].
Nicole Kidman et Reese Witherspoon déclare que« dans nos esprits, il n'y a pas de controverse » et jugent« qu'il y a eu beaucoup de fausses informations et de sources non vérifiées dans cette histoire ». Elles défendent la réalisatrice[119]. Selon Nicole Kidman, Andrea Arnold a fait« un beau travail. Il y a un même vocabulaire cinématographique, mais les performances sont exploitées différemment et ça se sent ».
À partir de l'année 2019, l'actrice australienne se fait rare. Elle est une des têtes d'affiche du thrillerScandale, aux côtés deCharlize Theron etMargot Robbie. Le film raconte les expériences de plusieurs membres du personnel féminin deFox News, et leurs altercations avec le fondateur de la chaîne,Roger Ailes. Elle y incarne Gretchen Carlson, une journaliste de télévision[120],[121].
Son nom est un temps évoqué pour la baronne Von Hellman dans le film dramatique en prise de vues réelles adapté des101 Dalmatiens :Cruella, du réalisateur australienCraig Gillespie avecEmma Stone en tête d'affiche. L'actrice refuse le rôle pour des raisons inconnues. Il est offert àEmma Thompson, autre actrice spécialisée dans l'univers Disney[123].
La même année, elle tourne dans la mini-sérieThe Undoing, aux côtés deHugh Grant, diffusée en France au mois d' surOCS[126]. Elle y incarne la femme d'un oncologue en plein tourment quand son mari est accusé de meurtre. L'actrice coproduit la fiction avec sa société Blossom Films et réinterpréte la chansonDream a Little Dream of Me popularisée par la chanteuseDoris Day dans les années 1960.
Elle fait part de son envie de signer pour une troisième saison de la sérieBig Little Lies (au départ, elle n'y était pas favorable). Selon elle, le scénaristeDavid E. Kelley et l'écrivaineLiane Moriarty ont une idée pour développer à nouveau l'arc narratif des personnages[129].
Elle est annoncée dans le drame françaisRevoir Paris, quatrième long métrage de la réalisatriceAlice Winocour. Cependant, elle devra décliner le rôle et est remplacée par l'actrice belgeVirginie Efira[130].
Durant la promotion de la mini-série, en, l'actrice s'exprime sur un des buts de la série[133] :« Une partie de ma mission est de donner des chances aux créatifs, en particulier aux femmes, qui n'en ont pas vraiment eu l'occasion ; c'est mon plus grand frisson. ».
Elle confie aussi en interview que l'autrice du roman s'est inspirée d'elle-même pour créer le personnage de Masha, fondatrice du centre de remise en formeTranquillum House. Nicole Kidman considère que ce personnage est l'un des plus complexes qu'elle ait eu à jouer[134] :« J'aime ce personnage qui semble être malveillante [sic] et qui est en réalité l'opposé. Cette dualité se retrouvait dans chacun des patients et soignants deTranquillum House. C'était passionnant en tant qu'acteur et producteur de plonger dans cet univers et de constituer une troupe pour habiter ces rôles : une romancière ménopausée lâchée par son éditeur qui pense que sa vie est finie, une femme divorcée qui se sent abandonnée par ses enfants. Même si certains prétendent avoir été forcés contre leur gré àTranquillum House, ils ont quand même signé. » Ses deux précédentes séries avait conquis le public ; celle-ci est moins bien accueillie. Beaucoup la trouve artificielle, et mal jouée[135],[136].
Au début des années 2020, Nicole Kidman est la vedette de plusieurs productions télévisées et cinématographiques. Elle renoue avec le film biographique,Being the Ricardos, mis en scène par le scénariste et réalisateurAaron Sorkin. Le long-métrage relate les dernières années du mariage des humoristesLucille Ball etDesi Arnaz, et les engagements politiques deLucille Ball sur fond de tournage. Commencé durant la dernière décennie, le scénario deBeing the Ricardos est resté dans plusieurs tiroirs de studios hollywoodiens, avant qu'Aaron Sorkin ne s'y intéresse. La production se complique après le départ deCate Blanchett, choix initial du réalisateur pour le rôle deLucille Ball. Le choix de la comédienne australienne pour la remplacer suscite de vives critiques aux États-Unis[137]. Nicole Kidman s'investit pleinement dans le rôle, travaillant la diction de son personnage et le maquillage.Being the Ricardos sort envidéo à la demande sur la plateforme Amazon Prime en décembre 2021. La comédienne australienne remporte le6eGolden Globe de sa carrière. Elle ne peut le récupérer elle-même à cause du coronavirus[138] et décroche une nouvelle nomination à l'Oscar de la meilleure actrice[139].
Elle revient à un cinéma grand public avec la superproduction,The Northman. Le film retrace l'histoire d'un viking qui souhaite venger le décès de ses parents — une histoire vraie qui inspira la pièce mythiqueHamlet. Elle y incarne la mère d'Alexander Skarsgård et partage des scènes avecAnya Taylor-Joy et la chanteuse islandaiseBjörk.Doté d'un important budget tournant autour des 90 millions de dollars[réf. nécessaire],The Northman peine à trouver son public. Les critiques sont sanglantes et, commercialement, le film ne répondra pas aux attentes des producteurs[140] lors des projections pas plus que lors de sa sortie en format DVD[141].
Coté télévision, Nicole Kidman est présente dans un épisode d'une nouvelle série nomméeRoar, diffusée sur la plateforme Apple TV[142]. Elle interprète une femme à la dérive, qui sombre peu à peu dans la paranoïa et la mégalomanie. Elle y occupe le poste de « productrice exécutive ». Dans la distribution sont présentesAlison Brie,Merritt Wever etCynthia Erivo[143].
Lors du75e festival de Cannes,Baz Luhrmann, le réalisateur de ses débuts, confie travailler sur unenouvelle mouture de son film de 2008Australia, en format mini-série, étiquetéeDisney, sous le nom deFarhway Downs. Nicole Kidman reprend son rôle de Lady Sarah Ashley. Le réalisateur n'envisage pas de refaire un tournage, il s'agit simplement d'une version longue. La version sérielle est distribuée parDisney+[144]. L'actrice se montre enthousiaste et confirme que pas mal d'éléments ont été occultés lors du montage final[145].Baz Lurhmann justifie cedirector's cut par le fait qu'à la sortie du film, on l'« a privé de sa propre version » et qu'il y a un gros trou narratif dans le récit[146].
Nicole Kidman fait un retour comme chanteuse avec la chansonSay Something en duo avec l'acteurLuke Evans, sur son second albumA Song for You[147]. L'artiste explique qu'il a toujours eu envie d'un duo avec l'actrice australienne depuisMoulin Rouge et qu'il ne pensait pas qu'elle accepterait[148].
Nicole Kidman renoue avec le thriller dans la sérieUn couple parfait toujours pour Netflix. Elle y tient le rôle d'une mère prête à tout pour organiser le plus beau mariage pour son fils. Elle y donne la réplique à l'actrice françaiseIsabelle Adjani[152].
En septembre 2024, elle présente à laMostra de Venise, le filmBabygirl dans lequel elle interprète un PDG qui débute une relation amoureuse torride avec un stagiaire beaucoup plus jeune qu'elle, joué parHarris Dickinson. Ce long-métrage signe son grand retour au cinéma après plusieurs collaborations pour la télévision ou le streaming[157]. Elle remporte laCoupe Volpi de la meilleure interprétation féminine.
Après avoir eu une année chargée en 2024, trois séries télévisées et trois films, l'actrice américaine annonce ses plans de prendre un peu de repos durant l'année 2025[158].
Nicole Kidman avec son second et actuel mari,Keith Urban, aux American Music Awards 2009.
Le, Nicole Kidman se marie avec l'acteur américainTom Cruise, son partenaire dans les filmsJours de tonnerre etEyes Wide Shut. Ils adoptent une petite fille, Isabella, née le, puis un garçon, Connor, né le.
Leur séparation est révélée en[159] et le divorce, demandé par Tom Cruise pour « différends irréconciliables », est prononcé le de la même année[160]. La presse évoque une incompatibilité d'ordre religieux. Nicole Kidman souhaite voir leurs enfants élevés dans la tradition catholique, Tom Cruise suivant les préceptes de l'Église de scientologie, dont il est un fervent défenseur. Nicole Kidman est choquée par le départ de son mari[45]. Elle se concentre sur sa carrière et enchaîne les films.
Elle reçoit sonOscar en 2003 pour son rôle dansThe Hours. Elle est au sommet de sa carrière et de sa popularité. En privé, elle lutte contre la dépression[34]. Lors du sommetWomen In the World, à Londres en 2005, Nicole Kidman déclare :« J'étais assise dans le salon duBeverly Hills Hotel avec cette statuette dorée à la main. C'était extraordinaire et pourtant je me sentais plus seule que jamais. Pour être vraiment honnête, je fuyais ma vie à ce moment-là. Je n'étais pas capable de faire face à la réalité de ma vie[161]. »
En, Nicole Kidman rencontre le chanteur et guitariste de country australien,Keith Urban, auG'Day USA, un événement en l'honneur des Australiens. Leur relation débute six mois plus tard, le couple se marie le dans une chapelle deManly, laCardinal Cerretti Memorial Chapel, àSydney[162]. En 2015, Nicole Kidman déclare :« On ne savait pas grand-chose l'un de l'autre. On a appris à se connaître pendant notre mariage[161]. » Elle considère Urban comme étant « l'amour de sa vie »[34]. Elle donne naissance à une fille, Sunday Rose, àNashville, le[163]. Le couple annonce en la naissance de leur deuxième fille, Faith Margaret, née le à Nashville, d'une mère porteuse[164]. Nicole Kidman et Keith Urban résident principalement à Nashville et possèdent une propriété à Sydney[165].
En 2015, Marty Rathbun, ancien scientologue, déclare dans le documentaireGoing Clear, avoir été chargé par lascientologie de faciliter la séparation entre les deux acteurs[166]. Depuis le début de leur relation, Nicole Kidman est vue comme une « source potentielle de problème » par la secte en raison de sa religion catholique et du fait que son père soit psychologue, discipline à laquelle s'oppose la scientologie. Toujours d'après Marty Rathbun, Nicole Kidman réussit à convaincre son mari de s'éloigner de la secte pendant le tournage d'Eyes Wide Shut. La scientologie décide alors de mener une « campagne agressive » contre Kidman pour mettre fin à son mariage, engage un détective privé pour la suivre et fait mettre son téléphone sur écoute. Marty Rathbun estime également qu'après avoir convaincu Tom Cruise de divorcer, la scientologie aurait réussi à retourner les deux enfants adoptés du couple contre leur mère[166]. Nicole Kidman ne s'est jamais exprimée publiquement sur la scientologie par respect pour ses enfants[167].
Nicole Kidman est dans le monde des médias depuis le début des années 1990. Son mariage avecTom Cruise est l'un des événements « people » les plus médiatisés au monde. Son agent la prévient du risque de cette relation si elle veut imposer sa propre identité d'actrice :« Si tu deviens Madame Cruise aux yeux des critiques, ta carrière est morte[170]. » AvecPrête à tout (1995), son talent est reconnu,Janet Maslin, dans leThe New York Times, écrit :« Avec ce film, Kidman s'est réinventée miraculeusement »[171]. Sa carrière décolle l'année de son divorce ; sa prestation dansMoulin Rouge (2001) fait d'elle une star[34].
Le critiqueRoger Ebert distingue« deux Kidman » :« la star glamour deMoulin Rouge etNine, et l'actrice aux choix risqués et audacieux deBirth,The Hours etEyes Wide Shut ». Ebert estime :« la célébrité a assombri son image ; si elle était moins glamour, elle serait plus encensée. L'âge sera pour elle un véritable atout »[172]. L'année 2017 est un tournant dans sa carrière. Le succès critique et public deBig Little Lies amène plusieurs journaux à s'interroger : pourquoi tant de difficultés, tout au long de sa carrière, à être prise au sérieux, devant son talent et sa capacité à se réinventer[173],[174],[175],[176].
The Washington Post estime qu'elle appartient au« panthéon des grandes actrices » et conclut :« Son génie est tout aussi stratégique que technique, dans la façon dont elle met à profit sa célébrité, avec goût et sophistication. Grâce à ses dons techniques et physiques surnaturels, elle aurait pu facilement somnoler au cours des trente dernières années. Au lieu de cela, elle a choisi de garder les yeux grands ouverts[177]. »
Sa carrière peut être analysée à travers certains thèmes récurrents :« une œuvre qui est la sienne, traverse celles de tous les cinéastes qui l'ont dirigée, et constitue un texte propre, extrêmement articulé[16] ». Un premier thème est celui de la femme vue comme unesorcière, en rapport avec le mythe de la femme au foyer parfaite[16].Prête à tout a des allures deconte de fée, et la psychopathe qu'elle incarne envoûte un adolescent pour lui faire tuer son mari, avant de finir dans un lac glacé,« cercueil de glace qui n'est pas sans évoquerBlanche-Neige[16] » ; dansLes Ensorceleuses, elle incarne une sorcière responsable de la mort de plusieurs hommes ; dansÀ la croisée des mondes : La Boussole d'or elle est une« magicienne maléfique », dansMa sorcière bien-aimée, elle est une sorcière qui essaye de rester une femme au foyer aussi ordinaire que possible à la demande de son mari[16]. Enfin dansLes Autres, elle est une mère de famille qui se révèleinfanticide et déjà morte[16].« Peu d'actrices ont à ce point réfléchi sur l'identité féminine comme pure construction fabuleuse [...], monstrueuse dans son obsession de se conformer à une norme, puis aux confins de la criminalité et de la folie, lorsqu'elle sort des gonds de cette norme[16]. »
Kidman est aujourd'hui considérée comme une grande actrice. Elle est reconnue pour l'audace de ses choix, alternant films populaires et cinéma indépendant, qui n'hésite pas à « casser » son image de beauté froide en jouant des rôles à contre-emploi comme dansPaperboy. Sa prestation dans le film deLee Daniels est jugée choquante et provocante, notamment à cause des scènes de sexe[178]. En 2002, elle est désignée comme la plus belle femme du monde par le magazinePeople[179]. Elle est connue pour son style, chic et sophistiqué, et se classe parmi les célébrités les mieux habillées[180]. Dans le documentaireLagerfeld Confidential deRodolphe Marconi, le grand couturierKarl Lagerfeld déclare :« Nicole, c'est la star absolue ». En 2004, elle est incluse par le magazineTime dans sa liste des « 100 personnes les plus influentes dans le monde »[181]. En 2006,The Hollywood Reporter la classe à la première place des actrices les mieux payées, (en moyenne 17 millions de dollars par film[182]). Sa fortune personnelle est estimée en 2015 à 331 millions de dollars[183]. En 2009, la poste nationale australienne sort un timbre à son effigie et à celle de son personnage de Satine dansMoulin Rouge ![184].
En2010, à l'occasion de la sortie deRabbit Hole, le magazineEntertainment Weekly publie « The return of Nicole Kidman's face ». L'article revient sur certaines critiques qui reprochent à l'actrice son visage devenu figé. David Edelstein, dans le magazineNew York en 2008, à la sortie d'Australia, regrettait que son front soit « immobile »[185]. Dans sa critique deRabbit Hole, il parle de Kidman comme d'une « révélation » et se réjouit que son visage soit redevenu naturel[186]. En 2011, Kidman déclare :« J'ai essayé le Botox. Et je n'ai pas aimé le résultat. Je n'utilise donc plus cette substance. D'ailleurs, le fait de ne plus faire d'injections sert beaucoup mieux mon jeu d'actrice[187]. »
Kidman est l'égérie de plusieurs marques. En 2004, elle succède entre autres àMarilyn Monroe etCatherine Deneuve et devient le nouveau visage du parfumNo 5 deChanel. Retenue« pour son exceptionnelle élégance et pour sa capacité à incarner l'esprit et la modernité de la griffe », Kidman joue également dans un court-métrage promotionnel de trois minutes réalisé par Baz Luhrmann pour un cachet record de 12 millions de dollars[188]. Cette publicité, la plus chère de l'histoire, la montre en star de cinéma oppressée et fuyant la célébrité : budget de 47 millions de dollars, entièrement financé parChanel.
En 2005, Kidman devient l'ambassadrice d'Omega[189]. Elle participe à des événements organisés par la marque d'horlogerie suisse[190].En 2007, Kidman accepte de jouer des spots publicitaires pourNintendo, visant à promouvoir le jeu vidéoProgramme d'entraînement cérébral avancé du Dr Kawashima : Quel âge a votre cerveau ?. Elle est choisie par la marque pour« son immense popularité auprès d'un large public mais aussi pour son image de femme intelligente, pleine de vie et sincère »[191]. En 2009, Kidman devient l'égérie de la marque de boissonSchweppes. La campagne de publicité est axée sur le thème de la séduction et la sensualité. Le réalisateurShekhar Kapur dirige Kidman dans un clip : on la voit délaisser son compagnon, s'enfermer dans sa chambre d'hôtel, boire du Schweppes, et prononcer le slogan devenu culte :« What did you expect? » (« À quoi vous attendiez-vous ? »)[192].
Nicole Kidman met sa notoriété au service de diverses causes humanitaires. Elle devientambassadrice de bonne volonté pour l'Unicef en 1994 et s'attache à mettre en lumière la condition des enfants défavorisés. En 2006, elle est nomméeambassadrice pour l'UNIFEM (Fonds de développement des Nations unies pour la femme) et consacre ses efforts à la sensibilisation de l'atteinte aux droits fondamentaux des femmes[193]. Dans le cadre de ses fonctions, Kidman effectue de nombreux déplacements, notamment auKosovo en 2006, pour rencontrer des victimes de violences sexuelles et faire entendre leur témoignage[194]. En 2007, elle devient porte-parole internationale de l'initiative « Dites NON – Tous UNIS pour mettre fin à la violence contre les femmes ». La campagne recueille plus de cinq millions de signatures. Elle réclame des gouvernements qu'ils mettent en œuvre des mesures de protection des femmes[195].
En 2009, elle apparaît devant leComité des affaires étrangères du Sénat des États-Unis afin de faire adopter l'International Violence Against Women Act (IVAWA)[196]. L'objectif de cette législation est d'influencer la politique étrangère des États-Unis vis-à-vis des pays où les droits des femmes ne sont pas respectés. Kidman évoque alors les viols systématiques dans les conflits ethniques, les mariages forcés à un très jeune âge, ainsi que la violence au foyer, et déclare :« La violence contre les femmes et les filles est peut-être l'une des violations des droits de l'homme les plus répandues dans le monde. Elle ne connaît ni frontière, ni race, ni classe. Je suis loin d'être une experte mais je me fie aux gens que j'ai rencontrés pour faire avancer cette cause ».
En 2010, unséisme dévastateur frappeHaïti. Kidman, avec Keith Urban, finance la construction d'une école àPort-au-Prince pour les enfants haïtiens[197]. En juillet de la même année, elle effectue un voyage humanitaire en Haïti afin d'apporter son soutien à la population. Elle témoigne[198]. :
« Pendant ce voyage, j'ai vu de mes propres yeux à quel point ce désastre humanitaire affectait les femmes et les filles du pays. Le manque d'abris et de sécurité les rend plus vulnérables à la violence, en particulier les violences sexuelles. Malgré tout, j'ai tout de même remarqué la détermination et la résilience des hommes et des femmes d'Haïti pour reconstruire leur pays. J'ai visité un abri pour femmes et filles qui ont été victimes de violences sexuelles, où d'autres femmes se battent pour être sûres qu'elles aient un suivi médical et légal, du conseil. Mais cela doit être élargi et elles ont besoin de notre aide. »
En 2004, elle est récipiendaire duCitizen of the World Award, attribué par l'United Nations Correspondents Association. En 2012, elle se voit décerner le Prix de l'aide humanitaire de laKuwait-America Foundation[199] et, en 2013, laCinema for Peace Foundation lui attribue un prix spécial honorifique pour le travail qu'elle a réalisé au nom des femmes dans le monde[200].
.jpg)
_(cropped).jpg)
