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Lamusique russe regroupe les productions passées et présentes relevant de la musique traditionnelle, populaire ou savante apparues sur le territoire historique et actuel de laRussie et de l'ex-URSS (les autres républiques de cette dernière recevant un traitement particulier). Elle se caractérise par une grande diversité des productions vocales polyphoniques notamment. Étendue de l'Europe jusqu'aux confins de l'Asie, elle regroupe bien des styles et subit bien des influences. Étant donné la diversité des peuples composant cet immense territoire, il n'y a pas une seule et unique « musique russe », mais autant que de peuples ou régions. Toutefois la langue et le peuplerusse s'étant éparpillés sur l'ensemble de ce territoire, on peut néanmoins qualifier cette musique de « musique russe », même sia contrario elle s'exprime éventuellement en langue turque ou autre.
Les musicienstsiganes etjuifs à leur manière ont su intégrer tout autant la musique populaire que la musique classique jouée à la cour dutsar.
La musique classique s'est développée enRussie surtout pendant la périoderomantique etmoderne. Elle eut pour soutien la création de conservatoires (1859) et la production d'interprètes de renommée internationale telsDavid Oïstrakh (violon),Mstislav Rostropovitch (violoncelle),Sergueï Rachmaninov,Alexandre Scriabine,Vladimir Horowitz,Sviatoslav Richter (piano) et les chanteursGalina Vichnevskaïa etFédor Chaliapine.
Toutes les formes y furent abordées (musique de chambre, concerto, symphonie, opéra) avec une prédilection pour la musique de piano et leballet. On y recense les compositeurs majeurs suivants :Mili Balakirev,Alexandre Borodine,César Cui,Alexandre Glazounov,Mikhaïl Glinka,Anatoli Liadov,Modeste Moussorgski,Sergueï Rachmaninov,Nikolaï Rimski-Korsakov,Anton Rubinstein,Alexandre Scriabine,Igor Stravinsky,Sergueï Taneïev, etPiotr Ilitch Tchaïkovski
L'engagement, les démêlés politiques ou l'exil de certains compositeurs furent évidents, notamment :Dmitri Chostakovitch,Dmitri Kabalevski,Aram Khatchatourian,Nikolaï Miaskovski,Alexandre Mossolov,Sergueï Prokofiev,Alfred Schnittke, etMieczysław Weinberg.
La musique traditionnelle est composée tout autant dechansons populaires de l'époque romantique (Kalinka,Les Yeux noirs,Kamarinskaïa) que de formes variées et authentiques dufolklore telles celles despleureuses ou deschamanes. Considérée commeprolétaire, cette musique, symbole de l'identité russe, a été préservée et mise en avant face à la lutte idéologique contre l'Occident par lerégime soviétique.
Les bardeskayshis du peuplealtaï chantent l'épopée desbogatyrs avec un style proche de la voix de gorge accompagné à lavièle topshur. Lefalsetto est aussi fréquent quoique dans un registre basse avec uneéchelle pentatonique et desmélismes. LesTouvains se sont fait une réputation par la variété de styles de leurchant diphonique.
EnCiscaucasie, lesAbkhazes pratiquent des épopées. LaCarélie a une tradition proche de lamusique finlandaise. Dans l'Oural, les bardessesens des peuplesbachkir,kalmouk etmordves y développent un riche folklore.
Chez lesIakoutes, lesChors, lesNanaïs, lesNganassanes, lesOultches, lesInuits et autres peuples arctiques, les traditions deschamanes font intervenir plusieurs types de musiques lors des cérémonieskamlanies. Cette zone où cohabitent aussi lesBouriates et les Khakas partage aussi bien des aspects (échelle pentatonique,monophonie,unisson) avec lamusique mongole.
LesKalmouks et lesTatars jouent une musiquepentatonique partageant ses caractéristiques avec lamusique kazakhe et mongole.
En 1648, letsarAlexisIer de Russie interdit l'usage de tout instrument de musique sous l'influence de l'Église orthodoxe qui les considérait comme diaboliques ; ceci explique la limitation du répertoire instrumental. Dès lors, lamusique vocale, notamment en forme de chœurs, devait prendre un essor considérable. Les musiciens itinérantsskhomoroki furent aussi interdits de séjour. Ce n'est que sous le règne dePierre le Grand en 1711, que des musiciens français et allemands furent invités à jouer, former et instruire un ensemble russe. Des musiciens ukrainiens vinrent alors souvent prendre place à la cour.
Bien des chansons font partie dufolklore de laRussie ; des exemples connus et souvent repris aujourd'hui sont les chansons et musiquesKorobeïniki etKalinka.
Les piliers de la musique russe populaire étaient les bardes. Le premier grand estAlexandre Vertinski,auteur-compositeur-interprète, il chantait accompagné au piano. Sur scène, il se montrait toujours en smoking et maquillé en blanc, ce qui lui donne une apparence de Pierrot. Ayant commencé sa carrière dans lesannées 1910, il avait fui l'Union soviétique lors de la révolution de 1917 pour laFrance. Malgré l'admiration que lui portaient les émigrés russes, il ne supporte pas cet exil. Finalement, il demanda l'autorisation de retourner en Union soviétique. À son retour, bien que toléré parStaline, telMikhaïl Boulgakov, il n'est autorisé à jouer que sur des scènes de province jusqu'à sa mort en 1943.
Parmi les bardes mythiques d'après laSeconde Guerre mondiale, telsBoulat Okoudjava ouIouri Vizbor, le plus marquant est sans douteVladimir Vyssotski. Né en 1938, il s'impose comme l'un des acteurs phare duThéâtre de la Taganka àMoscou dès le début desannées 1960. En même temps, il se met à composer des chansons en s'accompagnant à laguitare. Ces chansons ne sont d'abord pas destinées au public, mais des enregistrements privés circulent rapidement. Cependant, de son vivant, il n'est jamais reconnu comme chanteur par les autorités, car ses chansons étaient soit politiques, soit non conformes à la ligne poétique du Parti. Ceci n'empêche pas un succès toujours croissant et de nombreux concerts plus ou moins clandestins. À la suite de son mariage avecMarina Vlady, il réussit à enregistrer quelques disques à l'étranger. Tout comme Vertinski, il ne supportait pas la vie d'émigré, et resta en Union soviétique, malgré la censure. Il meurt d'une crise cardiaque en 1980. Malgré le silence de la presse, plus de 40 000 fans se présentent à son enterrement.
Parmi les groupes apparus entre1950 et1990, relativement peu d'entre eux marquent la mémoire. Mais ils s'imposent de manière d'autant plus forte, copiant souvent les groupes occidentaux. Le premier groupe à s'imposer estAquarium (Аквариум) dès les années1970, groupe considéré aujourd'hui comme l'un des fondateurs durock russe. Chez les femmes,Alla Pougatcheva s'établit dans la même période.
Tout aussi marquant qu'Aquarium est le groupeKino deViktor Tsoï. Depuis la sortie du premier album45 et jusqu'à la mort de Tsoï en 1990 dans un accident de voiture, le groupe se développa comme le groupe desannées 1980.
Si des groupes derock tels queNol,DDT ou Brigada-S deGarik Soukatchev s'étaient déjà formés au début des années 1980, ils étaient limités dans leur popularité par le manque de possibilités à se produire. En effet, étant donné qu'ils n'entraient pas dans le cadre de « l'art soviétique », ils ne pouvaient pas faire de concerts officiels, ni sortir de disques, du moins en Russie. Ceci menait bien sûr à un marché noir de disques produits à l'étranger (surtout auxÉtats-Unis et enFrance), et à un circuit de concerts illégaux. Ce n'est qu'avec le dégel de laPerestroïka à la fin des années 1980 que les groupes trouvent un public officiel.
Le mouvement commencé dans le milieu desannées 1980 s'accélère. Les nouveaux groupes prolifèrent dès le début des années 1990, s'orientant souvent selon le style des groupes américains (rock), telsDDT ouAlissa, ou plus commercial (appelé « popsa »,попса, en russe) telsZemfira, ou plus récemment[Quand ?]Alsou ouTatu. Mais l'expansion se fait dans tous les genres, durap de Legalny Business aureggae de5-Nizza, en passant par la réponse russe à laMano Negra :Markscheider Kunst.
L'une des spécificités de la pop russe est sa capacité à asseoir sur de la musique folklorique presque n'importe quel genre. L'un des prédécesseurs, l'ukrainienVopli Vidopliassova, fut rapidement suivi dans ce mouvement. Que ce soitLeningrad, groupe depunk rock connu enRussie pour sa vulgarité, ouLa Minor, groupe plutôtklezmer, c'est le trait qui ressort le plus du chaos du paysage (musical) russe.
Une autre direction de la musique russe ce sont les chansons patriotiques qui dessinent clairement l'identité russe, orthodoxe ou slave comme un contrepoids de l'Occident, dont les chanteurs sontJanna Bitchevskaïa et Aleksandr Népomniachtchi.
À la suite de l'émigration massive deRusses vers l'étranger, un certain nombre de groupes se sont formés à l'étranger, enAllemagne et auxÉtats-Unis avant tout. Souvent, ces groupes continuent à chanter enrusse pour attirer leur public, par exempleRotFront àBerlin, ou alors, jouent sur leur origine comme lesRed Elvises, ouGogol Bordello. Les autres groupes incluent :DDT,Kino,Leningrad,Mumiy Troll,Poiouchtchie vmeste,Red Elvises,T.A.T.u.,VIA Gra,Yat-Kha, etZemfira.
Lefolk rock connait un renouveau avec leschanteusesPelagueïa etMelnitsa qui ont émergé de la scène underground jusqu'à être diffusé fréquemment sur les ondes.Arkona est un groupe defolk metal-pagan metal
Parmi les artistes de pop, il yPolina Gagarina,Leonid Agoutine qui a fait l'album dejazzCosmopolitan Life avecAl Di Meola. Le chanteurShaman gagne une importante popularité dans lesannées 2020[réf. nécessaire].
Lachanson russe (Русский шансон, Russkiy shanson) comprend les chansons romantiques et les chansons criminelles (Blatnaya Pesnya) basées sur des thématiques du monde criminel et des couches populaires urbaines. Parmi les artistes de ce genre, il y aArkady Severny, Aleksandre Novikov,Willi Tokarev,Mikhaïl Choufoutinski,Mikhaïl Krug,Elena Vaenga,Grigory Leps, les groupesLesopoval etLioubè.
EnUkraine, les groupes profitent de l'indépendance. Le problème linguistique du pays (l'Ukraine ayant fait le choix de l'ukrainien comme seule langue nationale) force les groupes à faire un choix à forte connotation politique. De fait, la plupart des groupes chante essentiellement en ukrainien. Parmi les exceptions, citonsVerka Serduchka qui chante autant en ukrainien qu'en russe (jouant de l'intercompréhension entre les deux langues). Fer de lance de larévolution orange,Okean Elzy n'a aucune chanson enrusse, ce qui n'empêche pas le groupe d'attirer un large public à chaque concert à Moscou. Même situation pourScriabine, dont le titreАні усталі ironise sur la langue russe (écrite en ukrainien) ; pourtant le groupe enregistre avec l'ukrainienne russophoneNathaliya Moguilevskaya dans un duo bilingue (Ти мені не даєш). Une autre dimension de la musique ukrainienne contemporaine est son fortpatriotisme. Quand Okéan Elzy quitte son répertoire courant de rengaines amoureuses, c'est pour chanterВеселі, брате, часи настали. Platch Iérémi enregistre un disque nomméНаші Партизани,TNMK joueФайна Юкрайна. Enfin, plusieurs formations sont également plus ou moins francophones : Vopli Vidopliassova (Dansez), 5Nizza en duo avec Liouk (Люк) (Homme impossible), ou avec TNMK (En automne).
EnBiélorussie, l'indépendance n'a pas entraîné un rejet aussi fort de la langue russe et de la Russie. Ainsi, Sérioga, même lorsqu'il évoque les légendes des ruesodessites, ne s'éloigne pas de l'univers artistique russe. EnMoldavie,Zdob și Zdub assume pleinement la place de carrefour de la petite république, chantant en moldave et en russe, mêlant airs traditionnels et hardcore. Les nouvelles frontières ne sont pas un obstacle pour les groupes de l'ex-URSS. Vopli Vidopliassova et Zdob și Zdub reprennent des titres du groupe russe Kino ; les ukrainiens Okéan Elzy, les russes Konets Filma et les lettonsBrainstorm jouent en trio, chacun dans sa langue, le titreПостой, паровоз.
Lesinstruments à vent comprennent :accordéon, amirgi-marok, amygrga, adishi-Marok,baïan, briolka, chipchirgan, doudka, ediski,garmon,garmonika, garmoshka, jaleïka, kalyuki, kekhat pondur, kugikli,kuray, livenka, rog, rozhok, shagay, shagur, shoor, sopel, sourna,svirel, svistielki, talianka, tarelochki, ungurek, vargan, volynka, et jaleïka.
Lesinstruments à cordes comprennent :balalaïka, bandourka,byzaanchy, chadagan, chanzy, chiondarg, dekhch-pandr,dombra, donsloy ryley, doshpuluur,gousli,goudok, guitara,igil, ikili,kantele, khomys, kolyosnaya lira, krezh, lira à roue,morin khuur, pondur, semistrunka, topshur, et yat-kha.
Les percussions : barabane, barabanka, bilo, briatsalo, buben, dhôl, dungur, kokoshnik, kolokola, kolokolchiki,komus, kopytsa, korobochka, lojki,nabat, nakry, palochki, rubel, shatra, tarielka, tulumbas, treougolnik, treshchotka,vargane, vertouchka, xapchyk, et zvonchalka.
Électroacoustiques :matrémine,thérémine.
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