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Katia et Marielle Labèque

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Katia et Marielle Labèque
Image illustrative de l’article Katia et Marielle Labèque
Katia et Marielle Labèque en concert
àNancy, le 19 juillet 2011.

Années d'activitéDepuis 1969
Type de formationDuo
GenrePiano
Membres actuelsKatia Labèque
Marielle Labèque
Site webhttps://www.labeque.com
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Katia et Marielle Labèque, respectivement nées le et le àBayonne, sont sœurs etpianistesfrançaises, se produisant le plus souvent enduo à deux pianos ou à quatre mains.

Biographie

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Formation et premières tournées

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Katia et Marielle Labèque sont nées à Bayonne, respectivement le 11 mars 1950 et le 6 mars 1952. Leur père médecin, sportif (rugbyman) etmélomane, fait partie du chœur de l'Opéra de Bordeaux. Leur mère, qui leur donne leurs premières leçons, est la pianiste italienne Ada Cecchi, elle-même élève deMarguerite Long[1]. Après une formation musicale classique enpiano solo dans la classe deLucette Descaves, Katia et Marielle Labèque obtiennent chacune un premier prix duCNSM de Paris[2] en 1968.

Formées en tant que solistes au conservatoire, elles ne s'intéressent aurépertoire à quatre mains et deux pianos qu'à la fin de leurs études, à l'âge de 17 et 19 ans[3]. À la demande du compositeur, elles enregistrent leur premier disque avec lesVisions de l'Amen d'Olivier Messiaen[4] sous sa direction artistique. Elles participent ensuite à de nombreux festivals de musique contemporaine où elles jouent des œuvres deLuciano Berio[5],Pierre Boulez,Philippe Boesmans,György Ligeti ouOlivier Messiaen.

Carrière internationale

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Katia Labèque
Katia Labèque àNancy, le 19 juillet 2011.
Biographie
Naissance
Pseudonyme
Katia LabèqueVoir et modifier les données sur Wikidata
Nationalité
Formation
Activité
Autres informations
Instrument
Genre artistique

modifier -modifier le code -modifier WikidataDocumentation du modèle

Leur carrière internationale décolle lorsqu'elles enregistrent la version originale deRhapsody in Blue (version écrite parGeorge Gershwin pour deux pianos), vendue à plus d’un million d’exemplaires et premier disque d'or chez le labelPhilips Records en 1980.

Au-delà du répertoire classique traditionnel, leur répertoire comprend aujourd’hui lamusique contemporaine, lejazz, leragtime, leflamenco, lamusique minimaliste, lamusique baroque sur instruments d'époque, voire lapop ou lerock expérimental.

Marielle Labèque
Marielle Labèque àNancy, le.
Biographie
Naissance
Nationalité
Formation
Activité
Conjoint
Semyon Bychkov(depuis)Voir et modifier les données sur Wikidata
Autres informations
Instrument
Genre artistique

modifier -modifier le code -modifier WikidataDocumentation du modèle

Elles découvrent les musiques de lapériode baroque et de lapériode classique au contact de Marco Postinghel et décident de commissionner la construction de deuxforte-pianos Silberman en 1998. Elles utilisent ces instruments lors des tournées avecIl Giardino Armonico[6] sous la direction deGiovanni Antonini ou le groupeMusica Antiqua Köln sous la direction deReinhard Goebel (commémoration de l'annéeBach en l'an 2000) mais aussi avecThe English Baroque Soloists sous la direction de SirJohn Eliot Gardiner, puis avec l'Orchestre baroque de Venise etAndrea Marcon, et encore l'Orchestra of the Age of Enlightenment[7] sous la direction de SirSimon Rattle[8].

Durant toute leur carrière, Katia et Marielle Labèque se produisent avec les plus grandes formations mondiales (Orchestre philharmonique de Berlin[9],Orchestre philharmonique de Munich[10],Orchestre symphonique de la Radiodiffusion bavaroise,Orchestre du Gewandhaus de Leipzig,Staatskapelle de Dresde,Orchestre symphonique de Londres,Orchestre philharmonique de Londres, orchestre de la Scala de Milan,Orchestre philharmonique de Vienne[11],Orchestre symphonique de Boston,Orchestre symphonique de Chicago[12],Orchestre de Cleveland,Orchestre philharmonique de Los Angeles[13],Orchestre de Philadelphie) sous la direction de prestigieux chefs d'orchestre (Semyon Bychkov[14], SirColin Davis,Charles Dutoit, SirJohn Eliot Gardiner, Miguel Harth-Bedoya,Paavo Järvi[15],Kristjan Järvi,Zubin Mehta,Seiji Ozawa,Antonio Pappano,Georges Prêtre, SirSimon Rattle[16],Esa-Pekka Salonen[17],Leonard Slatkin etMichael Tilson Thomas[18]) dans les salles majeures consacrées à la musique classique (Musikverein (Vienne)[19], Musikhalle (Hambourg),Philharmonie (Munich),Carnegie Hall (Londres)[20],Royal Festival Hall (Londres), La ScalaMilan,Philharmonie (Berlin),Disney Hall (Los Angeles),Hollywood Bowl (Hollywood))[21], ou dans les festivals reconnus tels que Mostly Mozart (New York), Ravinia festival (Chicago),Tanglewood festival (Lenox),The Proms[22] (Londres),Lucerne festivalSuisse[23], Klavier Ruhr Festival (Allemagne),Festival de Salzbourg (Autriche).

Elles se produisent notamment devant 33 000 spectateurs au concert de gala de laWaldbühne Berlin (Scène, théâtre de verdure, dans la forêt berlinoise), concert de clôture donné par l'Orchestre philharmonique de Berlin[24], et devant plus de 100 000 spectateurs en au château de Schoenbrunn avec l’Orchestre philharmonique de Vienne dirigé parSemyon Bychkov retransmis dans 82 pays et regardé par un milliard et demi de téléspectateurs[25].

Au-delà des concerts, de nombreuses œuvres sont écrites spécialement pour elles, commeLinea pour deux pianos et percussions deLuciano Berio,Water Dances pour deux pianos deMichael Nyman,Battlefield[26] pour deux pianos et orchestre deRichard Dubugnon,Nazareno[27] pour deux pianos, percussions et orchestre d'Osvaldo Golijov et Gonzalo Grau,The Hague Hacking[28] pour deux pianos et orchestre deLouis Andriessen,Capriccio dePhilippe Boesmans,Concerto pour deux pianos[29] dePhilip Glass créé a Los Angeles avecGustavo Dudamel et l'Orchestre philharmonique de Los Angeles, Concerto pour deux pianos du guitaristeBryce Dessner (membre du groupe The National), Concerto pour deux pianos deNico Mulhy.

Katia et Marielle enrichissent le répertoire pour deux pianos et percussions d'œuvres, comme dans les années 80 avec la première version instrumentale deWest Side Story, transcrite parIrwin Kostal (l'orchestrateur de l'œuvre), ou encore avec la version pour deux pianos et percussion basques duBoléro deRavel[30] dans les années 2010. Puis, elles créent, à la demande d’Igor Toronilalich, au King's Place deLondres en, le projet50 Years of Minimalism[31] qui leur fait aborder un nouveau répertoire, le minimalisme, avec des œuvres deJohn Cage, David Chalmin,William Duckworth[32],Arvo Pärt,Michael Nyman,Terry Riley,Steve Reich,Howard Skemptonetc.

Production musicale

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De 1970 à 1997, elles enregistrent de nombreux disques pour Erato (Warner Classics),Philips Records,EMI Classics,Sony Music Entertainment,Decca Records.

Puis, elles s'arrêtent d'enregistrer pendant dix ans avant de créer en 2007 leur propre label de musique classique KML Recording, basé enItalie[33]. Au-delà de leurs propres disques, elles produisent de jeunes groupes de musique et musiciens dans des domaines aussi divers que lerock expérimental (B for Bang, DimensionX, Dream House, Red Velvet) ou lesmusiques traditionnelles (Mayte Martin[34], Kalakan).

Elles produisent par exemple le premier disque du trio basqueKalakan[35] avec lequel elles collaborent de 2009 à 2016 et le présentent à leur amieMadonna[36] en 2011, la rencontre donnant lieu par ailleurs à la participation du trio à la tournée mondialeMDNA tour 2012.

Elles créent également en 2005 la Fondazione Katia e Marielle Labeque àRome. Cette structure a pour but de promouvoir les rapports entre musique et image, et le soutien de groupes demusique expérimentale. Leur premier projet en 2009 soutient le jeune vidéaste Tal Rosner.

En 2012, dans une ancienne école de Rome, elles montent leur propre studio d'enregistrement, le Studio KML. Dans ce lieu de rencontre et de création de tous les musiciens de la Fondazione Katia é Marielle Labeque et du label KML Recording, le premier enregistrement réalisé est le projetMinimalist Dream House[37].

Elles signent en un nouveau contrat avec le labelDeutsche Grammophon[38] pour la distribution de leur label KML Recording.

Vie privée

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Katia Labèque a pour compagnonDavid Chalmin (en), compositeur, chanteur et guitariste du groupe Triple Sun ainsi que producteur. Elle a vécu avec le guitariste de jazzJohn Mc Laughlin et fait partie de son groupe au début desannées 1980.

Marielle Labèque a épousé le chef d'orchestreSemyon Bychkov en 1999.

Les deux sœurs ont longtemps vécu ensemble. Elles s'installent à Londres en 1987 près de leuragent artistique, puis, en 1993, dans un palais àFlorence et, depuis 2005, vivent àRome dans l'un des palais ayant appartenu à la famille Borgia[1]. Marielle passe une grande partie de son temps sur la côte basque où le compagnon de Katia Labèque, David Chalmin, a également installé son studio d'enregistrement[39].

Discographie

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Albums en duo

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  • 1969 : Olivier Messiaen,Visions de l'Amen - Pour 2 pianos
  • 1970 : Bartók,Sonate pour 2 pianos et percussion
  • 1972 : Rachmaninov,24 Préludes et Suite No. 2
  • 1972 :Paul Hindemith -Bohuslav Martinů
  • 1979 : Marius Constant :Psyché
  • 1980 : Gershwin,Rhapsody In Blue / Piano Concerto In F
  • 1981 : Brahms,Les 21 danses hongroises pour piano à 4 mains
  • 1982 : Scott Joplin,Gladrags
  • 1983 : Liszt,Réminiscences de Don Juan
  • 1984 : Rossini,Petite messe solennelle
  • 1984 : Gershwin,Un Américain à Paris, Version Originale Pour Deux Pianos - Fantaisie Sur Porgy And Bess
  • 1985 : Bizet, Fauré, Ravel,Jeux d'Enfants
  • 1987 : Stravinsky,Petrouchka / Concerto For 2
  • 1987 : Gershwin,I got Rhythm - Music for Two Pianos
  • 1988 : Bernstein,Symphonic dances and songs from West Side Story
  • 1990 :Love of colours
  • 1990 : Dvorak,Danses slaves Op. 46 & 72
  • 1991 :Encore !
  • 1993 :España !
  • 1994 : Tchaikovsky,Piano fantasy : music for two pianos
  • 1996 :En blanc et noir - Debussy Album
  • 2001 : Brahms - Tchaikovsky - Debussy (compilation)
  • 2003 :Piano Fantasy (compilation - 6 CD box)
  • 2006 : Maurice Ravel
  • 2007 : Stravinsky / Debussy,Œuvres pour piano
  • 2007 : Schubert / Mozart
  • 2009 : Erik Satie
  • 2010 :The New CD box
  • 2011 : Gershwin-Bernstein,Rhapsody in Blue - West Side Story
  • 2011 :Nazareno
  • 2013 :Minimalist Dream House
  • 2014 :Sisters
  • 2016 :Invocations
  • 2017 :Love stories
  • 2018 : « Amoria »
  • 2020 : Glass : "Les Enfants terribles"
  • 2024 : Philip Glass/Cocteau Trilogy

Albums avec collaborations

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Albums solo de Katia Labèque et avec collaborations

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  • 1990 :"Mediterranean" Concerto Katia Labèque en duo avecJohn McLaughlin
  • 1995 :Little Girl Blue Katia Labèque
  • 2006 :Recital Katia Labèque et Viktoria Mullova
  • 2009 :Shape Of My Heart Katia Labèque , incluant des duos avecHerbie Hancock,Chick Corea etGonzalo Rubalcaba
  • 2018 :Moondog, Katia Labèque avec David Chalmin, Massimo Pupillo, Raphaël Séguinier, compositeurMoondog

Filmographie

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  • 1990 :The Loves of Emma Bardac. Telefilm de Thomas Mowrey
  • 2000 :The Italian Bach in Vienna. Concert avec Il Giardino Armonico
  • 2000 :Les Larmes d'un homme. Film de Sally Potter
  • 2005 :Waldbühne 2005. Concert avec l'Orchestre philharmonique de Berlin sous la direction de Sir Simon Rattle
  • 2005 :I'm Going to Tell You a Secret. Documentaire surMadonna
  • 2012 :The Labeque way. Documentaire de Felix Cabez
  • 2016 :Summer Night Concert. Concert avec l’Orchestre philharmonique de Vienne sous la direction de Semyon Bychkov

Radiographie

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Katia et Marielle Labèque (1/5) : "La musique était présente tous les jours, c'était très joyeux !" dans l'émission de France-Culture :Les Grands Entretiens, par Rodolphe Bruneau-Boulmier,première diffusion la semaine du 17 au 21 décembre 2018.

Décoration

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Notes et références

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  1. a etbMarielle et Katia Labèque, émissionC'est de famille sur Europe 1, 25 juillet 2011.
  2. Katia et Marielle Labèque donnent une interview en compagnie de leurs parents en 1969.
  3. « Interview avec Albrecht Mayer »,
  4. Les Visions de l'Amen, premier disque de Katia et Marielle Labèque.
  5. Concerto de Luciano Berio, archive de l'INA.
  6. Interprétation de Bach sur pianoforte avec l'ensemble Il Giardino Armonico.
  7. Critique d'un concert avec l'Orchestra of the Age of Enlightenment (en anglais).
  8. Les sœurs Labèque et Simon Rattle, trio historique.
  9. Collaboration avec l'Orchestre philharmonique de Berlin
  10. Collaboration avec l'Orchestre philharmonique de Münich (en allemand)
  11. Collaboration avec l'Orchestre philharmonique de Vienne dirigé par Semyon Bychkov (en allemand)
  12. Collaboration avec l'Orchestre symphonique de Chicago
  13. Critique du concert donné au Hollywood Bowl avec l'Orchestre philharmonique de Los Angeles en juillet 2010 (en anglais)
  14. Collaboration avec Semion Bychkov lors des Proms 34 à Londres en août 2012 (en anglais)
  15. Les sœurs Labèque et l'Orchestre de Paris dirigé par Paavo Jarvi
  16. Collaboration avec Sir Simon Rattle
  17. Collaboration avec Esa-Pekka Salonen
  18. Critique du concert avec Michael Tilson Thomas du 15 décembre 2007 (en anglais)
  19. « Concerts au Musikverein de Vienne (en anglais) »(Archive.orgWikiwixArchive.isGoogleQue faire ?)
  20. Critique du concert donné le 25 septembre 2008 au Carnegie Hall de Londres (en anglais)
  21. « Critique du concert donné en septembre 2011 à l'Hollywood Bowl (en anglais) »(Archive.orgWikiwixArchive.isGoogleQue faire ?)
  22. Interview pour BBC Proms 2009 (en anglais)
  23. Katia et Marielle Labèque au Lucerne festival 2012 (en anglais)
  24. Critique du concert de gala du Waldbühne, avec l'Orchestre philharmonique de Berlin sous la direction de Sir Simon Rattle
  25. « Le concert d’une nuit d’été de l'Orchestre Philharmonique de Vienne », surwien.info(consulté le).
  26. Critique du concert au Disney Hall de Los Angeles avec au programmeBattlefield (en anglais).
  27. Critique du concert avec au programmeNazareno (en espagnol).
  28. Critique du concert au Disney Hall de Los Angeles avec au programmeThe Hague Hacking (en anglais).
  29. (en) « Première mondiale du Concerto pour deux pianos et orchestre de Philip Glass écrit pour Katia et Marielle Labèque », surlaphil.com(consulté le).
  30. Critique d'un concert donné en novembre 2009 avec au programme la version deux pianos et percussions basques duBoléro (en allemand).
  31. Critique du concert50 Years of Minimalism (en anglais).
  32. Critique de l'œuvre de William Duckworth (en anglais).
  33. Classica Répertoire, février 2007, p. 23.
  34. Interview de Mayte Martin à propos du disque "De fuego y agua" (en espagnol) surelmundo.es.
  35. Kalakan présente son premier album coproduit par le label KML Recordings (en basque).
  36. « Katia et Marielle Labèque présentent le trio Kalakan à Madonna » surnext.liberation.fr.
  37. Présentation deMinimalist Dream House sur France Musique.
  38. « Les Sœurs Labèque signent chez Deutsche Grammophon », surclassiquenews.com(consulté le).
  39. Séverine Garnier,Classica,
  40. (en) Los Angeles Philharmonic, « Philip Glass: Double Concerto for Two Pianos and Orchestra », surlaphil.com,.
  41. « Bulletin officiel des décorations, médailles et récompenses n°04 du 5 août 2024 - Légifrance », surwww.legifrance.gouv.fr(consulté le)

Voir aussi

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Bibliographie

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Liens externes

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