Elvis Presley ([ˈɛlvɪsˈpɹɛsli][a]), né le àTupelo dans leMississippi, auxÉtats-Unis, et mort le àMemphis dans leTennessee, est unchanteur etacteuraméricain. Surnommé « The King of Rock and Roll » (« Le Roi du Rock and Roll ») ou plus simplement « The King » (« Le Roi ») en raison de son immense succès international et pour son rôle dans l'expansion de ce style musical à l'échelle mondiale, il est l'une des icônes culturelles majeures duXXe siècle.
Elvis Presley commence sa carrière musicale en1954 chezSun Records, la maison de disques du producteurSam Phillips. Accompagné du guitaristeScotty Moore et du bassisteBill Black, rejoints l'année suivante par le batteurD.J. Fontana, il contribue à populariser le genre naissant durockabilly, un mélange énergique demusique country et derhythm and blues. Le 20 novembre 1955 Sam Philips annonce la signature du contrat liant Elvis à RCA.Parker participa aux négociations entre Sun Records et RCA au nom de la société Hank snow-Jamboree Attractions, Bob Neal étant encore l'agent personnel d'Elvis à cette époque[2]. Il enchaîne les apparitions télévisées et les singles à succès. Son talent de chanteur et sa gestuelle provocante font de lui le fer de lance durock 'n' roll naissant mais aussi, dans une Amérique majoritairement chrétienne, conservatrice et racialement divisée, un sujet de controverses.
Elvis fait des essais à Hollywood le 26 mai 1956 à la demande du producteurHal B. Wallis pour un contrat avec la Paramount. Wallis écrit un scénario sur mesure pour Elvis, mais c'est avec la 20th Century Fox que le chanteur débute au cinéma avecLe Cavalier du crépuscule(Love Me Tender) sorti sur les écrans le 16 novembre 1956. Il part auservice militaire en 1958. Il reprend sa carrière en 1960 mais se consacre davantage au cinéma qu'à la scène durant les sept années qui suivent.
Elvis Aaron Presley ([ˈɛlvɪsˈɛɹənˈpɹɛsli]) naît le àTupelo dans l'État duMississippi, dans une petite maison de typeshotgun house construite par son père, Vernon Elvis Presley (1916-1979), en prévision de sa naissance[3] (maison natale d'Elvis Presley). Sa mère, Gladys Love Smith (1912-1958), accouche35 minutes auparavant d'un enfant mort-né, Jesse Garon Presley,frère jumeau d'Elvis, qui est inhumé dans une tombe anonyme au cimetière de Priceville, à Tupelo[4].
Les parents d'Elvis Presley fréquentent une Églisepentecôtiste où le jeune Elvis découvrira leGospel, qui constitue sa première influence musicale[5]. Sa mère, dont il est particulièrement proche, est considérée comme le pilier de la famille par leurs proches, tandis que son père enchaîne les petits boulots sans faire preuve d'une grande ambition[6],[7]. Les Presley ne sont pas riches et doivent souvent s'appuyer sur leurs voisins ou les aides de l'État pour subvenir à leurs besoins[8].
À l'école d'East Tupelo Consolidated, où il entre en septembre 1941, Presley est considéré comme un élève moyen par le corps enseignant[9]. Il se produit pour la première fois sur scène le lors d'un concours de chant au Mississippi-Alabama Fair and Dairy Show. Habillé en cowboy, il interprète la chanson decountryOld Shep, une chanson qu'il chantait souvent à ses camarades dans la chorale de l'église[10], et se classe cinquième[11]. Quelques mois plus tard, il reçoit sa première guitare en cadeau d'anniversaire[12],[13]. Ses premières leçons lui sont données par deux de ses oncles, ainsi que par le pasteur de l'église de la famille[14].
Presley change d'école en septembre 1946 et entre à Milam. L'année suivante, il emporte sa guitare avec lui tous les jours pour jouer de la musique et chanter à l'heure du déjeuner. Sa famille vit alors dans un quartier à dominante afro-américaine, et il est considéré comme un garçon solitaire qui joue de la musique depéquenauds[15]. Il écoute religieusement l'émission de radio de Mississippi Slim et parvient à le rencontrer par l'intermédiaire d'un de ses camarades de classe, qui n'est autre que le frère de Slim. Ce dernier apprend à Presley à jouer des accords à la guitare[16] et le fait passer dans son émission lorsqu'il a12 ans[17].
La famille Presley déménage àMemphis en novembre 1948. Ils logent dans unepension de famille pendant près d'un an avant d'obtenir unlogement social dans le lotissement de Lauderdale Courts[18]. Au lycée L. C. Humes, Elvis Presley est généralement trop timide pour jouer de la musique en public, et il est parfois l'objet de brimades de la part des autres élèves[19]. Il se met sérieusement à la guitare en 1950 avec l'aide de Jesse Lee Denson, un voisin qui a deux ans de plus que lui. Avec trois autres garçons, dont les frèresDorsey etJohnny Burnette, ils constituent une sorte de groupe qui se produit régulièrement dans le quartier des Courts[20].
Au fil du temps, Presley devient populaire dans son lycée. Il se laisse pousser desrouflaquettes, utilise de l'huile essentielle de rose et de lavaseline pour se coiffer et s'habille chezLansky Brothers[21]. Il est ouvreur au Loew's State Theater, premier d'une série de petits boulots[22]. En avril 1953, il participe au concours de musique annuel de son lycée et se distingue avec son interprétation deTill I Waltz Again with You deTeresa Brewer[23]. Il obtient son diplôme d'enseignement secondaire le 3 juin 1953 (L.C. Humes High school)[24]. Un mois après le terme de sa scolarité, en juin 1953, Presley s'engage dans une carrière musicale[25],[26].
Elvis enregistre un second acétate chez Sun en janvier 1954, composé des chansonsI'll Never Stand In Your Way etIt Wouldn't Be the Same Without You[29]. Peu après, il auditionne pour rejoindre un quatuor vocal de la région, les Songfellows, mais il n'est pas retenu[30]. Au mois d'avril, il trouve un emploi à la Crown Electric Company comme chauffeur-livreur, tout en étudiant pour devenir électricien, métier mieux rémunéré mais qui ne lui convient pas[31]. Une audition, cette fois pour le groupe d'Eddie Bond, se solde par un autre échec, Bond recommandant même au jeune homme d'abandonner le chant[32]. Des années plus tard Bond précisera que c'était les propriétaires du club qui l'avaient contraint à rejeter le chanteur débutant[24]
De son côté, Sam Phillips est à la recherche d'un artiste susceptible de faire connaître au grand public les musiciens noirs de Sun Records[33]. Il se procure en juin 1954 une démo de la balladeWithout You et il lui semble que Presley pourrait en faire quelque chose. Le jeune chanteur tente de l'enregistrer, mais il n'arrive pas à produire quelque chose de convaincant. Phillips ne se décourage pas et lui demande de chanter toutes les chansons qu'il connaît. Impressionné, il fait appel à deux musiciens, le guitaristeScotty Moore et le contrebassisteBill Black, en vue d'une véritable séance d'enregistrement[34].
Cette séance se déroule dans la soirée du. Elle reste infructueuse jusqu'à une heure avancée[27]. Alors que tout le monde se prépare à abandonner, Presley prend sa guitare et joueThat's All Right, unblues d'Arthur Crudup de 1946.
« Et soudain, Elvis a commencé à chanter cette chanson en sautant partout et en faisant l'idiot, et puis Bill a pris sa basse et il a commencé à faire l'idiot lui aussi, et j'ai commencé à les suivre. Je crois que Sam avait laissé la porte de la salle de contrôle ouverte […] il a passé la tête par l'entrebâillement et il a demandé :mais qu'est-ce que vous faites ? Et on lui a dit :aucune idée. Alors il a ditarrêtez une seconde, essayez de trouver un point de départ et recommencez. »
— Scotty Moore
Phillips vient de trouver le son qu'il cherchait[35]. Trois jours plus tard, l'animateur de radio de MemphisDewey Phillips passeThat's All Right dans son émission[36]. Les auditeurs ne tardent pas à appeler en nombre pour connaître le nom du chanteur ; beaucoup d'entre eux croient qu'il s'agit d'un Afro-Américain[37]. Quelques jours plus tard, le trio Presley-Moore-Black enregistreBlue Moon of Kentucky, une chanson debluegrass deBill Monroe, et un 45 tours est pressé par Sun Records avecThat's All Right en face A etBlue Moon of Kentucky en face B[38].
Le trio se produit pour la première fois en public le au club Bon Air[39]. À la fin du mois, ils jouent auOverton Park Shell(en) en première partie deSlim Whitman. Sur scène, le sens du rythme de Presley et son trac lui font trembler les jambes. Avec son pantalon large, qui amplifie ses mouvements, il fait hurler les jeunes femmes dans le public[40]. Moore et Black quittent peu après leur ancien groupe pour jouer régulièrement avec Presley, Scotty Moore devient l'agent du trio[41]. Ils se produisent régulièrement sur la scène de l'Eagle Nest entre les mois d'août et d'octobre. Durant cette période, Presley prend confiance en lui et développe progressivement son jeu de scène[42].
Elvis Presley en 1955.
Le, Elvis Presley se produit pour la seule fois de sa carrière dans le spectacleGrand Ole Opry àNashville. Le public n'est pas enthousiasmé et le producteur Jim Denny explique à Sam Phillips que le chanteur ne convient pas à son programme[43],[44]. Deux semaines plus tard, Presley apparaît dansLouisiana Hayride, le principal concurrent de l'Opry, diffusé sur198 stations de radio dans vingt-huit États différents. À nouveau saisi par le trac durant la première moitié du concert, il se ressaisit et la deuxième moitié est très bien accueillie par le public[45]. Le batteur deLousiana Hayride,D. J. Fontana, se joint au trio pour cette performance[46]. C'est un tel succès que Presley est engagé pour apparaître tous les samedis dans le programme pendant une année. Le chanteur vend son ancienne guitare et s'achète uneMartin pour175 dollars[47].
Au début de l'année 1955, Bob Neal devient le deuxième agent d'Elvis Presley, après Scotty Moore[48]. Grâce à ses concerts dans tout le Sud-Ouest des États-Unis, ses cinq 45 tours chez Sun Records et ses apparitions hebdomadaires dansLouisiana Hayride, Elvis Presley est devenu une vedette régionale, dont la notoriété s'étend duTennessee auTexas. C'est peut-être par l'intermédiaire de Bob Neal avec qui il a signé un mandat de représentation en bonne et due forme que le« colonel » Tom Parker, l'agent du chanteur de countryHank Snow, découvre Presley et l'engage pour la tournée de Snow en février[49],[50]. Cet élément, comme tant d'autres, reste sujet à caution. Ainsi Scotty Moore lorsqu'il était agent du chanteur avait déjà contacté Tom Diskin, le bras droit du Colonel en décembre 1954[51].
Le 3 mars, Presley apparaît pour la première fois à la télévision lors de la diffusion deLouisiana Hayride sur la chaîneKSLA(en). Il auditionne ensuite, sans succès, pour l'émission deCBSArthur Godfrey's Talent Scouts. Arthur Godfrey, dont l'invité permanent était Pat Boone, qui sera présenté comme le concurrent d'Elvis, critiquera sans appel Elvis alors qu'il ne l'a jamais rencontré puisque ce sont ses assistants qui l'ont auditionné[52].
Sa musique mêle blues et country, une fusion qui prend ultérieurement le nom derockabilly. De ce fait, elle ne rentre pas dans une case prédéfinie : les stations de radio consacrées à la country refusent de le diffuser parce qu'il chante comme un Afro-Américain, tandis que celles consacrées au rhythm and blues le rejettent parce qu'il chante de la musique de péquenauds[53].
Le, il est le cavalier de Dixie Locke, sa petite amie de l'époque qui participe à son bal de promo junior[54]. Elle sort régulièrement avec le chanteur depuis qu'il est diplômé de Humes et pendant son séjour au studio Sun Records[55].
En, Presley renouvelle son contrat avec Bob Neal et engage Parker comme conseiller spécial[56]. Le trio, qui devient un quatuor avec l'arrivée définitive de D. J. Fontana, continue à donner des concerts à un rythme soutenu jusqu'à la fin de l'année[57]. Presley est devenu un jeune artiste prometteur qui intéresse plusieurs maisons de disques. Après trois offres allant jusqu'à 25 000 dollars, Parker et Phillips parviennent à un accord avecRCA Victor, qui rachète le contrat de Presley à Sun Records pour la somme jamais vue jusqu'alors de 40 000 dollars[58]. Deux entités, Elvis Presley Music et Gladys Music, sont créées par Parker avec la compagnieHill & Range(en) pour gérer les prochains enregistrements du chanteur[59]. RCA promeut rapidement son poulain et réédite plusieurs chansons parues chez Sun avant la fin de l'année[60].
Ed Sullivan et Elvis Presley le 26 octobre 1956, durant les répétitions duEd Sullivan Show.
La première séance d'enregistrement d'Elvis Presley pour RCA a lieu le à Nashville[61]. Outre Scotty Moore, Bill Black et D. J. Fontana, plusieurs musiciens accompagnent le chanteur : le pianisteFloyd Cramer, le guitaristeChet Atkins et trois choristes, dont Gordon Stoker desJordanaires[62]. La balladeHeartbreak Hotel, enregistrée à cette occasion, est éditée en 45 tours le 27 janvier[61]. Presley fait sa première apparition sur une chaîne de télévision nationale le lendemain, dans l'émissionStage Show produite àNew York et diffusée surCBS. Une fois l'émission tournée, il se rend aux studios RCA de New York où il enregistre huit chansons le même jour, dont une reprise duBlue Suede Shoes deCarl Perkins[63]. Le colonel Parker devient son seul agent le 2 mars (Parker informe son avocat que Bob Neal et Hank Snow n'ont plus de lien contractuel avec Elvis)[64].Elvis Presley, le premier album du chanteur, est publié le 23 mars par RCA. Il comprend cinq chansons inédites enregistrées pour Sun Records et sept nouvelles chansons. C'est le premier album de rock à atteindre le sommet du classement des ventes établi par le magazineBillboard, une position qu'il conserve pendant dix semaines[61].
Le 3 avril, Presley se produit sur le pont de l'USS Hancock àSan Diego pour l'émissionMilton Berle Show. Les marins et leurs petites amies lui réservent un accueil déchaîné[65]. À la fin du mois,Heartbreak Hotel devient son premierno 1 dans le hit-parade pop. Il se produit pendant deux semaines au casinoNew Frontier deLas Vegas, devant un public d'âge mûr qui n'apprécie guère sa musique[66] mais qu'Elvis aura néanmoins réussi à conquérir à la fin de la durée de son premier engagement à Vegas[67]. C'est à Las Vegas que Presley découvre la version qu'a faiteFreddie Bell deHound Dog une chanson écrite parJerry Leiber et Mike Stoller et popularisée en 1953 parBig Mama Thornton.Hound Dog (version Freddie Bell) devient dès lors le morceau de clôture de ses concerts[68]. Il entame ensuite une tournée dans leMidwest au cours de laquelle il joue dans quinze villes différentes en quinze jours[69].
Presley passe pour la deuxième fois auMilton Berle Show le 5 juin. Il laisse sa guitare en coulisses, sur les conseils de Berle. Durant son interprétation deHound Dog, il se livre à des mouvements suggestifs qui donnent lieu à une importante controverse médiatique[70],[71]. Son déhanché lui vaut le surnom « Elvis le Pelvis », qu'il n'apprécie guère[72]. En revanche, lorsqu'il apparaît dans leSteve Allen Show(en) le, c'est pour chanterHound Dog à unbasset hound portant haut-de-forme et cravate, ce qu'il considère par la suite comme la performance la plus ridicule de sa carrière[73]. Pour la première fois, l'émission deSteve Allen réalise de meilleures performances que celle d'Ed Sullivan. Bien que celui-ci ait déclaré Presley« inapproprié pour un public familial[74] », il lui verse 50 000 dollars pour trois apparitions dans sonEd Sullivan Show, du jamais vu à l'époque[75]. La première émission, diffusée le 9 septembre, est vue par environ60 millions de téléspectateurs, soit 82,6 % de parts de marché[76].Love Me Tender enregistre un million de précommandes après son interprétation[77]. Cette émission joue un rôle déterminant et propulse Presley au rang de superstar nationale[74].
Lors des concerts de Presley, le public réagit de manière toujours plus incendiaire. Lors de son passage au Mississippi-Alabama Fair and Dairy Show, en septembre,50 membres de laGarde nationale sont dépêchés pour prêter main-forte aux forces de l'ordre[78].
Débuts au cinéma et collaboration avec Leiber et Stoller
Presley, qui rêve de faire carrière au cinéma, signe un contrat de sept ans avecParamount Pictures le 25 avril 1956. C'est toutefois la 20th Century Fox qui produit son premier film,Le Cavalier du crépuscule, sorti en salle le 21 novembre, Hal Wallis chez Paramount ayant choisi de prendre le temps de faire écrire un scénario sur mesure pour Elvis[79]. Bien qu'il n'interprète qu'un rôle secondaire dans leCavalier du crépuscule, les producteurs du film ajoutent quatre de ses chansons et modifient le titre pour faire référence àLove Me Tender, son plus récent succès. Les critiques sont médiocres (sans pour autant être unanimes, certains y voyant des débuts prometteurs[80]) et le public répond présent[81]. Entre-temps est sorti le deuxième album du chanteur,Elvis, qui se classe rapidement en tête des ventes. Il inclut notammentLove Me, une chanson écrite parJerry Leiber et Mike Stoller, les auteurs deHound Dog[82].
Le 4 décembre, Presley participe à unejam session dans les studios de Sun Records avecCarl Perkins,Jerry Lee Lewis etJohnny Cash. Cette séance impromptue, que Sam Phillips prend soin d'enregistrer, entre dans la légende sous le nom deMillion Dollar Quartet[83]. À la fin de l'année, Presley fait la une duWall Street Journal, qui rapporte que la vente de produits dérivés du chanteur a rapporté22 millions de dollars[84]. RCA a beau être l'une des plus grandes maisons de disques américaines, il représente plus de la moitié de leurs ventes de 45 tours sur l'année 1956[77].
Presley participe pour la troisième et dernière fois auEd Sullivan Show le. Afin de défendre sa décision d'inviter Elvis dans son émission, Steve Allen a dû publier une lettre ouverte pour se justifier[85]. À cette occasion, les caméras ne cadrent que le haut de son corps : d'après certains auteurs, cette quasi-censure serait une idée du Colonel Parker afin de faire parler de son poulain[86],[87].Greil Marcus compare son apparence dans cette émission auCheik deRudolph Valentino[74]. Hollywood le perçoit comme un acteur naturel aussi attirant que Valentino[88] et ses jeunes fans encouragent leurs aînés à se remémorer la frénésie qui avait entouré l'arrivée de Valentino avant que celui-ci ne devienne une star mondiale[89]. Le chanteur conclut sa performance en interprétant le gospelPeace in the Valley, et Ed Sullivan le décrit à la fin de l'émission comme« un brave garçon[90] ». Au mois de mars, le chanteur achète pour ses parents et lui un manoir situé à une quinzaine de kilomètres au sud deMemphis :Graceland[91].
Sorti au mois d'octobre,Elvis' Christmas Album se classe à son tour en tête des ventes. Il inclut notammentSanta Claus Is Back in Town, un blues aux paroles ambiguës écrit par Leiber et Stoller. C'est l'album de Noël le plus vendu de tous les temps aux États-Unis. Scotty Moore et Bill Black, qui se sentent de plus en plus tenus à l'écart et qui ne profitent pas financièrement de leur collaboration avec Presley, annoncent alors leur démission. Ils sont réembauchés quelques semaines plus tard, percevant dès lors des indemnités journalières[97].
Elvis Presley est appelé sous les drapeaux le. Il obtient un ajournement jusqu'à la mi-mars afin de tournerBagarres au King Créole. C'est donc le qu'il estconscrit àFort Chaffee, près deFort Smith, dans l'Arkansas, matricule US-53310761[99]. Les médias suivent de près l'événement, au point que des photographes l'accompagnent dans les bâtiments de l'armée[100]. Presley déclare quant à lui ne pas vouloir de traitement de faveur[101].
Au début du mois d’août, Gladys tombe malade auTexas[102]. Alors qu'il suit son entraînement àFort Hood, auTexas, Presley apprend que sa mère est à l'hôpital. Le 11 août, à la suite d'appels de son médecin, Presley demande un congé d'urgence pour rendre visite à sa mère. Après avoir été initialement lanterné, Presley est finalement autorisé à quitter son service le 12 août pour aller la voir à Memphis où elle était hospitalisée. Elle meurt deux jours plus tard, le 14 août à l'âge de46 ans. La cause officielle du décès est unecrise cardiaque, malgré les difficultés éprouvées par le corps médical pour établir leur conclusion les Presley n'ont pas souhaité faire d'autopsie. Le chanteur, très proche de sa mère, est anéanti[103] et n'a plus jamais été le même. Les funérailles ont lieu le 15 août et Presley s'effondre à plusieurs reprises avant, pendant et après le service. Le 18 août, le congé de Presley est prolongé de cinq jours[102].
Le, une fois son entraînement terminé, Presley rejoint la3e division blindée àFriedberg, enAllemagne de l'Ouest[104]. Un sergent lui fait découvrir lesamphétamines, supposées aider les soldats à rester éveillés durant les nuits de garde[105]. Il est considéré par ses camarades comme un soldat comme les autres, qui ne se vante pas de sa célébrité et fait preuve d'une grande générosité. Il reverse sa solde à des organisations caritatives et achète des postes de télévision et des treillis de rechange pour ses pairs[106]. C'est également durant son séjour à Friedberg qu'il rencontre sa future femme,Priscilla Beaulieu, alors âgée de14 ans[107]; leur relation à l'époque sera donc amicale en raison de son jeune âge.
Le chanteur s'inquiète des conséquences du service militaire sur sa carrière, mais le producteurSteve Sholes et l'éditeurFreddy Bienstock s'arrangent pour continuer à fournir régulièrement au public des disques d'Elvis, en puisant dans ses enregistrements inédits[108]. C'est ainsi qu'il place dix chansons dans le Top 40 durant ses deux années à l'armée, parmi lesquellesWear My Ring Around Your Neck,Hard Headed Woman etOne Night en 1958, puis(Now and Then There's) A Fool Such as I et leno 1A Big Hunk o' Love en 1959[109]. RCA édite également quatre 33 tours durant cette période, dont la compilationElvis' Golden Records,no 3 des ventes en 1958[110]. Dès le mois d'août 1959 Hal Wallis rend visite à Elvis en Allemagne de l'Ouest[111]. Il annonce le tournage du filmG.I. Blues qui débute par quelques prises de vue faites en collaboration avec l'armée, tout en précisant qu'Elvis ne participera pas au tournage avant la fin de son service militaire en mars 1960[112].
Rentré aux États-Unis le, Elvis Presley est rendu à la vie civile le 5[113]. Le train qui le ramène au Tennessee depuis leNew Jersey est pourchassé par ses admirateurs, et il doit s'arrêter à plusieurs reprises pour que le chanteur puisse faire de brèves apparitions[114]. Dans la soirée du 20 mars, il enregistre des chansons aux studios RCA de Nashville. Le singleStuck on You se classe rapidement en tête des charts[115]. Quinze jours plus tard, une deuxième séance boucle l'enregistrement de l'albumElvis Is Back!, ainsi que les balladesIt's Now or Never etAre You Lonesome Tonight?, qui sortent à leur tour en single. L'album témoigne de la polyvalence du chanteur[116].
Le colonel Parker impose alors un programme de tournage chargé à Presley, qui se retrouve tête d'affiche de films musicaux légers, aux budgets modestes et aux scénarios prévisibles. Le chanteur tente d'imposer des rôles plus sérieux, mais l'échec desRôdeurs de la plaine (1960) et d'Amour sauvage (1961) le convainc de ne plus s'écarter de la formule gagnante. La majeure partie des vingt-sept films qu'il tourne jusqu'en 1969 s'inscrivent dans cette catégorie[121]. Leur accueil critique est désastreux, mais ils sont presque tous bénéficiaires au box-office. Comme le résume le producteur Hal Wallis,« rien n'est sûr à Hollywood, sauf un film de Presley »[122].
Quinze des films de Presley sont accompagnés d'une bande originale en 33 tours, et cinq autres d'un EP. Sa musique souffre de leur cadence de sortie accélérée (il joue fréquemment dans trois films par an). Jerry Leiber décrit la formule que suivent toutes ces bandes originales :« trois ballades, un morceau de tempo moyen, un morceau rapide, et un boogie blues[123]. » Leur qualité va décroissant au fil de la décennie[124]. Des auteurs de renom, commeDoc Pomus etMort Shuman, continuent d'écrire pour Presley, mais la majeure partie de ses chansons durant cette période est l'œuvre d'auteurs de second ordre[125]. Le chanteur est conscient de cette évolution et déteste de nombreux titres qu'il est forcé d'interpréter[126],[127]. Le monde a changé, la musique aussi, de nouveaux chanteurs et groupes sont apparus, à l'instar desBeatles — qu'Elvis Presley accueille le dans sa maison deBel Air àLos Angeles — ou deBob Dylan — dont la chansonTomorrow is a long time est enregistrée par Presley en mai 1966 pour le filmSpinout[102].
Durant la première moitié des années 1960, trois bandes originales de Presley se classent en tête de ventes, et quelques chansons qui en sont tirées deviennent des classiques, commeCan't Help Falling in Love (1961) ouReturn to Sender (1962). Au fil du temps, le succès commercial diminue. Ce n'est qu'à la fin de l'année 1967 que les résultats médiocres de l'albumClambake font prendre conscience du problème à la direction de RCA. Entre début 1967 et la mi-1968, seuls deux des huit singles du chanteur se classent dans le Top 40[128], et la bande originaleSpeedway, sortie en mai 1968, ne dépasse pas la82e place du classement des albums. D'aucuns considèrent qu'Elvis Presley est alors tourné en ridicule par les mélomanes et qu'il n'est plus défendu que par ses admirateurs les plus acharnés[129]. Cependant, en septembre 1967, un classement lui attribue la deuxième place des chanteurs les plus populaires derrière Otis Redding et devant Bob Dylan[130]. Durant cette période, Elvis Presley ne publie qu'un seul album qui ne soit pas une bande originale : son deuxième 33 tours de musique chrétienne,How Great Thou Art (1967), qui remporte leGrammy Award de la meilleure performance religieuse[131]. En janvier de la même année, il apparaît pour la septième fois dans le top 10 des acteurs établi par le Motion Picture Herald[132].
Presley demandePriscilla Beaulieu en mariage peu avant Noël 1966, sept ans après leur première rencontre amicale, et trois ans après le retour d'Allemagne de l'Ouest de Priscilla. La cérémonie nuptiale se déroule le dans la suite que le couple occupe à l'Aladdin Hotel de Las Vegas[133]. Une deuxième cérémonie de mariage a lieu le à Memphis.
Le déclin artistique des films et albums d'Elvis Presley s'accompagne d'un déclin commercial, si bien qu'au début de l'année 1968, le Colonel Parker a du mal à trouver des producteurs désireux d'investir le million de dollars habituel pour un film du chanteur. Il change donc de stratégie et conclut un accord avecNBC, qui verse 1,25 million de dollars pour un film et une émission de télévision spéciale pour Noël[135]. La dernière apparition de Presley à la télévision remonte alors au, date de diffusion deThe Frank Sinatra Timex Show: Welcome Home Elvis, une émission présentée parFrank Sinatra et diffusée sur la chaîneABC[136].
Le 17 janvier 1968, Thomas W. Sarnoff vice-président de NBC annonce à la presse que la première émission TV spéciale d'Elvis Presley est prévue pour la saison '68-'69[137]. En juillet 1968 la presse confirme que l'émission est enregistrée et devrait battre des records d'audience lors de sa diffusion en décembre[138].
L'émission spéciale pour NBC, simplement intituléeElvis, est captée àBurbank fin juin et diffusée le. Mise en scène parSteve Binder, elle se compose de plusieurs segments enregistrés en studio dans des décors très travaillés, mais aussi de prises en direct durant lesquelles Presley, anxieux à l'idée de chanter devant un public, est accompagné par ses anciens musiciensScotty Moore etD. J. Fontana, ainsi que par ses amis Alan Fortas, Charlie Hodge et Lance LeGault[139]. Au cours de cette séquence demeurée célèbre sous le nom de « Sit down show », Elvis porte un costume en cuir noir qui rappelle ses débuts[140]. L'émission est un succès pour NBC : c'est la plus regardée de la saison pour la chaîne, avec 42 % de parts de marché[141],[142].
Ragaillardi par le succès de son émission spéciale[143], Presley entre à l'American Sound Studio de Memphis pour préparer un album, son premier disque qui ne soit ni une bande originale, ni un recueil de chants chrétiens, depuis huit ans. Enregistré avec le groupe maison, les « Memphis Boys », sous la houlette du producteurChips Moman,From Elvis in Memphis propose un son influencé par lasoul de laStax. Il sort en juin 1969, deux mois après le singleIn the Ghetto. La critique et le public leur réservent un bon accueil ; l'album reste plus de vingt semaines dans les charts.
Le chanteur souhaite également redonner des concerts de manière régulière. Des offres affluent du monde entier, mais l'accord sera finalement conclu avec l'International Hotel deLas Vegas pour 57 dates. Comme Moore, Fontana et les Jordanaires préfèrent rester à Nashville, Presley met sur pied un groupe d'accompagnement avec le guitaristeJames Burton et deux groupes de gospel,The Imperials etThe Sweet Inspirations[144]. Il est nerveux, mais sa première soirée à l'International, le, est un triomphe : les 2 200 spectateurs, dont beaucoup de célébrités, lui font troisovations debout[145]. L'hôtel ne lachera pas de si tôt celui qui est en train de battre des records d'audience : Presley s'y produira en février et en août pendant cinq ans pour un salaire annuel d'un million de dollars[146].
Le premier engagement mensuel de Presley à l'International Hotel, en février 1970, donne lieu à l'albumliveOn Stage, publié au mois de juin[147]. À la fin du mois, le chanteur donne six concerts auHouston Astrodome devant un nombre record de spectateurs[148]. Le singleThe Wonder of You, sorti en avril, se classe en tête descharts easy-listening. De retour à l'International au mois d'août, Presley est filmé par laMGM pour le documentaireElvis: That's the Way It Is. Il se produit alors vêtu d'unjumpsuit(en) (combinaison), vêtement caractéristique de ses performances scéniques dès lors. Le documentaire s'accompagne d'un album, également intituléThat's the Way It Is, qui mêle prises en studio et enregistrementslive. Il abandonne le son roots des séances de Memphis de l'année précédente au profit d'une musique plus consensuelle, où la country et la soul laissent place à une pop traditionnelle plus en accord avec les goûts du public de Las Vegas[149]. Presley entreprend une tournée d'une semaine dans le Sud des États-Unis en septembre, sa première depuis 1958, suivie d'une autre semaine de concerts sur la côte ouest en novembre[150].
Presley etRichard Nixon à la Maison-Blanche le 21 décembre 1970.
Le 21 décembre 1970, le chanteur rencontre le présidentRichard Nixon à laMaison-Blanche. C'est pour lui l'occasion d'affirmer son patriotisme et son mépris pour la contre-culture des années 1960, en particulier en ce qui concerne la drogue, dans le contexte de laWar on Drugs. Il demande au président de lui remettre un badge duBureau des narcotiques et des drogues dangereuses et critique lesBeatles, qu'il juge pro-drogues et anti-Américains, bien qu'il interprète certaines de leurs chansons sur scène[151].
En 1972, la MGM produit un documentaire,Elvis on Tour. Filmé lors de plusieurs concerts de la tournée du 5 au 19 avril, le documentaire remporte leGolden Globe du meilleur documentaire. La même année, Presley remporte son deuxième Grammy pour l'album de gospelHe Touched Me. Il donne quatre concerts devant des salles combles auMadison Square Garden en juin. Celui du 10 est immortalisé sur l'albumElvis: As Recorded at Madison Square Garden[153]. Après cette tournée sort le 45 toursBurning Love, qui marque la dernière apparition du chanteur dans le Top 10 américain.
Le couple Presley bat de l'aile. Priscilla et Elvis deviennent de plus en plus distants, vivant à peine ensemble. En 1971, Joyce Bova, avec qui Presley a une liaison, se retrouve enceinte, et avorte, à l'insu du chanteur[154]. Le couple Presley se sépare le 23 février 1972 et entame une procédure de divorce le 18 août[155]. En juillet 1972 Priscilla est vue en compagnie de Mike Stone dont le divorce sera finalisé en octobre, il s'agit du professeur de karaté qu'elle a vu pour la première fois le 28 mai 1968 à Hawaï durant sa seconde lune de miel avec Elvis[156],[157] mais à l'époque elle avait une liaison avec son professeur de danse[158]. Après avoir demandé le divorce, Elvis a cru qu’il lui suffirait de se rendre au tribunal pour obtenir un jugement définitif jusqu’à ce que Priscilla retarde en mai 1973 le jugement final afin d’obtenir une somme qu’elle estime être plus appropriée à l’ex-femme d’une star millionnaire[159]. Priscilla avait confié à Olivier Bis, qui tenait avec elle un magasin de vêtements qu'elle avait des problèmes de fin de mois et retournerait au tribunal pour obtenir plus d'argent à la suite de son divorce ; elle lui indiqua également qu'elle reprendrait le nom Presley parce que ce serait bon pour les affaires[160]. Le divorce est prononcé le 9 octobre 1973[161]. Presley, qui entame une relation avec le mannequinLinda Thompson, est déprimé par la fin de son mariage[162].
Elvis Presley en 1973.
En janvier 1973, Presley donne deux concerts de charité au bénéfice duKui Lee Cancer Fund. Le premier sert de répétition pour le second qui a lieu le 14 janvier et donne lieu à la première retransmission mondiale par satellite. L'émissionAloha from Hawaii est visionnée par des millions de spectateurs à travers le monde[163],[164],[165]. Le chanteur y apparaît dans un costume blanc emblématique, avec une cape frappée d'un aigle symbolisant l'Amérique[166]. Le double albumAloha from Hawaii Via Satellite est publié en février et s'écoule à plus de cinq millions d'exemplaires aux États-Unis.
Problèmes de santé et dernières années (1973-1977)
Unjumpsuit porté par Presley, conservé à Graceland.
La consommation excessive de médicaments et d'amphétamines[167] a des effets sur la santé de Presley. Il fait deux surdoses debarbituriques en 1973 et finit à l'hôpital après la seconde juste après la finalisation de son divorce. Pourtant il donne de plus en plus de concerts, jusqu'à 168 pour la seule année 1973[168]. Son état de santé se dégrade brutalement en septembre 1974, ce qui inquiète ses collaborateurs[169], mais le public est tenu dans l'ignorance et continue à assister en masse à ses concerts.
En revanche, le chanteur passe de moins en moins de temps en studio, ce qui inquiète RCA. Après avoir enregistré 18 chansons en décembre 1973, il ne met pas les pieds dans un studio d'enregistrement pendant toute l'année 1974[170]. Un albumlive,Elvis Recorded Live on Stage in Memphis, est publié au mois de juillet par RCA[171]. Il inclut notamment une version deHow Great Thou Art qui vaut à Presley son troisième et dernier Grammy Award[172]. Il reprend le chemin des studios en mars 1975, mais une deuxième session organisée par le Colonel Parker à la fin de l'année ne débouche sur rien[173]. RCA finit par envoyer un studio mobile à Graceland en 1976 pour offrir au chanteur deux séances complètes chez lui, mais même dans ces conditions, le travail en studio lui est pénible[174].
Toutes ces séances d'enregistrement fournissent suffisamment de morceaux pour remplir six albums. Bien que Presley ne soit plus compétitif dans les classements des ventes généraux, ses albums réalisent de belles performances sur le marché de la country :Promised Land (1975),From Elvis Presley Boulevard, Memphis, Tennessee (1976) etMoody Blue (1977) se classent en tête du classement consacré à ce genre[175]. Ses singles sont également un succès dans les chartscountry etadult contemporary[176].
En novembre 1976, Presley met un terme à sa relation avec Linda Thompson et fréquenteGinger Alden[177]. Son surpoids et sa consommation excessive de médicaments ont un effet désastreux sur ses concerts. Il s'efforce d'honorer ses engagements, mais ses performances sont plus courtes qu'avant, il lui arrive d'être complètement incompréhensible. Fin mars 1977, il est incapable de monter sur scène àBaton Rouge et doit annuler plusieurs concerts[178]. Le public exprime son mécontentement, mais le chanteur ne semble pas en avoir conscience, tout à sa passion pour lespiritualisme[179].
Lors d'une tournée, au mois de juin, Presley est filmé parCBS en vue d'une émission spéciale,Elvis in Concert, dont la diffusion est prévue pour octobre. Il apparaît très affaibli le 19 àOmaha[180], et oublie parfois quelques paroles. Il offre une meilleure performance deux jours plus tard àRapid City[181],[182] et donne son ultime concert auMarket Square Arena d'Indianapolis le 26 juin 1977[183].
Elvis Presley doit quitter Memphis par avion le pour entreprendre une tournée. Dans l'après-midi, Ginger Alden le découvre étendu sur le sol de sa salle de bains, victime d'une crise cardiaque[184]. Les tentatives de réanimation échouent, sa mort est prononcée à15 h 30 au Baptist Memorial Hospital[185]. Ses funérailles ont lieu le 18 août à Graceland. 80 000 personnes assistent à la procession funèbre jusqu'au cimetière de Forest Hill, où le chanteur est enterré auprès de sa mère Gladys[186].
Le goût d'Elvis pour la musique est né dans une église desAssemblées de Dieu à Tupelo où l'amenait sa mère durant son enfance, puis dans une église de Memphis durant son adolescence, églises dont les services étaient imprégnés de la culture musicale afro-américaine desspirituals[10]. Durant son adolescence, il a développé une passion pour l’apprentissage de chants chrétiens[96].
Plus tard, c'est son coiffeur Larry Geller qui l'aurait influencé en lui prêtant notamment les livresAutobiography of a Yogi deParamahansa Yogananda etThe Impersonal life deJoseph Sieber Benner(en). Il offrira autour de lui des milliers de copies du livre de Benner. Elvis passera un temps considérable à lire et à chercher « la raison de sa naissance ».
Durant sa carrière, il a gardé sa foi chrétienne qu’il a notamment exprimée dans des albumsgospel[187].
Le jour de sa mort, on a trouvéThe Scientific Search for the Face of Jesus deFranck Adams près de lui[188].
Presley a pratiqué le karaté (styleShitō-ryū) depuis son service militaire en Allemagne de l'Ouest en 1958. Il a obtenu sa ceinture noire en 1960 à Memphis. Il a eu poursensei le championHenry Slomanski(en)[réf. nécessaire].
À l'époque où Presley débute, le public achète peu d'albums et c'est avant tout grâce auxsingles qu'Elvis devientl'un des trois plus importants vendeurs de disques au monde (avec lesBeatles etMichael Jackson). L'estimation de ses ventes de disques varie entre233 millions et1 milliard[189],[190],[191]. Cependant, si l'on considère uniquement les ventes d'albums, le groupe britannique devance très largement Elvis Presley ; aucun album de l'Américain ne s'est suffisamment bien écoulé pour apparaître dans les classements des albums les plus vendus de tous les temps[réf. nécessaire].
Elvis Presley a obtenu quatre-vingt-deux disques d'or - soit au moins cinq cent mille copies officiellement écoulées pour chacun. En2010, l'organisme qui dénombre les ventes de disques aux États-Unis, laRIAA, crédite de176 millions les ventes d'albums desBeatles et de120 millions celles d'Elvis Presley. Côté singles, si le groupe britannique en place vingt à la première place des classements américains, contre dix-huit pour Presley, a contrario l'Américain en compte trente-huit dans les dix premières places contre trente-quatre pour les Beatles. Au Top 40, Elvis Presley se place encore devant avec 114, tandis que le groupe en affiche 52. Il l'emporte aussi en nombre de semaines passées à la première place, avec 80 contre 59[réf. nécessaire].
Dès1956,Hollywood s'intéresse à Elvis Presley. À l'origine du projet, il ne devait y avoir aucune chanson, mais les producteurs en ajoutent quatre etThe Reno Brother's (titre original) est rebaptiséLove Me Tender, du titre de son succès du moment.Le film, qui parle de laguerre de Sécession, est mal perçu par les admirateurs d'Elvis, ils s'indignent de voir leur idole dans un second rôle[réf. nécessaire]. Néanmoins, le film est un succès. Le film suivant,Loving You, reprenant le titre de sondernier succès, est écrit et réalisé sur mesure pour lui. Il joue pratiquement son propre rôle, celui d'un petit chanteur qui devient une superstar grâce au travail et à un agent affairiste.Loving Youobtient un immense succès[réf. nécessaire] et Elvis devient une vedette du cinéma. Dans son troisième film, archétype du film violent, Elvis joue un employé qui aime chanter, mais qui, à la suite d'une bagarre, tue un gars et part en prison. Là, il chante, devient la coqueluche de ses codétenus et, libéré, devient une vedette avant de connaître les affres de la célébrité. Le film,Jailhouse Rock, égalementtitre d'un de ses standards,remporte un succès retentissant auprès des jeunes[réf. nécessaire].
King Creole est son dernier film tourné avant qu'il parte pour l'armée en 1958. Le scénario était prévu pourJames Dean[réf. nécessaire] et le personnage passe du boxeur au chanteur. Encore une fois, Elvis interprète un garçon simple qui s'en sort grâce à la chanson.
À partir de 1960, après l'armée, Elvis Presley se consacre au cinéma, et tourne 27 films en9 ans, dontLes Rôdeurs de la plaine (1960),Sous le ciel bleu de Hawaï (1961),L'Idole d'Acapulco (1963) avecUrsula Andress,L'Amour en quatrième vitesse (1964) avecAnn-Margret,qui est son plus gros succès au box-office (rapportant plus de 9 millions de dollars à la MGM, pour moins d'1 million de dollars investis[réf. nécessaire]),Girl Happy (1965),Tickle Me (1965),À plein tube (1968) avecNancy Sinatra,Le Grand Frisson (1968). Ses ventes de disques, tirées uniquement des bandes sonores des films, chutent, et Elvis ne rencontre plus le même succès. Par ailleurs,Elvis Presley se lasse des éternels mêmes rôles qui lui sont proposés et devant la caméra s'ennuie de manière ostentatoire[réf. nécessaire]. Lorsque son contrat cinématographique prend fin en 1969, Elvis, fatigué et critiqué, met un terme à sa carrière à Hollywood[réf. nécessaire].
Elvis a fait trois émissions spéciales à la télévision[réf. nécessaire] :Elvis (souvent appelé le « come back special », 1968),Elvis : Aloha from Hawaii, via Satellite (1973), etElvis in Concert (1977).
Elvis Presley est considéré comme la principale icône durock 'n' roll, bien que son batteur jusqu'en 1968 estime que leur musique ne soit pas à proprement parler du rock et ne puisse être circonscrite à un genre en particulier[10]. Sa voix, sa musique, sa gestuelle provocatrice, ses habitudes vestimentaires, son parcours (enfance misérable, célébrité fulgurante, come back, persévérance malgré les difficultés, descente aux enfers et mort prématurée) en ont fait une idole populaire et non seulement le symbole d'une certaine rébellion adolescente mais aussi de presque chaque stade de la vie de tout individu. Elvis est considéré comme le principal acteur de la large diffusion du rock 'n' roll auprès du grand public blanc américain puis européen. En effet, si lejazz avait déjà associé étroitement musique et sexualité, et si plusieurs interprètes blancs étaient aux côtés d'Elvis dans son rôle de pionnier du rock (par exemple,Bill Haley), Presley est le premier blanc à associer lesex-appeal (un physique avantageux, des inflexions de voix et des mouvements du bassin très suggestifs) à cette nouvelle forme de musique, tout en y ajoutant un son plus dynamique et plus percutant issu des studios Sun de Memphis. Bien que considéré comme choquant par la frange conservatrice américaine, il contribue largement à populariser le genre musical et ouvre la voie de la reconnaissance à de nombreux artistes noirs, tels queChuck Berry,Bo Diddley etLittle Richard, ainsi qu'aux rockers blancs, tels queBuddy Holly etJerry Lee Lewis.
Sa popularité, en particulier auprès des adolescentes, a atteint des sommets inédits ; ses concerts et ses apparitions en public ont donné lieu à des mouvements de foule. Le succès d'Elvis auprès des jeunes, dont le pouvoir d'achat est grandissant, dicte la mode non seulement musicale, mais également capillaire ou vestimentaire. C'est un véritable phénomène de société. C'est principalement grâce à Elvis Presley que l'Europe découvre le rock, même derrière lerideau de fer.Cliff Richard s'en inspire et devient à l'aube des années soixante, l'une des plus grandes vedettes du Royaume-Uni.John Lennon a reconnu que « s'il n'y avait pas eu un Elvis, il n'y aurait pas eu les Beatles ». Les adolescents du monde entier copient la coiffure d'Elvis et la demande pour postes de radio àtransistors augmente énormément, etSony passe du statut de petit fabricant japonais de radio à celui de multinationale[réf. nécessaire].
Encore aujourd'hui icône duXXe siècle, d'innombrables artistes de la seconde moitié du siècle se définissent par rapport à son influence, soit en revendiquant son héritage, soit pour le rejeter comme symbole d'une musique dépassée - en particulier à partir dumouvement punk.Elvis Costello lui a emprunté le prénom Elvis pour faire décoller sa carrière. Le crooner popChris Isaac le copie.Dire Straits a écrit une chanson-hommage,Calling Elvis.Frank Zappa a aussi écrit une forme de chanson-hommage avec sonElvis Has Just Left The Building. En France, le chanteur rockabillyJesse Garon emprunte son nom de scène aux prénoms du jumeau mort-né d'Elvis, le rockeur australienNick Cave consacre sa chansonTupelo au mythe entourant le chanteur. Le groupe californienDread Zeppelin avec son leaderGreg Tortell (alias Tortelvis) parodient Elvis jusqu'au ridicule, distribuant foulards et colliers hawaïens à la foule, lors de leurs concerts, et connaissent une fructueuse carrière durant lesannées 1980. Enfin, en hommage, le groupeU2 enregistre sur l'albumThe Unforgettable Fire, en1984, le titreElvis Presley and America. Il existe également des imitateurs américains (comme Jimmy « Orion » Ellis (1945-1998) ou Doug Church), dont les voix se rapprochent énormément de celle d'Elvis[réf. nécessaire].
Influences, hommages, clins d'œil, symboles liés à Elvis Presley deviennent dans les années après sa mort omniprésents dans la culture américaine, la dernière partie de sa vie devient notamment une source infinie d'emprunt[réf. nécessaire].
En1997,Elvis the Concert le tout premier concert virtuel d'Elvis, synchronisé par ordinateur, présente Elvis Presley sur grand écran, avec ses musiciens des années 1970 réunis sur scène. Ils font des tournées dans le monde entier[réf. nécessaire].
Le concert est dirigé parJoe Guercio avec la participation duTCB Band des groupes vocauxThe Sweet Inspirations etThe Imperials. Les images vidéos d'Elvis proviennent duNBC '68 Comeback Spécial, du concert satelliteElvis : Aloha from Hawaii, ainsi que les concerts filmés de la MGM,That's the Way It Is de 1970, etElvis on Tour de 1972. Le concert est testé auxÉtats-Unis en1997 et1998 avant d'être présenté enEurope en1999[réf. nécessaire].
En 2009, le Cirque du soleil reprend ce concept à Las Vegas avec le spectacleViva Elvis.[réf. nécessaire].
La vie d'Elvis Presley a suscité quatre adaptations cinématographiques[192][source insuffisante] et de nombreux documentaires. De nombreux films et téléfilms mettent en scène le chanteur, plus ou moins proche de son personnage réel selon le propos et le genre de l'œuvre. Certaines apparitions sont brèves, tenant plus du clin d'œil, comme dansForrest Gump.
Elvis connaît aussi un regain de popularité lors de lacoupe du monde de football de 2002, lorsqueNike utilise leremix de sa chansonA Little Less Conversation par le DJ néerlandaisJunkie XL comme fond sonore d'une publicité mettant en scène des vedettes internationales defootball. Ce morceau devient numéro un dans plus de vingt pays, y compris auxÉtats-Unis. À peu près au même moment, sort une compilation, qui se termine en deux volets, des plus grandes chansons d'Elvis :Elv1s 30 #1 Hits. Le remix est ajouté à l'album comme31e morceau, juste avant la sortie du CD en octobre2002. Vingt-cinq ans après sa mort, l'album, qui regroupe les principaux succès de Presley et dont la restauration sonore est excellente, atteint la première place des classements[réf. nécessaire].
L'année 2017 célébrant les40 ans de la disparition du King, des manifestations se déroulent un peu partout dans le monde, depuisGraceland pour un concert commémoratif au beau milieu de lasemaine Elvis[193], avec un orchestre symphonique[194], en passant par Sydney et son Festival dédié auquel on se rend par l'Elvis Express, jusqu'au Musée de Cambrai qui remplace ses guides par des sosies de Presley[195]. Inspiré par les compilations primées,If I Can Dream(en) (2015) etThe Wonder of You(en) (2016), le concert commémoratif donne aux fans l'occasion d'entendre les plus grands succès du King interprétés par Elvis Presley lui-même sur grand écran, accompagné d'un orchestre symphonique en direct[réf. nécessaire]. Le concert comprend une apparition de Priscilla Presley ainsi que d'autres invités[196]. Un album contenant 2 CD nomméElvis Symphonique sort le 4 août 2017 et contient de nombreux succès d'Elvis Presley revisités sur un accompagnement symphonique.
EnFrance,Dick Rivers[b],Johnny Hallyday etEddy Mitchell découvrent le rock 'n' roll à travers Elvis Presley. Ils s'en inspirent, et popularisent en France cette musique venue d'outre-Atlantique. Presley ouvre la voie à de nombreux rockers américains qui vendent leurs disques en Europe et y font des tournées.
Comme en France, plusieurs musiciens imitent le look d'Elvis pour promouvoir une image de « rebelle rock n'roll ». Le look d'Elvis est une source d'inspiration pour les jeunes adeptes de moto, la coiffure banane et la combinaison « jumpsuit » sont des sources d'inspiration courante de lacérémonie de la majorité[réf. nécessaire].
Le chanteurJohnny Farago donne une série de concerts en hommage à Elvis à la fin des années 1970 et au début des années 1980. La station de télévisionTélé-Métropole lance un concours d'imitateurs à l'émissionLes Tannants. Ce concours ternit l'image d'Elvis auQuébec jusqu'à la fin des années 1980, en associant à Elvis une image de mauvais goût. En1995, le producteur Jean Pilote et lethéâtre Capitole de Québec présentant, sous licence d'EPE, une production musicale estivale nomméeElvis Story, à laquelle assistent des centaines de milliers de personnes. Le spectacle est présenté àParis,Toronto,Gatineau,Biloxi auMississippi,Atlantic City et auJapon. Les chanteursMartin Fontaine etJamie Aaron Kelley incarnent Elvis jusqu'en2007. En2009, le spectacle est amélioré et est présenté au Théâtre du Palais Municipal deLa Baie (Saguenay) et à la salleL'Étoile DIX30 deBrossard. C'est actuellementBrandon Bennett qui joue le rôle d'Elvis[réf. nécessaire].
Toujours au Québec où, chez certains, Elvis personnifie l'excès du mythe américain face aux revendications nationalistes et culturelles, le cinéastePierre Falardeau consacre à la légende une trilogie humoristique intituléeElvis Gratton qui est d'abord un succès d'estime en court métrage et vingt ans plus tard, en2005, un vaste succès public en salle. Le personnage comique a ensuite sa série télévisée intituléeBob Gratton : Ma vie, My Life, sur le réseauTQS (renommé V en 2009), de2007 à2009. C'est dans la province francophone du Québec que les albums d'Elvis Presley sont les plus vendus auCanada[réf. nécessaire].
Le dinosaure nomméCryolophosaurus a été surnomméElvisaurus par lespaléontologues, parce que la crête du carnivore leur rappelait la coiffure du chanteur[198].
L'annonce « Elvis has left the building » (« Elvis a quitté le bâtiment »), prononcée parfois à la fin des concerts d'Elvis Presley pour dissuader ses admirateurs d'attendre un éventuel retour sur scène, est devenue une expression populaire utilisée dans différentes occasions[réf. nécessaire].
Elvis Presley ou la revanche du Sud, Sébastian Danchin,Paris, Fayard,2004. 477 p.-[16] p. de pl.,(ISBN2-213-62128-4).
Elvis par les Presley : souvenirs intimes de Priscilla Presley, Lisa Marie Presley et d'autres membres de la famille (propos recueillis par David Ritz ; photographie d'objets, Henry Leutwyler ; traduit de l'anglais par Alain Le Kim).Paris : Michel Lafon,2005. 247p. ,(ISBN2-7499-0334-3). Titre original :Elvis by the Presleys.
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