Movatterモバイル変換


[0]ホーム

URL:


پرش به محتوا
ویکی‌پدیادانشنامهٔ آزاد
جستجو

سوارکار آبی

از ویکی‌پدیا، دانشنامهٔ آزاد
برای نقاشی کاندینسکی،سوارکار آبی (نقاشی) را ببینید.
فرانتز مارک:برج اسب‌های آبی، ۱۹۱۳، اثر مفقود.
آگوست ماکه: خانهٔ روشن، ۱۹۱۴
آگوست ماکه: چهرهٔ فرانتز مارک، ۱۹۱۰

سوارکار آبی (بهآلمانی:Der Blaue Reiter) نام گروهی از هنرمندانهیجان‌نمای (اکسپرسیونیست)آلمانی در سال۱۹۱۱ بود که تشکیلاتی نه‌چندان بزرگ را با هدف‌هایی انقلابی به‌وجود آوردند. این گروه که با آغازجنگ جهانی اول متلاشی شد، با عمر کوتاه خود، نمایندهٔ اوجاکسپرسیونیسم آلمان به‌شمار می‌آید. نام «سوارکار آبی» از عنوان یکی از کارهایواسیلی کاندینسکی گرفته شده است.

«سوارکار آبی» نام گروهی از هنرمندان و عنوانی بود که توسط واسیلی کاندینسکی و فرانتس مارک برای فعالیت‌های نمایشگاهی و انتشاراتی‌شان انتخاب شد. در این فعالیت‌ها، هر دو هنرمند به عنوان سردبیران تنها در سالنامه‌ای به همین نام، که برای اولین بار در اواسط ماه مه ۱۹۱۲ منتشر شد، فعالیت داشتند. این تیم تحریریه دو نمایشگاه در مونیخ در سال‌های ۱۹۱۱ و ۱۹۱۲ برگزار کرد تا ایده‌های نظری هنری خود را بر اساس آثار هنری به نمایش گذاشته شده نشان دهند. پس از آن، نمایشگاه‌های سیار در شهرهای آلمان و سایر شهرهای اروپایی برگزار شد. سوارکار آبی در آغاز جنگ جهانی اول در سال ۱۹۱۴ منحل شد.

هنرمندان مرتبط با «سوارکار آبی» پیشگامان مهم هنر مدرن قرن بیستم بودند. آن‌ها شبکه‌ای آزاد از روابط را تشکیل دادند، اما یک گروه هنری به معنای دقیق‌تر مانند «بروکه» (پل) در درسدن نبودند. آثار هنرمندان وابسته به این جنبش به اکسپرسیونیسم آلمانی اختصاص داده می‌شود.

پیشینه

[ویرایش]
واسیلی کاندینسکی،سوارکار آبی، ۱۹۰۳

پیشگام سوارکار آبی، انجمن هنرمندان جدید مونیخ، «اِن‌کافِام» (N.K.V.M) بود که توسط ماریان فون ورفکین، آلکسی فون یاولنسکی، آدولف اربسلوا و کارآفرین، مجموعه‌دار هنری، پیشگام هوانوردی و موسیقیدان آلمانی، اسکار ویتنشتاین، تأسیس شد. اِن‌کافِام در سال ۱۹۰۹ تأسیس شد و کاندینسکی به عنوان اولین رئیس آن، نمایشگاه‌های ۱۹۰۹ و ۱۹۱۰ را سازماندهی کرد. کاندینسکی حتی قبل از اولین نمایشگاه، به دلیل اختلاف نظر با نقاش چارلز یوهان پالمی، به اصطلاح «ماده چهار متر مربع» را وارد اساسنامه اِن‌کافِام کرد، این ماده به کاندینسکی اهرمی برای ترک اِن‌کافِام در سال ۱۹۱۱ می‌داد. در سال ۱۹۱۱، پالمی به کاندینسکی و مارک اجازه داد تا از انجمن خارج شوند و اولین نمایشگاه سوارکار آبی را سازماندهی کنند؛ بنابراین سوارکار آبی یک انشعاب از اِن‌کافِام بود.

زمانی که اختلافات مکرر بین نیروهای محافظه‌کار در اِن‌کافِام، که به دلیل نقاشی‌های به‌طور فزاینده انتزاعی کاندینسکی شعله‌ور شد، وجود داشت، او در ۱۰ ژانویه ۱۹۱۱ از ریاست استعفا داد اما به عنوان یک عضو ساده در انجمن باقی ماند. جانشین او آدولف اربسلوا بود. در ماه ژوئن، کاندینسکی طرح‌هایی را برای فعالیت‌های خود در خارج از اِن‌کافِام تدوین کرد. او قصد داشت «نوعی سالنامه» منتشر کند که می‌توان آن را Die Kette (زنجیره) نامید. در ۱۹ ژوئن، او ایدهٔ خود را به مارک ارائه کرد و با پیشنهاد سردبیری مشترک کتاب، او را به خود جلب کرد.

فرانتس مارک،Blue Horse I, 1911

نام این جنبش از سوارکار آبی است که کاندینسکی در سال ۱۹۰۳ خلق کرد، اما مشخص نیست که آیا این منشأ نام جنبش است یا خیر، زیرا پروفسور کلاوس لانکهایت متوجه شد که عنوان نقاشی بازنویسی شده است. کاندینسکی ۲۰ سال بعد نوشت که این نام از اشتیاق مارک به اسب‌ها و عشق کاندینسکی به سوارکاران، همراه با عشق مشترک به رنگ آبی گرفته شده است. برای کاندینسکی، آبی رنگ معنویت بود: هر چه آبی تیره‌تر باشد، آرزوی انسان برای ابدیت را بیشتر بیدار می‌کند (کتاب او در سال ۱۹۱۱ دربارهٔ معنویت در هنر را ببینید).

در بین اعضای گروه، رویکردها و اهداف هنری از هنرمندی به هنرمند دیگر متفاوت بود؛ با این حال، هنرمندان یک آرزوی مشترک برای بیان حقایق معنوی از طریق هنر خود داشتند. آن‌ها به ترویج هنر مدرن، ارتباط بین هنرهای تجسمی و موسیقی، پیوندهای معنوی و نمادین رنگ و یک رویکرد خودجوش و شهودی به نقاشی اعتقاد داشتند. اعضا به هنر قرون وسطایی اروپا و بدوی‌گرایی و همچنین صحنه هنری غیرفیگوراتیو معاصر در فرانسه علاقه‌مند بودند. در نتیجه رویارویی با ایده‌هایکوبیسم،فوویسم وتابشگری، آن‌ها به سمت انتزاع حرکت کردند.

«سوارکار آبی» در سال‌های ۱۹۱۱ و ۱۹۱۲ نمایشگاه‌هایی را ترتیب داد که در آلمان به نمایش درآمدند. آن‌ها همچنین یک سالنامه شامل هنر معاصر، بدوی و هنر فولکلور، همراه با نقاشی‌های کودکان منتشر کردند. در سال ۱۹۱۳، آن‌ها در اولین Herbstsalon آلمان به نمایش گذاشتند.

با شروع جنگ جهانی اول در سال ۱۹۱۴، گروه از هم پاشید. فرانتس مارک و آگوست ماکه در جنگ کشته شدند. واسیلی کاندینسکی به روسیه بازگشت و ماریان فون ورفکین و آلکسی فون یاولنسکی به سوئیس گریختند. همچنین اختلاف نظرهایی در بین اعضای گروه وجود داشت. در نتیجه، سوار آبی کوتاه‌مدت بود و تنها سه سال از ۱۹۱۱ تا ۱۹۱۴ دوام آورد.

در سال ۱۹۲۳، واسیلی کاندینسکی، لیونل فاینینگر، پاول کله و آلکسی فون یاولنسکی گروه Die Blaue Vier (چهار آبی) را به تحریک نقاش و دلال هنری Galka Scheyer تشکیل دادند. Scheyer از سال ۱۹۲۴ به بعد نمایشگاه‌های گروه چهار آبی را در ایالات متحده برگزار کرد.

مجموعه بزرگی از نقاشی‌های سوار آبی در Städtische Galerie در Lenbachhaus در مونیخ به نمایش گذاشته شده است.

سالنامه

[ویرایش]
فرانتس مارک، برج اسب‌های آبی ۱۹۱۳، (مفقود شده از سال ۱۹۴۵)

سالنامه سوار آبی (Der Blaue Reiter Almanach) که در ژوئن ۱۹۱۱ تصور شد، در اوایل سال ۱۹۱۲ توسط Piper، مونیخ، در ۱۱۰۰ نسخه منتشر شد؛ در ۱۱ مه، فرانتس مارک اولین نسخه چاپی را دریافت کرد. این مجلد توسط کاندینسکی و مارک ویرایش شد؛ هزینه‌های آن توسط صنعتگر و مجموعه‌دار هنری Bernhard Koehler، یکی از بستگان Macke تأمین شد. این کتاب شامل بیش از ۱۴۰ اثر هنری و ۱۴ مقاله اصلی بود. جلد دوم برنامه‌ریزی شده بود، اما شروع جنگ جهانی اول مانع از آن شد. در عوض، چاپ دوم نسخه اصلی در سال ۱۹۱۴، دوباره توسط Piper چاپ شد.

محتوای «سالنامه» شامل موارد زیر بود:

  • مقالهٔ مارک با عنوان «گنجینه‌های معنوی»، که با نقاشی‌های کودکان، چاپ‌های چوبی آلمانی، نقاشی‌های چینی و «زن با ماندولین پشت پیانو» اثر پابلو پیکاسو تصویرسازی شده بود.
  • مقاله‌ای از منتقد فرانسوی راجر آلارد در مورد کوبیسم
  • مقالهٔ آرنولد شوئنبرگ با عنوان «رابطه با متن» و نسخه‌ای از آهنگ او «Herzgewächse»
  • نسخه‌های خطی آهنگ‌های آلبان برگ و آنتون وبرن
  • مقالهٔ توماس د هارتمن با عنوان «آنارشی در موسیقی»
  • مقاله‌ای از لئونید سابانیف دربارهٔ الکساندر اسکریابین
  • مقاله‌ای از اروین فون بوسه دربارهٔ روبر دولونه، با تصویری از اثر او «پنجره‌ای رو به شهر»
  • مقاله‌ای از ولادیمیر بورلیوک دربارهٔ هنر معاصر روسیه
  • مقالهٔ ماکه با عنوان «ماسک‌ها»
  • مقالهٔ کاندینسکی با عنوان «در باب مسئلهٔ فرم»
  • مقالهٔ کاندینسکی با عنوان «در باب ترکیب صحنه»
  • «صدای زرد» اثر کاندینسکی

هنر بازتولید شده در «سالنامه» نشانگر چرخشی چشمگیر از جهت‌گیری اروپامحور و متعارف بود. این مجموعه تحت سلطهٔ هنر بدوی، عامیانه و کودکان بود، با آثاری از جنوب اقیانوس آرام و آفریقا، نقاشی‌های ژاپنی، چاپ‌های چوبی و مجسمه‌های قرون وسطایی آلمان، عروسک‌های مصری، هنر عامیانهٔ روسیه و هنر مذهبی باواریایی که بر روی شیشه نقاشی شده بود. پنج اثر ونسان ون گوگ، پل سزان و پل گوگن از نظر تعداد کمتر از هفت اثر از آنری روسو و سیزده اثر از هنرمندان کودک بود.

نمایشگاه‌ها

[ویرایش]
تمبر یادبود صدمین سالگرد، آلمان (۲۰۱۲)

اولین نمایشگاه

[ویرایش]

در ۱۸ دسامبر ۱۹۱۱، «اولین نمایشگاه هیئت تحریریه سوارکار آبی» (Erste Ausstellung der Redaktion Der Blaue Reiter) در گالری مدرن هاینریش تان‌هاوسر در مونیخ افتتاح شد و تا روزهای اول سال ۱۹۱۲ ادامه داشت. ۴۳ اثر از ۱۴ هنرمند به نمایش گذاشته شد: نقاشی‌هایی از هانری روسو، آلبرت بلوچ، دیوید بورلوک، ولادیمیر بورلیوک، هاینریش کامپندونک، روبر دولونه، الیزابت اپشتین، یوجین فون کهلر، واسیلی کاندینسکی، آگوست ماکه، فرانتس مارک، گابریل مونتر، جین بلوئه نیستله و آرنولد شونبرگ و یک کاتالوگ مصور ویرایش شد.

از ژانویهٔ ۱۹۱۲ تا ژوئیهٔ ۱۹۱۴، نمایشگاه با مکان‌هایی در کلن، برلین، برمن، هاگن، فرانکفورت، هامبورگ، بوداپست، اسلو، هلسینکی، تروندهایم و گوتنبرگ در اروپا به نمایش گذاشته شد.

دومین نمایشگاه

[ویرایش]

از ۱۲ فوریه تا ۲ آوریل ۱۹۱۲، «دومین نمایشگاه هیئت تحریریه سوار آبی» آثاری را به رنگ «سیاه و سفید» (Zweite Ausstellung der Redaktion Der Blaue Reiter, Schwarz-Weiß) در گالری «هنر جدید» هانس گلتز (Neue Kunst Hans Goltz) در مونیخ به نمایش گذاشت.

سایر نمایش‌ها

[ویرایش]

هنرمندان سوار آبی نیز در موارد زیر شرکت کردند:

  • ۱۹۱۲ کلن، Sonderbund westdeutscher Kunstfreunde und Künstler
  • ۱۹۱۳ برلین، Erster Deutscher Herbstsalon که توسط Herwarth Walden و گالری Der Sturm او برگزار شد.

هنرمندان اعضای این گروه

[ویرایش]

سالنامه سوار کارآبی

[ویرایش]
تصویر روی جلد سالنامهٔ سوارکارآبی

نام «سوارکار آبی» بر روی یک سالنامه نیز قرار گرفت که مجموعه‌ای از مقاله‌ها و تصویرهایی بود که توسط کاندینسکی و مارک در سال۱۹۱۲ انتشار یافت.[۱]

جستارهای وابسته

[ویرایش]

پانویس

[ویرایش]
  1. لینتن(۱۳۸۲)، ص۴۹۴

منابع

[ویرایش]
  • لینتن، نوربرت (۱۳۸۲تارخ هنر مدرن، ترجمهٔ رامین، علی، تهران: نشر نی
پیشگامان
هنرمندان
تاریخ
تکنیک‌ها
سبک‌ها
و مکتب‌ها
آرت دکو • اپ آرت • اسپاسیالیسم • استاکیسم • هیجان‌نمایی • هیجان‌نمایی انتزاعی • المانتاریسم • دریافتگری • انتزاع-آفرینش • انتزاع پسانقاشانه • انجمن تئوسوفی • ارفیسم • باوهاوس • بدوی‌گرایی • هنر عامه • پسادریافتگری • نقطه‌چینی • کلاژ • مجله توفان • ساخت‌گری • چیدمان • اتوماسیون • دادائیسم • د استایل • واقع‌گرایی سوسیالیستی • نمادگرایی • سوارکار آبی • سوپره‌ماتیسم • فراواقع‌گرایی • فتومونتاژ • آینده‌گری • فوویسم • گروه کبرا • ساده‌گرایی • کوبیسم • پوریسم • بروکه • مکتب اشکن • نوهیجان‌نمایی • نودریافتگری • نئو پلاستیسیسم • نوکلاسیسیسم • نبی‌ها • نقاشی کنشی • نقاشی متافیزیکی • موقعیت‌گرایان بین‌الملل • فوتورئالیسم • ورتیسم • وریسم • هنر اجرا • هنر انتزاعی • هنر زمینی • هنر خام • هنر زننده • هنر فاسد • هنر گوتیک جدید • هنر فولکلور • هنر محیطی • هنر مفهومی
هنر در ایران
جای‌ها
رویدادها
قرون وسطی
هنر دوران باستان پسین • هنر و معماری ابتدای مسیحیت • هنر قبطی • هنر اتیوپی • هنر دورهٔ مهاجرت • هنر انگلو-ساکسون • هنر هونیک • هنر اینسولار • هنر لمباردها • هنر ویزیگوتیک • تصویر اهداکننده • هنر پیکت • هنر مستعربی • هنر رپوبلاسیون • هنر وایکینگ • هنر بیزانسی • دوران آیکونوکلاست • هنر مقدونی • هنر پالایولوگی • هنر ایتالو-بیزانتین • هنر فرانک‌ها • هنر مروونژی • هنر کارولنژی • هنر پره-رومانِسک • هنر اوتونی • هنر رمانسک • هنر موزان • هنر رمانسک اسپانیایی • هنر نورمن‌ها • فرهنگ نورمن-عرب-بیزانسی • اوپوس انگلیکانوم • هنر گوتیک • هنر گوتیک در میلان • گوتیک بین‌المللی • هنر گوتیک بین‌المللی در ایتالیا • مدرسه لوکزه • هنر جنگ‌های صلیبی • مدرسه مسکو • مدرسه نووگورود • مدرسه ولادیمیر-سوزدال • دویچنتو • مدرسه سیه‌نا • هنر مودخار • کارتوگرافی قرون وسطی • مدرسه ایتالیایی • مدرسه ماژورکان • مپا موندی
سده‌های ۱۴ تا ۱۸
گوتیک بین‌المللی • رنسانس(چهارده‌ام تا پانزدهم) • تکلف‌گرایی(منریسم)(شانزدهم) • باروک -کلاسیسیسم(هفدهم) • روکوکو -نوکلاسیسیسم -رمانتیسیسم -کاراواجیستی(هژدهم)
سدهٔ ۱۹
واقع‌گرایی(رئالیسم) • مکتب باربیزون • پیشارافائلی‌ها • هنر آکادمیک • دریافتگری(امپرسیونیسم) • پسادریافتگری(پست‌امپرسیونیسم) • نودریافتگری(نئوامپرسیونیسم) • تفکیک‌گری(دیویزیونیسم) • نقطه‌چینی(پوانتیلیسم) • نبی‌ها • ترکیب‌گری(سنتتیسم) • نمادگرایی(سمبلیسم) • مکتب هادسون ریور • مجزاگری(کلویزونیسم)
سدهٔ ۲۰
آینده‌گری(فوتوریسم) • تابشگری(ریونیسم) • حجم‌گرایی(کوبیسم) • اُرفیسم • ناب‌گرایی(پوریسم) • هیجان‌نمایی(اکسپرسیونیسم) • هیجان‌نمایی انتزاعی • نوهیجان‌نمایی • دادائیسم • انجمن هنرمندان جدید مونیخ • سوارکار آبی • دَوَران‌گری(ورتیسیسم) • بروکه • فوویسم • مکتب اَشکَن • نوفوویسم • هنر نو(آرت نوو) • باوهاوس • د استایل • آرت دکو • هنر دیدگانی(آپ آرت) • مکتب واقع‌گرایی خیالی وین • هنر عامه(پاپ آرت) • واقع‌گرایی عکس‌وار (فوتورئالیسم) • راست‌خط‌کاری(پرسیژنیسم) • والاگرایی(سوپره‌ماتیسم) • فراواقع‌گرایی(سورئالیسم) • نوواقع‌گرایی(نُوُ رئالیسم) • واقع‌گرایی اجتماعی • انتزاع پسانقاشانه • ساده‌گرایی • هنر چیدمان • انتزاع تغزلی • رنگ‌افشانی (تاشیسم) • نقاشی کنشی • کبرا • فلوکسوس • حرف‌گری(لتِریسم) • بین‌الملل موقعیت‌گرا • هنر مفهومی • هنر زمینی • هنر اجرایی • هنر ویدئویی • نودادا • هنر بیرونی • لوبرو • هنر رسانه جدید • هنرمندان جوان بریتانیایی • هنر دستگاهی • هنر فمینیستی • هنر ارتباطی • هنر بازی‌های ویدئویی
سدهٔ ۲۱
مقالات مرتبط
جنبش‌ها
فعالیت‌های هنری
ادبیات نوگرا
شعر نوگرا
آثار
هنرهای تجسمی
هنر نوگرا
Film
معماری مدرن
آثار
هنرهای نمایشی
موسیقی مدرن
Theatre
رقص مدرن
آثار
مرتبط
جنبش‌های
سده نوزدهم
هنرمندان
جنبش‌های
سده بیستم
هنرمندان
نمایشگاه‌ها
منتقدان
مزتبط
برگرفته از «https://fa.wikipedia.org/w/index.php?title=سوارکار_آبی&oldid=39776184»
رده‌ها:
رده‌های پنهان:

[8]ページ先頭

©2009-2025 Movatter.jp