Además de su fama como comediante, Russell era conocida por interpretar papeles mujeres adineradas, dignas y femeninas, así como por ser una de las pocas actrices de su época que actuaba regularmente en roles de mujeres profesionales, como jueces, periodistas y psiquiatras.[4] Tuvo una gran carrera desde la década de 1930 hasta la de 1970, y atribuyó su larga carrera al hecho de que, aunque por lo general desempeñaba papeles elegantes y glamorosos, nunca se convirtió ensímbolo sexual.[5]
Catherine Rosalind Russell nació enWaterbury,Connecticut, la mediana de los siete hijos nacidos de James Edward, un prestigioso abogado,[6] y Clara A. Russell (de soltera McKnight), una maestra.[7] Los Russell eran una familia católica irlandesa-estadounidense,[8] y fue llevó el nombre de un barco en el que sus padres habían viajado anteriormente.[8] Asistió a escuelas católicas, incluyendo el Rosemont College en Rosemont,Pensilvania y el Marymount College enTarrytown, Nueva York, antes de asistir a laAmerican Academy of Dramatic Arts enNueva York. Sus padres pensaron que Russell estaba estudiando para convertirse en maestra, y no sabían que ella estaba planeando convertirse en una actriz de comedia.[9]
Russell comenzó su carrera como modelo de moda y participó en varios espectáculos deBroadway. Luego de graduarse, y contra las objeciones de sus padres, tomó un trabajo en una compañía por siete meses enSaranac Lake y luego enHartford, Connecticut.[9] Posteriormente, se mudó aBoston, donde actuó durante un año en un grupo de teatro paraE. E. Clive. Más tarde, Russell apareció en larevistaThe Garrick Gaieties deNueva York, donde tomó clases de voz e intentó seguir una carrera en laópera, que duró poco debido a su dificultad para alcanzar notas altas.[9]
A principios de la década de 1930, Russell fue al oeste deLos Ángeles, donde fue contratada como actriz por los estudiosUniversal. Cuando llegó por primera vez al estacionamiento, fue ignorada por la mayoría del equipo de producción, afirmando posteriormente a la prensa que se sentía terrible y humillada en Universal, lo que afectó fuertemente su autoestima.[10] Insatisfecha con el liderazgo de Universal y el estado de "segunda clase" del estudio en ese momento, Russell se fijó enMetro-Goldwyn-Mayer, y logró salir de su contrato con Universal en sus propios términos. Cuando Metro-Goldwyn-Mayer se acercó a ella para una prueba de cámara, Russell se mostró cautelosa, recordando su experiencia en Universal. Cuando conoció aBenny Thau y Ben Piazza, ambos de la Metro, se sorprendió, ya que eran "el alma de la comprensión".[10] Su prueba de cámara fue dirigida porHarold S. Bucquet, y más tarde recordaría que fue contratada por un primer plano que él tomó de ella.[10]
En 1934, y bajo contrato con Metro-Goldwyn-Mayer, Russell debutó enEvelyn Prentice. Aunque su papel era pequeño, recibió buenas críticas, una de las cuales señaló que su papel era convincente.[11] Posteriormente, ella protagonizaría las comediasForsaking All Others de 1934 yFour's a Crowd de 1938, así como papeles dramáticos, incluyendoCraig's Wife en 1936 (que sería la segunda de las tres nuevas versiones de la película;Joan Crawford realizaría la tercera) yLa ciudadela en 1938. Russell fue aclamada por primera vez cuando coprotagonizó junto aRobert Young el drama deWest Point of the Air (1935). Un crítico escribió: "Rosalind Russell como la 'otra mujer' en la historia le da un manejo inteligente y hábil a sus escenas con Young".[12] Rápidamente saltó a la fama, y en 1935, fue vista como un reemplazo para la actrizMyrna Loy, ya que asumió muchos papeles para los cuales Loy inicialmente hacía acordado hacer.[13]
En sus primeros años enHollywood, Russell se caracterizó, tanto en su vida personal como en su carrera cinematográfica, como una dama sofisticada. Russell, insatisfecha, afirmó en una entrevista de 1936:
Ser tipificada como una dama es la mayor desgracia posible para una actriz de cine. Limita tus caracterizaciones, te limita a interpretar sops femeninas y amenazas y el público nunca aprueba en alto ninguna de los dos. Una dama impecablemente vestida siempre es vista con sospecha en la vida real y cuando se muestra en la pantalla con hermosas ropas y modales encantadores, el espectador más ingenuo siente inmediatamente que está en condiciones de no hacer nada al héroe. Quiero fervientemente alejarme de esto. Primero, porque quiero mejorar mi carrera y mi vida profesional y, segundo, porque estoy cansada de ser un tendedero, una especie de orquídea de invernadero en un puesto de flores silvestres.[14]
Russell se acercó al directorFrank Lloyd en busca de ayuda para cambiar su imagen, pero en lugar de ayudarla, Lloyd la eligió como una aristócrata adinerada enUnder Two Flags de 1936.[14] En 1939, sería elegida como la chismosa Sylvia Fowler en la comedia femeninaThe Women, dirigida porGeorge Cukor. La película fue un gran éxito, impulsó su carrera y estableció su reputación como comediante.
La consagración como comediante de Russell llegaría en lacomedia screwballHis Girl Friday de 1940, dirigida porHoward Hawks. En la película, una reelaboración del argumento deThe Front Page deBen Hecht, Russell interpretó a la reportera Hildy Johnson, exesposa del editor de su periódico Walter Burns (Cary Grant). Russell afirmó ser "la decimoquinta elección de todos" para el papel de Hildy en la película ya que, antes de ser contratada, Hawks había ofrecido el papel aKatharine Hepburn,Irene Dunne,Claudette Colbert,Jean Arthur,Margaret Sullavan yGinger Rogers, todas las cuales se negaron.[15] Russell se enteró de esto mientras viajaba en un tren a Nueva York, cuando leyó un artículo enThe New York Times que decía que había sido elegida en la película y que enumeraba a todas las actrices que habían rechazado el papel.
El 25 de octubre de 1941, Russell se casó con el productor danés Frederick Brisson, hijo del actorCarl Brisson.[16] Cary Grant fue responsable de la reunión de la pareja, y fue el padrino en la boda. Brisson había estado viajando desde Inglaterra a Estados Unidos por barco en 1939, yThe Women estaba siendo proyectada en un bucle sin fin durante el viaje. Después de escuchar el audio de la película día tras día mientras viajaba, Brisson decidió que ver el filme. Se enamoró tanto de la actuación de Russell que se dirigió a sus amigos y proclamó: "O bien mataré a esa chica o me casaré con ella" (o bien, eso afirmó posteriormente).[17]
Brisson se quedó con Cary Grant en su casa de huéspedes mientras Grant estaba filmandoHis Girl Friday. Al enterarse de que Grant estaba haciendo la película con Russell, Brisson le preguntó a su amigo si podía conocerla.[17] Grant pasó semanas saludando a Russell cada mañana en el set con la pregunta: "¿Conoces a Freddie Brisson?", en un esfuerzo por despertar la curiosidad de la actriz. Una noche, cuando Russell abrió la puerta para dejar entrar a Grant antes de que fueran a bailar, como solían hacer, lo encontró de pie junto a un extraño. Grant tímidamente explicó que el extraño tipo era Freddie Brisson, el hombre al que había mencionado tantas veces, y salieron a cenar, con Freddie a cuestas.
El matrimonio de Russell y Brisson duró 35 años, y terminó con la muerte de ella. En 1943, tuvieron a su único hijo: Carl Lance Brisson.[1][18]
A principios de la década de 1940, Russell realizó diversos papeles de comedia en los filmesThe Feminine Touch (1941),Take a Letter, Darling yMy Sister Eileen (ambas de 1942). Sin embargo, al año siguiente sufrió una crisis mental, que suele ser atribuida a problemas de salud y la muerte de su hermana y su hermano, por lo que se tomó un hiato en 1944 sin realizar ningún filme.[19] En 1946 volvería con un rol dramático en la películaSister Kenny y, al año siguiente, enMourning Becomes Electra. En 1948 protagonizaría un misterio de asesinato:El toque de terciopelo.
Con ocasión de su aparición en el musicalWonderful Town, Russell apareció en la portada de la revistaTIME del 30 de marzo de 1953.
Durante la década de 1950, Russell alternó sus apariciones en el cine con su regreso al teatro, obtuvo un gran éxito enBroadway con su actuaciones enBell, Book and Candle (1951) y enWonderful Town (1953), una versión musical de su exitosa película de una década antes,My Sister Eileen; por esta última obtendría elPremio Tony a la mejor actriz en un musical y el ahora extintoPremio Donaldson. Más tarde, repetiría su papel para un especial de televisión en 1958.
En 1955, Russell protagonizó el filmePicnic. Sin embargo, su actuación más memorable probablemente fue en el papel protagonista de la comedia teatralAuntie Mame (basada en una novela dePatrick Dennis), así como en laversión cinematográfica de 1958, en la que interpretó a una excéntrica tía cuyo sobrino, quien queda huérfano, se va a vivir junto a ella. Cuando se le preguntó cuál era el papel con el que más se identificaba, ella contestó que los transeúntes que la veían en la calle, solían gritarle: "¡Eh, tía Mame!". Por su papel, recibiría nominaciones alTony a la mejor actriz en una obra de teatro en 1957 y alPremio Óscar a la mejor actriz, al año siguiente. Patrick Dennis dedicaría su segunda novelaAuntie Mame Around the World a "la única Rosalind Russell" en 1958.[20]
Russell y Polly Rowles en la producción original deAuntie Mame enBroadway (1957).
Continuó apareciendo en películas a mediados de la década de 1960, incluyendoA Majority of One (1961),Five Finger Exercise (1962),Gypsy (1962) yThe Trouble with Angels ("Ángeles rebeldes", 1966). Russell fue la opción lógica para volver a interpretar su papel como la tía Mame cuando la versión musical,Mame, se programó para una producción en Broadway en 1966, pero se negó por razones de salud. Además de su carrera como actriz, Russell también escribiría la historia (bajo el nombre de C.A. McKnight) para la películaThe Unguarded Moment (1956), una historia de acoso sexual protagonizada porEsther Williams.[21]
Tras su aparición en la comedia negraOh Dad, Poor Dad, Mamma's Hung You in the Closet and I'm Feelin' So Sad,Rosie! (ambas de 1967),Where Angels Go, Trouble Follows (1968) yMrs. Pollifax-Spy (1971), esta última adaptada por Russell nuevamente con el seudónimo de C.A. McKnight; se retiró permanentemente del cine, dedicándose a actividades humanitarias. En 1969, sería parte de los anfitriones de la41.ª ceremonia de los Premios Óscar. En 1972, sus esfuerzos en labores de ayuda social serían reconocidos con elPremio Humanitario Jean Hersholt durante la45.ª ceremonia de los Premios Óscar.
Russell era una devotacatólica y miembro de la Parroquia del Buen Pastor y del Gremio Católico de Cine enBeverly Hills,California.[22] Su amiga íntima Meredith A. Disney se convirtió al catolicismo y fue patrocinada por Russell. Respecto a sus tendencias políticas, Russell apoyó aRichard Nixon en dos de sus primeras campañas políticas infructuosas, primero para la presidencia en 1960 que se oponía aJohn F. Kennedy y la siguiente, en 1962, en el que optaba al cargo degobernador de California en 1962.[23]
Su autobiografía,Life Is a Banquet, escrita en colaboración conChris Chase, se publicó un año después de su muerte; con el prólogo escrito por su esposo. En 2009, la película documentalLife Is a Banquet: The Life of Rosalind Russell, narrada porKathleen Turner, se proyectó en festivales de cine en Estados Unidos y en algunas estaciones dePBS.
↑Basinger, Jeanine (1993).A Woman's View: How Hollywood Spoke to Women, 1930-1960 (Reprinted. edición). Hanover: Wesleyan University Press. p. 178.ISBN0-8195-6291-2.
↑"Rosalind Russell Dies, Fought 15-Year Battle",Reading Eagle, 29 de noviembre de 1976, p. 34