Elpost-punk opospunk[nota 1] es un amplio subgénero derock surgido a finales de la década de 1970 cuando los músicos se alejarían de la simplicidad cruda y tradicional delpunk, adaptando en cambio una variedad de influencias delavant-garde. Inspirados por la energía punk y laética DIY pero decididos con la idea de romper con losclichés delrock, los artistas depost-punk experimentarían con estilos como eljazz, laelectrónica y elfunk, así como con las técnicas de producción deldub y lamúsica disco, destacando también la intersección frecuente entre el arte y la política, incluyendo lateoría crítica, elarte moderno elcine y laliteratura.[3][4] Se produjeron sellos independientes de discos, de artes visuales, de espectáculos multimedia y fanzines.
Elpost-punk es un extenso género[6] emergido del entorno cultural delpunkrock a finales de los años 70.[7][8][nota 2] Originalmente denominado como «new musick» [sic] (enespañol: «nueva música», con una «K» después de la «C»), el término sería ocupado por diferentes autores a finales de los 70 para describir a aquellos grupos que se alejarían del estándargarage rock del punk para adentrarse a áreas más diversas.[10]Jon Savage de la revistaSounds ya ocuparía la palabra «post-punk» a principios del 1978.[11]Paul Morley deNME también afirmaría que el mismo «posiblemente» había inventado el término.[12] En la época, había un sentimiento de entusiasmo renovado sobre lo que la palabra definiría, conSounds publicando numerosos editoriales preventivos sobrenew musick.[13] Ya para el fin de la década, algunos periodistas usarían «art punk» comopeyorativo para las bandas derivadas delgarage rock que eran consideradas demasiado sotisficadas y fuera de lugar con eldogma punk.[14] El término «art» en si solía llevar connotaciones negativas, como «agresivamente vanguardista» o «pretenciosamente progresivo».[15] Adicionalmente, había ciertas preocupaciones sobre la autenticidad de aquellas bandas.[14]
Durante la primera ola del movimientopunk, bandas comoRamones ySex Pistols entre otros, comenzaron a desafiar los estilos y convenciones de la música rock de ese momento mediante el uso de acordes y progresiones básicos y poniendo un mayor énfasis en la velocidad y actitud. Más tarde algunas bandas comenzaron a experimentar con estructuras inusuales y un enfoque artístico más introvertido, complejo y experimental que elpunk rock clásico.
En la primera mitad de la década de 1980 comenzaron a gestarse nuevos estilos musicales derivados del post-punk y elpunk rock tales como elrock alternativo; pero, sin lugar a dudas, el género que más ha tomado influencias de esta música ha sido elrock gótico, que añadió la música y la estéticaglam rock con una tonalidad más oscura y, en algunos grupos, el uso desintetizadores con ambientes siniestros y, en otras bandas la velocidad de las guitarras con un sonido sucio y voces ciertamente sátiras al post-punk formado a finales de los setenta y principios de los ochenta.
Magazine, que se formó a partir de losBuzzcocks, por ejemplo, o Public Image Ltd. de losSex Pistols. Una lista de predecesores del género incluyen aTelevision, cuyo álbumMarquee Moon, aunque lanzado en 1977 (cuando elpunk se estaba formando), es considerado post-punk en estilo (sin embargo, muchos consideran a bandas comoTelevision yNew York Dolls como bandaspunk). Otros grupos, comoThe Clash yThe Jam, siguieron siendo bandas de naturalezapunk pero inspiraron y fueron inspirados por elementos del movimiento post-punk.
En lo que respecta a la escena hispanohablante, las bandasespañolasParálisis Permanente yDécima Víctima fueron las pioneras del post-punk en los años 1980 coincidiendo con el movimiento cultural conocido como laMovida. (Depresión Sonora es la banda más conocida de post-punk deEspaña en la actualidad).
Al mismo tiempo, la banda argentinaSumo haría lo propio influida por este movimiento surgido en elReino Unido, e inspirando la creación de bandas comoSoda Stereo. Parálisis Permanente fue hacia un post-punk ynew wave más siniestro terminándose de encasillar como una banda perteneciente a la corriente delrock gótico y deldeathrock.
En cuanto a Soda Stereo, en sus cuatro discos de los años ochenta se aprecia esta influencia, especialmente en el exitoso álbumSignos de 1986, en el que se marca mucho este estilo.
Soda en 1986
EnMéxico, para finales de los setenta aparecenDangerous Rhythm tomando el nombre de una canción deUltravox; además deSize de dónde Javier Baviera sale en los primeros meses y forma Rebel d´Punk en uno de los barrios más populares al norte de la capital, contrastando con Los Pijama A Go-Go siendo de una zona más privilegiada de la ciudad; la mayoría de agrupaciones integrada por músicos provenientes del sector delrock progresivo experimental; solo las dos primeras logran tener grabaciones oficiales publicadas en 1980, ambas por el sello New Rockers. En la década otros grupos cambian su sonido, por ejemploChac Mool editaCaricia Digital en 1984 en una disquera trasnacional, una producción con una estética new wave.Size se desintegrá y después de un concierto en Cuernavaca en 1985, Walter Schmidt y Carlos Robledo se unieron a Ulalume Zavala y Humberto Álvarez para formar el grupo de synthpop Casino Shanghai, con el que grabaron el discoFilm, publicado en 1984 en un sello independiente llamado Comrock. Otro grupo clave sería Syntoma y su disco No Me Puedo Controlar publicado en 1983 por el sello Trópico Digital. Todo esto serviría de influencia a bandas comerciales que se etiquetan como "Rock en tu idioma":Caifanes,Santa Sabina,Fobia,Café Tacuba,Los Amantes de Lola,Neón, MCC, y para proyectos independientes comoSangre Asteka, Década 2, T.N.T. , Las Ánimas, y muchas otras que ni siquiera logran grabar, adoptando una imagen propia del post-punk y con estilos musicales diversos, cargados denew wave con elementos de música hispanoamericana algunos y otros a nivel de cualquier país de Europa.
EnPerú, el músico hispanoperuanoMiki González fue también influenciado por esta escena inglesa del post-punk, llegando a componer canciones de este estilo en álbumes comoTantas veces de 1987 con una de sus canciones más clásicas,Vamos a Tocache. También fueron influenciados por este estiloVoz Propia ySalón Dadá, formados a mediados de los ochenta.
EnChile los cultores de este estilo fueronLos Prisioneros, Cura Fácil (Osorno), Los Morton, Los Super Sordos, Los Peores de Chile, Machuca (Concepción) y, más contemporáneamente,Los Miserables.
La Luz Que Dejaste Regar (2017). Margarita Siempre Viva (Bello, Colombia)
EnColombia el representante más importante del género esHora Local siendo pioneros, mientras queEstados Alterados en su primer álbum homónimo presenta gran influencia del género.
EnUruguay las bandas que tuvieron más influencias del post punk fueron:
1)Los Estómagos (1983/ 1989). Principalmente sus tres primeros discos "Tango que me Hiciste Mal", La Ley es Otra" y el homónimo "Estómagos" presentan claramente un sonido crudo emanado de Bauhaus y Joy Division en canciones como "Esa pasión", " Los seres vivientes", "Frío Oscuro", "Ningún lugar", y letras introspectivas de poética oscura y desencantada.
2)Zero. Su disco "Visitantes" de 1987 es un gran representante del post punk con toques new wave, desde la estética, la música y las letras con canciones como "Riga", "Ahuyentando el miedo" y "Soy Escorpión" entre otras. En 1995 volvieron a unirse reeditando "Visitantes" con el agregado de "No cambies" (una versión fabulosa del tema "Don't change" de INXS.)
3) También debemos incluir a la bandaTraidores especialmente a partir de su tercer disco "Traidores" (conocido como el "Disco Negro") de 1988, donde a su sonido punk más crudo le incorporan los teclados.
La evolución que supuso el post punk con respecto a su antecesor es criticada por suponer un cambio en la forma de concebir la música y los mensajes transmitidos. Algunos críticos con el género señalan el movimiento post punk como una asimilación comercial del punk y de sus mensajes subversivos, siendo sustituidos por letras más individuales y por mensajes menos revolucionarios.[17] Esta evolución sigue hasta nuestros días en las sucesivas revisiones que ha tenido el género.
↑El equivalente correcto de «post-punk» es «pospunk», al ser «punk» un extranjerismo adaptado y aceptado en el idioma español.[1][2]
↑El punkrock, cuyo criterio y categorización varió notablemente a principios de los 70, era un género amplio y fragmentado para mediados de la década.[9]
↑Real Academia Española.«punk».Diccionario de la lengua española (23.ª edición). Consultado el 14 de septiembre de 2021.
↑Real Academia Española y Asociación de Academias de la Lengua Española (2023).«pos-».Diccionario panhispánico de dudas (2.ª edición, versión provisional). Consultado el 14 de septiembre de 2021.
↑Heylin, 2007, Siouxsie & the Banshees, Magazine and PiL, Wire;Reynolds, 2013, p. 210 «... the 'post-punk vanguard'—overtly political groups like Gang of Four, Au Pairs, Pop Group ...»;Kootnikoff, 2010, p. 30 «[Post-punk] bands like Joy Division, Gang of Four, and the Fall were hugely influential»;Cavanagh, 2015, Gang of Four, Cabaret Voltaire, The Cure, PiL, Throbbing Gristle, Joy Division, pp. 192-193;Bogdanov, Woodstra y Erlewine, 2002, Pere Ubu, Talking Heads, p. 1337;Cateforis, 2011, Devo, Throbbing Gristle, Siouxsie and the Banshees, the Slits, Wire, p. 26.
↑«Playlist – Peter Hook’s “Field recordings».Q magazine. 23 de abril de 2013. Consultado el 10 de enero de 2017. «Siouxsie and the Banshees were one of our big influences [...] The Banshees first LP was one of my favourite ever records, the way the guitarist and the drummer played was a really unusual way of playing».
