唯一無二のキャリアを築いた映画監督の長編第一作を紐解くと、後の作品へつながる胚芽が数多く見つかるもの。個人的に「最近のアレックス・プロヤスは元気ないなあ」と感じていた私にとって、近年デジタル・リマスタリングされた88年制作の本作は、限りある予算と条件を駆使して作られた、青臭くもビリビリ来るほどの表現欲求あふれる「野望の塊」のように思えた。「ダークシティ」や「ノウイング」などの商業映画に比べると構成面で退屈な箇所はあれど、しかし注目すべきはこの映像感覚だろう。何もないだだっ広い荒野と一軒家の対比、刻々と変わりゆく光と影、遠くにそびえる壁のような山々、そこに向けて羽を広げる奇妙奇天烈な男たちの姿など、見ているだけであまりにその絵力が強くてもうグイグイと引き込まれる。リアルタイムで鑑賞した人々が「こいつは必ず化ける！」と太鼓判押したのも頷ける。持ちうる全てを注ぎ込んだ才能の見本市のような作品だ。

• Xでつぶやく
• シェア

他のレビュアーさんも書いていましたが、バグダッド・カフェやテリー・ギリアムの世界観に似ていました。ユダヤ教やキリスト教がでてきたので、出エジプト記をモチーフにしているのかと思いました。飛行機で天に行くか、神を信じるか、この荒野は地獄です。

• Xでつぶやく
• シェア

90年代アート映画って感じの空気。グズグズなかなか進まない話、こんな長い90分を味わったのは初めて。砂漠と青空の絵がバグダッドカフェを思わせる。ちゃんとした監督らしいのでまさかとは思うけど超売れた映画に便乗したわけじゃないよね？当時はそれなりに価値のあった映画なのかもしれないけど不朽の名作って感じではないからわざわざ掘り起こす必要があったのか疑問。

• Xでつぶやく
• シェア

1989年の幻の名作復活と聞いて観てみたが、余りの突飛な舞台、人物設定に只々困惑。
砂漠の中の一軒家、車もなく町からも遠い、水や食料はどうしているのだろう、ハインツのベイクドビーンズを食べていたが、とうてい長期に暮らせる訳はない。
飛行機の話と思ったら鳥人間コンテストに出てくるような簡素な人力飛行機、主人公は足が使えないのに何故作ろうとしたのだろうか。
登場人物も砂漠で厭世的に暮らす兄妹と謎の逃亡者の3人だけ、掘り下げもなくヒューマンドラマにもなっていません。
ことほど左様に全くもって意味不明。もっとも製作・脚本・監督とアレックス・プロヤス監督の独り舞台だからリアリティのない妄想劇に異を唱える者もいなかったのでしょう。
オーストラリアの独立系プロダクションが作った30年前の16㎜フィルムの妄想劇をなんで今頃になって再公開したのか、人や動物の骨が転がり、自動車がモワイ像のように直立した奇妙な風景、仰々しいBGMなどスピリチュアルな作風を褒める人もいるようですが、私には理解できませんでした・・。

• Xでつぶやく
• シェア

さんのブロックを解除しますか？

さんをブロック