Dieser Artikel oder nachfolgende Abschnitt ist nicht hinreichend mitBelegen (beispielsweiseEinzelnachweisen) ausgestattet. Angaben ohne ausreichenden Beleg könnten demnächst entfernt werden. Bitte hilf Wikipedia, indem du die Angaben recherchierst undgute Belege einfügst.

DerPogo ist einTanz, der seine Ursprünge in derPunk-Szene der 1970er Jahre hat.^[1] Der Begriff „Pogo“ wird auch für unterschiedliche Arten des Tanzes in der Punk-Szene oder Sub-Genres des Punks undAlternative Rock verwendet.

Der Pogo, entstanden um 1976, ist ursprünglich ein Anti-Disco-Tanz der alternativen Punkbewegung.^[2] Sich mit allen Mitteln gegen den gleichförmigen und als langweilig empfundenen Disko-Takt zu bewegen war die Maxime. Punk wurde anfangs sehr schnell gespielt, um nicht mit dem alles beherrschenden Disko-Mainstream musikalisch und gesellschaftspolitisch in Berührung zu kommen. Punkbands spielten in erster LinieLivemusik – daher auch der Pogo-Tanz in der Gruppe vor und auf der Bühne. In den 1980ern fand der Pogo häufig auch bei Vertretern derElectronic Body Music Anwendung.

Ursprünglich bestand der Pogo-Tanz Ende der 1970er nur aus unkontrolliertem „In-die-Luft-springen“.^[3] Doch mit der immer aggressiveren Musik, die sich aus demPunkrock entwickelte, wurden auch die Bewegungen zu der Musik immer heftiger. Besonders in derHardcore-Szene setzte sich das Slamdancing (s. u.) durch.

LautGlen Matlock (Sex Pistols) geht der Pogo aufSid Vicious zurück.^[4] In seinem Buch „I was a teenage Sex Pistol“ beschreibt Matlock, Vicious sei bereits vor seiner Zeit bei den Pistols eine bekannte Persönlichkeit in derPunkszene gewesen. Bei einem Konzertbesuch habe er unter Drogeneinfluss seinem Drang zu tanzen freien Lauf gelassen und sei wegen der Enge vor der Bühne wie wild auf und ab gehüpft, wobei er die anderen Zuschauer anrempelte. Musikreporter hätten dies beobachtet und dies als neuen Tanz interpretiert, der zu der neuen Musik bisher noch gefehlt hatte. Den Namen „Pogo“ hätten sie gewählt, weil Vicious wirkte, als hüpfe er auf einemPogostab. Klubbesitzer Wayne Mayotte aus Los Angeles erklärte den Tanz im 1981 erschienenen DokumentarfilmThe Decline of Western Civilization folgendermaßen:

Grundsätzlich ist der Pogo ein Tanzstil, der auf kurzen und heftigen Körperkontakt zu anderen ebenfalls Tanzenden ausgerichtet ist. Die Tanzenden führen sämtliche Bewegungen individuell, und nicht wie im klassischen Tanz mit einem Partner synchronisiert, aus. Der Bereich der Tanzfläche, an dem der Pogo getanzt wird, wird üblicherweise alsMoshpit bezeichnet. Beim Pogo-Tanzen kann es zu heftigen bis schmerzhaften Berührungen zwischen den Tanzenden kommen, die sich nach Art und Intensität der Ausführung je nach Tanzstil (s. u.) unterscheiden, wobei es schwierig ist, die einzelnen Stile voneinander abzugrenzen. Häufig verschwimmen die Begriffe und werden Szene-intern auch unterschiedlich ausgelegt.

• 
• 
• 
• 
• 
  Punker
• 
  Rockabillys

Up-and-down, auf Deutsch „auf und ab“, ist die ursprüngliche Form des Pogos, in den 1970er Jahren verwurzelt und der Legende nach vonSex-Pistols-BassistSid Vicious erfunden.^[4]

Es entstammt aber wohl eher zum einen derSka-Tradition desSkankens, zum anderen der Tatsache, dass bei Rock-Konzerten die Besucher die Band häufig aus den letzten Reihen nicht mehr sehen konnten und deshalb begannen, auf und ab zu hüpfen.

Bei härteren Varianten des Pogos zerren sich die Pogotänzer gegenseitig an der Kleidung und stoßen sich beim Abspringen voneinander ab. Obwohl das klassische „Up-and-Down“ noch existiert, ist es mittlerweile bei Punkkonzerten größtenteils durch das heftigere „Moshen“ oder „Slammen“ ersetzt worden.

Bei Punk-Konzerten werden die Zuschauer oft animiert, das „Up-and-Down“ zur Musik durchzuführen. Für die Zuschauer ist dies meist ein großer Spaßfaktor. Beim „Up-and-Down“ wird Körperkontakt normalerweise vermieden, jedoch kann es auch in einen heftigeren Pogo übergehen.

Slamdance (ausenglischslam „zuschlagen“ unddance „Tanz“) ist eine raue Abart des Pogos und wurde angeblich vonDarby Crash, dem Sänger der PunkbandGerms, erfunden. Der Begriff „slammen“ existiert aber auch in der Skateboard-Szene. Mit einem „Slam“ wird hier ein unkontrollierter, meist sehr schmerzhafter Sturz bezeichnet. Beim Slamdancing, oder auch „slammen“, werden andere Mittänzer bewusst gestoßen, geschubst und angerempelt. Für außenstehende Betrachter wirken solche Tänze oft wie riesige Massenschlägereien, allerdings führen sie selten zu ernsthaften Verletzungen, da sich die Beteiligten keine Schmerzen zufügen wollen. Man möchte zwar Aggressionen und Frust abbauen und sucht auch den Körperkontakt, aber gezielte Schläge und Tritte werden ungern gesehen. Slamdancing kann auch mitStagediving kombiniert werden. Ferner werden hier häufig sogenannteCircle Pits gebildet. Der Slamdance war vor allem imHardcore Punk und der US-amerikanischen Punkszene verbreitet und ist heute häufig durch das Moshen (s. u.) ersetzt, wobei die Abgrenzung dazwischen nicht ganz einfach ist.

Der BegriffMoshen oderMoshing stammt aus demThrash-Metal. Ursprünglich ist Moshing ein Synonym fürHeadbanging, beschreibt also das Schütteln des Kopfes im Takt der Musik, wobei auch kreisförmige Bewegungen mit dem Kopf ausgeführt werden können. Seine neue Bedeutung erhielt er durch dieMetal-Crossover-Ecke desHardcore Punk. Beim „neuen“ Moshen bilden die Tänzer einen Pulk und schubsen sich gegenseitig durch die Gegend, wobei sich die Tänzer jedoch nur an Armen und Schultern gegenseitig abstoßen und üblicherweise nicht hart zuschlagen. Im Unterschied zum ursprünglichen Pogo springen die Tänzer im sogenanntenMoshpit nicht hoch. Moshen ist im modernen Punk heute der am weitesten verbreitete Tanz.

Wrecking (deutsch: „demolieren“ oder „abwracken“) bezeichnet eine sehr raue Art des Pogo, die vor allem aus derPsychobilly-,Horrorpunk- undOi!-Szene stammt und von „Wreckern“ häufig als „Mischung aus Tanz und Freestyle-Wrestling“ beschrieben wird. Das Wrecking verbindet die Aggressivität des Pogo mit den Bewegungen des Tanzens des 1950er-Rockabilly, häufig bewegen sich die Wrecker dabei in einer Reihe vorwärts und rückwärts und fassen andere Wrecker, die sie mit ganzer Kraft von sich schleudern. Häufig stellen sich die Wrecker auch in Reihen auf und schlagen stehend um sich. Kleinere Verletzungen sind beim Wrecken im „Wrecking-Pit“ (z. B. beiMeteors-Konzerten) oft vorbestimmt; diese werden später (z. B. an der Bar) oft wie Kriegstrophäen gefeiert.

Wrecking ähnelt zwar in Elementen dem seit Ende der 1970er Anfang der 1980er punktypischen Pogo, allerdings herrscht eine größere, von allen Seiten offensichtlich gewünschte Rücksichtslosigkeit. Wrecking ähnelt in vielem somit dem Slamdancing, wobei der Einsatz von Armen, insbesondere Ellenbogen, deutlich betont ist. Knie und Beine hingegen werden praktisch nie eingesetzt. Der Begriff Wrecking wurde maßgeblich durch die Psychobilly-BandThe Meteors mit dem Album „The Wrecking Crew“ (1986) geprägt.

Unbeteiligte Personen können dieses Verhalten leicht missverstehen; einige Veranstalter derSchwarzen Szene nehmen deshalb wederHorrorpunk nochDeathrock in ihr Veranstaltungsprogramm auf.

Das mutwillige oder auch unbeabsichtigte Anstoßen einer Person wird in der Regel als Einladung bzw. Eröffnungsritual gesehen, das es dem Gegenüber erlaubt, das Gleiche zu tun.

DieWall of Death (zum Teil auch alsBrave Heart bezeichnet, in Anspielung an die Schlachtszenen des FilmsBraveheart) beschreibt eine besondere Variante des Pogo, die ursprünglich angeblich von der BandSick of It All erfunden wurde: Zwei etwa gleich große Fraktionen stehen sich im „Pit“ (deutsch: „Grube“) gegenüber und stürmen aufeinander los. Diese Form des Tanzens wird vorzugsweise beiHardcore- undMetalcore-Konzerten ausgeführt.

Das Publikum bildet in der Mitte eine Gasse, die denMoshpit in zwei Hälften teilt. Dabei entsteht aus dem Kreis des Moshpits ein künstliches Rechteck. Dieses bleibt nur kurzzeitig bestehen, bis sich dieWall of Death (deutsch: „Todesmauer“) gebildet hat. Danach warten die tanzenden Massen auf ein bestimmtes Startsignal des Sängers oder der Band und laufen mit hoher Geschwindigkeit aufeinander zu. Zu beachten ist, dass die Wucht des Aufpralls in der ersten Reihe der beiden aufeinander zulaufenden Seiten am höchsten ist. Der Aufprall ist aber bei recht großen Konzerten noch in einigen darauffolgenden hinteren Reihen zu spüren. Es kommt auf die Größe derWall of Death an, also wie viele Personen an der Aktion beteiligt sind. Nach dem Zusammenprall läuft das normale Pogo-Tanzen weiter.

Eine andere Form derWall of Death beginnt mit dem Sammeln der „Tänzer“ hinter den nicht Tanzenden. Diese werden dann von einer von hinten anrollenden Menschenmasse nach vorne in den Moshpit gedrückt. Diese Form findet häufig beim Beginn von Konzerten statt oder wenn der Moshpit gerade abflaut und dient dazu, die Stimmung wieder zu steigern.

Eine weitere Abwandlung ist die 2009 von der Irish-Speedfolk-BandFiddler’s Green erfundeneWall of Folk, zu der die Band ihre Fans bei dem LiedRocky Road to Dublin animiert. Hier geht es für die beiden Flügel der "Wall of Folk" (deutsch: „Menschenmauer“), die sich während der Strophen des Liedes bilden, nicht darum, in den jeweils anderen hineinzurennen. Vielmehr tanzen beide Seiten auf die jeweils gegenüberliegende Seite, sodass sich sofort wieder zwei neue Flügel mit einer Gasse in der Mitte bilden, die beim nächsten Refrain wieder die Seiten tauschen.^[6][7] Mittlerweile macht sich die Band einen Spaß daraus, die gesamte Zuschauermenge so bis möglichst in die letzte Reihe in zwei Flügel zu trennen und zum Mitmachen zu motivieren.^[8]Über diesen Weg fand dieWall of Death auch den Einzug in das Genre desFolk-Rock, sodass mittlerweile auch bei Bands wieMr. Irish Bastard eineWall of Folk oderWall of Death keine Seltenheit mehr ist.^[9]

„Stomp“ beschreibt die ruhigere Art des „Pogos“ oder „Mosh“, bei dem die Tänzer weit ausholende und stampfende Bewegungen ausführen, sich aber nicht absichtlich schubsen oder abstoßen, wie sonst bei Pogo oder Moshing üblich. „Stomping“ oder „Psycho-Stomping“ war ursprünglich hauptsächlich beiPsychobilly- undGothic-Punk-Konzerten üblich und ist eher verwandt mit dem „Skanken“ beiSka-Konzerten.

„Violent Dancing“ beschreibt eine brutale Art des „Moshings“ oder „Slamdances“ aufHardcore-Konzerten. Es werden Schläge, Kickbox-Griffe und hohe Tritte im Moshpit eingesetzt, dabei trennt sich jedoch häufig der eigentliche Pit vom Rest des unbeteiligten Publikums. Dabei kann es geschehen, dass jemand heftigere Treffer einstecken muss. Die Tritte können aus einer Körperdrehung heraus oder in geradlinigen Auf- und Abbewegungen erfolgen. Gelegentlich werden auch komplizierte Sprungtritt-Varianten gezeigt, aus von den Ausübenden trainierten Kampfsportarten.

Die häufigsten Schläge sind die sogenannten „Windmühlen“: Die Arme werden, meist gestreckt, in kreisenden Bewegungen nach hinten geschlagen. Es gibt auch stumpfere seitliche Varianten. Zum Teil haben sich auch harte und gezielte Ellenbogenschläge durchgesetzt, wobei es schnell zu Verletzungen kommen kann.

Besonders verbreitet ist „Violent Dancing“ (deutsch: „gewalttätiges Tanzen“) im „New-School“-Hardcore-Punk undMetalcore.

Als „Crowd Killing“ (deutsch: „das Publikum töten“) wird eine extreme Form des „Violent Dancings“ bezeichnet. Bei dieser Form werden von den Teilnehmenden, zusätzlich zum normalen Violent Dancing, gezielte Schläge und Tritte gegen beteiligte und auch unbeteiligte Konzertbesucher verteilt. Zudem ist in einigen Fällen der Gebrauch von Möbelstücken (Tische/Stühle des Konzertsaals) und sonstigen geeigneten Gegenständen als Waffen zu beobachten.

„Crowd Killing“ entstammt derBeatdown-Szene und ist heutzutage auch vereinzelt auf Konzerten der extremeren Spielarten des Hardcores vertreten. In der restlichen Szene ist Crowd Killing aufgrund seiner Brutalität und der Absicht, seine Mitmenschen zu verletzen, verpönt. Daher bilden sich oftmals Reihen aus erfahrenen Festivalgängern zwischen dem Moshpit und der unbeteiligten Masse um die verpönten „Crowd Killer“ aufzuhalten.

„Fighting“ (deutsch: „Kämpfen“) oder „Streetfighting“ (deutsch: „einen Straßenkampf ausfechten“) stammt ursprünglich aus derHardcore-Punk-Szene, ist jedoch auch imIndustrial undEBM sowie besonders imElectropunk weit verbreitet.

Die Bewegungen sind ähnlich wie im „Mosh“ oder „Wrecking“, jedoch mit vielen Richtungsänderungen und Ausfallschritten. Die Bewegungen ähneln aggressivem „Schattenboxen“ oder Kampfsport-Übungen, jedoch wird üblicherweise kein Mittänzer berührt bzw. die Tänzer achten auf ausreichenden Körperabstand zueinander.

Allgemein gilt beim Pogo ein „Ehrenkodex“, der verlangt, auf Schwächere Rücksicht zu nehmen, Gestürzten sofort wieder auf die Beine zu helfen und niemanden absichtlich zu gefährden. So ist auch auf großen Konzerten mit vielen Menschen zu beobachten, dass sofort ein großer Kreis gebildet wird, um einen Gestürzten wieder aufzurichten. Mitunter werden kurze Blicke oder ähnliche Gesten ausgetauscht, wenn sich Tänzer beim Pogo unabsichtlich zu hart treffen oder aus Versehen jemandes Gesicht oder ähnlich verletzliche Stellen treffen. Unterlassen solcher Gesten wird häufig als Aufforderung zu härteren Tanzarten verstanden.

Aggressives Verhalten gibt es sehr selten und wird meist von Stärkeren unterbunden. Zusammen mit dem „Ehrenkodex“ führt das dazu, dass ernsthafte Verletzungen selten sind. Besonders hoch ist das Verletzungsrisiko beim „Wrecking“, der „Wall of Death“ und vor allem beim „Violent Dancing“. Während es beim normalen Pogo und Slamdance oft zu blauen Flecken und Prellungen und nur selten zu schwerwiegenderen Verletzungen kommt, sind diese dort häufiger anzutreffen.

Mit der Haftungsfrage bei durch Beteiligung an einem gemeinsamen gefährlichen Tun in Form eines „Rempeltanzes“ erlittenen Verletzungen befasste sich 2006 derBundesgerichtshof und verneinte einen allgemeinen Haftungsausschluss (Az. VI ZR 20/05).^[10]

• Headbangen
• Headwalking
• Crowd surfing

Commons: Pogo (dance) – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

• Video einer Wall Of Death
• Video eines Circlepits

1. ↑Philipp Meinert,Martin Seeliger:Punk in Deutschland: Sozial- und kulturwissenschaftliche Perspektiven. transcript Verlag, 2014,ISBN 978-3-8394-2162-8,S. 230. 
2. ↑Yvonne Albrecht: Pogo im Skatepark: Abstürzende Brieftauben beim Streetbowl Fest. In: hna.de. 6. September 2015, abgerufen am 14. September 2022. 
3. ↑Dieter Baacke:Handbuch Jugend und Musik. Springer-Verlag, 2013,ISBN 978-3-322-97331-3,S. 266. 
4. ↑^abPaul Marko:The Roxy London Wc2: A Punk History. Punk 77 Books, 2007,ISBN 978-0-9556583-0-3,S. 132. 
5. ↑Penelope Spheeris:The Decline of Western Civilization, Spheeris Films 1981.
6. ↑TheRubyTube: Fiddler's Green - Wall of Folk (Hörnerfest 09). 8. Juli 2009, abgerufen am 26. Juni 2024. 
7. ↑- YouTube. Abgerufen am 26. Juni 2024. 
8. ↑- YouTube. Abgerufen am 26. Juni 2024. 
9. ↑Malark84: Wall of Folk. 18. August 2009, abgerufen am 26. Juni 2024. 
10. ↑Urteil des VI. Zivilsenats vom 7.2.2006 - VI ZR 20/05 -. Abgerufen am 26. Juni 2024. 

• Tanz des westlichen Kulturkreises
• Punk

• Wikipedia:Belege fehlen
• Wikipedia:Artikel mit Video