Jim Jarmusch [ˌdʒɪm ˈdʒɑːɹməʃ], gebürtig:James Robert Jarmusch, (*22. Januar1953 inCuyahoga Falls,Ohio) ist einUS-amerikanischerAutorenfilmer,Schauspieler undFilmproduzent. Er zählt zu den bekanntesten Vertretern des US-amerikanischenIndependentfilms.

Jim Jarmusch wuchs als zweites Kind mit seinen Geschwistern Ann und Tom in einer wenig abwechslungsreichen Mittelschicht-Vorstadt vonAkron,Ohio, auf.^[1] Sein Vater war leitender Angestellter der ReifenfirmaB. F. Goodrich Company, laut Jarmusch ein hart arbeitender Geschäftsmann. Seine Familie hat europäische Vorfahren: Der Vater entstammte einer Familie vonböhmisch-deutschen Einwanderern, und seine Mutter hatte irisch-deutsche Eltern.^[2] Seine Mutter schrieb vor ihrer Heirat Filmkritiken und war Reporterin von Unterhaltungsveranstaltungen und anderem mehr bei der heimischen TageszeitungAkron Beacon Journal.^[2] Um ihre Ruhe zu haben, schickte sie Jim als Kind häufig ins Kino, wo er sich mit wachsender BegeisterungB-Movies ansah.^[3]

Schon mit 14 Jahren interessierte sich Jarmusch für dieGegenkultur, etwa für Bücher derBeatniksWilliam S. Burroughs undJack Kerouac oder Schallplatten derMothers of Invention, die er zusammen mit Freunden von deren älteren Geschwistern entwendete.^[4] Mit gefälschten Ausweisen besuchte er mit Freunden am Wochenende ein Kino, das Untergrundfilme wie etwaAndy WarholsChelsea Girls undRobert DowneysPutney Swope zeigte.^[4] Eine seiner Großmütter soll ihn zur Lektüre von anspruchsvoller Literatur ermuntert^[2] und ihm zu seinem 16. GeburtstagProusts RomanzyklusAuf der Suche nach der verlorenen Zeit geschenkt haben.^[1] Jarmusch veröffentlichte später dann selbstLyrik.^[5]

Nach dem Abschluss der High School 1972 ging er mit 19 Jahren nach Chicago und schrieb sich an derSchool of Journalism derNorthwestern University ein. Im Jahr darauf wechselte er zurColumbia University inNew York, wo erEnglische undAmerikanische Literatur studierte. Dort besuchte er vor allem Vorlesungen zur modernen amerikanischen Dichtkunst wie etwa den Beatniks und den Dichtern der subversivenNew York School.^[6] Daneben schrieb er für das universitäre LiteraturmagazinThe Columbia Review. 1975, in seinem Abschlusssemester, ging er zunächst für zehn Monate nachParis. Er jobbte als Auslieferungsfahrer für eine Kunstgalerie und verbrachte viel Zeit im Kino und in den Archiven derCinémathèque française. Dort entdeckte er unter anderem das europäische und japanische Kino. Nach seiner Rückkehr nach New York 1976 machte er seinen Abschluss alsBachelor of Arts. Seine Literatur wurde zu dieser Zeit cineastischer, das heißt bildhaft beschreibend: “My writing was becoming more cinematic in certain ways, more visually descriptive”.^[2]

Anschließend studierte erFilmwissenschaften an der angesehenenTisch School of the Arts an derNew York University. Er lernte dort unter anderem beiNicholas Ray Regie. Ende der 1970er Jahre schloss er sich derPost-Punk-Szene imEast Village an und versuchte sich als Keyboarder, Sänger und Lyriker derNo-Wave-GruppeThe Del-Byzanteens.

1980 drehte er seinen Abschluss- und gleichzeitig ersten FilmPermanent Vacation, der auf derMannheimer Filmwoche Uraufführung hatte und prämiert wurde. Dann wurde er Produktionsassistent vonWim Wenders, der ihm übriggebliebene Filmrollen schenkte. Mit diesem Material und einem Budget von 7000 USD drehte er 1982 den 30-minütigen KurzfilmThe New World, den Vorläufer vonStranger than Paradise. Der deutsche Produzent Otto Grokenberger sah den Film auf dem Filmfestival vonSalsomaggiore in Italien und stellte Jarmusch daraufhin 110.000 USD zur Verfügung, damit er eine Langfassung erstellen konnte.^[7]

Als ihn die RegisseureSam Fuller undJohn Boorman auf seine Ähnlichkeit mit dem SchauspielerLee Marvin hinwiesen, gründete er den exklusiven und selbstironischen Zirkel „Sons of Lee Marvin“, dessen einziges Aufnahmekriterium eine gewisse Ähnlichkeit zu Marvin war.^[8] Mitglieder sind unter anderem seine FreundeNick Cave,Tom Waits undJohn Lurie.

Jarmusch ist seit Anfang der 1980er Jahre mit der Filmemacherin und SchauspielerinSara Driver liiert.^[9] Er lebt in derBowery inNew York City in einem mondänen Loft.^[10]

Jarmuschs Werk dreht sich immer wieder um das Fremdsein, das Aufeinandertreffen unterschiedlicher Kulturen und die Bindungskraft familiärer Beziehungen. Während man hinter diesen konfliktreichen Konstellationen oft einen pessimistischen, zuweilen gesellschaftskritischen Unterton vermuten könnte, verwehren sich seine Filme konsequent einer solchen Wertung.

Jarmusch zählt zu den wenigen wirklichenIndependent-Regisseuren oderAutorenfilmern, das heißt, er behält die Kontrolle über die gesamte Filmproduktion und die Rechte an den Negativen seiner Filme. Eine weitere Besonderheit liegt in seinen unorthodoxen Arbeitsgewohnheiten. Er schreibe seinePlots für ganz bestimmte Schauspieler und baue dann um diese Figur(en) herum eine Geschichte auf. Er verzichte damit bewusst auf die üblichen Mittel von Drehplan oderStoryboards.Wie einige seiner Zeitgenossen (Paul Thomas Anderson,Quentin Tarantino,John Cassavetes) verteilt Jarmusch einen Teil der Rollen auf die Mitglieder eines Stammensembles, mit denen er auch befreundet ist, wie etwaIggy Pop,Tom Waits,John Lurie,Roberto Benigni,Isaach de Bankolé,Bill Murray oderTilda Swinton.

Jarmuschs Filme sind getragen von Langsamkeit undlakonischem Humor. Beliebte Stilmittel sind der Schwarzweißfilm, gezielter und gewollt grotesk anmutender Einsatz von Musikelementen und die szenische Auflösung inPlansequenzen, zumeistMaster Shots.

Neben seinen Kinofilmen drehte erMusikvideos, unter anderen fürTalking Heads,Tom Waits,Neil Young undJack White. Musik ist für Jarmusch „die höchste und schönste Form des Ausdrucks. Ohne Musik hätte das Leben keinen Sinn“.^[11] Die Soundtracks sind ein wichtiger Bestandteil sämtlicher seiner Filme, er arbeitete dafür mit Waits(Night on Earth undDown by Law),John Lurie (Stranger than Paradise sowieDown by Law) und Young(Dead Man), nutzte aber auch die Musik von u. a.Sunn O))),Boris,RZA,Mulatu Astatke,Jozef Van Wissem. InStranger Than Paradise spieltScreamin’ Jay Hawkins’ SongI Put a Spell on You eine wichtige Rolle und taucht immer wieder auf. InMystery Train verbindetElvis PresleysBlue Moon die einzelnen Episoden, aus denen der Film besteht.Er drehte auch zwei Musikfilme –Year of the Horse über eine Konzerttournee vonNeil Young & The Crazy Horse sowieGimme Danger überIggy Pop & The Stooges.

Bereits in seiner Studienzeit in New York war Jarmusch Mitglied derNo-Wave-Band The Del-Byzanteenes, mit der er das AlbumLies to Live By aufnahm. FürThe Limits of Control nahm er einige Lieder mit seiner BandBad Rabbit auf. Er veröffentlichte drei Alben im Duo mit demniederländischenLaute-SpielerJozef van Wissem (Concerning the Entrance into Eternity (2011),The Mystery of Heaven (2012),An Attempt to Draw Aside the Veil (2019)). Van Wissem spielte auch den Großteil des Soundtracks fürOnly Lovers Left Alive ein, an dem auch Jarmuschs BandSQÜRL, eine Fortsetzung von Bad Rabbit,^[12] beteiligt war. Auch den Soundtrack zuPaterson spielte SQÜRL ein.

• 1980:Permanent Vacation – auch Drehbuch, Produktion, Schnitt und Musik
• 1982: Stranger Than Paradise (Kurzfilm)
• 1984:Stranger than Paradise – auch Drehbuch und Schnitt
• 1986: Coffee and Cigarettes (Kurzfilm) – auch Drehbuch
• 1986:Down by Law – auch Drehbuch
• 1989: Coffee and Cigarettes II (auch: Coffee and Cigarettes, Memphis Version) (Kurzfilm) – auch Drehbuch
• 1989:Mystery Train – auch Drehbuch
• 1991:Night on Earth – auch Drehbuch und Produktion
• 1993: Coffee and Cigarettes – Somewhere in California (Kurzfilm) – auch Schnitt
• 1995:Dead Man – auch Drehbuch
• 1997:Year of the Horse – auch Kamera
• 1999:Ghost Dog – Der Weg des Samurai(Ghost Dog: The Way of the Samurai) – auch Drehbuch und Produktion
• 2002:Ten Minutes Older: The Trumpet (EpisodeInt. Trailer Night) – auch Drehbuch
• 2003:Coffee and Cigarettes – auch Drehbuch und Schnitt
• 2005:Broken Flowers – auch Drehbuch
• 2009:The Limits of Control – auch Drehbuch
• 2013:Only Lovers Left Alive – auch Drehbuch
• 2016:Paterson – auch Drehbuch
• 2016: Gimme Danger – auch Drehbuch
• 2019:The Dead Don’t Die – auch Drehbuch

• 1980: Underground USA – Ton
• 1980: Lightning Over Water – Produktionsassistenz
• 1981: You Are Not I – Drehbuch, Produktion und Kamera
• 1982:Der Stand der Dinge(The State of Things) – Musik
• 1983: Burroughs – Ton
• 1984: American Autobahn – Darsteller
• 1986: Sleepwalk – Kamera
• 1987: Straight to Hell – Fahr zur Hölle(Straight to Hell) – Darsteller
• 1987:Helsinki-Napoli – All Night Long(Helsinki Napoli All Night Long) – Darsteller
• 1988: Candy Mountain – Darsteller
• 1989:Leningrad Cowboys Go America – Darsteller
• 1990: The Golden Boat – Darsteller
• 1991: Fishing with John – Darsteller
• 1992: In the Soup – Darsteller
• 1993: When Pigs Fly – Produktion
• 1994: Tigrero: A film that was never made – Darsteller
• 1995: Iron Horsemen – Darsteller
• 1995:Blue in the Face – Darsteller
• 1996:Cannes Man – Darsteller
• 1996:Sling Blade – Auf Messers Schneide(Sling Blade) – Darsteller
• 2000:SpongeBob Schwammkopf (SpongeBob SquarePants, Fernsehserie, Episode 1x40:Am Haken als Angler)
• 2016:Porto –Executive Producer

• 1980:Josef von Sternberg Preis der Mannheimer Filmwoche (heute Internationales Filmfestival Mannheim-Heidelberg)
• 1984:Goldener Leopard desInternationalen Filmfestivals von Locarno fürStranger than Paradise
• 1984: Goldene Kamera derInternationalen Filmfestspiele von Cannes fürStranger than Paradise
• 1987:Independent Spirit Awards – nominiert für die besteRegie(Down by Law)
• 1988: Preis desBodil Festivals für den besten amerikanischen Film(Down by Law)
• 1988: Preis desRobert Festivals für den besten ausländischen Film(Down by Law)
• 1989: Preis für den besten künstlerischen Beitrag bei denInternationalen Filmfestspielen von Cannes(Mystery Train)
• 1990: Independent Spirit Awards – nominiert für das besteDrehbuch(Mystery Train)
• 1990: Independent Spirit Awards – nominiert für die beste Regie(Mystery Train)
• 1993:Goldene Palme vonCannes für den bestenKurzfilm –Coffee and Cigarettes 3
• 1996:Five Continents Award fürDead Man
• 1997: Independent Spirit Awards – nominiert für das beste Drehbuch(Dead Man)
• 1997:Howard Hawks Storytelling Award
• 2005:Internationale Filmfestspiele von Cannes – Großer Preis der Jury fürBroken Flowers
• 2011:Officierdes Arts et Lettres^[13]
• 2017:International Film Festival Rotterdam – nominiert für den MovieZone Award fürPaterson^[14]

• Rolf Aurich,Stefan Reinecke (Hrsg.):Jim Jarmusch. Bertz + Fischer, Berlin 2001,ISBN 3-929470-80-2.
• Simone Brandt:Verisimilitude: Realismus in den Spielfilmen Jim Jarmuschs. Diplomica-Verlag, Hamburg 2010,ISBN 978-3-8366-9100-0.
• Benedikt Feiten:Jim Jarmusch: Musik und Narration. transcript, Bielefeld 2017,ISBN 978-3-8376-4024-3. 
• Ludvig Hertzberg:Jim Jarmusch. Interviews. University Press of Mississippi, Jackson 2001,ISBN 1-57806-379-5.
• Bernd Kiefer:Jim Jarmusch * 1953. In:Thomas Koebner (Hrsg.):Filmregisseure. Biographien, Werkbeschreibungen, Filmographien. 3., aktualisierte und erweiterte Auflage. Reclam, Stuttgart 2008,ISBN 978-3-15-010662-4, S. 356–361.
• Roman Mauer:Jim Jarmusch – Filme zum anderen Amerika. Bender Verlag, Mainz 2006,ISBN 978-3-936497-09-0.
• Violetta Parisini:Gilles Deleuze’ Zeitbild und Jim Jarmuschs ‚Dead Man‘: der Versuch einer Anwendung. Diplom-Arbeit,Universität Wien 2005 (UB Wien).

Commons: Jim Jarmusch – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

• Jim Jarmusch beiIMDb
• Literatur von und über Jim Jarmusch im Katalog derDeutschen Nationalbibliothek
• Ausführliche Biographie (Memento vom 19. September 2017 imInternet Archive) auffilm-zeit.de (mit Fehlern)
• Literatur und Artikelsammlung.UC Berkeley Libraries
• Wissenschaftliche Literatur (Open Access) zu Jim Jarmusch aufmediarep.org
• Christian Kosfeld:22. Januar 1953 - Der amerikanische Regisseur Jim Jarmusch wird geborenWDRZeitZeichen vom 22. Januar 2023. (Podcast)

Interviews

• Das Leben der Bohème. In:Tagesspiegel. 26. Mai 2009 (archive.org). 
• Kino als Liebeserklärung an die Künstlichkeit.Frankfurter Rundschau, 28. Mai 2009
• Ich studiere Pilze und katalogisiere Vögel (Memento vom 12. Februar 2013 im Webarchivarchive.today).Stern, 28. Mai 2009

1. ↑^abLynn Hirschberg:The Last of the Indies.New York Times, 31. Juli 2005.
2. ↑^abcdLudvig Hertzberg:Biography. Jim-Jarmusch.net, 2008 (Memento vom 6. Januar 2009 imInternet Archive).
3. ↑Markus Metz undGeorg Seeßlen:The Limits of Control – Die Filme von Jim Jarmusch.WDR 5, 26. Mai 2009,Einleitung (Memento vom 10. Juni 2009 im Webarchivarchive.today).
4. ↑^abKaren Schoemer:On The Lower East Side With: Jim Jarmusch; Film as Life, and Vice Versa. New York Times, 29. April 1992.
5. ↑Vgl. Jim Jarmusch:Szene mit Perlen. In:Sprache im Technischen Zeitalter. Hrsg.Walter Höllerer,Norbert Miller, Nr. 105/1988.
6. ↑Paul Auster:Night on Earth: New York – Jim Jarmusch, Poet. Criterion.com, 4. September 2007.
7. ↑Hannes Wesselkämper:Biographie Jim Jarmusch (Memento vom 21. Februar 2009 imInternet Archive). Film-zeit.de, November 2007.
8. ↑Lars-Olav Beier:„Die Filmindustrie ist am Ende.“ Interview aufSpiegel Online, 29. Mai 2009
9. ↑Simon Hattenstone:A talk on the wild side. Interview imGuardian, 13. November 2004.
10. ↑Grusel-Komponist Jozef van Wissem bei Elektrosmog im Mannheimer Jungbusch Konzertbericht von Christian Hoffmann über Auftritt von Jozef van Wissem im Kunstraum Port25 inMannheim-Jungbusch am 6. Oktober 2021 auf www.morgenweb.de (Mannheimer Morgen), 31. Oktober 2021
11. ↑DANIEL BAX:Zwei Herzen im Dreivierteltakt. In:Die Tageszeitung: taz. 8. Mai 2010,ISSN 0931-9085,S. 13 (taz.de [abgerufen am 13. Juli 2020]). 
12. ↑Nick Neyland: Sqürl: Sqürl EP. Pitchfork Media, 20. Mai 2013, abgerufen am 8. März 2015 (englisch). 
13. ↑France Honors Jim Jarmusch. Cultural Services, Französische Botschaft in den USA, 23. Juni 2011.
14. ↑MovieZone Award In: iffr.com. Abgerufen am 3. Mai 2017.

• Jim Jarmusch
• Filmregisseur
• Drehbuchautor
• Filmschauspieler
• Filmproduzent
• Mitglied der Ehrenlegion (Offizier)
• US-Amerikaner
• Geboren 1953
• Mann