Jean-Michel André Jarre [ʒɑ̃ miˈʃɛl ʒaʀ] (*24. August1948 inLyon) ist einfranzösischerMusiker,Komponist undMusikproduzent. Unter dem Einfluss vonPierre Schaeffer erschuf er ab Anfang der 1970er Jahre Kompositionen für denSynthesizer, die als wegbereitend für dieelektronische Musik gelten.

Jean-Michel Jarre wurde 1948 in Lyon als Sohn des KomponistenMaurice Jarre (1924–2009) und von France Pejot (1914–2010) geboren. Seine Eltern ließen sich scheiden, als er fünf Jahre alt war. Kurz darauf begann sein Vater seine Karriere als Komponist von Filmmusik inHollywood. Mit fünf Jahren lernte JarreKlavier zu spielen, aber sein musikalisches Interesse wurde erst geweckt, als seine Mutter ihn zu seinem zehnten Geburtstag in den Pariser Jazz-ClubLe Chat qui pêche mitnahm, wo ihm u. a. der Jazz-TrompeterChet Baker ein Ständchen spielte.

In den 1960er Jahren gründete Jarre zwei Bands,Mystère IV undThe Dustbins. Letztere spielte Stücke vonThe Shadows undThe Spotnicks nach und war imEtienne-Perier-FilmDes garçons et des filles zu sehen. Jarre spielte damals elektrische Gitarre. 1969 trat er derGroupe de Recherches Musicales bei, die sich unter der Leitung vonPierre Schaeffer mit der sogenanntenMusique concrète befasste. Während des einen Jahres, das Jarre in der Groupe de Recherches Musicales verbrachte, nahm er seine erste Eigenkomposition namensHappiness Is a Sad Song auf.

1971 durfte er sein Elektronik-BallettAor in derPariser Oper aufführen und war damit der jüngste Komponist, dessen Werk in diesen Hallen gespielt wurde. 1971 veröffentlichte Jarre außerdem überFrancis Dreyfus’ Plattenlabel „Disques Motors“ seine erste SingleLa Cage und 1972 die ersteLPDeserted Palace. In den folgenden Jahren entstanden kleinere Kompositionen für Radio, Fernsehen und Werbung sowie die 1973 erschieneneFilmmusik desJean-Chapot-FilmsDie Löwin und ihr Jäger (Originaltitel:Les granges brûlées). Daneben schrieb und produzierte er Stücke und ganze Alben für die französischen MusikerChristophe,Françoise Hardy,Patrick Juvet undGérard Lenorman.

Seinen großen Durchbruch hatte Jarre mit dem 1976 erschienenen AlbumOxygène, das – ab 1977 überPolygram weltweit vertrieben – zum Überraschungserfolg geriet und bis 2003 in weltweit 18 Millionen Exemplaren verkauft wurde.^[1] Dabei hatte Jarre zuvor große Probleme, überhaupt einLabel dafür zu finden, da Musik ohne Gesang und Schlagzeug zu dieser Zeit, in der auch derSynthiepop erste Bekanntheit erlangte, als nicht vermarktbar angesehen wurde. Manche Plattenfirmen gingen sogar davon aus, dass dasDemomaterial defekt sei, da es mitRauschen begann.^[2] Dies hatte jedoch eine einfache Ursache: Da das Aufnahmematerial, welches sich Jarre leisten konnte, deutliches Grundrauschen aufwies,kaschierte er dies durch den Einsatz von Rauschen aus seinem AKS-Synthesizer und wob es als musikalisches Element ein.

1978 erschienEquinoxe, das Nachfolgealbum vonOxygène. Das konzeptionell ähnlich aufgebaute Album verkaufte sich bisher ca. 10 Millionen Mal.^[3]

Am14. Juli 1979 fand Jean-Michel Jarres erstes Konzert auf derPlace de la Concorde in Paris statt. Von Lichteffekten, Projektionen undFeuerwerk begleitet spielte erOxygène undEquinoxe.^[4] Über eine Million Zuschauer bei seinem ersten Live-Auftritt brachten Jarre einen Eintrag imGuinness-Buch der Rekorde für das zuschauerstärkste Konzert aller Zeiten.

1981 führte Jarre auf seinem AlbumMagnetic Fields dasSampling ein, wenn zunächst auch nur in geringem Umfang. Nach der Veröffentlichung dieses Albums trat Jarre als erster westlicher Musiker nach dem Tod vonMao Zedong in derVolksrepublik China auf. Die fünf Konzerte in China 1981 – zwei inPeking, drei inShanghai – wurden 1982 in Form einer (im Studio nachbearbeiteten) Doppel-LP namensThe Concerts in China/Les concerts en Chine veröffentlicht.

1983 entstand das AlbumMusic for Supermarkets. Als Reaktion auf die Kommerzialisierung der Musikszene nahm Jarre dieses Album auf, ließ genau eineLP pressen und diese dann am 6. Juli 1983 imHôtel Drouot in Paris für 69.000Francs versteigern. Das ganze Werk wurde einmal im französischsprachigen RadiosenderRTL gespielt, anschließend wurden dieMastertapes vernichtet. Jarre rief damals seine Fans zum Mitschneiden der Übertragung auf („Pirate it!“). Da der Sender nur aufLangwelle sendete, sind die heute noch verfügbarenmonauralen Aufnahmen nur von schlechter Qualität. Jarre verarbeitete einige Lieder jedoch auf nachfolgenden Alben erneut, sodass nicht alle Stücke verloren sind.

Auf seinem 1984er AlbumZoolook dominieren Samples von menschlichen Stimmen aus über 20 Sprachen, die alle in bearbeitetem und verfremdetem Zustand als Klangquelle genutzt wurden. Es ging hierbei weder um den Sinn der Wörter noch um deren Bedeutung, sondern nur um deren musikalische Verwendbarkeit. Außerdem waren erstmals Gastmusiker an einem Jarre-Album beteiligt, zum Beispiel die Performance-KünstlerinLaurie Anderson, der BassistMarcus Miller und derKing-Crimson-GitarristAdrian Belew.

1986 wurde Jarre vom US-Bundesstaat Texas und der US-amerikanischen RaumfahrtbehördeNASA zu einem Konzert nachHouston eingeladen. Anlass war das 150. Jubiläum der Gründung der Stadt und des Bundesstaates und das 25-jährige Bestehen desLyndon B. Johnson Space Centers der NASA.^[5] Eigens für dieses Konzert nahm Jarre das AlbumRendez-vous auf, wobei die Stücke Rendez-Vous 2 und 3 bereits in ähnlicher Form im Jahr 1975 für den SängerGérard Lenorman alsLa Belle et la Bête undLa Mort du Cygne von Jean-Michel Jarre geschrieben worden waren. Auch wurde das StückMusic For Supermarkets Part 3 aus dem gleichnamigen Album alsRendez-Vous 5 Part III übernommen. Der AstronautBruce McCandless brachte Jarre auf die Idee, eines der Stücke von dem AstronautenRonald Erwin McNair bei derMission STS-51-L der RaumfähreChallenger mit dem Saxophon einspielen zu lassen. McNair war ein begeisterter Saxophonist, und es war geplant, dass er ein von ihm mitgeschriebenes Stück im All spielen sollte. Der Start der Challenger am 28. Januar wurde jedoch zur bis dahin größten Katastrophe in der US-amerikanischen Raumfahrtgeschichte, bei der alle Besatzungsmitglieder ums Leben kamen. Jarre wollte das Konzert absagen, Bruce McCandless und andere NASA-Astronauten bewogen ihn, es dennoch zu veranstalten.Rendez-vous Houston – A City In Concert fand statt und Jarre widmete es den verstorbenen Astronauten der Challenger. Die Skyline von Houston wurde in eine Licht- und Lasershow integriert.^[6][7] Mindestens 1,3 Millionen Zuschauer verfolgten das Spektakel. Jarre widmete McNair den TitelLast Rendez Vous / Dernier Rendez Vous „Ron’s Piece“ auf dem AlbumRendez-Vous.

Am 5. Oktober 1986 trat Jarre in seiner Heimatstadt Lyon anlässlich des Besuches von PapstJohannes Paul II. auf. Nachdem der Papst seinen Segen über die Stadt gesprochen hatte, begann das Konzert, dem 800.000 Menschen beiwohnten. Den beidenRendez-vous-Konzerten wurde das Live-AlbumIn Concert Houston-Lyon bzw. dessen längere AusgabeCities In Concert Houston-Lyon gewidmet.

Das nächste AlbumRevolutions wurde am 8. und 9. Oktober 1988 in denLondoner Queen-Victoria-Docks uraufgeführt. Das KonzertDestination Docklands fand auf einer schwimmenden Bühne statt. Trotz des strömenden Regens kamen 80.000 zahlende Besucher und weitere 200.000 Zaungäste. Auch von diesem Konzert wurde ein Live-Album angefertigt:Jarre Live, das in den 1990er Jahren umbenannt wurde inDestination Docklands.

1989 sollte zum 200. Jubiläum derFranzösischen Revolution ein außergewöhnlich großes Konzert stattfinden. Aufgrund von Terminstreitigkeiten sowie Sicherheitsbedenken wurde es aber auf das Jahr 1990 verschoben, was eine bessere Planung ermöglichte.^[8]Stattdessen fand vom 7. Juli bis 17. September 1989 die Foto-AusstellungConcert d'Images statt, die Jarres bisherige Konzerte und auch Instrumente darstellte.

Ungewohnte Klänge ertönen auf Jarres 1990 erschienenem,Jacques-Yves Cousteau gewidmetem AlbumWaiting for Cousteau, dem dieSteeldrum-Gruppe „Amoco Renegades“ in einigen Stücken einen Hauch von Karibik verlieh. Auch das am 14. Juli 1990 aufgeführte KonzertParis La Défense – Une Ville En Concert widmete Jarre dem französischen Meeresforscher. Mit diesem Konzert, das im Pariser HochhausviertelLa Défense stattfand und die gesamte Architektur einschließlich derGrande Arche mit in die Lichtshow einbezog, überbot Jarre seinen eigenen Rekord – im Guinness-Buch der Rekorde wurde die Zahl von 2.000.000 Zuschauern eingetragen, manche Schätzungen sprechen gar von 2.500.000. Der Platz, den das Publikum einnahm, reichte zurück bis zumPariser Triumphbogen.

Am 11. Juli 1991 war zur Mittagszeit inTeotihuacán inMexiko eine totaleSonnenfinsternis zu beobachten. Zu diesem Ereignis sollte vor Ort ein Konzert stattfinden.^[9] Jarre hatte zu diesem Anlass auch neue Stücke komponiert. Das Schiff, das die Bühne nach Mexiko bringen sollte, versank aber im Atlantik und finanziell gab es ebenfalls Probleme, woraufhin das Konzert abgesagt werden musste. Die Stücke fanden Einzug in das AlbumImages – The Best of Jean Michel Jarre. Zwei Songs des Jahrgangs 1991 wurden hingegen nie veröffentlicht. Jarre schrieb sie fürCousteaus FilmPalawan – Das letzte Paradies.

1992 feierte der UhrenherstellerSwatch die Produktion seiner 100-millionsten Armbanduhr. Aus diesem Anlass wurde zum einen ein neues Modell namensMusiCall vorgestellt, dessen Alarmtöne nach und nach von verschiedenen Musikern komponiert wurden; die Melodie des ersten Jahrgangs schrieb Jean-Michel Jarre (sein Zweiton-MusiCall findet sich als Sample im TitelChronologie 4). Zum anderen veranstaltete er am 25. und 26. September inZermatt die Multimedia-ShowSwatch The World, die sich von seinen Konzerten dadurch unterschied, dass die Musik nicht live gespielt wurde. Im selben Jahr wurde inBophuthatswana die Luxushotelanlage Sun City mit der ähnlich konzipierten ShowLegends of the Lost City am 1., 2. und 3. Dezember eröffnet.

Die 1990er Jahre brachten die einzigen beiden europaweiten Tourneen Jarres. 1993 fand zum AlbumChronologie dieEurope In Concert-Tour statt, eine Open-Air-Tournee, die Jarre auch zu seinem ersten Konzert in Deutschland nachBerlin führte. Ein für den 18. Juni 1994 vorgesehenes Konzert inDüsseldorf, für das schon 12.000 Tickets verkauft waren, wurde kurzfristig abgesagt. Am 11. März 1994 trat Jarre bei der Eröffnungsfeier des großen Stadions inHongkong vor 50.000 zahlenden Zuschauern auf. Das Live-AlbumHong Kong erschien als Ersatz für den ursprünglich geplanten Mitschnitt des Düsseldorf-Konzerts.

Am 14. Juli 1995 führte Jarre alsUNESCO-Botschafter dasConcert pour la Tolérance vor dem PariserEiffelturm auf, das 1.200.000 Zuschauer vor Ort miterlebten. Unter den Musikern war als besonderer Gast der algerische SängerCheb Khaled. Ein für den 5. April 1996 vorgesehenes Konzert zur Eröffnung des Crown Casino inMelbourne musste eine Woche vorher abgesagt werden.

Anfang 1997 erschienOxygene 7–13, das erste Album Jarres, das über das zuSony Music gehörenden LabelEpic Records vertrieben wurde. Am 22. März 1997 trat Jarre als Musikgast bei der 105. Ausgabe der FernsehshowWetten, dass..? inWien auf. Er spielte während einer Live-Schaltung zum Wiener Rathaus das StückOxygène 8. Das Rathaus im Hintergrund diente als Leinwand für Projektionen. Seine zweite Tournee führte Jarre im selben Jahr durch diverse europäische Konzerthallen. Deutschland war bei derOxygène Arena Tour mit sieben Konzerten dabei. Noch im selben Jahr, am 6. September, verbesserte Jarre seinen eigenen Zuschauerrekord – nicht aber den Weltrekord –, als anlässlich des 850-jährigen Jubiläums der StadtMoskau vor derLomonossow-Universität das KonzertOxygene in Moscow stattfand. Da das riesige Gebäude der MGU fast in ganz Moskau zu sehen ist und sehr viele Leute in den Straßen feierten, waren geschätzte 3.500.000 Menschen Zeugen des Spektakels. RegisseurAubrey Powell dokumentierte die Vorbereitungen zum Konzert als auch viele Lebensstationen von Jarre in dem 60-minütigen FilmMaking The Steamroller Fly. Dieser erschien auf den VHS- und DVD-VeröffentlichungenOxygene in Moscow.

Die AlbenChronologie undOxygene 7–13 wurden begleitet von zahlreichenRemixen, so dass Jarre beschloss, die dabei verwendeten Stilistiken und einige Remixer zu einer Art Konzert zusammenzuführen. Die erste dieserElectronic Nights fand unter dem TitelRendez-vous '98 am 14. Juli 1998 abermals unter dem Eiffelturm statt. Der neue Stil fand bei den rund 500.000 Zuschauern nicht den erhofften Anklang und erntete Buh-Rufe. Ein weiteres Event dieser Art war dieiMac Night – Jarre@Apple.expo, die anlässlich der Präsentation desiMac am 18. September 1998 ausgerichtet wurde und erstmals 3D-Projektionen beinhaltete.

ZurFußball-Weltmeisterschaft 1998 in Frankreich leistete Jarre gleich zwei Beiträge, jeweils als Kooperationen. FürGroßbritannien spielte er zusammen mitApollo 440, die zuvor schon Remixe von einigen Jarre-Stücken angefertigt hatten, eine neue Version vonFourth Rendez-vous namensRendez-vous '98 ein. FürJapan entstand in Zusammenarbeit mitTetsuya Komuro das neueTogether Now, das vonOlivia Lufkin und Kindern gesungen wurde.

Zum Jahreswechsel am 31. Dezember 1999 wurde Jarre von mehreren Städten eingeladen; er trat vor den Pyramiden vonGizeh auf. Während vier der zwölf Stunden, die dieTwelve Dreams Of The Sun dauerten, fand das eigentliche, zweigeteilte Jarre-Konzert statt.

Anfang 2000 erschien das AlbumMétamorphoses. Am 31. Dezember 2000 feierte Jarre auch mit einem Konzert – alsThe Vizitors traten er und Tetsuya Komuro aufOkinawa auf. Die Publikumsreaktionen auf2001 Rendez-vous In Space, das unter anderem vom Science-Fiction-AutorArthur C. Clarke inspiriert war, fielen verhalten aus.

2001 kehrte Jarre zu seinem klassischen Konzertstil zurück. Am 19. und 20. Juni fanden zwei Shows imOdeon des Herodes Atticus in derAthener Akropolis zugunsten der griechischen Organisation Elpida statt. Die Akropolis-Konzerte fielen räumlich eher klein aus, was ihnen eine intimere Atmosphäre verlieh als den von Jarre gewohnten Großkonzerten, und wurden von jeweils 5.000 Zuschauern gesehen. Noch kleiner war Jarres Auftritt auf dem jährlich stattfindendenLes Printemps De Bourges. Das Konzert vom 12. April 2002 sahen 100 geladene Gäste. Es wurden vier unveröffentlichte Stücke gespielt, eines davon war allerdings schon über 30 Jahre alt. Der Mitschnitt des Konzerts wurde 2006 auf dem AlbumPrintemps de Bourges 2002 veröffentlicht.

Am 7. September 2002 sah derWindparkGammel vrå Enge in der Nähe vonAalborg inDänemark ein ungewöhnliches Jarre-Konzert: Die Bühne vonAero stand inmitten von Windkraftanlagen, die auch die gesamte Elektrizität für die Veranstaltung liefern sollten und selbst in die Lichtshow eingebunden waren. WieDestination Docklands wurdeAero von heftigem Regen begleitet. Im Gegensatz dazu mussten die Fans hier allerdings auf Sitzgelegenheiten und sogar auf festen Boden verzichten, sodass die 35.000 Zuschauer bald im Morast standen. Trotzdem lief das Konzert bis zum Ende durch.

Musikalisch trennte er sich nach dem FlopMétamorphoses von Epic Records, und nach Meinungsverschiedenheiten auch vonDisques Dreyfus. Dreyfus besitzt allerdings immer noch die Rechte an Jarres Veröffentlichungen und Konzerten bis zum Jahr 2002. Diese nutzte das Label auch beispielsweise zur CD-Neuveröffentlichung der als Schallplatte äußerst seltenen FilmmusikLes granges brûlées im Jahr 2003. Das letzte Album, das Jarre bei Dreyfus veröffentlichte, warSessions 2000, das stilistisch an elektronischenJazz erinnert. So umstritten wieSessions 2000 ist auch Jarres StudioalbumGeometry of Love von 2003, das für den Club VIP Room in Paris eingespielt wurde und musikalisch kaum mehr an die klassischen Jarre-Alben wieOxygène erinnert.

Jarres Trennung von seinem früheren Produzenten führte zu der ungewöhnlichen Situation, dass für 2004 zwei Best-of-Alben von Jean-Michel Jarre vorgesehen wurden. Das erste von beiden, das den TitelThe Essential trägt, mit dem gleichnamigen Album aus den 1980ern aber nicht viel gemeinsam hat, wurde von Francis Dreyfus zusammengestellt. Als zweites erschienAero, ein Doppelpack aus einer CD und einer DVD; es enthält neben vier neuen Stücken einige Jarre-Klassiker, die nun erstmals im5.1-Raumklang vorliegen. Es gilt als erstes für 5.1 komponiertes Album. Die einzelnen Titel wurden nicht remastered, sondern neu eingespielt. Dabei wurde das Ganze so eingespielt, dass jede Note einen definierten Platz im 5.1-Raum erhält. Das Video auf der DVD zeigt die Augen seiner damaligen EhefrauAnne Parillaud.

Fast genau 23 Jahre nach denConcerts in China gab Jarre am 10. Oktober 2004 als weiterer westlicher Künstler nachYanni 1997 ein Konzert in derVerbotenen Stadt in Peking. Anlass war die Eröffnung desFranzösischen Jahres in China.

Das Jahr 2005 brachte Jarre erneut nach Dänemark. Neben anderen Künstlern trat er am 2. April bei derEs war einmal genannten Gala anlässlich des 200. Geburtstags des dänischen MärchendichtersHans Christian Andersen imKopenhagener Parken auf. Als Interpretation des Andersen-MärchensDer Schatten spielte er eine besondere Version seines StückesRendez-vous 2. Das letzte Konzert für 2005 fand am 26. August in der polnischen StadtDanzig statt. Unter dem TitelPrzestrzeń Wolności (Space Of Freedom) wurde das 25-jährige Jubiläum der GewerkschaftSolidarność gefeiert. Jarre undLech Wałęsa hatten dieses Konzert gemeinsam initiiert, das auf dem berühmten Werftgelände nördlich von Danzig stattfand.

Am 16. Dezember 2006 fand in der Nähe der StadtMerzouga (Marokko) mitten in derSahara unter dem MottoWater for Life ein mit Licht und Feuerwerk imposant in Szene gesetztes Benefizkonzert statt.

Das AlbumTéo & Téa wurde am 30. März 2007 in Deutschland veröffentlicht. Im Frühjahr 2007 erschien dazu die erste von zwei Singles mit dem TitelTéo & Téa, für die Jarre erstmals im Vorfeld überYouTube mit Trailern warb. Es gibt von diesem Album auch eine CD+DVD-Doppelpack-Version, dessen DVD das Album in 5.1-Raumklang enthält. Jarre führt damit die mit Aero erstmals eingesetzte Idee, Studioalben gleich auf 5.1 zu konzipieren, zunächst fort. Das Album, das kein kommerzieller Erfolg war, sorgte in Internetforen für hitzige Diskussionen, da einige der verwendeten Patterns als Presets aus einemSequenzer vonRoland stammten.

Am 19. September 2007 spielte Jarre anlässlich des 30. Geburtstages seines AlbumsOxygène ein Konzert inAntwerpen. Geladen waren ausschließlichVIPs. Gespielt wurden die Stücke Oxygene 1–6 mit dem Original-Equipment der Aufnahmen von 1976. Alle Stücke wurden erstmals seit den China-Konzerten 1981 live gespielt. Das Konzert wurde ab dem 22. November 2007 imRaumklang in ausgewählten Kinos in den StädtenNürnberg,Weimar,Dresden,Dettelbach,Frankfurt am Main,Ahaus,Hof (Saale),Neu-Ulm,Rheine,München undStuttgart gezeigt. Am 30. November 2007 erschien eine Studioaufnahme dieser Konzertform in drei verschiedenen Versionen unter dem NamenOxygene live in your living room (30th Anniversary, New Master Recording ) im Handel: als normale CD, als CD mit normaler Video-DVD sowie auf CD mit3D-DVD und zwei 3D-Brillen. Aus dem Erfolg der Konzerte startete Jarre zusammen mit Rimbert, Samard und Perrier dieOxygene in Concert Tournee, die durch Europa und Teile Russlands führte. Als Teil der Tournee fanden vom 12. bis 15. Dezember 2007 Aufführungen im Pariser Marigny-Theater statt, wovon das Konzert vom 13. Dezember 2007 im Nachhinein alsLive-Stream verfügbar gemacht wurde.^[10] Jarre gastierte 2008 auch in Deutschland, Luxemburg und der Schweiz. DieTracklist beinhaltete das komplette AlbumOxygène sowie zwei Stücke aus dem AlbumOxygene 7-13.

Durch den erneuten Erfolg dieser Tour beflügelt setzte Jarre nach einem halben Jahr Pause vom 4. bis 30. Mai 2009 seine Auftritte mit dem Original-Equipment seiner musikalischen Karriere unter dem Titel „In>Doors“ fort und nahm dabei Musikstücke weiterer Alben in die Tracklist auf. Nach 17 Auftritten gönnte er sich erneut eine Pause von knapp 10 Monaten und setzte die Tournee 2010 fort.^[11]

Am 1. März 2010 ging Jarre unter dem Titel2010 – als Hommage an den befreundeten SchriftstellerArthur C. Clarke – wieder auf Tournee, machte von Dezember 2010 bis Mai 2011 eine Pause und tourte unter dem Titel2011 bis zum 20. November 2011 weiter. Die Konzerte führten ihn unter anderem durch Polen, Österreich, Deutschland, Frankreich, Belgien, Ungarn, Tschechien, die Schweiz und Großbritannien. Am 1. Juli 2011 gab Jarre anlässlich der Hochzeit vonAlbert II. von Monaco undCharlene Wittstock ein Open-Air-Konzert in Monaco, das weltweit alsLive-Stream verfügbar war.^[12] Insgesamt stand Jarre in der Zeit vom 19. September 2007 bis zum 20. November 2011 157 Mal auf der Bühne.

Ab 2012 arbeitete Jarre mit diversen Künstlern an einem Musikprojekt, das der Öffentlichkeit zunächst alsE-Project vorgestellt wurde. Der Name des ersten von zwei Alben wurde Ende August 2015 über Jarres Webpräsenz alsElectronica 1 – The Time Machine mitgeteilt und am 16. Oktober 2015 veröffentlicht. Mitwirkende waren3D vonMassive Attack,Air,Armin van Buuren,Boyz Noize, der am 20. Januar 2015 verstorbeneEdgar Froese vonTangerine Dream – dem er diese Veröffentlichung widmete –,Fuck Buttons,Gesaffelstein, der Filmemacher und MusikerJohn Carpenter,Lang Lang, die Musik- und PerformancekünstlerinLaurie Anderson – mit der Jarre bereits beiZoolook undMetamorphoses zusammengearbeitet hatte –,Little Boots,Moby,M83,Pete Townshend, undVince Clarke. Bereits vorab wurden einzelne Stücke unter dem ArbeitstitelE-Project veröffentlicht. Jedes entstand in direkter Zusammenarbeit mit Jarre, der nach eigener Angabe Stücke kreieren wollte, bei denen der Hörer den jeweiligen Künstler und Jarres Einwirkungen heraushören kann.

In den Jahren 2014 und 2015 wurden einige Alben wiederholt überarbeitet und in neuenRemastered-Versionen angeboten.Im September 2015 zeigte der TV-SenderARTE eine Dokumentation über Jarre, die u. a. viele Momente seiner Sessions zum E-Project mit diversen Musikern zeigte.^[13]

Am 15. April 2016 veröffentlichte Jarre gemeinsam mitEdward Snowden denTechno-TrackExit, für den Snowden einen Monolog in Form einesManifests einsprach. Frühere Anfragen anderer Künstler hatte Snowden stets abgelehnt.^[14] Am 6. Mai erschien das zweite Album des Electronica Projekts unter dem NamenElectronica 2: The Heart Of Noise, auf dem auchExit zu hören ist.^[15]The Heart of Noise beinhaltet 18 Songs, davon 15 mit weiteren Musikern gestaltete. Mitwirkende warenChristophe,Cyndi Lauper, Edward Snowden,Gary Numan,Hans Zimmer,Jeff Mills,Julia Holter,Peaches,Pet Shop Boys,Primal Scream,Rone,Sébastien Tellier,Siriusmo,The Orb undYello.

Am 30. September 2016 gab Jean-Michel Jarre während seiner angelaufenen Welttournee aufFacebook bekannt, dass zum 40.Oxygene-Jubiläum am 2. Dezember 2016 ein dritter Teil,Oxygene 3, mit den TitelnOxygene Part 14–20 erscheinen werde, einschließlich einer Trilogie-Verkaufsbox.^[16] Jarre nahm nach dieser Ankündigung während der laufenden „Electronica World Tour“ den TitelOxygene 17, später auchOxygene 19 in dieSetlist mit auf.

Nach Veröffentlichung der Electronica-Alben unternahm Jarre ab dem 16. Juni 2016 die umfassendeElectronica World Tour, die ihn durch Europa und im Mai 2017 nach langer Abwesenheit auch wieder in die USA und erstmals durchKanada führte. Die für 2017 inLateinamerika geplanten Auftritte inChile undArgentinien wurden wegen Unstimmigkeiten mit dem Veranstalter abgesagt.^[17][18] Diese wurden dann im Jahr 2018 am 22. (Buenos Aires) und 27. (Santiago de Chile) März nachgeholt. Es folgten neben einem weiteren Gastspiel in Kanada sieben weitere Auftritte in den Vereinigten Staaten, darunter am 10. April nach 32 Jahren auch wieder in Houston sowie ein Auftritt auf demCoachella Musikfestival.^[19] Am 21. April 2018 endete dieElectronica World Tour inSan Diego.
Am 20. Juni 2017 wurde Jarre im Rahmen des 4.Starmus-Festivals dieStephen-Hawking-Medaille for Science Communication überreicht.^[20][21]

2018 jährte sich zum 40. Mal das Erscheinen von Jarres zweitem offiziellen StudioalbumEquinoxe (1978). Wie bereits zum 40. Jubiläum vonOxygène (1976) im Jahr 2016 veröffentlichte Jarre am gleichen Erscheinungstag des ursprünglichenEquinoxe, dem 16. November, eine Fortsetzung mit dem TitelEquinoxe Infinity. Das Album wurde mit zwei in der Bildwirkung stark unterschiedlichen Cover-Arts verkauft. Sofern man es sich nicht selbst in einem Ladengeschäft aussuchte, entschied somit der Zufall darüber, welche Version des Covers man erhielt, wenn man es bestellte.

Am 3. Oktober des Jahres 2019 veröffentlichte Jarre seine Memoiren mit dem TitelMélancolique Rodéo, zunächst nur auf Französisch.

Am 7. November 2019 veröffentlichte Jarre über seine Produktionsfirma AERO PRODUCTIONS imApple App-Store die Musik-App EōN füriOS undiPadOS. Es handelt sich um eine generative App, welche unter Zuhilfenahme vonAlgorithmen anhand von Musik undGrafiken ein nicht endendes,audiovisuelles Erlebnis erzeugt. Sie entstand in Zusammenarbeit mit dem Französischen Musik-App-EntwicklungsstudioBleass und dem inTokyo fürSony arbeitendenDesigner Alexis André.^[22] Damit führt Jarre die bereits 1990 mit dem TitelWaiting for Cousteau vorgestellte Generierung von Musik mit Hilfe von Computeralgorithmen fort.

Am 13. Dezember 2019 veröffentlichte Jarre eine auf je 2000 Exemplare limitierte CD- und LP-Ausgabe mit dem TitelSnapshots from EōN.^[23]Obwohl die EōN-App sich niemals wiederholende oder gleichende, auf JarresKompositionen basierende, Musik generiert – welches eben der Zweck einer solchen generativen Musik-App darstellt – musste Jarre „selbstsüchtig'“ besondere Momente einfangen und diese teilen.

I felt compelled to «freeze» some of my personal favorite music moments during the entire creative process; audio snapshots that neither of us will never ever hear again…
… – so inside this Box, I just selfishly wanted to capture a few audio snapshots for my own posterity… Which you happy few also get to share !

Ich fühlte mich gezwungen, einige meiner persönlichen Lieblingsmusikmomente während des gesamten kreativen Prozesses «einzufrieren»; Audio-Schnappschüsse, die keiner von uns jemals wieder hören wird …
… also wollte ich in dieser Box nur selbstsüchtig ein paar Audio-Schnappschüsse für meine eigene Nachwelt aufnehmen… Welche ihr glücklichen Wenigen auch teilen könnt!

Am 8. Dezember 2020 kündigte Jean-Michel Jarre ein virtuellesNotre-Dame-Konzert unter dem TitelWelcome to the Other Side an, welches zum Silvesterabend am 31. Dezember 2020 ab 23:25 Uhr bis zum 1. Januar 2021 0:15 Uhr perLive-Streaming stattfand.^[24] Jarre trat in einervirtuellen Umgebung der Kathedrale von Notre-Dame alsAvatar auf, wurde während der Übertragung aber auch einige Male in persona bei seiner Darbietung gezeigt. Die Live-Übertragung eines solchen VR-Konzerts war eine Besonderheit, da bis dato solche Ereignisse aufgrund der hohen technischen Anforderungen zumeist aufgezeichnet und dann abgespielt wurden. Eine Aufzeichnung des Ereignisses war zunächst als Download und per Stream über Jarres Webpräsenz verfügbar.^[25] 2021 erschien eine Blu-Ray Box. Das Konzert wurde 2022 auf dem offiziellen YouTube-Kanal Jarres komplett verfügbar gemacht.^[26]

Am 9. April 2021 veröffentlichte Jean-Michel Jarre sein neues Studio-Album „Amazônia“, welches von einem Projekt des Fotografen und Filmemachers Sebastião Salgado inspiriert wurde.
Am 21. Juni 2021, dem 'Tag des Fests der Musik'(franz.Fête de la Musique) erhielt Jarre durch den PräsidentenEmmanuel Macron die Auszeichnung „Abzeichen des Kommandanten der Ehrenlegion“ für seine Verdienste um die Musik, welche bereits die dritte Auszeichnung Jarres darstellt. Am 21. Juni 1995 erhielt er vor demKonzert für Toleranz den Titel „Ritter“(franz. Chevalier) und im Jahre 2011 den Titel des „Offizier“(franz. Officier).^[27][28]Anschließend zeigte er nach fast eineinhalb Jahren ohne Live-Musik vor Publikum, bedingt durch dieCorona-Pandemie, vor 200 Personen eine Performance aktueller, aber auch älterer Stücke, welche jedoch stark an moderneDance-Rhythmen angepasst wurden.

Am 21. Oktober 2022 veröffentlichte Jarre sein 22. Studioalbum und Projekt namensOxymore. Zu dem Musikalbum, welches dem 2017 verstorbenen FranzosenPierre Henry gewidmet ist – nebenPierre Schaeffer als Wegbereiter der elektronischen Musik geltend – wurde auch eineVR namensOxyville verfügbar gemacht.^[29] In Ergänzung zur Webpräsenz wurden auch zwei Lieder des Albums auf YouTube veröffentlicht zu dem Jarre kommentierte, dass er die Zukunft von Musik, neuer Kreativität, Produktion und emotionalen Erfahrungen in Multi-Kanal undBinauralen Klangformaten sieht.

Am 24. Oktober zeigte Jarre ein dem Album und Pierre Henry gewidmetes, per Live Stream übertragenes virtuelles Konzert, dem man über YouTube in 2D folgen oder per VR Zugang in der virtuellen RealitätOxyville beiwohnen konnte. Das Setting von Oxyville erinnert dabei an eine futuristische Stadt mit vielen Clubs der Underground-Szene und kann einer Mischung ausCyberpunk undFilm noir zugeordnet werden. Jarres lebendiges Abbild, welches ihn beim Bedienen seiner Synthesizer und Eingabegeräte zeigt, wurde mit einem virtuellen Projektor in die VR projiziert.Die dunklere, stark an dieMusique concrète angelehnte Musik und Atmosphäre rief in den Livechat Kommentaren auf YouTube gemischte Reaktionen hervor.

Zur Eröffnung des 7.Starmus-Festival 2024 inBratislava,Slowakei, bei dem sich Wissenschaft, Kunst und Musik begegnen, konnten 100.000 Zuschauer ein weiteres Großereignis des Künstlers verfolgen. Auf der größten Bühne, die es in dem Land je gab, zeigte Jarre ein abwechslungsreiches Konzert mit gigantischer Licht- und Lasershow, sowie Feuerwerk und in Formation fliegenden Drohnen. Umliegende Gebäude wurden mit Laserprojektionen mit in das Spektakel einbezogen.^[30][31] Als besonderer Gast-Star trat zeitweilig auch der britische Gitarrist und Mitbegründer des Starmus-FestivalsBrian May mit auf.

Am 8. September 2024 trat Jean-Michel Jarre im Rahmen der Abschlussfeier derParalympischen Spiele in Paris auf. Die Songs dazu wurden am selben Tag als Single "Paris Stadium" u. a. auf Spotify veröffentlicht.^[32]

1975 heiratete Jarre Flore Guillard; die Ehe dauerte bis 1977. Die 1976 geborene Tochter Émilie Charlotte wurde später als Fotomodell bekannt.

1976 lernte Jarre die britische SchauspielerinCharlotte Rampling kennen. Sie heirateten 1978. Zu Émilie Charlotte und Ramplings Sohn, Barnaby Southcombe, kam ein gemeinsamer Sohn, David Jarre. Dieser begleitete den Vater später musikalisch bei Konzerten und verfolgt eine eigene Karriere als Magier, ist aber auch musikalisch aktiv.^[33][34] Die Familie wohnte seit Anfang der 1980er inCroissy-sur-Seine in einerJugendstil-Villa mit angegliedertem Tonstudio (auf den Alben alsCroissy Studio erwähnt). 1996 trennten sich Jarre und Rampling; die Scheidung erfolgte 2002.

Im selben Jahr gab Jarre seine Verlobung mit der französischen SchauspielerinIsabelle Adjani bekannt. Die Auflösung der Verlobung 2004 fand einen lebhaftes Echo in denBoulevardmedien.

Danach verlobte sich Jarre mit der SchauspielerinAnne Parillaud und heiratete sie im Mai 2005; die Ehe wurde 2010 geschieden.^[35]

Im Jahr 2019 heiratete Jarre die singapurische SchauspielerinGong Li.^[36]

Aktuell wohnt Jarre auf einer Insel derSeine in der GemeindeBougival, die südlich an Croissy-sur-Seine grenzt.

Studioalben

Jahr	Titel	Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[37] (Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)					Anmerkungen
		DE	AT	CH	UK	USTemplate:Charttabelle/Wartung/Charts inexistent
1972	Deserted Palace	—	—	—	—	—	Erstveröffentlichung: 1972
1973	Les Granges Brûlées	—	—	—	—	—	Erstveröffentlichung: 30. Mai 1973 Soundtrack zuLes Granges Brûlées
1976	Oxygène	DE8 Gold (17 Wo.)DE	AT10 (16 Wo.)AT	CH85 (1 Wo.)CH	UK2 Platin (24 Wo.)UK	US78 (19 Wo.)US	Erstveröffentlichung: Dezember 1976
1978	Equinoxe	DE22 Gold (42 Wo.)DE	AT14 (4 Wo.)AT	—	UK11 Gold (26 Wo.)UK	US126 (8 Wo.)US	Erstveröffentlichung: Dezember 1978
1981	Les Chants Magnétiques /Magnetic Fields	DE9 (29 Wo.)DE	AT4 (20 Wo.)AT	—	UK6 Gold (17 Wo.)UK	US98 (12 Wo.)US	Erstveröffentlichung: 22. Mai 1981
1983	Musique pour supermarché /Music for Supermarkets	—	—	—	—	—	Erstveröffentlichung: 6. Juli 1983 nur ein Exemplar
1984	Zoolook	DE24 (14 Wo.)DE	AT28 (2 Wo.)AT	CH30 (1 Wo.)CH	UK47 Silber (14 Wo.)UK	—	Erstveröffentlichung: November 1984
1986	Rendez-Vous	DE20 (13 Wo.)DE	AT15 (6 Wo.)AT	CH24 (2 Wo.)CH	UK9 Gold (38 Wo.)UK	US52 (20 Wo.)US	Erstveröffentlichung: April 1986
1988	Revolutions	DE28 (7 Wo.)DE	AT13 (4 Wo.)AT	CH13 (6 Wo.)CH	UK2 Gold (13 Wo.)UK	—	Erstveröffentlichung: August 1988
1990	Waiting for Cousteau	DE27 (14 Wo.)DE	AT19 (10 Wo.)AT	CH21 Gold (8 Wo.)CH	UK14 (10 Wo.)UK	—	Erstveröffentlichung: 11. Juni 1990
1993	Chronologie	DE50 (9 Wo.)DE	AT32 (2 Wo.)AT	CH21 Platin (9 Wo.)CH	UK11 (8 Wo.)UK	—	Erstveröffentlichung: 25. Mai 1993
1997	Oxygene 7–13	DE19 (17 Wo.)DE	AT2 Gold (17 Wo.)AT	CH24 (14 Wo.)CH	UK11 (6 Wo.)UK	—	Erstveröffentlichung: 17. Februar 1997
2000	Métamorphoses	DE17 (5 Wo.)DE	AT28 (5 Wo.)AT	CH32 (6 Wo.)CH	UK37 (2 Wo.)UK	—	Erstveröffentlichung: 24. Januar 2000
2001	Interior Music	—	—	—	—	—	Erstveröffentlichung: 2001 auf 1000 Stück limitiert
2002	Sessions 2000	—	—	—	—	—	Erstveröffentlichung: November 2002
2003	Geometry of Love	—	—	—	—	—	Erstveröffentlichung: September 2003
2007	Téo & Téa	—	—	CH43 (7 Wo.)CH	—	—	Erstveröffentlichung: 26. März 2007
	Oxygène: New Master Recording	—	—	—	—	—	Erstveröffentlichung: 26. November 2007
2015	Electronica 1: The Time Machine	DE4 (6 Wo.)DE	AT12 (4 Wo.)AT	CH2 (9 Wo.)CH	UK8 (2 Wo.)UK	—	Erstveröffentlichung: 16. Oktober 2015
2016	Electronica 2: The Heart of Noise	DE12 (6 Wo.)DE	AT22 (2 Wo.)AT	CH5 (10 Wo.)CH	UK8 (2 Wo.)UK	—	Erstveröffentlichung: 6. Mai 2016
	Oxygene 3	DE34 (3 Wo.)DE	AT47 (1 Wo.)AT	CH14 (2 Wo.)CH	UK41 (1 Wo.)UK	—	Erstveröffentlichung: 2. Dezember 2016
2018	Equinoxe Infinity	DE11 (3 Wo.)DE	AT31 (1 Wo.)AT	CH15 (3 Wo.)CH	UK33 (1 Wo.)UK	—	Erstveröffentlichung: 16. November 2018
2019	Snapshots from EōN	—	—	—	—	—	Erstveröffentlichung: 13. Dezember 2019
2021	Amazônia	DE5 (2 Wo.)DE	AT13 (1 Wo.)AT	CH4 (4 Wo.)CH	UK21 (1 Wo.)UK	—	Erstveröffentlichung: 9. April 2021
2022	Oxymore	DE14 (2 Wo.)DE	AT17 (2 Wo.)AT	CH11 (3 Wo.)CH	UK41 (1 Wo.)UK	—	Erstveröffentlichung: 21. Oktober 2022
2023	Oxymoreworks	—	—	—	—	—	Erstveröffentlichung: 3. November 2023

grau schraffiert: keine Chartdaten aus diesem Jahr verfügbar

• Zermatt, Multimediale Show, 25.–26. September 1992,Zermatt,Schweiz, Arrangiert zur Feier der 100 Millionsten Swatch Uhr und der Alarm-Swatch
• Lost City, 3 Multimediale Shows, 1.–3. Dezember 1992,Sun City,Südafrika, zur Erinnerung an die Legende der Verlorenen Stadt (Lost City)

• Oxygène (mehrere Titel):
  • in der ZDF-SendungLöwenzahn in der FolgePeter steht im Bach. Ausschnitte des AlbumsOxygene als Begleitmusik zu Filmbeiträgen über Bäche.
• Oxygène II:
  • als Titelmusik der SerieMondbasis Alpha 1 in der zweiten Staffel der deutschen Bearbeitung.
  • in dem australischen KriegsfilmGallipoli (1981) von Regisseur Peter Weir.
  • in diversen Trainingssequenzen desJackie-Chan-FilmesDie Schlange im Schatten des Adlers.
  • Hintergrundmusik in dem Lied „What Time Is It? (Zeitgeist 2000)“ der Berliner Hip-Hop-GruppeHarleckinz.
• Oxygène IV:
  • in derZDF-SendungTelemotor mehrmals eingesetzt, dabei unter anderem beim Test desFord Granada im Jahr 1978.
  • in dem VideospielGrand Theft Auto IV in den diversenInternetcafés der fiktiven Stadt Liberty City (New York City). Außerdem im RadiosenderThe Journey.
• Équinoxe Part 4:
  • als Titelmusik von 1982 bis 1986 der SendungTerra X.
• Arpegiator:
  • in dem Film9½ Wochen für eine Erotikszene zwischen den DarstellernMickey Rourke undKim Basinger.

• Auf demCommodore 64 waren vor allem in Spielen der frühen 1980er Jahre Interpretationen von Jarres Tracks sehr beliebt, so z. B. in Yie Ar Kung Fu (Magnetic Fields IV), Bomb Jack (Magnetic Fields II) und Trolly Wally (Equinoxe V, VI und VII).
• DerHauptgürtel-Asteroid(4422) Jarre wurde nach Jean-Michel und dessen VaterMaurice Jarre benannt.
• Den Sampling-ComputerFairlight CMI kann man im MusikvideoMagnetic Fields Part 2 sehen, wobei Jarre auch das Keyboard auseinandermontiert zeigt. Dieses damals neuartige Instrument wurde von Jarre als einem der ersten Künstler musikalisch eingesetzt.
• Das AlbumChronologie beginnt und endet mit der gleichen Sequenz, so dass man es in einer Dauerschleife hören könnte, was zum Namen passt.
• Jean-Michel Jarre verzichtete viele Jahre auf den Bindestrich zwischen den beiden Vornamen Jean und Michel. Neue Veröffentlichungen sowie die offizielle Website zeigen seit 2015 wieder den Bindestrich im Namen Jarres, sodass die Schreibweise wieder Jean-Michel Jarre ist.^[50][51]
• Obwohl die ursprünglichen AlbenZoolook (1984),^[52]Cities In Concert Houston/Lyon (1986)^[53] undWaiting for Cousteau (1990)^[54] mit demSPARS CodeDDD ausgestattet waren, der auf eine digitale Aufnahme und Weiterverarbeitung hinweist, ist in den Remastered-Ausgaben von 2015 der HinweisNew mastering from the original analog tapes abgedruckt, was der ursprünglichen Behauptung einer digitalen Aufnahme widerspricht.
• Nach einem Auftritt inMünchen im März 2010 erstellte Jarre eine Videobotschaft, welche sowohl auf seinem damaligen Blog als auch aufYouTube zu sehen ist, in der er seine Fans ermutigt und ihnen erlaubt, Aufnahmen seiner Konzerte, selbst gespielte Cover als auch editierte Musik Jarres mit den Menschen zu teilen, so lange esfair geschieht und er als Urheber der Musik genannt werde. Ebensolche Aufnahmen, Coverversionen sowie einzelne Stücke und komplette Alben Jarres, sind seither sehr präsent auf YouTube zu finden.
  … feel free to film, edit, play, perform anything around my work as long as it’s fair and you’ve been fair … it’s cool with me, it’s okay with me.^[55]

• Literatur von und über Jean-Michel Jarre im Katalog derDeutschen Nationalbibliothek

Commons: Jean-Michel Jarre – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

• jeanmicheljarre.com
• Britische Seite jarreuk.com
• Deutschsprachige Seite jarrelook.de
• Diskografie jarre.ch
• Jarre Technologies mit AeroSystem One
• Jean-Michel Jarre (offiziell) auf Facebook
• Jean-Michel Jarre – The Godfather of Electronic Music. In: Techno1000 (podcast), 16. November 2018
• BongoBoulevard: Elektro-Legende Jean-Michel Jarre überrascht! (4D SOUND & english subtitles & deutsche Untertitel) aufYouTube, 9. Januar 2019, abgerufen am 3. Oktober 2022 (englisch).
• BongoBoulevard: Jean-Michel Jarre & Richie Hawtin: Blind Date with Sushi (deutsche Untertitel) aufYouTube, 16. Januar 2019, abgerufen am 3. Oktober 2022 (englisch).
• „Vom Tonbandgerät zur Virtual Reality“ - Jean Michel Jarre zum 75. (WDR5 Musikbonus 26. August 2023)

• Elektronische Popmusik
• Synthesizerspieler
• Komponist (elektronische Musik)
• Komponist (Frankreich)
• Mitglied der Ehrenlegion (Kommandeur)
• UNESCO-Sonderbotschafter
• UN-Goodwill-Botschafter
• Franzose
• Geboren 1948
• Mann
• Jean Michel Jarre
• Person als Namensgeber für einen Asteroiden