| Horses | ||||
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| Studioalbum vonPatti Smith | ||||
Veröffent- | ||||
Aufnahme | ||||
| Label(s) | Arista Records | |||
Format(e) | ||||
Titel (Anzahl) | 8 | |||
43:10 | ||||
Besetzung |
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Studio(s) | ||||
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Horses ist dasDebütalbum der US-amerikanischen SängerinPatti Smith und erschien im November 1975.[1] Es wird zu den einflussreichstenRock-Alben aller Zeiten gezählt und war stilprägend für das GenrePunk.
Vor ihrer Karriere als Musikerin trat Patti Smith inNew York City als Lyrikerin und Malerin in Erscheinung. Zusammen mit dem GitarristenLenny Kaye stellte Smith eine Begleitband zusammen und gab Konzerte im SzeneclubCBGB’s. 1974 erschien die ersteSingleHey Joe (Version)/Piss Factory, die Smith zusammen mit Kaye, Richard Sohl undTom Verlaine einspielte. Im Mai 1975 wurde sie vonArista Records unter Vertrag genommen.[2] Das Debütalbum wurde zwischen August und September in denElectric Lady Studios aufgenommen. Produziert wurdeHorses vonJohn Cale, einem früheren Mitglied vonThe Velvet Underground. Die Zusammenarbeit erwies sich aufgrund kreativer Differenzen als schwierig.[3][4][5]
Am 10. November 1975 brachte Arista das Album als LP und MC auf den Markt. Auf CD wurde es erstmals 1988 veröffentlicht. Im November 2005 erschienHorses als „Legacy Edition“ samt Bonus-CD.
DasPorträtfoto auf demAlbumcover stammt vonRobert Mapplethorpe.
| Quelle | Bewertung |
|---|---|
| AllMusic |  [6] |
| Rolling Stone | [7] |
| Spin | [8] |
| Laut.de | [9] |
| Musikexpress | [10] |
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Das Album wurde sehr positiv rezensiert.Lester Bangs schrieb inCreem, das Album enthalte „den bestenGaragen-Band-Sound, den es bisher in den 1970er Jahren zu hören“ gebe. Die deutsche MusikzeitschriftSounds lobte 1979 den „Sound, in dem Rock-Riffs und Sprachrhythmen immer mehr verschmolzen“ und fühlte sich musikalisch an die rhythmische Monotonie und den hypnotischen Gesang von John CalesVelvet Underground erinnert, textlich anArthur Rimbaud,William S. Burroughs und den Slang der New YorkerHeroinsüchtigen. Der Rezensent monierte aber ein Übermaß an Kunstwollen,Pathos undManierismus: Einige Passagen seien „fast gequält künstlerisch“.[11]
Die MusikzeitschriftRolling Stone wählteHorses 2003 und 2012 auf Platz 44 der500 besten Alben aller Zeiten.[12] In der Aufstellung von 2020 erreichte es Platz 26.[13] 2022 belegte es zudem Platz 5 der 100 besten Debütalben.[14]
DerNew Musical Express führt es auf Platz 12 der 500 besten Alben aller Zeiten.[15]
Horses belegt Platz 70 der 200 besten Alben vonUncut.[16]
In der Auswahl der 100 besten Alben desGuardians erreichte es Platz 33.[17]
Das MagazinTime nahmHorses in die Auswahl der 100 wichtigsten Alben auf.[18]
National Public Radio führt es auf Platz 7 der 150 besten Alben, die von Frauen stammen.[19]
„Because Smith was a poet before she was a singer… andJohn Cale of theVelvet Underground produced… and her loverRobert Mapplethorpe took the cover photo, Horses is often praised for fusing classical verse, feminism, punk and the avant-garde—which makes this epic debut sound like it belongs on a syllabus for a class few people would willingly take. In fact, it’s a rock record of overwhelming power.“
„Horses erwies sich als ein so obsessives wie kathartisches Glanzstück. Ein Album, das literarische Einflüsse von Dichtern wieWilliam Blake,Emily Dickinson undWilliam Burroughs mit ekstatischem Rock verband, hatte bisher noch niemand versucht. [...]Horses erlangte den Status eines politischen Manifests für eine andere Ordnung der Dinge als die bürgerliche Weltsicht, ein bleibender Meilenstein der amerikanischen Alternativkultur.“
„Patti Smith schafft auf ihrem Debüt eine bewegende Mischung aus Rock und Poesie. Sie gibt genauso viel aufJim Morrison undBob Dylan wie auf die Philosophen William Blake und Arthur Rimbaud. Musikalisch zitiert sie oft die alten Rock-Größen, textlich geht sie aber weiter: Patti Smith sorgt mit einfachen Worten für gewaltige Bilder im Kopf des Zuhörers. [...]Horses ist genau die Art von rohemArt-Rock, der zum Vorbild für die späterePunk- undNew-Wave-Bewegung wird. AberHorses ist mehr als der Drei-Akkorde-Minimalismus, den späterThe Clash oder dieBuzzcocks bekannt machen. Es ist eine Ansammlung von poetischen Anspielungen auf Rockmusik – für die man vielleicht ein paar Jahre älter sein muss, um sie zu verstehen. Aber die Kraft, die von diesem Album ausgeht, spürt man auch so.“
„MitHorses gab es neue Regeln für weibliche Popstars: die LP setzte Signale für Sängerinnen vonChrissie Hynde undJohnette Napolitano bis zuCourtney Love undLiz Phair. Doch die Wirkung von Patti Smith beschränkte sich nicht auf ein Geschlecht. Sie kombinierte die Energie der aufsprießenden New Yorker Punkszene mit den abenteuerlichen Erzählungen der kalifornischenBeatpoeten und kreierte einen einzigartigen Sound, der sogar kunstbeflissene Bands wie dieTalking Heads undR.E.M. beeinflusste. Im Team mit John Cale schaffte Smith ein hypnotisches und schmerzhaft persönliches Album, das auch nach 30 Jahren noch voll einschlägt. [...]Horses erhielt positive Kritiken, der bescheidene Hit kam bis auf Nr. 47 der Billboard Charts. Wichtiger und bisher unbestritten war jedoch, dass die LP Patti Smith als größte Punkdichterin der Rockgeschichte etablierte.“
2009 wurdeHorses in dieNational Recording Registry derLibrary of Congress und 2021 in dieGrammy Hall of Fame aufgenommen.[23][24]
Es gehört zu den1001 Albums You Must Hear Before You Die.