| Biografia | |
|---|---|
| Naixement | 25 octubre 1960 Seül (Corea del Sud) |
| Formació | Universitat Chung-Ang School of the Art Institute of Chicago |
| Activitat | |
| Ocupació | director de cinema, compositor, productor executiu, guionista, director de fotografia |
| Activitat | 1996 |
| Premis | |
| |
Hong Sang-soo (coreà: 홍상수) (Seül, 25 d'octubre de1960) és undirector de cinema iguionistasud-coreà.
AlFestival Internacional de Cinema de Locarno, rep el 2013 el Léopard d'argent pel seu filmSunhi, i el 2015 rep el Léopard d'or pel seu filmUn dia amb, un dia sense.
Hong Sang-soo descobreix el cinema amb els films de Hollywood a la televisió. El 1982, després d'haver estudiat posada en escena a la universitat de Chungang, aSeül, marxa a estudiar alsEstats Units alCollege of Arts and Crafts deCalifòrnia i a l'Art Institute deChicago[1][2]
Es casa el 1985, demanarà el divorci a finals de 2016 després d'una relació amb l'actriu principal dels seus dos últims film en aquell moment, Kim Min-hee.[3]De retorn aCorea del Sud, treballa com a director per la televisió abans de llançar-se al cinema.
El 1996 roda el seu primer film,El Dia que el porc ha caigut al pou que té immediatament un cert èxit de critica i públic. Rep així premis al Drac Blue Coreà, al Festival de cinema de l'Àsia Pacífic, i als festivals deRotterdam i deVancouver. El film descriu amb prestacions improvisades i pocs diàlegs, una relació amorosa moderna.
Realitza a continuacióEl Poder de la província de Kangwon, un conte sobre la desil·lusió. Rep l'esment especial a la secció « Un Certa Mirada » delFestival de Canes.
El 2000, Hong Sang-soo torna amb el film de títol provocadorLa Verge despullada pels seus pretendents. Aquest, rodat en blanc i negre segueix un triangle amorós vist pels tres personatges. Si el títol es manllevat aMarcel Duchamp, Hong Sang-soo diu no pas haver-se inspirat en l'artista i no haver escollit el títol perquè correspon a la història filmada.[1]
Segur de la seva reputació, Hong Sang-soo disposa de mitjans més confortables pel seu quart opus,Turning Gate, coproduït per Mariner Karmitz i interpretat per tres estrelles locals. En aquesta comèdia malenconiosa, el seu més important èxit comercial, sobretot amb el públic de Corea, el director afina el seu estil tot quedant fidel a la seva temàtica. A continuació, els elements característics del seu cinema es troben aLa dona és el futur de l'home, en competició al Festival de Canes.Surt el 2005Conte de cinema, també presentada a Canes, el que consolida així l'estatus del director a nivell internacional.
Des de 2008, ensenya a la universitat de Konkuk a Seül on anima un taller consagrat al guió i un taller consagrat a la posada en escena. Abans, havia ensenyat a la universitat nacional de les arts de Corea de 1995 a 2001.[4]
El 2009, presentaLes dones dels meus amics, sempre a Canes però a la Quinzena dels directors: aborda en aquest film el vídeo de alta definició. AmbHahaha (2010), Hong Sang-soo troba un cert èxit amb el públic coreà amb 56.000 entrades.[5]
El seu filmMatins tranquils a Seül es presenta a la selecció «Un certain regard» alFestival de Canes 2011.[6]
RealitzaOki's Movie (2010) sense cap finançament i la roda en part al seu despatx de la universitat de Konkuk a Seül.[4]
El 2012, el seu filmIn another country, amb l'actriu francesaIsabelle Huppert, es seleccionat en competició oficial al65è Festival de Canes. El film surt a França l'octubre i als Estats Units el novembre.
El febrer de 2013, presentaHaewon i els homes a laBerlinale.[7]
El febrer de 2017, presentaOn the Beach at Night Alone a Berlín i l'actriu principal Kim Min-hee hi assoleix elpremi a la millor actriu.
El 2020 presentaLa dona que va fugir, estrenada a Catalunya el juliol de 2021.
El 2021 filmaIntroduction i la pel·lícula presentada al Festival de CanesDavant teu.
La majoria dels seus films conten una història d'amor desgraciat.[8]
La majoria dels seus films posen en escena el medi del cinema. Per exemple,Matins tranquils a Seül mostra el vagareig d'un jove cineasta de talent que ha deixat de rodar pel·lícules. AOki's Movie, Hong Sang-soo mostra els amors de dos estudiants en cinema i d'un professor de cinema.[9] Hong Sang-soo explica que prefereix filmar un medi que coneix, i afirma que se sentiria menys còmode filmant en un altre medi.[1]
L'embriaguesa, com escapatòria a la realitat i vector de revelacions, és una de les característiques principals del cinema de Hong Sang-soo. És famós pel seu gust immoderat per l'alcohol que es troba en nombrosos films.[2]
A Hong Sang-soo li agrada explicar històries simultànies viscudes pels diferents protagonistes dels seus films on els punts de vista de diferents personatges sobre la mateixa història.[1]
Ha estat influït per cineastes comYasujirō Ozu,Robert Bresson,Éric Rohmer,Luis Buñuel,Jean Vigo,Friedrich Wilhelm Murnau però també per pintors comPaul Cézanne,[1][5] o escriptors comAndré Gide.[10] Es considera sobretot molt marcat perJournal d'un curé de campagne de Robert Bresson.[2]
El critica coreà Huh Moon-yung veu també un parentiu amb el cineasta coreà Lee Man-Hee. La mare de Hong Sang-soo ha produït alguns films d'aquest cineasta i Hong Sang-soo va anar a veure alguns dels seus rodatges sent nen.[5]
Hong Sang-soo treballa generalment sense guió ben establert. Treballa a partir de notes que redacta en part durant el rodatge i distribueix a l'equip cada matí. Pel cap operador Park Hong-yeol, el fet que els tècnics i els actors no coneguin el final del film els força a una concentració extrema sobre el rodatge que permet de donar als films de Hong Sang-soo la seva intensitat.[5] · .[11]
Escriu els diàlegs en funció de la personalitat dels actors.[12]
Privilegia també els rodatges lleugers. Per exemple, aOki's Movie, no tenia més que quatre tècnics. Per ell, alguns actors, com Yu Jun-sang, accepten de no cobrar.[5]