| |||
| Biografia | |||
|---|---|---|---|
| Naixement | 31 gener 1960 (65 anys)Glasgow (Escòcia) | ||
| Formació | Allan Glen's School | ||
| Activitat | |||
| Ocupació | guionista de còmics, dramaturg, escriptor de ciència-ficció, escriptor, productor executiu | ||
| Família | |||
| Pare | Walter Morrison | ||
| Premis | |||
| |||
| Lloc web | grantmorrison.com | ||
        | |||
Grant Morrison (Glasgow, 31 de gener de1960)MBE és un escriptor,guionista i productor decòmics escocès.[1] El seu treball és conegut per les sevesnarracionsno lineals, la filosofiahumanista i les tendènciescontraculturals. Morrison ha escrit molt per a l'editorial nord-americana de còmicsDC Comics, fent llargues publicacions sobreAnimal Man,Doom Patrol,JLA,Action Comics iThe Green Lantern, així com les novel·les gràfiquesArkham Asylum,JLA: Earth 2 iWonder Woman: Earth One, la meta-sèrieSeven Soldiers andThe Multiversity, la minisèrieDC One Million iFinal Crisis, ambdues que van servir com a eixos centrals per a les històries creuades de tota l'empresa homònima, i la maxi-sèrieAll-Star Superman. El treball de DC més conegut de Morrison és la història deBatman de set anys que va començar a la sèrie en cursde Batman i va continuar fins aFinal Crisis,Batman and Robin,Batman: The Return of Bruce Wayne i dos volums deBatman Incorporated. També van cocrear el personatge de DCDamian Wayne.
L'obra propietat del creador de Morrison, la major part del qual es va publicar a través del segellVertigo de DC Comics, inclouFlex Mentallo iWe3 amb l'artista escocèsFrank Quitely,Seaguy amb l'artistaCameron Stewart,The Filth ambChris Weston i la sèrie de tres volumsThe Invisibles. AMarvel, Morrison va escriure una sèrie de tres anys aNew X-Men i va crearMarvel Boy per a l'empremtaMarvel Knights de l'editor.
Entre el 2016 i el 2018, Morrison va exercir com a editor en cap de la revistaHeavy Metal.
El treball de Morrison ha rebut l'aclamació de la crítica. Han guanyat nombrosos premis, inclosos els premisEisner,Harvey iInkpot. El 2012, Morrison va ser nomenatmembre de l'Ordre de l'Imperi Britànic (MBE) pels serveis al cinema i la literatura.
Grant Morrison va néixer aGlasgow,Escòcia, el 1960. Es van educar a l'escola Allan Glen's[2] on la seva primera cartera d'art va ser rebutjada pel seu professor d'orientació professional, que els va animar a treballar en un banc. Els seus primers treballs publicats van ser les tiresde Gideon Stargrave per aNear Myths el 1978 (quan tenien uns disset anys),[3] un dels primers còmics alternatius britànics. El seu treball va aparèixer en quatre dels cinc números deNear Myths i se'ls va animar adequadament a trobar més treballs còmics. Això incloïa una tira còmica setmanal,Captain Clyde, un superheroi a l'atur amb seu a Glasgow, per aThe Govan Press, un diari local, a més de diversos números deStarblazer deDC Thomson, la contrapartida de ciència-ficció del títolCommando d'aquesta companyia.
Morrison va passar gran part de la dècada de 1980 fent gires i gravant amb la seva banda The Mixers, de tant en tant escrivintStarblazer per a DC Thomson i contribuint a diversos títols independents del Regne Unit. El 1982, Morrison va presentar una proposta que implicava laLliga de la Justícia d'Amèrica iels New Gods deJack Kirby tituladaSecond Coming toDC Comics, però no va ser encarregada. Després d'escriureThe Liberators per a Dez Skinn 'sWarrior el 1985, Morrison va començar a treballar per aMarvel UK l'any següent. Allà van escriure tires còmiques per ala revistaDoctor Who, l'última una col·laboració amb un aleshores adolescentBryan Hitch, així com una tirada de Zoids aSpider-Man i Zoids. L'any 1986 també es va publicar el primer d'un conjunt de dues o tres pàgines de Future Shocks de Morrison per a2000 AD.
La primera sèrie continuada de Morrison va començar l'any2000 dC el 1987,[4] quan ells iSteve Yeowell van crearZenith.
El treball de Morrison aZenith els va cridar l'atenció de DC Comics, que va demanar a Morrison que treballés per a ells. Van acceptar les propostes de Morrison per aAnimal Man,[5] un personatge poc conegut del passat de DC l'aparició recent més notable del qual va ser uncameo a lasèrie limitada,Crisis on Infinite Earths, i per a un one-shot deBatman de 48 pàgines que finalment es convertiria enArkham Asylum: A Serious House on Serious Earth.
Animal Man va posar Morrison en línia amb la " British Invasion " dels còmics nord-americans,[6][7] juntament amb escriptors comNeil Gaiman,Peter Milligan,Jamie Delano iAlan Moore, que havien llançat la "invasió" amb la seva obra.a Swamp Thing.[8]
Després d'impressionar ambAnimal Man, a Morrison se li va demanar que es fes càrrec deDoom Patrol, començant la seva visiósurrealista del gènere dels superherois amb el número núm. 19 el 1989.[9]Doom Patrol de Morrison va introduir conceptes com eldadaisme i els escrits deJorge Luis Borges en els primers números.[10]
DC va publicarArkham Asylum: A Serious House on Serious Earth el 1989 com una novel·la gràfica de 128 pàgines dibuixada perDave McKean.[11] L'historiador de còmics Les Daniels va observar el 1995 que "Arkham Asylum va ser un èxit sense precedents, venent 182.166 còpies en tapa dura i altres 85.047 en rústica".[12]
Mentre treballava per a DC Comics a Amèrica, Morrison va continuar contribuint a títols independents britànics, escrivintSt. Swithin's Day per aTrident Comics. Els temes anti-Margaret ThatcherSt. Swithin's Day's van resultar controvertits, provocant una petita reacció de la premsa sensacionalista i una queixa del diputatconservador del Parlament (MP) Teddy Taylor.[13] La polèmica va continuar amb la publicació deThe New Adventures of Hitler a la revista escocesa de música i estil de vidaCut el 1989, a causa del seu ús d'Adolf Hitler com a personatge principal.[14] La tira, sense acabar quanCut va plegar, es va reimprimir i es va completar en el títol del spin-off deFleetway l'any 2000,Crisis.
Dues obres escenificades per Oxygen House a Edinburgh Fringe tenien guions de Morrison.[15]Red King Rising (1989) tractava d'una relació imaginada entreLewis Carroll iAlice Liddell. L'altre,Depravity (1990) es refereix a l'ocultista britànicAleister Crowley. Les obres van guanyar entre elles un Fringe First Award, l'Independent Theatre Award de 1989 i el Evening Standard Award for New Drama.[16]
Morrison va tornar a Batman amb l'arc de la història " Gothic " als números 6–10 del títol de BatmanBatman: Legends of the Dark Knight.[17] A principis dels anys noranta, Morrison va renovarKid Eternity per a DC amb l'artistaDuncan Fegredo, iDan Dare, amb l'artista Rian Hughes. Morrison va calorejar el brillant futur de Dare ambThatcherism a Fleetway'sRevolver.[18]
El 1991 Morrison va escriureBible John-A Forensic Meditation for Fleetway'sCrisis, basat en una anàlisi de les possibles motivacions dels crims de l'assassí en sèrieBible John. Cobrint temes similars aFrom Hell d'Alan Moore iEddie Campbell,[19] el treball va utilitzar tècniques de retall, untauler Ouija icollage en lloc de panells convencionals per explicar la història.[20]
L'any 1993, a Morrison, al seu també escriptor de còmics de Glasgow ,Mark Millar i a John Smith, se'ls va demanar que revigoressinl'any 2000 d.C per a una carrera de vuit setmanes anomenada "The Summer Offensive". Morrison va escriureJudge Dredd iReally and Truly, i va coescriure el polèmicBig Dave amb Millar.[21]
DC Comics va llançar el seu segellVertigo l'any 1993, publicant diversos dels projectes propietat del creador de Morrison, com la minisèriesteampunkSebastian O i la novel·la gràficaThe Mystery Play . El 1995 es va publicarKill Your Boyfriend, amb l'artistaPhilip Bond, publicat originalment com a one-shotde Vertigo Voices . El 1996 Morrison va escriureFlex Mentallo, un spin-offde Doom Patrol amb art deFrank Quitely,[22] i va tornar breument als superherois de DC Universe amb l'efímeraAztek, coescrita amb Mark Millar.[23]
El 1996, Morrison va rebre laLliga de la Justícia d'Amèrica per renovar-se com aJLA,[24] un còmic que reunia els "Set Grans" superherois de l'univers DC en un sol equip. Aquesta carrera va ser molt popular i va tornar el títol a l'estat de més venut.[25] Morrison va escriure diversos números deThe Flash amb Mark Millar, així com l'esdeveniment crossover de DC de 1998, la mini-sèrie de quatre númerosDC One Million,[26] a més de traçar molts dels múltiples crossovers.
Amb els tres volums deThe Invisibles, propietat del creador, Morrison va començar la seva obra més gran i possiblement més important.[27]Els Invisibles combinaven referents polítics,pop isubculturals. Aprofitant la tensió premil·lenària, l'obra va ser influenciada pels escrits deRobert Anton Wilson,Aleister Crowley iWilliam Burroughs, i la pràctica de la màgia del caos de Morrison a Thee Temple o Psychick Youth.[28][29] El 1998 Morrison va publicar la peça en prosa "I'm A Policeman" a la col·lecció de contes mil·lenàriaDisco 2000 deSarah Champion ; encara que no es fa cap connexió explícita ambEls invisibles, hi ha forts vincles temàtics entre les dues obres.[30] A la DisinfoCon de 1999, Morrison va dir que gran part del contingut deThe Invisibles era informació que els van donar uns extraterrestres que els van segrestar aKatmandú, que els va dir que difonguessin aquesta informació al món mitjançant un còmic. Més tard van aclarir que l'experiència que van titllar com a "Experiència d'abducció alienígena a Katmandú" no tenia res a veure amb extraterrestres o abducció, però que hi va haver una experiència que van tenir a Katmandú en queEls invisibles és un intent d'explicar.[31] El títol no va ser un gran èxit comercial per començar. (De fet, Morrison va demanar als seus lectors que participessin en un "wankathon " mentre es concentraven en un símbol màgic, osegell, en un esforç per augmentar les vendes).[32] Quan el títol es va rellançar amb el volum dos, els personatges es van traslladar a Amèrica. El tercer volum va aparèixer amb el compte enrere dels números, cosa que indica la intenció de concloure la sèrie amb el canvi del noumil·lenni l'any 2000. A causa del retard de l'enviament del títol, el seu número final no es va enviar fins a l'abril de 2000.[4]
La pel·lícula de 1999The Matrix té nombrosos elements que han estat atribuïts per la crítica a la influència deThe Invisibles de Morrison.[33] Morrison es va sorprendre immediatament per les similituds amb el seu propi treball quan va veure la pel·lícula per primera vegada.[34][35]
L'any 2000, la novel·la gràfica de MorrisonJLA: Earth 2 va ser llançada ambFrank Quitely de dibuixant.[36] Va ser l'últim treball principal de Morrison per a DC durant un temps, ja que es van traslladar aMarvel Comics. Mentre estava a Marvel, Morrison va escriure la sèrie de sis partsde Marvel Boy,[37][38] iFantastic Four: 1234, la seva interpretació d'un altre equip de superherois important. El juliol de 2001, van començar a escriure el títol principal d'X-Men, rebatejat coma New X-Men per la seva carrera, amb Quitely proporcionant gran part del dibuix.[39][40] Una vegada més, la renovació per part de Morrison d'un equip de superherois important va resultar ser un èxit comercial, amb el títol saltant al numero 1 del lloc de venda[41] i va establir Morrison com el tipus de creador el nom del qual en un títol garantiria les vendes.[42] El seu penúltim arc " Planet X " va representar el vilàMagneto infiltrant-se i derrotant els X-Men sota l'aparença del nou personatgeXorn i desenvolupant una addicció a la droga que millora el poder "Kick".[43][44]
L'any 2002, Morrison va llançar el seu proper projecte propietat del creador a Vertigo:The Filth, dibuixat perChris Weston iGary Erskine, una minisèrie de 13 parts.[45][46] Aquell mateix any, Morrison va vendre el guióSleepless Knights aDreamWorks ambGuillermo del Toro adjunt a la direcció.[47][48] Al mateix temps, Morrison estava treballant en el guió de la seqüela de la mini-sèrieMarvel Boy,[49] però el projecte finalment no es va materialitzar.[50][51] El 2004, Vertigo va publicar tres minisèries Morrison.Seaguy,We3,[52] iVimanarama. Morrison va tornar a la JLA amb la primera història d'una nova sèrie d'antologia,JLA Classified.
El 2005 Morrison va escriureSeven Soldiers,[53] which featured the Manhattan Guardian,Mister Miracle, Klarion the Witch Boy, Bulleteer, Frankenstein,Zatanna i Shining Knight. La sèrie consta de set minisèries de quatre números interrelacionades amb dos volums "sujeta-llibres", 30 números en total. Dan DiDio, el vicepresident editorial de DC Comics, va quedar impressionat amb les idees de Morrison per revitalitzar molts dels personatges redundants de DC. Donant-los el títol no oficial de "home renovat", DiDio els va demanar que ajudessin a resoldre l'Univers DC després de laInfinite Crisis.[54] Morrison was one of the writers on52,[55] una sèrie setmanal de còmics d'un any que va començar el maig de 2006 i va concloure el maig de 2007.[4]
A partir del novembre de 2005, DC va publicarAll-Star Superman,[56] un arc d'història de dotze números de Morrison i Frank Quitely, un arc narratiu de dotze números de Morrison i Frank Quitely. No tant una renovació oun reinici de Superman, la sèrie presenta un Superman "icònic" fora de continuïtat per als nous lectors.All-Star Superman va guanyar el premi Eisner a la millor sèrie nova el 2006, el premi Eisner a la millor sèrie continuada el 2007 i diversos premis Eagle al Regne Unit. Va guanyar tres premis Harvey el 2008 i elpremi Eisner a la millor sèrie continuada el 2009.[57] El mateix any, Morrison i Quitely van treballar en l'àlbumIntensive Care de l'estrella del popRobbie Williams, proporcionant dissenys complexos de cartesde Tarot per a l'embalatge i la portada del CD.[58]
Morrison va proporcionar la història i el guió de dos videojocs,Battlestar Galactica (2003) iPredator: Concrete Jungle (2005), tots dos deVivendi Universal.[16] El 2006,New Line Cinema va optara We3 com a projecte cinematogràfic amb Morrison com a guionista.[59][60] L'any següent, Morrison va escriure l'adaptació del videojocArea 51 per a consola domèstica[61] per a Paramount en desenvolupament amb la produccióde CFP Productions.
L'any 2006 Morrison va ser votat com el núm. 2 dels escriptors de còmics preferits de tots els temps perComic Book Resources.[27] Aquell mateix any, Morrison va començar a escriureBatman per a DC amb el número 655,[62] reintroduint el personatge de Damian Wayne i assenyalant l'inici d'una carrera de set anys sobre el personatge a través de diversos títols. Van escriure rellançaments deThe Authority iWildcats,[63] amb l'art deGene Ha iJim Lee respectivament, per a l'empremtaWildstorm de DC.WildC.ATS va fer una pausa després d'un número,The Authority es va suspendre després de dos numeros. La programació deThe Authority va entrar en conflicte amb el de52 i Morrison no estava content amb les crítiques: "I després vaig veure les ressenyes del número 1 i només vaig pensar 'que fot això'".[64] Finalment va concloure sense la implicació de Morrison aThe Authority: The Lost Year deKeith Giffen.
A laSan Diego Comic-Con de 2007, DC Comics va anunciar que Morrison escriuriaFinal Crisis, una mini-sèrie de set números que apareixerà el 2008 ambJG Jones encarregant-se del dibuix.[65] Morrison va anunciar que el 2008 es publicaria el seguiment deSeaguy del 2004 anomenatSeaguy 2: The Slaves of Mickey Eye, la segona part d'una sèrie de tres parts prevista.[66][67]
A laNew York Comic Con de 2008, Morrison va anunciar que treballarien ambVirgin Comics per produir "webisodes" (històries curtes animades) basades en elMahābhārata ; no seria una traducció directa sinó, "Com els Beatles van agafar la música índia i van intentar fer sons psicodèlics... Estic intentant convertir la narració de l'Índia en un estil occidental per a persones educades en pel·lícules, còmics i videojocs".[68] L'agost de 2009, Morrison i Frank Quitely van llançar la sèrieBatman and Robin.[69]
Batman No. 700 (agost de 2010) va veure el retorn de Morrison al títol i una col·laboració amb un equip artístic format per Tony Daniel, Frank Quitely, Andy Kubert iDavid Finch. Les històries separades s'uneixen per il·lustrar que el llegat de Batman és inacabable i sobreviurà en el futur.[70] Ala San Diego Comic-Con International 2010 es va anunciar que Grant Morrison deixariaBatman i Robin amb el núm. 16 i llançant una nova sèrie tituladaBatman Incorporated amb artistes giratoris començant perYanick Paquette.[71] Un llibre de Batman més orientat a l'equip inspirat en la sèrie d'animacióde Batman: The Brave and the Bold,[72][73]Batman Incorporated es basa en el treball de Morrison que es remunta a " Batman and Son " iFinal Crisis, amb Bruce Wayne creant un projecte internacional. Franquícia de Batman a tot el món. La sèrie va patir una programació lenta i es va acabar després de vuit números mentre el DC Universe es va reiniciar el 2011; per salvar la bretxa es va publicar un llibre de prestigi que presentava dos números juntament amb una sinopsi que resumia la història fins ara. A mitjans de 2012, es va llançar un segon volum del còmic ambChris Burnham sobre obres d'art, previst per a 12 números.[74][75] Morrison va deixar els títols de Batman el 2013. Van matar el personatge de Damian Wayne aBatman Incorporated núm. 8 (abril de 2013)[76] i el seu darrer número va ser el número 13 (setembre de 2013).[77]
Morrison va tornar al treball del creador el 2010 amb la sèrie de vuit números VertigoJoe the Barbarian, llançada al gener amb l'artistaSean Murphy.[78] Originalment una sèrie de sis números, Morrison va pensar que la història es beneficiaria de dos números addicionals. El titular Joe és un nen diabètic que comença a al·lucinar un món de fantasia poblat de les seves joguines i altres personatges fantàstics quan deixa de prendre la seva medicació.[79]
Després del tancament de Virgin Comics,Dynamite Entertainment iLiquid Comics van anunciar una associació per publicar una tapa dura de guions il·lustrats del projecte animat basat en Mahābhārata de Grant Morrison,18 Days, amb il·lustracions de l'artista Mukesh Singh, que es va publicar l'agost de 2010.[80][81] Són el tema d'un llarg documental titulatGrant Morrison: Talking with Gods. El documental inclou àmplies entrevistes a Morrison, així com a diversos artistes del còmic, editors i professionals amb els quals han treballat de prop.[82]Talking with Gods va ser produït perSequart Organization i es va estrenar el 2010 a la San Diego Comic Con.[83]
Un altre projecte de 2010 va serBonnyroad, una sèrie de televisió de ciència-ficció presentada per Morrison a laBBC Morrison presentada amb el directorPaul McGuigan iStephen Fry.[84]
El juny de 2011, com a part de la renovació massiva de DC Comics de tota la seva línia de superherois, Morrison es va anunciar com a guionista del nouAction Comics No. 1, fent equip amb l'artistaRags Morales, marcant el retorn de Morrison al personatge de Superman després del final deAll Star Superman.[85]
El juliol de 2011, l'anàlisi dels superherois de Morrison,Supergods: Our World in the Age of the Superhero, va ser publicat perRandom HouseSpiegel & Grau als Estats Units iJonathan Cape al Regne Unit.[86]
Morrison ha escrit un guió per a una pel·lícula tituladaSinatoro.[87] L'any 2011 van treballar en el guióDinosaurs vs Aliens per a la productora deSam Worthington, Full Clip Production, i van dir que tenien previst treballar de nou en un guió basat en la història del'any 2000 AD " Rogue Trooper ".[88]
Morrison va ser nomenatmembre de l'Ordre de l'Imperi Britànic (MBE) en els honors d'aniversari de 2012 pels serveis al cinema i la literatura.[89]
El setembre de 2012, Morrison va publicar el seu primer treballd'Image Comics propietat del creador: Happy! amb Darick Robertson. El mateix mes, la MorrisonCon es va celebrar a l'Hard Rock Hotel and Casino (Las Vegas). Aquesta convenció a petita escala, comissariada per Morrison, va comptar amb diversos convidats de la indústria del còmic, com araRobert Kirkman,Darick Robertson,Jason ron,Jim Lee,Gerard Way,Jonathan Hickman,Frank Quitely,JH Williams III i Chris Burnham.[90]
El setembre de 2014, com a part de la gran incursió de Legendary Comics a la indústria, Morrison va llançar un altre còmic clau de propietat del creador:Annihilator with Frazer Iving. Una minisèrie de sis números, Annihilator va ser inspirada pels escrits de Thomas Ligotti i altres filòsofs nihilistes, i va jugar amb la idea de l'arquetip satànic.[91] Una obra d'horror còsmic, protagonitzada per un monstruós guionista de Hollywood anomenat Ray Spass en els seus intents d'acabar el guió de la propera superproducció, mentre entra en contacte amb el personatge sobre el qual està escrivint: el diabòlic Max Nomax, el mateix Diable.[92]
El febrer de 2015, el segon projected'Image de Morrison es va llançar amb el títolNameless, propietat del creador, amb el col·laborador freqüentChris Burnham.[93] Una història d'horror còsmic apocalíptic, Nameless va intentar abordar el gènere des d'una nova lent, amb diferents influències, en lloc d'apoderar-se del seu icònic fundadorHP Lovecraft, basant-se en tot, des del Tarot fins a The Qlippoth.
El novembre de 2015, Morrison va començar el seu projecte de creador més gran de la dècada, col·laborant amb BOOM! Studios per primera vegada per ferKlaus amb Dan Mora i Ed Dukeshire.[94] Ambientada al voltant de la renovació del Pare Noel com una saga de superherois en expansió, s'ha demostrat que és l'obra més llarga del creador de Morrison, a la qual han tornat cada any des d'aleshores per fer una història.
El projecteThe Multiversity de Morrison per a DC es va publicar el 2014 i el 2015. Unametasèrie de nou one-shots ambientada en alguns dels 52 mons del DC Multiverse,[95][96] incloïa el títol principalde Multiversity que implica el retorn del president Calvin Ellis, el Superman negre de la Terra 23 vist originalment enAction Comics vol. 2 núm. 9, que va ser l'enquadrament de tota la sèrie.[97] Altres temes inclouenThe Society of Super-Heroes, una versió pulp dels personatges de DC;[98]The Just : ambientat en un món de joves famosos;[99]Pax Americana, dibuixat per Frank Quitely,[100][101]Thunder World – un llibre deCaptain Marvel;[102] laMultiversity Guidebook;[103]Mastermen que inclou una versió feixista de laLliga de la Justícia[104] iUltra Comics.[105]
El 2016, Morrison es va convertir en redactor en cap de l'antologia de còmicsHeavy Metal. La seva implicació va durar fins al 2018. Durant el període, van escriure tires com;Industria,The Rise and Fall of Empires, ambdues amb un col·laborador freqüent i vell amic Rian Hughes. Altres tires inclouenThe Smile of the Absent Cat amb l'artistaGerhard, així comMythopia,Beachhead,Option 3,Nihilophilia,Ten Sounds That Represent a Kind of Person: A Historical Parody, The House of Heart's Desire i Beyond the Word and the Ximple, amb molts altres. Morrison també va escriure diversos editorials per a la revista durant aquest període, mentre escrivia històries en prosa ocasionals per a les funcions de còpia de seguretat d'Ahoy Comics.
El 2017, Morrison va co-crear la sèrie de televisió deSyfyHappy! , protagonitzada perChristopher Meloni iPatton Oswalt. Va començar la seva segona temporada el 2019.[106]
El novembre de 2018, Morrison i l'artistaLiam Sharp van llançar un nou còmicde Green Lantern titulatThe Green Lantern per a DC Comics.[107] Després de l'èxit de la primera temporada deThe Green Lantern, es va anunciar una segona temporada, que es va publicar el 2020[108] però abans hi havia una mini-sèrie Blackstars que tractava del final dela primera temporada, llançada el novembre de 2019.[109]
La "Season Two" de la sèrieGreen Lantern de Morrison ambLiam Sharp va començar el 2020 i es va completar el març de 2021 juntament amb el llançament del seu tercer i últim volum de la sèrieWonder Woman: Earth One.[110]
Morrison va co-crear i va treballar com a escriptor i productor a la sèrie de televisióBrave New World del 2020 per al Peacock Streaming Service, després d'haver-la desenvolupat per a l'adaptació.[111]
A principis de 2021, es va anunciar que es llançaria un nou còmic anomenatProctor Valley Road, desenvolupat per Morrison en col·laboració amb NBCUniversal. La UCP de NBCUniversal, una divisió d'Universal Studio Group, també adaptarà la sèrie per a televisió.[112] El primer número va ser publicat per Boom! Studios el març de 2021.[113]
El març de 2021 es va anunciar que Morrison escriuria una sèrie de quatre números tituladaSuperman and The Authority, il·lustrada per Mikel Janin, que seria publicada per DC a finals de 2021.[114]
En un butlletí del 2022, Morrison va revelar que havien presentat idees per a laSeries 8 deDoctor Who alshowrunner de la sèrieSteven Moffat. Aquests incloïen una història amb una versió infantil delDoctor, així com un nou vilà potencial. No es va encarregar cap, tot i que la BBC es va oferir a comprar els drets dels dolents de Morrison. (Aquest últim va declinar).[115] Més tard aquell any, Morrison va publicarLuda, la seva novel·la en prosa de debut.[116]
En una entrevista del 2011, Morrison va declarar que ells i la seva dona Kristan no tenien fills. Quan se'ls va preguntar si es van penedir d'això, Morrison va respondre: "Lleugerament, però no ho sé. M'agraden molt els nens i m'entenc amb ells i és aquest aspecte, però veig gent amb nens reals. El trauma i els problemes. I si em preocupa que el meu gat estigui malalt, la idea de preocupar-se cada dia per un nen seria encara més infernal".[117][118]
Morrison utilitza «They» singular.[119][120][121] En una entrevista de 2020 aMondo2000, Morrison va esmentar que "havien estatno binaris,travestis,gender queer '", des dels 10 anys, però no tenien el vocabulari per descriure com es sentien en aquell moment.[122] Parlant més tard de l'article, Morrison va dir que odiaven que se'ls percebin com asortides recentment: "Tinc 62 anys, ja fa molt de temps que vaig descobrir la meva merda de sexualitat!"[119] Morrison va dir més tard que rebutjaven les etiquetes i que "No puc viure en una caixa. Decepcionaré a qualsevol que em posi una etiqueta. Es deixarà de manera molt natural".[123] Més tard van escriure que tot i que no utilitzen l'etiqueta no binària, reconeixen que, depenent de la definició, "potser la sabata encaixa després de tot".[124]
També van escriure que, tot i que mai els van demanar pronoms, han arribat a preferir-los.[124] No obstant això, no els importa ser referits amb pronoms he/him.[120]
Grant Morrison va aparèixer per primera vegada com a personatge de còmics als cameos dels números 11 i 14 d'Animal Man. Van fer una aparició completa al final del número 25 el 1990 i van passar la major part del número 26 en una llarga conversa amb el personatge principal del còmic. El personatge va aparèixer l'any següent aSuicide Squad No. 58, escrit perJohn Ostrander, com un personatge anomenat Writer que va ser un dels diversos personatges menors assassinats en una de lesmissions suïcides de la sèrie.[126][127]
Van ser representats en un número deSimpsons Comics, lluitant amb el seu també escriptor de X-Men, Mark Millar.[128]
A la minisèrieSeven Soldiers de Morrison de 2005-2006 i els seus vincles, Morrison apareix com el membre renegat de vuit "enginyers de la realitat" i es transforma en el personatge de l'edat de plata Zor, i després torna a ser un personatge semblant a Morrison amb un vestit de mag, encara que amb els cabells foscos. i una barba. Després de la derrota del renegat, Morrison, amb unclip de corbata amb el logotip de DC Comics, es converteix en el narrador del capítol final.[129]
La minisèrieTales of the Unexpected compta amb Morrison juntament amb els seus52 coguionistesGeoff Johns,Greg Rucka iMark Waid.[130][131]
ADC: The New Frontier deDarwyn Cooke, Morrison va ser el model físic de Captain Cold.[132]
Morrison també va aparèixer com ells mateixos al novè episodi de la quarta temporada deTitans, titulat "Dude, Where's my Gar?".[133][134]
| Curs | Títol | Notes |
|---|---|---|
| 2010 | Justice League: Crisis on Two Earths | Pel·lícula d'animació Basat enJLA: Earth 2 |
| 2011 | Superman All-Star | Pel·lícula d'animació Basat enAll-Star Superman |
| 2014 | Son of Batman | Pel·lícula d'animació Basat enBatman and Son |
| 2017-2019 | Happy! | Sèrie d'acció en viu Basat enHappy! |
| 2019-present | Doom Patrol | Sèrie d'acció en viu Basat enDoom Patrol |
Premi Inkpot (1990s) | |
|---|---|
| 1990 | |
| 1991 | |
| 1992 | |
| 1993 |
|
| 1994 | |
| 1995 |
|
| 1996 | |
| 1997 | |
| 1998 | |
| 1999 | |
