Aquest article tracta sobre la pel·lícula de 2017. Si cerqueu detalls sobre la major evacuació de tropes Aliades des de Dunkerque, vegeu «Evacuació de Dunkerque».
Dunkerque mostra l'evacuació des de tres perspectives: terra, mar i aire. Té pocs diàlegs, ja que Nolan pretenia crear el suspens a partir de les imatges i la música. La filmació va iniciar-se el maig de 2016 aDunkerque i va acabar el setembre d'aquell any aLos Angeles, moment en què va començar la postproducció. El cinematògrafHoyte van Hoytema va rodar la pel·lícula en formatIMAX de65 mm.Dunkerque mostra molts efectes pràctics, a més d'ocupar milers d'extres, avions i vaixells històrics per recrear l'evacuació.
La pel·lícula es va estrenar el13 de juliol de 2017 al l'Odeon Leicester Square deLondres, i es va publicar al Regne Unit i als Estats Units el 21 de juliol següent en formats IMAX, 70 mm i35 mm.[6] Es tracta de la pel·lícula més taquillera de la història sobre la Segona Guerra Mundial, amb un total de $525 milions de dòlars d'ingressos a tot el món.Dunkerque va rebre bones crítiques pel seuy guió, la direcció, la música i les imatges; alguns crítics van afirmar que es tractava de la millor obra de Nolan, així com una de les millors pel·lícules bèl·liques de la història. Va rebre vuit nominacions a la23a edició dels Critics' Choice Movie Awards, guanyant el premi a la millor edició; vuit nominacions alspremis BAFTA; tres nominacions a la75a edició dels Globus d'Or; i vuit nominacions a la90a edició dels premis Oscar, incloses les categories demillor pel·lícula imillor director, la primera nominació a un Oscar que Nolan havia rebut mai per dirigir.
El 1940, durant laCaiguda de França, centenars de milers desoldats aliats s'han retirat fins aDunkerque. Tommy, un jove soldat britànic, és l'únic supervivent d'una emboscada alemanya. A la platja, es troba amb centenars de tropes que esperen ser evacuades, i es troba amb Gibson, que està enterrant un cos. Després d'un atac amb bombarders alemanys, es troben amb un home ferit. Porten al ferit cap a un vaixell hospital, esperant poder pujar a bord i escapar, però se'ls nega el pas. El vaixell acaba enfonsat per un torpede, i Tommy salva a Alex, un altre soldat. Durant la nit fugen en un destructor, però un torpede llançat per un submarí alemany l'enfonsa. Gibson salva Tommy i Alex, que són traslladats a la costa per un vaixell a rem.
Mentrestant, laRoyal Navy requisa vaixells civils que poden acostar-se a la platja. AWeymouth, el sr. Dawson i el seu fill, Peter, salpen amb el seu vaixell, elMoonstone, abans de permetre a la marina que se l'emporti. Impulsivament, el seu amic adolescent, George, se'ls afegeix. Al mar, rescaten a un oficial en estat de xoc que troben a un vaixell enfonsat. Quan s'adona que Dawson es dirigeix cap a Dunkerque, l'oficial exigeix que es facin enrere, intentant apropiar-se del control del vaixell. En el combat conseqüent, George cau i pateix un greu cop al cap que el deixa cec.
Finalment, tresSpitfire creuen elcanal de la Mànega en direcció a França. Després que el seu líder sigui abatut, el pilot Farrier assumeix el comandament tot i tenir una fuita al dipòsit. Aconsegueixen salvar undragamines d'un bombarder alemany, però l'altra Spitfire és impactat i obligat a practicar un amaratge. El seu pilot, Collins, és rescatat pelMoonstone.
El director,Christopher Nolan, va concebre la pel·lícula a mitjans de la dècada de 1990,[18] moment en què ell i la seva futura muller,Emma Thomas, van navegar pel canal de la mànega, seguint el recorregut de petits vaixells durant l'evacuació de Dunquerque.[16][19] Nolan va considerar improvisar tota la pel·lícula, en lloc d'escriure un guió, però Thomas el va convèncer del contrari.[20] El 2015,[16] Nolan va escriure un guió de 76 pàgines,[16][21][22] que era aproximadament la meitat de la llargada dels seus guions habituals,[23] i el més breu fins aleshores.[10][24] La seva estructura precisa necessitava personatges ficticis, més que no pas personatges basats en testimonis presencials.[25]
La història s'explica des de tres perspectives: terra, mar i aire.[26] Nolan va estructurar la pel·lícula des del punt de vista dels personatges, intentant utilitzar els efectes visuals, més que no pas un diàleg o una història anterior.[27][28] Volia incorporar el què es coneix com a "efecte de la bola de neu", que fins aquell moment només havia fet servir en els tercers actes de les seves pel·lícules anteriors.[22] Nolan explica que es va aproximar a la investigació com si volgués realitzar un documental,[29] i que es va sentir atret pel projecte perquè era una inversió de la "fórmula de Hollywood": labatalla de Dunkerque no era ni una victòria ni hi havien participat forces estatunidenques, però tot i així necessitava una producció a gran escala per poder desenvolupar la pel·lícula.[10]
Nolan va posposarDunkerque fins que va aconseguir suficient experiència dirigint pel·lícules d'acció a gran escala.[25] Per aproximar-se a la perspectiva dels soldats a la platja, pels quals el contacte amb l'enemic era "extremadament limitat i intermitent", no va mostrar alemanys en pantalla.[30] Va ometre mostrar escenes de Winston Churchill i els generals als centres de comandament, ja que no volia "veure's afectat per la política d'aquella situació".[31] Nolan va mostrar als membres de l'equip onze pel·lícules que l'havien inspirat:All Quiet on the Western Front,Le Salaire de la peur,Alien,Speed,Unstoppable,Greed,Sunrise,Ryan's Daughter,La Battaglia di Algeri,Chariots of Fire iForeign Correspondent, de les quals només dues eren pel·lícules bèl·liques.[16][32] El consultor històric va ser l'autor Joshua Levine,[9][10] que també va escriure l'adaptació en llibre,Dunkirk: The History Behind the Major Motion Picture.[33] Levine va acompanyar a Nolan quan aquest es va entrevistar amb veterans de guerra.[19][34][35] En el transcurs d'aquestes entrevistes, a Nolan li van explicar la història de soldats que s'havien vist caminant cap al mar desesperats, que finalment va incorporar al guió.[34]
L'equip de producció i els emplaçaments on es rodaria l'acció van ser escollits abans que Nolan i Thomas demanessin aWarner Bros. Pictures que produís la pel·lícula.[16] Nolan i el seu dissenyador de producció,Nathan Crowley, van visitar la platja de Dunkerque mentre buscaven els emplaçaments, i van decidir rodar la pel·lícula allí tot i els problemes logístics que comportava,[10] descartantSuffolk com a alternativa. Crowley va crear un departament d'art a l'antic garatge de Nolan, com és tradició, i va pintar antigues fotografies en blanc i negre per entendre millor la representació visual. El disseny estètic es va realitzar per semblar el més contemporani possible.[16][36]Hoyte van Hoytema, que havia col·laborat prèviament amb Nolan aInterstellar, va ser escollit com a director de fotografia.[37]The Hollywood Reporter va publicar que Nolan havia arribat a un acord amb Warner Bros. per rebre un salari de 20 milions de dòlars, així com un 20% extra en funció de la recaptació en taquilla;[38] no obstant,Vanity Fair va publicar que Nolan havia acordat rebre un salari menor a canvi d'un percentatge més alt dels ingressos en taquilla.[39]
La preproducció va començar el gener de 2016.[16] Pels uniformes, el dissenyador de vestuari, Jeffrey Kurland, va fer un balanç entre la precisió històrica i l'estètica que afavoriria millor la pel·lícula. Com que el teixit original de llana no es produïa des de 1940, es va fer tot de zero, tant pel càsting principal com pels milers d'extres. Els uniformes es van fer en una fàbrica del Pakistan, i les botes les va fer un sabater de Mèxic. El departament de vestuari, aleshores, va passar tres setmanes fent-les semblar més antigues alsLongcross Studios. Cada peça es va realitzar per semblar diferent segons el regiment o la personalitat: Tommy porta un gran capot gris, mentre que Alex mostra el típic pentinat Highlander. Kurland va trobar referències a museus, revistes contemporànies, arxius fotogràfics i llibres. El moll va tornar a ser construït en quatre mesos, a partir de les empremtes originals.[nb 1] Es va portar sorra de Dunkerque per crear una aparença consistent amb la zona. Tot le material proestètic era resistent a l'aigua i el foc.[18]
Després que les entrevistes realitzades de primera em revelessin com de joves i sense experiència havien estat els soldats implicats en l'evacuació,[41] Nolan va decidir buscar actors joves i desconeguts.[42] També va exigir que tots els actors entrevistats fossin britànics.[10][nb 2]John Papsidera i Toby Whale van ser els directors de càsting deDunkerque.[16] Tom Hardy, Kenneth Branagh i Mark Rylance formaven part de les persones que podien participar en la pel·lícula a finals de 2015.[44][45] Fionn Whitehead va ser escollit per protagonitzar-la el març de 2016,[46] mentre que Jack Lowden, Aneurin Barnard i Harry Styles van ser contractats poc després.[47][48] Cillian Murphy s'hi va afegir el mes següent.[49] James D'Arcy, Barry Keoghan i Tom Glynn-Carney van sumar-s'hi més endavant, al maig.[50][51]
Michael Caine va ser seleccionat per participar en un cameo com a Fortis Leader, paper que només era verbal, com una picada d'ull al seu paper a la pel·lículaBattle of Britain (1969).[12][29] Segons D'Arcy i Nolan, Winnant i Bolton actuen com uncor grec per donar un context a l'audiència.[16] Whitehead va passar per un procés de càsing secret que va durar diversos mesos.[52] El seu personatge va rebre el nom delterme col·loquial que s'utilitza ordinàriament per referir-se al soldat britànic.[53] Styles va ser seleccionat per la seva "cara d'estil antic", segons va afirmar Nolan.[54] Va aconseguir el paper després de presentar-se en audicions contra centenars de candidats,[10] quan Nolan encara no tenia coneixement del seu renom com a cantant.[55] Murphy va parlar a Nolan i va llegir sobre el trauma psicològic que van haver d'afrontar els soldats, principalment per entendre eltrastorn per estrès posttraumàtic que pareix el seu personatge.[14] Nolan va escollir Rylance per les seves obres en el teatre i pel seu paper aWolf Hall.[16] Per investigar, Rylance va pilotar el vaixell del seu personatge cada dia,[10] va escoltar registres en àudio a l'Imperial War Museum,[56] i va llegir biografies de persones com el Sr. Dawson.[16] Entre diverses preses, va animar els assajos amb escenes improvisades, que Nolan va exposar que "aprofundien les personificacions".[25]
«
Dunkerque hauria de retre homenatge als soldats qui han trepitjat aquesta platja fa més de 75 anys (...). Se sap que el film serà èpic, espectacular, i servit per un càsting de cinc estrelles
»
, indicaWarner Bros. el gener de 2016.[57]Tom Hardy,Kenneth Branagh iMark Rylance són els primers actors descoberts, però l'estudi necessita que els actors siguin principalment desconeguts que encara s'hagin de seleccionar.[58] El març de 2016, després d'audicions portades alRegne Unit[59] per John Papsidera i Tobby Whale, els noms de Fionn Whitehead,Harry Styles, Aneurin Barnard i Jack Lowden s'han afegit al repartiment del film.[60]Cillian Murphy ha anunciat a la seva tornada a principis d'abril.[61]
Dunkerque marca el començament al cinema deHarry Styles, un dels cantants del grup britànicOne Direction. Segons Jack Lowden, no hi hauria beneficiat de cap favor per interpretar el film, malgrat la seva notorietat.
«
He estat a les mateixes sales d'audicions que Harry, és un procés prou ajustat, penso que Chris ha vist alguna cosa en ell. No penso que es pugui enganyar Christopher Nolan
Per als nois a la platja, volíem joves desconeguts. No és realment un desconegut, però no havia fet res abans com a actor. Llavors ha passat les audicions. Literalment he audicionat milers de joves amb diferents combinacions de gent jove. I l'ha passat
»
, explicaChristopher Nolan el març de 2017 en el CinemaCon.[62] La seva esposa i co-productora Emma Thomas reconeix tanmateix al llibreThe Making of Dunkirk[63] que la candidatura deHarry Styles ha rebut el suport de Greg Silverman, que a l'època era el president del desenvolupament creatiu i de la producció mundial a laWarner Bros..
Durant el rodatge aDunkerque, moltes fans es van plantar, nit i dia, davant de l'Hotel Borel on residia.[64]Paparazzis el fotografien fent footing pels carrers de Dunkerque, envoltat de guardaespatlles.[65] Més enllà de la Mànega, alguns fans s'apassionen per a la història del film i llancen el 21 de juliol de 2016 una col·lecta per recaptar fons per a renovar elSkylark IX,[66] unLittle Ship que va participar en eloperació Dynamo el 1940.
Harry Styles declara per primera vegada sobre el film en una entrevista concedida a la revista de modaAnother Man el setembre de 2016.[67]
«
Per al meu primer dia de rodatge feia tant de fred, tenia sorra als ulls, això era molt intens. El film és molt ambiciós. He quedat impressionat de veure fins quin punt tot el procés era enorme
Fionn Whitehead és un jove actor totalment desconegut quanThe Wrap[68] anuncia, el març de 2016, queChristopher Nolan li confiarà un dels papers principals deDunkerque. L'actor anglès, amb 19 anys, ha seguit el curs d'estiu delNacional Youth Theatre,[69] cosa que li ha obert la porta dels càstings. Quan passa les audicions per aDunkerque, participa en el mateix moment, al suburbi deLondres, en el seu primer rodatge, el de la mini-sèrie fantàsticaHim (difosa sobreITV a la tardor de 2016), de la qual ocupa el paper del títol (un adolescent turmentat, dotat de poders telekinesics que li costa gestionar).
«
Va fer una audició per al film de Nolan, però no parlava d'altra cosa que el que hi havia previst, l'endemà, per al rodatge deHim, però per a mi, va tenir una bona actitud.
»
, conta l'actriuKatherine Kelly,[70] que encarna la seva mare en aquesta sèrie. Durant les audicions, Christopher Nolan és extremadament reservat.
«
Tothom avançava a cegues. Ningú no sabia quants personatges hi havia, qui eren els personatges, quina edat tenien, la intriga, res
La primera cosa essencial dels relats de primera mà de l'evacuació de Dunkerque, és la joventut i la inexpièriencia dels soldats. M'ha semblat important, en particular per al paper de Fionn, d'agafar algú verdaderament nou
Hi ha un natural i una autenticitat en la manera que interpreta Fionn, és extraordinari. Té una presència molt carismàtica. Em fa pensar en un joveTom Courtenay
»
, afegeix el realitzador alLos Angeles Times, l'abril de 2017.[71]Fionn Whitehead arriba aDunkerque diverses setmanes abans del començament del rodatge per a preparar-se físicament.[72]
«
He nedat amb un uniforme de llana descolorit, amb botes de ferro i armes de foc. Això era un treball difícil, però verdaderament m'ha agaradat. Que seria la vida sense una mica de reptes
»
, explica el jove actor aEntertainment Weekly el desembre de 2016.[72]
Vuit actors deDunkerque han estar designats « Stars of Tomorrow » perScreen Internacional, la revista britànica dels professionals de la indústria cinematogràfica: Aneurin Barnard l'any 2010, Elliott Tittensor l'any 2012, Jack Lowden l'any 2014, Kevin Guthrie l'any 2014, Barry Keoghan l'any 2015,[73]Brian Vernel l'any 2015,[74]Fionn Whitehead l'any 2016[69] iTom Glynn-Carney l'any 2017.[75]
Des de 2004, aquesta selecció premia cada any els actors i actrius britàniques jutjats més prometedors, segons els consells de professionals del cinema i de la televisió (productors, realitzadors, directors de càsting, agents artístics).[76]
Per a la primera part del rodatge aDunkerque, la producció va a reclutar prop de 1500 figurants.[77] L'ajuntament ha rebut més de 4500 candidatures. Els càstings comence l'abril de 2016: els candidats han de ser homes entre 18 i 50 anys no medint més d'1m83. Un càsting femení és igualment organitzat, principalment per a papers d'infermeres.[78] La producció exigeix que no tinguin coloració als cabells, copes curtes, amb una llargada mínim al nivell de les espatlles. Un càsting suplementari és organitzat el juny de 2016, durant el rodatge, per reclutar homes de 45 a 80 anys, que tinguin experiència en sortides al mar, que encarnaran mariners britànics.[79]Finals de maig de 2016, un càsting de figurants té igualment lloc alsPaïsos Baixos, per a la continuació del rodatge aUrk.[80] Els candidats han de proporcionar un certificat assegurant que saben nedar. Finals de juny de 2016, altres càstings s'organitzen aSwanage i aWeymouth alRegne Unit, onChristopher Nolan i el seu equip van rodar també escenes.[81] La producció investiga llavors tant homes com dones de més de 16 anys per interpretar civils i soldats.
Entre tots aquests figurants, el rostre de Mathias Novais Luque, estudiant de medicina aLilla, va aparèixer regularment als tràilers, fotos promocionals i pòsters del film.[82] Interpreta un soldat britànic aixecant el cap cap al cel, al mig d'una multitud de combatents amuntegats sobre l'espigó est deDunkerque.
Christopher Nolan ha confiat alguns petits papers del film a membres de la seva família. El seu oncle, John Nolan, interpreta el vell cec que reconforta els soldats desallotjats al seu retorn enAnglaterra. Ja havia aparegut a altres tres films del cineasta,Following,Batman Begins iThe Dark Knight Rises.La seva tia Kim Hartman, esposa de John Nolan,[83] interpreta l'hostessa, a bord d'un vaixell, que dona la rèplica al comandant Bolton (Kenneth Branagh).La seva cosina, Miranda Nolan, filla[83] de John Nolan i Kim Hartman, interpreta la infermera que acull els soldats a bord d'undestructor. Ja havia sortit en dos films deChristopher Nolan,Inception iThe Dark Knight Rises. El seu cosí, Tom Nolan, fill[83] de John Nolan i Kim Hartman, encarna un tinent de laRoyal Navy. Apareixia ja aBatman Begins.
La filmació principal va iniciar-se el 23 de maig de 2016 a Dunkerque, cercant evitar la celebració delDia de la Bastilla, i per coincidir amb les dates de l'evacuació real.[18][84][nb 3] La producció va continuar, durant quatre setmanes, aUrk, als Països Baixos,[18][86][87][nb 4] una setmana aSwanage i Weymouth, aDorset, Anglaterra,[18][89] i durant dues setmanes al Point Vicente Interpretive Center i elfar deRancho Palos Verdes de Califòrnia.[18][90][nb 5]
La filmació a Dunkerque es va realitzar en els emplaçaments reals de l'evacuació,[9] mentre que les escenes dels carrers es van realitzar aMalo-les-Bains, principalment perquè la majoria dels edificis de Dunkerque van quedar destruïts durant la guerra.[92] Les preses a la platja i al moll estaven determinades pels patrons de les mareees, així com les vagues aborals i les regulacions horàries dels treballadors francesos, que van afectar el calendari.[18]
Per minimitzar les imatges creades per ordinador, es van situarretalls de cartró amb soldats i vehicles militars per crear la il·lusió d'un exèrcit més gran.[93] L'ús d'avions de combat reals i fets a escala, així com vaixells de guerra i privats, proveïa d'un realisme que no podia aconseguir-se per ordinador.[94] Els models a escala es van crear mitjançant impressores en 3D. El set de rodatge del moll es va haver de reconstruir freqüentment a conseqüència del mal temps. Com que les autoritats franceses van prohibir les càrregues pirotècniques, per protegir la vida marina, es van utilitzar canons d'aire.[18] A França es van contractar sis mil extres.[93][95] Algunes de les primeres escenes de la pel·lícula es van rodar al port de Weymouth, i les darreres escenes a l'estació de trens de Swanage.[18] L'estudi de Falls Lake d'Universal Pictures deLos Angeles va utilitzar-se per rodar les escenes interiors i exteriors de l'enfonsament de vaixells i avions, utilitzant-se un tanc d'aigua per algunes de les escenes interiors.[9][18] Per aclimatar-se a les escenes amb aigua freda, Styles i Whitehead van realitzar un entrenament aPoint Dume,Malibu (Califòrnia).[18] El repartiment principal no va necessitar cap doble per fer les escenes.[96]
El MLVCastor va ser modificat per semblar el HMS Basilisk
Crowley i el coordinador marítim Neil Andrea van localitzar, gairebé, seixanta vaixells,[16][94] que Nolan va fer condicionar per la filmació.[9][97] Entre aquests es trobaven el destructor francès retiratMaillé-Brézé,[98] que va ser adaptat per semblar un vaixell de guerra britànic,[10] ja que no quedava cap destructor britànic de l'època amb motors operatius.[16] També es van utilitzar tres vaixells de la marina neerlandesa: el dragamines HNLMSNaaldwijk, que representava el HMSBritomart; el HNLMSSittard, que va interpretar el HMSHavant i el HMSJaguar; i el MLVCastor, que va interpretar el HMSBasilisk.[99] El torpedinerMTB 102 i el vapor noruec de la dècada de 1930Rogaland també van participar en el rodatge.[16][100] També es van utilitzar una cinquantena més de vaixells petits, entre els que es trobaven vint vaixells de la flota original de petits vaixells que va anar a Dunkerque, pilotats pels seus propietaris.[16] Un petit yacht de la dècada de 1930 anomenatMoonstone va participar durant sis setmanes de rodatge; les seves escenes més perilloses, amb una seixantena de persones a bord, quan està dissenyat per una capacitat de només deu, es van rodar al llac neerlandès deIJsselmeer.[9][10][94][18]
Els avions es van equipar amb unes carcasses duals per filmar i combatre.[101] UnYakovlev Yak-52TW[86][102] va ser modificat per semblar unSupermarine Spitfire,[18][103] i dos Supermarine Spitfire Mark IAs, un Spitfire Mark VB i unHispano Buchon van ser pintats per semblarMesserschmitt Bf 109E, també utilitzats en escenes de combat. També es van recrear models a escala controlats per ràdio control, inclosos bombardersHeinkel He 111 iJunkers Ju 87, que van filmar-se impactant al Canal de la Mànega.[10][104] Els Spitfire reals van ser proveïts per l'Imperial War Museum Duxford,[16] iDan Friedkin, propietari de l'aparell, va pilotar el que apareix aterrant a la platja de Dunkerque. Aquestes preses havien de ser rodades en quaranta-cinc minuts, abans que la marea tornés a la platja.[18] Les càmeres IMAX es van adjuntar als avions de combat utilitzantuns aparells creats específicament, així com amb uns periscopis, situats al darrere i al davant.[9][10][18] També es van situar aparells submergits per rodar l'escena de l'impacte a l'aigua.[9] UnPiper Aerostar va permetre filmar des de l'aire, també amb càmeres IMAX al davant i al darrere. Els combats aeris al Canal es van rodar gràcies a una unitat aèria basada a la pista aèria de Lee-on-Solent.[18] Hardy i Lowden van passar les darreres etapes de filmació a Palos Verdes.[9][16][18][105] La filmació principal va acabat el 2 de setembre de 2016, després de seixanta-vuit dies.[18]
El film va ser rodat amb llum natural[106] utilitzant IMAX i gran format,[44][107] amb més cinta en IMAX que en pel·lícules anteriors de Nolan,[108] una estimació del 75%.[10] La manca de grans diàlegs va permetre l'ús de càmeres IMAX, que són més sorolloses.[18]Panavision i el format IMAX van permetre la filmació durant la nit.[25] Per primera vegada en una pel·lícula d'aquestes característiques es va utilitzar l'IMAX amb les mans,[109] fet queSteven Spielberg iRon Howard van advertir que era la millor manera de filmar als vaixells.[34]
Les preses de vista es desenvolupen al port i sobre l'espigó Est deDunkerque,[112] als carrers Belle-Rade i Fusillés aMalo-les Bains,[113] sobre la platja i el dic de Mar de Malo-les Bains,[114] sobre el dic del Braek,[115] sobre la platja i les dunes del carrer Pierre Loti aLeffrinckoucke,[110] així com a l'Aeroport de Calava - Dunkerque aMarck.[116] L'espigó Est de Dunkerque és recreat a la seva aparença de 1940 pel decorador de CalaisGuy Belegaud.[117]
El Kursaal, palau dels congressos deDunkerque, és transformat en cimentera per emmascarar l'aspecte massa contemporani de l'edifici.[118] Entre els altres elements de decoració figuren elMaillé-Brézé, un escolta habitualment amarrat aNantes, classificat monument històric,[119] i elRogaland, unpaquebot noruec transformat en navili-hospital per al film.[111] Tres antigues naus militars holandeses són també noliejades per al rodatge: elCastor, elNaaldwijk i elSittard.[113] La producció igualment crida autèntics vaixells que havien participat en l'operació Dynamo:[113] elMTB 102,[113] el vaixellPrincess Elizabeth[120] i diversos petits navilis de Dunkerque.[112] Dos Supermarins Spitfire i un Yakovlev Yak-52 modificat, equipat d'una càmeraIMAX, han estat utilitzats per les preses de vista aèries,[116] així com rèpliques miniatures radiocomandades de Junkers Ju 87 Stuka i de Messerschmitt Bf 109.[113] Per als vehicles terrestres, la producció adquireix sis Bedford a una família de col·leccionistes deOye-Plage.[121]
El rodatge a Dunkerque s'acaba el 23 de juny de 2016[113] per reprendre'l aUrk, alsPaïsos Baixos, el 27 de juny.[123] L'equip del film s'hi queda quatre setmanes per filmar escenes navals sobre elIJsselmeer, el més gran llac neerlandès, d'aigües tranquil·les, poc profundes i no sotmeses als atzars de lesmarees. La producció utilitza igualment els aeroports deLelystad[124] iHoogeveen.[125] Un bombarder de tipusBristol Blenheim,[126] un Hispano Aviación 1112, "maquillat" com a Messerschmitt Bf 109,[127] tresSupermarine Spitfire[128] i una rèplica miniatura radiocomandada de Heinkel He 111[129] han estat utilitzats per noves preses de vista aèries.
Algunes escenes exteriors són igualment rodades a Ranxo Palos Verdes, entre el 22 i el 26 d'agost de 2016, al far de Point Vicente, a la vora d'un penya-segat sobre l'oceà Pacífic. El 22 d'agost, una rèplica mida natural deSupermarine Spitfire va cap allà[139] per ser suspès a una grua els dies que segueixen. Una secció de fuselatge que representava la cabina, capaç de pivotar lateralment i verticalment, és instal·lada per filmar els actors en plans tancats. El 26 d'agost de 2016, elDaily Mail publica les primeres fotos deTom Hardy sobre el rodatge deDunkerque, vestit de pilot.[140]Jack Lowden és allà també.El rodatge del film s'acaba el 2 de setembre de 2016 als estudis de laWarner Bros.[141] deBurbank, onDunkirk serà a continuació muntat.
El col·laborador habitual de Nolan,Lee Smith, va tornar a treballar amb ell per editarDunkerque,[25] començant la tasca el setembre de 2016,[18] després que Smith ajuntés escenes sense supervisar que s'havien realitzat quan la filmació encara estava en progrés.[142] L'edició es va realitzar a Los Angeles amb un equip de mescles format per vuit persones. Nolan va dir: "Pareu de veure la fusta pels arbres" (de la frase feta anglesasee the forest for the trees; en català: "veure el bosc pels arbres"),[10] prenent-se l'edició de les seqüències aèries com un desafiament personal,[142] comparant-ho amb una partida d'escacs.[23]
També es van aplicar imatges generades per ordinador per millorar algunes escenes, però cap d'elles es va realitzar completament per ordinador.[142] La continuïtat climàtica no presentava una gran complicació, tot i que en un primer moment semblava un problema, ja que es va gravar tant a Europa com a Califòrnia. Com a mínim es van retallar quinze seqüències per redefinir l'impacte dramàtic.[18][143] Només quan es completava una seqüència, s'hi afegia la música.[144] L'equip de postproducció va haver de treballar amb un total de cinquanta-quatre hores de pel·lícula.[40]
Els únics àudios que es van aprofitar de les escenes rodades van ser les converses; la resta de sons es van recrear.[145] El dissenyador de sonsRichard King va enviar dos mescaldors de sons per enregistrar l'àudio dels Spitfires a l'Imperial War Museum Duxford, utilitzant vint-i-quatre micròfons. Incapaç de trobar una sirena precisa de les bombes dels Stuka, King va dissenyar-ne una a partir d'antigues fotografies per intentar replicar el so. Per les escenes en què añs vaixells se senten sons de persones estressades, es van capturar veus per doblar les escenes. Per recrear el so de les explosions, es va fer esclatarC-4 ipropà líquid. També es van recrear els xiulets que s'atribueixen a les bombes alemanyes durant la Segona Guerra Mundial.[18][40] El soroll de les bombes es va crear en funció de la proximitat en què explotaven, intentant atenir-se a la realitat.[145]
Double Negative va fer-se càrrec dels efectes visuals, mentre queFotoKem, que assistia com a laboratori cinematogràfic de la producció, també va fer-se càrrec dels negatius.[146]
Hans Zimmer va començar a treballar en la banda sonora el 2016,[148] treballant en la mateixa durant onze mesos. Finalment, va fer una versió de demostració de 100 minuts.[149] Per qüestions d'intensitat, el guió va ser escrit per acomodar lail·lusió auditiva delto de Shepard, que ja havia estat explorat en la pel·lícula de 2006The Prestige, també de Nolan. Aquest efecte va sersintetitzat amb elrellotge de butxaca Nolan, que va gravar-ne el so i el va enviar a Zimmer.[142][150] També van participar en la versió musical definitivaLorne Balfe, Andrew Kawczynski, Steve Mazzaro iBenjamin Wallfisch.[151][152]
"Nimrod", deVariacions Enigma d'Edward Elgar, també forma part del tema,[153][154] tot i que va ser alentida i s'hi va afegir una base amb baix, amb l'objectiu d'evitar que semblés tant sentimental. Entre els instruments que es van utilitzar destaca un baix doble i catorze violoncels tocats amb un registre alt. King va mostrar a Zimmer el so d'un motor de vaixell, que va servir com a referència per especificar el tempo.[152] Zimmer també va visitar Dunkerque per inspirar-se, portant d'allí una gerra amb sorra;[155] també va decidir no veure fotografies d'època mentre componia la banda sonora.[18] La música es va registrar alAIR Lyndhurst Hall de Londres, ambGeoff Foster actuant com l'enginyer de mescles.[18][156]
L'estrena mundial de la pel·lícula es va realitzar el 13 de juliol de 2017 a l'Odeon Leicester Square deLondres.[158][159] La pel·lícula es va estrenar als cinemes el 21 de juliol,[160] projectada enIMAX, 70 mm i 35 mm.[161] És la quarta pel·lícula de Nolan que es publica durant la tercera setmana de juliol, un període de l'any en què Warner Bros. Pictures ja havia tingut bastant èxit anteriorment.[162] La preferència de Nolan era que la pel·lícula s'estrenés al juliol, en lloc de la temporada de premis d'agost de l'hemisferi nord.[163] La pel·lícula es va visualitzar, primer, en 125 cinemes en 70 mm,[164][165][166] essent la publicació més massiva en aquest format en vint-i-cinc anys.[167]Dunkerque va ser representada en una pantalla IMAX especial alFestival Internacional de Cinema de Toronto, essent la primera pel·lícula de Nolan que apareixia en aquest festival des deFollowing, dinou anys abans.[168] Després de la seva publicació original, 126 dies abans,[169] la pel·lícula va tornar a presentar-se en 50 cinemes l'1 de desembre, presentant-se en un total de 250 ciutats més el gener de 2018.[170]Dunkerque va publicar-se digitalment el 12 de desembre de 2017, i en 4K Ultra HD,Blu-ray iDVD el 18 de desembre al Regne Unit, i el 19 de desembre als Estats Units.[171][172]
L'anunci es va estrenar als cinemes abans de la pel·lículaL'esquadró suïcida[173] i es va publicar online el 4 d'agost de 2016.[174] Segons els anàlisi de dades de l'empresa ListenFirst Media, va generar més comentaris aTwitter que cap altre tràiler presentat aquella setmana.[175] El primer anunci de llarga duració es va publicar el 14 de desembre de 2016,[176] juntament amb un pròleg, només als cinemes, de cinc minuts,[177] que es va poder veure en algunes pantalles IMAX que oferien la pel·lículaRogue One: A Star Wars Story.[178]Dunkerque va ser la pel·lícula més comentada aquella setmana, segons l'empresacomScore.[179] El pròleg va tornar a presentar-se en alguns cinemes escollits que mostraven la versió IMAX deKong: Skull Island.[180] Les imatges de la pel·lícula van ser molt ben acollides a laCinemaCon 2017.[181] Warner Bros. va publicar un anunci per televisió coincidint amb els play-offs de la NBA de 2017.[182] El tràiler oficial es va publicar el 5 de maig de 2017, després d'un compte enrere celebrat a la pàgina web de la pel·lícula[183][184] i quatre teasers de 15 segons que el van precedir.[185][186][187][188]Dunkerque va tornar a ser la pel·lícula més comentada als mitjans, segons ComScore.[189] La productora de videojocsWargaming va incloure entre els seus títolsWorld of Tanks,World of Warships iWorld of Warplanes missions i premis relacionats amb la pel·lícula.[190] El 6 de juliol, Warner Bros. va publicar un altre anunci, que per tercera vegada va tornar a ser la pel·lícula més comentada de la setmana.[191] Durant el juliol, es va tornar a emetre el pròleg en cinemes IMAX que projectaven la pel·lículaWonder Woman.[192][193] També es va visualitzar en nou ciutats de tres països europeus mitjançant un cinema mòbil.[194]
Sue Kroll, president de Warner Bros. Worldwide Marketing and Distribution, va dir que era important queDunkerque fos publicitada com una pel·lícula d'un esdeveniment d'estiu, en lloc d'una pel·lícula bèl·lica, per remarcar ela seva "escala magnificent i la seva originalitat". Aquesta estratègia es va mantenir durant tota la campanya. Per convèncer a l'audiència que la pel·lícula s'experimentaria millor als cinemes, el pròleg mai es va publicar online. Alguns espots per televisió es van distribuir, de manera esporàdica, durant esdeveniments esportius i sèries de televisió destacades, per establir els temes de la pel·lícula. També es van utilitzar infografies a les xarxes socials per descriure l'escala i la importància de l'evacuació de Dunkerque. Addicionalment, es va crear una aventura interactiva d'experiència en 360 graus de Google, un programaAmazon Alexa i un curtmetratge de 360 graus. En col·laboració amb la cadena de menjar ràpidCarl's Jr., la pel·lícula va crear quatre milions de copes, així com pop-ups a prop de 3.000 emplaçaments.[195] Un estudi va dictaminar que la pel·lícula havia portat un 20% de persones que no acostumen a anar al cinema.[196]
A una tribuna apareguda alTelegraph[197] el 8 de juliol de 2017,Christopher Nolan explica haver experimentat per primera vegada
«
la realitat de Dunkerque
»
en una travessa en veler entre les costes angleses i la ciutat portuària.
«
Fa aproximadament 20 anys, durant la producció del meu primer film,Following, la meva productora (i futura dona) Emma Thomas i jo hem pujat a bord del petit veler d'un amic per travessar la Mànega cap a Dunkerque, en el mateix període de l'any en la qual s'ha desenvolupat l'evacuació. (...) El temps era molt dolent, la mar molt difícil i la travessa ha ocupat molt més temps del que estava previst. (...) I no hi havia ningú que ens tirés bombes. No ens dirigíem cap a una zona de guerra. He marxat amb tot un altre nivell de respecte per a la realitat de Dunkerque, no el conte de fades.
Hitchcock aconseguia fer-vos vibrar per a un personatge sigui quin que sigui el judici moral que podíeu portar-li. S'interessa per l'èxit o el fracàs d'una acció en el moment que es produeix. (...) És la força del cinema de Hitchcock: viure la intensitat del moment present, sense haver de explicar el que s'ha produït abans. És el principi deDunkerque, trobar la intensitat immediata .
Le Salaire de la peur. La majoria dels membres de l'equip no han comprès per què els projectava aquest film. Però és el que tenia més sentit. Pur suspens. Qui parla de mecànica, de procediment i de dificultats físiques. Mireu l'escena on el camió ha de fer marxa enrere sobre la plataforma i les rodes no responen... És aquest gènere de coses que havia d'anar a buscar per aDunkerque ! Volia mostrar com es porta un camió sobre l'espigó; el que passa quan els neumàtics no passen, quan les rodes no responen. Física pura!
Els procediments em fascinen, els processos mecànics i humans. Aquesta era una de mes obsessions sobreDunkerque. He tornat a veurePickpoket iUn condemnat a mort s'ha escapat només per a això. Bresson detalla tot, crea suspens amb detalls. Tot és procediments, moviments.
La manera de la qual els figurants es mouen, evolucionen, la manera com l'espai és posat en escena, els punts de vista utilitzats. Per al storytelling deDunkerque tornar a veureIntolerància,L'Aurore oLes Rapaces ha estat un exercici molt estimulant. Buscava obres a les escales immenses. El que em fascina amb els films muts, és la manera com utilitzen la geografia, l'espai per contar la història.
El maig de 1940, la situació en aquesta platja era kafkiana. Ho comparo amb el malson burocràtic últim. Algunes cues immenses, que s'allarguen i ningú per a dir-vos què fer, on anar, a qui adreçar-se. (...) És a (la paradoxa de la burocràcia, la realitat que s'escapa) on (Kafka) ha pogut treure les seves novel·les i sobretot elProcés.
No és una casualitat queAl cor de les tenebres de Conrad sigui una de les meves novel·les preferides. És la més pura forma de geografia i de storytelling. Conrad no es repeteix mai, s'enfonsa progressivament al més profund de l'ànima humana.
Dunkerque parla d'un lloc molt particular que evoca clarament la Biblia. El maig de 1940, els anglesos són els jueus fugits d'Egipte i aturats davant el mar Roig. I en una civilització judeo-cristiana s'afegeix un nivell de mitologia molt fort.
L'hem projectat abans de ferDunkerque, però el paral·lelisme no és pas pertinent, llevat del intemporalitat de l'estil, de la seva textura mateixa. Sembla molt contemporani, ja que parla de la Segona Guerra Mundial; volíem molt que aquesta dimensió aparegués a la textura del film
Christopher Nolan ha estat aconsellat, en el pla històric, per l'escriptor i productor de televisió britànicaJoshua Levine, autor del llibreForgotten Voices of Dunkirk,[201] constituït de testimoniatges de veterans de la Batalla de Dunkerque. Aquesta obra ha portatEmma Thomas i el cineasta a interessar-se en aquesta història.[202]Joshua Levine ha publicat el 27 de juny de 2017 un nou llibre, lligat a l'estrena del film, titulatDunkirk: The History behind the Major Motion Picture, incluent una llarga entrevista amb el cineasta.[203]
Durant la preparació del film,Christopher Nolan i Joshua Levine han trobat diversos veterans de l'evacuació deDunkerque,[204] entre els quals Harold "Vic" Viner.[205] Jove oficial de laRoyal Navy, amb 23 anys l'any 1940, va treballar durant prop d'una setmana com "beach master", aBray-Dunes, sota les ordres del capitàWilliam Tennant, per organitzar el reembarcament de les tropes. El seu germà gran, Albert Viner, llavors amb 25 anys, va morir amb uns 300 homes, a bord delCrested Eagle, unpaddle steamer requisat per a l'evacuació.Vic Viner va morir el 29 de setembre de 2016, a l'edat de 99 anys, sense haver pogut veure el film. L'escena del soldat desesperat traient-se les seves coses per tirar-se al mar - visible des dels primers tràilers deDunkerque - està directament inspirada en els seus records de l'operació Dynamo[204],.[197]
«
El nombre de morts sota els bombardejos... cap xifra no ha estat realment donada, no són segurs. I hi ha hagut altra cosa: els suïcidis
»
, contava al llibreDunkirk: From Disaster to Deliverance - Testimonies of the Last Survivors deSinclair McKay.[206]
«
Caminaven simplement cap al mar. No se sent parlar d'això avui. Tiraven els seus fusells - quan tenien encara armes - es treien les motxilles i caminaven cap al mar. (...) Ha passat algunes vegades. Al meu sector, avaluaria en una quinzena els que van marxar així, caminant.
»
«
Els veterans tenen interpretacions variades del significat de l'esperit de Dunkerque. S'ha trobat veterans que pensen que això s'aplica als Little Ships que van arribar per ajudar. D'altres pensen que això s'aplica més específicament als homes qui han mantingut el perímetre per permetre als altres escapar-se. I altres per a qui això només era propaganda, simplement
SegonsRotten Tomatoes,Dunkerque recull un 92% de parers positius sobre un total de 341 crítiques.[207]Metacritic li atribueix la nota de 94 sobre 100 a partir de 52 crítiques.[208] A França, el llocAllociné li dona una nota de 4,1 sobre 5 segons 25 crítics de premsa.[209]
Per a Alexandre Buyukodabas delsInrocks,Nolan signa ambDunkerque
«
el seu film més precís, el més depurat i el més intens
.[211] ALe Monde,Jacques Mandelbaum saluda un film espectacular, aconseguint transmetre un sentiment de terror a través de la narració i el muntatge, però estima que la visió parcel·lada del film desemboca a emmascarar la complexitat de l'operació Dynamo, sobretot la contribució de les forces franceses.[212] El mateix pensa en Geoffroy Caillet deLe Figaro per a qui
«
el focus escollit per Nolan és tan estret que no permet comprendre més l'episodi històric que una càmera GoPro instal·lada sobre el cavall de Napoleó no ens hauria informat eficaçment sobre Waterloo
Dunkerque va generar uns ingressos en taquilla de $188.4 milions de dòlars als Estats Units i el Canadà, i un total de $337.2 milions de dòlars en altres països, deixant un total mundial de $525.6 milions de dòlars. El pressupost havia estat de $100 milions de dòlars.[169] Globalment, és la pel·lícula sobre la Segona Guerra Mundial que ha recaptat més ingressos, sense tenir en compte la inflació, superant als $481.8 milions de dòlars deSaving Private Ryan.[215][216]
Als Estats Units i al Canadà, els ingressos de la primera setmana varien entre el publicat perVariety ($30–40 milions de dòlars),[217] iDeadline.com ($35 milions de dòlars),[193] mentre queBoxOffice havia especulat amb una primera setmana que arribaria als $55 milions,[218] iIndieWire, que parlava de 50 milions de dòlars i 500 milions de dòlars a tot el món.[219]Dunkerque va aconseguir 19,8 milions de dòlars el seu primer dia, inclosos els 5,5 milions de dòlars generats en preestrenes. Va acabar en primera posició en taquilla amb 50,1 milions de dòlars, essent la tercera millor estrena d'una pel·lícula sobre la Segona Guerra Mundial (després deCaptain America: The First Avenger, $62.1 milions, iPearl Harbor, $59.1 milions), així com la quarta de la carrera de Nolan.[163] Durant la segona setmana, va recaptar $26.6 milions (un augment del 44.3%), derrotant la recentment estrenadaThe Emoji Movie al primer lloc.[220] La pel·lícula va aconseguir $17.1 milions de dòlars durant la tercera setmana, quedant per darrere de l'estrenadaThe Dark Tower ($19.2 milions),[221] i va tornar a quedar segona en la seva quarta setmana, aquest cop per darrere d'Annabelle: Creation, amb 10.9 milions de dòlars.[222]
La pel·lícula es va estrenar a França el 19 de juliol de 2017, aconseguint uns ingressos de $2.2 milions de dòlars el primer dia. Es va estrenar en set mercats diferents l'endemà, aconseguint $6.3 milions de dòlars addicionals, i arribant a 46 països més el 21 de juliol, recaptant $12.7 milions d'uns 10.000 cinemes més, incloent els $3.7 milions recaptats al Regne Unit.[223] El debut internacional va suposar $55.4 milions de dòlars, inclosos $4.9 milions a França, $12.4 milions al Regne Unit, i $10.3 milions a Corea.[224] La pel·lícula es va mantenir en primera posició al Regne Unit durant cinc setmanes consecutives.[225] Es va estrenar a la Xina l'1 de setembre,[226] en primera posició,[227] recaptant $30 milions de dòlars durant el seu primer cap de setmana.[228] La seva estrena al Japó va comportar uns ingressos de $2.9 mililons de dòlars en 444 pantalles.[229]
Dunkerque va rebre molts elogis pel seu guió, per la direcció, pel conjunt musical i per la fotografia. Alguns crítics van considerar-la la millor pel·lícula de Nolan fins al moment,[230] així com una de les millors pel·lícules bèl·liques de tots els temps.[231][232][233] A la pàginaRotten Tomatoes, la ràtio d'aprovació se situa al 92%, basat en 372 crítiques, amb un resultat de 8.6/10. El consens crític de la pàgina diu: "Dunkerque projecte un espectacle satisfactòriament emocionant, presentat per un director i guionista en ple control de la seva nau, i portat a la vida per un repartiment talentós que fa honor a la història en què es basa."[234] AMetacritic, la pel·lícula té una puntuació de 94/100 basada en 53 crítics, indicant que gaudeix d'"aclamació universal".[235] SegonsMRQE, té una puntuació de 85/100, basant-se en 127 crítics.[236] Les preguntes a l'audiència deCinemaScore donen a la pel·lícula una puntuació de "A−" en una escala de A+ a F.[163]
La pel·lícula va rebre nombrosos guardons i nominacions, com ara el premi a la millor edició alsCritics' Choice Awards,[251][252] vuit nominacions als premis BAFTA,[253] tres nominacions als Globus d'Or,[254] i vuit nominacions als Premis Oscar.[255][256] A continuació segueix un llistat dels principals premis i nominacions:
La pel·lícula va destacar per la seva representació realista de l'evacuació històrica. Representa de manera acurada els pocs avions de laRoyal Air Force que van combatre laLuftwafe al mar, que estaven limitats a una hora d'operacions a conseqüència de la capacitat dels seus dipòsits de combustible. El 1940, de fet, tant els destructors com els caces van ser retirats de la batalla, ja que la Royal Navy i les forces aèries havien de ser les úniques defenses en cas d'una invasió alemanya. També es va destacar la descripció acurada dels petits vaixells que van intentar evadir els atacs aèris, i com els soldats que tornaven a Anglaterra veien com la població civil era generalment inconscient o es trobava poc afectada per la guerra.[272][273] Els oficials britànics, en un primer moment, van refusar evacuar soldats francesos, tot i que més tard Churchill va insistir amb què se'ls evacués juntament amb els soldats britànics.[272] El realisme, en general, de la pel·lícula, va ser destacat pels veterans de Dunkerque, tot i que Branagh va dir que alguns pensaven que va ser "més sorollosa que la batalla".[274]
Hispano Buchon disfressat com un Bf 109E, portant temporalment un esquema cromàtic per la pel·lícula.[104]
Tot i així, encara que alguns esdeveniments es basaven en fets històrics, els personatges i l'argument són ficticis. El personatge de Branagh està basat en diferents persones.[275] Quan es van rodar les escenes de la platja, el temps climàtic era pitjor que durant l'evacuació; Nolan va explicar que això ajudava a explicar els perills que van haver de fer front els vaixells lúdics que hi van participar.[276] En una escena, un oficial saluda sense portar el seu capell militar, fet que un veterà va mostrar com una falta de protocol.[277] Els avions alemanys tenien el morro pintat de groc a la pel·lícula; aquesta característica no es va aplicar fins un mes després de Dunkerque.[275] La participació de soldats francesos, africans i indis també es va limitar o es va eliminar del llargmetratge.[248][272] Es van utilitzar imatges aèries actuals de la ciutat, quan en realitat estava pràcticament en ruïnes quan es va produir l'evacuació. El disseny de la propaganda llançada des dels avions era similar a la utilitzada el 1940, tot i que aquests no eren en color.[272]
↑Barry Keoghan i Cillian Murphy, no obstant, eren irlandesos.[43]
↑Dunkerque va ser aprovada segons l'esquema impositiu internacional francès.[85]
↑La pel·lícula va rebre 1,2 milions de dòlars gràcies a un programa d'incentius neerlandès.[88]
↑Mentre s'estava rodant,Dunkerque operava sota el nom de treball "Bodega Bay",[90][91] indret suggerit pel dissenyador de producció Nathan Crowley.[16]
.jpg)
.jpg)
.jpg)
._Locatie%2c_Friese_IJsselmeerkust_01.jpg)
_(36053481566).jpg)
.jpg)