Francisco Buarque de Hollanda, més conegut com aChico Buarque (Rio de Janeiro,19 de juny de1944), és un músic,dramaturg,escriptor iactor brasiler. És conegut per ser un dels grans noms de lamúsica popularbrasilera (MPB). La seva discografia compta amb aproximadament vuitanta discos, que inclouen discos en solitari i gravacions amb altres músics.[1]
Fill de l'historiador Sérgio Buarque de Hollanda i de Maria Amélia Cesário Alvim, va escriure el seu primer conte als 18 anys, guanyant prestigi com a cantant a partir de 1966, quan va publicar el seu primer àlbum,Chico Buarque de Hollanda, i va guanyar el Festival de Música Popular Brasilera amb la cançóA Banda.[2][3][4] Es va autoexiliar a Itàlia el 1969, a causa de la creixent repressió del règim militar de Brasil durant els anomenats "anys de plom". A la seva tornada, el 1970, es va convertir en un dels artistes més actius en la crítica política i en la lluita per la democratizació del país. En la seva carrera literària, va guanyar tresPrêmios Jabuti: el de millor novel·la el 1992 ambEstorvo i el deLivro do Ano, tant pel llibreBudapeste, publicat el 2004, com perLeite Derramado, el 2010.
Va estar casat durant 33 anys (del 1966 al 1999) amb l'actriu Marieta Sever, amb qui va tenir tres filles, Sílvia Buarque, Helena i Luísa.[5][6] Chico és germà de les cantantsMiúcha, Ana de Hollanda i Cristina. Al contrari de la creença popular, el lexicògraf Aurélio Buarque de Hollanda era només un cosí llunyà del pare de Chico.[7]
El 2 de desembre de 2012, Miguel Faria va realitzar un documental en el qual es presentava un espectacle de Chico combinat amb declaracions seves i testimonis d'altres noms de la música nacional, a més de representacions de personatges de les cançons més famoses de l'artista.[8][9] El documental va sortir a la llum el 26 de novembre de 2015, amb el nom deChico - Artista Brasileiro.[10]
El 21 de maig de 2019 va ser distingit amb elPremi Camões.[11]
Francisco Buarque de Hollanda va néixer el 19 de juny de 1944 a la ciutat delRio de Janeiro, fill de Sérgio Buarque de Hollanda (1902–1982), un important historiador i periodista brasiler, i de Maria Amélia Cesário Alvim (1910–2010), pintora i pianista.[2] Es va casar amb Marieta Sever l'any de 1966, amb qui va tenir tres filles: Sílvia Buarque, Luísa Buarque i Helena Buarque. El cantant té també cinc nets.[12] Als primers versos de la seva cançó "<i>Paratodos</i>", Chico Buarque celebra els seus ascendentes familiars:El meu pare era paulista / El meu avi, de Pernambuco/ El meu besavi, miner / El meu rebesavi, de Bahia. Lavi de Pernamuco" al qual el cantant es refereix era el patern: Cristóvão Buarque de Hollanda. El "besavi miner", Cesário Alvim, i el "rebesavi de Bahia", Eulálio de la Costa Carvalho, eren del costat matern.
El 1946, es va traslladar aSâo Paulo, on el pare va assumir la direcció del Museu del Ipiranga. Chico sempre va mostrar interès per la música, i aquest interès es va veure reforçat per la convivència amb intel·lectuals comVinicius de Moraes i Paulo Vanzolini.[13]
El 1953, Sérgio Buarque de Hollanda, pare del cantant, va ser convidat a donar classes a laUniversitat de Roma. La família Buarque de Hollanda, llavors, es traslladà a Itàlia. Chico aprèn dos idiomes estrangers alhora: a l'escola parla anglès, i als carrers, italià. En aquesta època, compon les seves primeresmarchinhas de Carnaval.[13]
Chico torna a Brasil el 1960. L'any següent, publica les seves primeres cròniques al diariVerbâmidas, del Colégio Santa Cruz de Sao Paulo, nom ideat per ell.[14] La seva primera aparició a la premsa, no obstant això, no va ser relacionada amb la seva feina: publicada, al diari Última Hora, de Sao Paulo, la notícia era que Chico i un amic havien robat un cotxe a les proximitats de l'estadi del Pacaembu per passejar per la matinada paulista. Va ser anunciada amb el titular "Marrecs van robar un cotxe: arrestats".[15][16]
El 1998, l'artista va ser homenatjat alDesfile das escolas de samba do Rio de Janeiro, per laGRES Estação Primeira de Mangueira. L'escola verda i rosa va compartir el títol de campiona d'aquell carnaval amb la Beija-Flor deNilópolis.[17][18]
En 2015, va participar en la cançó "Trono de Estudar", composta per Dani Black en suport als estudiants que es van articular contra el projecte de reorganització escolar del govern de Sao Paulo.[19]
Chico Buarque va arribar ser admès a la carrera d'Arquitectura de la Facultat d'Arquitectura i Urbanisme (FAU) de laUniversitat de São Paulo el 1963. Va cursar dos anys i ho va deixar el 1965, quan va començar a dedicar-se a la carrera artística. Aquest any, va treureSonho de um Carnaval, cançó fonamental per experimentar la manera en què acabaria treballant els versos més significativamente a ladècada de 1970 amb un rigorós treball estilístic, morfològic i molt polititzat,.[20] La primera composició de Chico va ser als 15 anys,Canção dos Olhos(1959). El primer enregistrament va ser també unamarchinha, "Marcha para um dia de sol", gravada per Maricene Costa, el 1964.[21]
Chico Buarque es va donar a conèixer al públic brasiler quan va guanyar elFestival de Música Popular Brasileira el 1966 amb la cançóA Banda, interpretada perNara Leão. Va ser transmès per la TV Record, i va empatar en primer lloc ambDisparada, deGeraldo Vandré, interpretada perJair Rodrigues.[20] No obstant això,Zuza Home de Mello, al llibreA Era dos Festivais: Uma Parábola, va revelar que "A Banda" va guanyar el festival. El musicòleg va preservar durant dècades els fulls de votació del festival. En ells, consta que la cançó "A Banda" realment va guanyar la competició per 7 a 5. Chico, en adonar-se que guanyaria, va anar cap al president de la comissió i li va dir que no acceptava la derrota deDisparada i que en cas que això esdevingués, aniria immediatament a lliurar el premi al seu contrincant.[22]
El dia 10 d'octubre de 1966, data de la final, va començar el procés pel que se l'anomenaria Chico Buarque, sobrenom creat perMillôr Fernandes.[23]
_restored.jpg)
Al festival de 1967, triomfaria també ambRoda Viva, interpretada per ell i pel grup MPB-4 — amics i intèrprets de moltes de les seves cançons. En 1968, va tornar a guanyar un altre Festival, l'IIIFestival Internacional da Canção deTELE Globo. Ho va fer com a compositor, al costat deTom Jobim, amb la cançóSabiá. Però, aquesta vegada, la victòria va ser contestada pel públic, que va preferir la cançó que va quedar en segon lloc:Per a no dir que no vaig parlar de flors, de Geraldo Vandré.[20]
La participació alFestival, ambLa Banda, va marcar la seva primera aparició pública de gran repercussió presentant un estil inspirat en el moviment musical urbà carioca de laBossa nova, sorgit el 1957. Al llarg de la seva carrera, la samba i la MPB serien estils àmpliament explorats.[22]
Amenaçat pel règim militar, es va autoexiliar a Itàlia el 1969, on va arribar a fer espectacles amb Toquinho. En aquesta època, va compondre les seves cançonsApesar de você (que es diu que és una crítica al presidentEmílio Garrastazu Médici, però que Chico manté que es refereix a la situació) i "Cálice", ambdues prohibides per la censura brasilera. Va adoptar el pseudònim deJulinho de la Adelaide, amb el qual va compondre només tres cançons:Milagre Brasileiro, Acorda amor i Jorge Maravilha. A Itàlia, Chico es va fer amic del cantant Lucio Dalla, per a qui va compondreMinha História, versió en portuguès de la cançóGesù Bambino (títol veritable4 marzo 1943), deLucio Dalla i Paola Palotino.[22]
Al tornar a Brasil, va seguir component temes que denunciaven aspectes socials, econòmics i culturals, com la cèlebreConstrução. Va tocar amb Caetano Veloso (que també es va exiliar, però aAnglaterra) iMaria Bethânia.Julinho de la Adelaide, no era només un pseudònim, sinó més aviat la forma que el compositor va trobar per a driblar la censura, llavors implacable quan descobria el seu nom als crèdits d'una cançó. Per completar la farsa i donar-li aires de veracitat,Julinho de la Adelaide va arribar a tenir document d'identitat i fins i tot a concedir entrevista a un diari de l'època.[22]
Algunes composicions van destacar per la utilització d'un "jo líric" femení, retratant temes a partir del punt de vista de les dones amb notable poesia i bellesa: aquest estil és adoptat aCom açúcar, com afeto escrit per a Nara Lleó; va continuar en aquesta línia amb belles cançons comOlhos nos Olhos iTeresinha, gravades perMaria Bethânia,Atrás da Porta, interpretada perElis Regina,Folhetim, ambGal Costa i moltes altres.[22]
El cantant mai es va negar a oferir composicions originals als seus amics cantants. Moltes d'aquestes van passar a tenir versions definitives en altres veus. A més de les citades cançons del "jo" femení de Chico, tenim l'exemple de laperformance d'Elis Regina a la cançóAtrás da Porta iO cio da terra, amb enregistraments deMilton Nascimento i de la parella rural Pena Blanca & Xavantinho. Hi ha també interpretacions d'Oswaldo Montenegro, que, el 1993, va treure el discSeu Francisco, produït per Hermínio Bello de Carvalho, iNey Matogrosso que, el 1996, va treureUm Brasileiro.[22] Aquest mateix any, el sambistaJoão Nogueira, en companyia del mestre Marí Boffa, van gravar el disc "Chico Buarque, Lletra & Música", amb 14 cançons que havien marcat la carrera del cantant.[24]
