Каза́н Эли́а(Elia Kazan; настоящие имя и фамилия Илиас Казантзулу, греч. Ηλίας Καζαντζόγλου) (7.9.1909, Константинополь, ныне Стамбул – 28.9.2003, Нью-Йорк), американский режиссёр.

Родился в семье греков, в 1913 г. эмигрировавших в США. Учился на факультете драмыЙельского университета.

С 1932 г. актёр и помощник менеджера в «Груп театр» (Нью-Йорк). С 1935 г. режиссёр этого театра.

В конце 1930-х гг. поставил несколько документальных короткометражных фильмов. Первый игровой фильм «Дерево растёт в Бруклине» (1945), как и последующие –«Джентльменское соглашение» (премия«Оскар» за лучшую режиссуру и лучший игровой фильм, 1947), «Бумеранг» (оба – 1947), «Пинки» (1949), «Паника на улицах» (1950; «Золотой лев»Венецианского кинофестиваля, 1950) – отмечены вниманием к острым социальным проблемам (антисемитизм,коррупция в судебной системе,расизм, рост преступности), достоверностью атмосферы и некоторой театральностью.

В конце 1940-х гг. вместе сЛ. Страсбергом возглавил в Нью-Йорке Актёрскую студию, где на основе переосмысления системы Станиславскоговыросла плеяда звёзд американского кино 1950-х гг.:М. Брандо, Дж. Дин,П. Ньюмен, Р. Стайгер и др.

В это же время стал ведущим режиссёромБродвея, осуществив постановки пьесТ. Уильямса («Стеклянный зверинец», 1945; «Трамвай "Желание"», 1947–1949; «Орфей спускается в Ад», 1957) и др.

В киноверсии «Трамвай "Желание"» (1951; специальный приз жюри Венецианского кинофестиваля, 1951) впервые обратился к теме, ставшей центральной в его творчестве, – победе плотского над духовным.

Разрыв с левой идеологией и антикоммунизм Казана предопределили его сотрудничество с Комиссией по расследованию антиамериканской деятельности в годы маккартизма, что привело к противостоянию либеральному Голливуду.

В своих последующих работах Казан мрачно и талантливо демонстрирует как неизбежность, так и бесполезность борьбы за социальную справедливость. Лучшие фильмы 1950-х гг. («Да здравствует Сапата!», 1952, – оМексиканской революции;«В порту», 1954, – о коррупции в профсоюзах, Premio Leone di San Marco Венецианского кинофестиваля, 1954; премия «Оскар» за лучшую режиссуру, 1954; «К востоку от рая», 1955, – о конфликте отцов и детей, призКаннского кинофестиваля за лучший драматический фильм, 1955) демонстрируют крах романтического идеализма и победу инстинктов. В фильме «Лицо в толпе» (1957) Казан предупреждал об угрожающем наступлении телевидения, превращающего массы в игрушку политических авантюристов.

Пессимистический взгляд режиссёра на историю, прогресс и человека ярче всего выражен в фильме«Америка, Америка» (по собственному сценарию – о судьбе его деда, переехавшего в США; 1963; «Золотая раковина»Международного кинофестиваля в Сан-Себастьяне,1964).

Блестящие актёрские ансамбли, доведённая до натурализма живая проработка фона и атмосферы действия, запоминающиеся в своей противоречивости персонажи ставят работы Казана 1950-х и начала 1960-х гг. в число лучших достижений американского кино, несмотря на театральность и традиционность киноязыка.

В 1960-е гг. ставил в различных театрах пьесы Т. Уильямса, Р. Андерсона,У. Инджа,А. Миллера, был одним из директоров репертуарного театра при Линкольнском центре исполнительских искусств.

Автор романов, в том числе «Сделка» («The Arrangement», 1967, одноимённый фильм – 1969) и «Убийцы» («Assasins», 1972).

В 1972 г. вышел фильм «Посетители», где Казан снова обратился к социальной проблеме – моральной деградации участниковвойны во Вьетнаме. Завершающий творчество режиссёра фильм «Последний магнат» (поФ. С. Фицджеральду, 1976) не имел успеха прежних работ.

Почётный «Золотой медведь»Берлинского кинофестиваля (1996), почётная премия «Оскар» (1998).