1. 99 // 說他牧歌、理想、希望、鑄劍為犁、終結墨比烏斯環、經歷黑富野的白富野之可貴等等都好，但這些都不是我給予他最高評價的第一原因。人為何能與他人交流，因為我們都是「人」，不是把對方當成輸出自身意見的受體，而是尊重對方也是活生生的人，很簡單的一件事，卻如此困難。本作立於此，真正地將登場人物作為人去對待，在此之上面對、接納黑歷史。

2. 98 // 如果說∀是20世紀TV動畫的集大成，那麼彩虹舞台就是新十年的∀吧。為何人無法捕捉那些真正重要的事物？因為，那些事物並非只屬於人。逝者如斯，而未嘗往也。盈虛者如彼，而卒莫消長也。

3. 96 // 東京年代記、草根生活劇，以及動畫演出方法論的萬花筒。

4. 95 無印全系列 // 時間的流動，其之一。SUNRISE（含其前身）精神的榮光乍現，1970年前後湧出的巨人之星、飄泊的太陽、明日之丈（第一作）等時代性人文劇的現代化演繹。

5. 95 // 時間的流動，其之二。只有70年代的高畑勲以及TV動畫環境裡能具現出的人文劇演出傑作。

6. 94 含All Stars Memories // 重溫之後其實感觸已經下降很多了，但仍然執著於ep48社長的道別，以及ep49誕生的分歧。也許這非其本意，但她已徹底烙印在我心裡。

7. 94 異界見聞錄全系列 // 70年代末期長浜三部曲到整個80年代真實系機戰片題旨的徹底完善化。

8. 91 含劇場版 // 沒有比標題「少女革命」更能夠形容本作的詞彙了。從佐藤順一而起的東映少女向演出體系，幾原將之攜出了東映後執起自己的薔薇之劍向其發起革命。

9. 90 // 初看時我僅折服於其大局思想與所謂的時代的眼淚。但現在，我可能更喜歡的是卡蜜兒的盛氣。

T10基準，無法評分。 // 我們處在一個前途茫然的時代。不過，如果我們不去相信我們自己，那還有誰會去相信呢？「∀也是可以開闢時代的！」

11. 88 // 只有在大銀幕才能真正顯現其出色之處的作品。高畑勲其實更適合電視劇，無論是他的作家性還是他的演出思想都是如此，但他偏偏選擇了動畫，而且是動畫電影這個幾乎不可能達成他思想的載體。他從海蒂開始一步步執行自己的演出哲學，到小麻煩千惠TV後幾乎快要抵達了那個頂點，但他選擇在吉卜力透過電影的方式繼續琢磨他的演出，不斷去理解動畫形式、TV與電影間的藩籬，直到本作。

12. 88 全系列 // 首藤剛志一會兒是藝術家，一會兒是運動家，他是狂放不羈的浪人，但也是文化氣息濃厚的作家。用浪漫來形容他的文風再貼切不過，同時他的筆鋒批判性又充滿了社會派思想。我認為他是日本動畫界腳本的頂點，明琪桃子擁抱夢想則是他淋漓盡致的真心。

13. 86 // 銀河鐵道之夜，蘋果與蠍火。簡單一句「我愛你」可以拯救很多人。

14. 86 全系列 // 對我而言最符合童年二字的動畫，所謂的潛移默化，即如是。而童年秘密ep12、13兩集又把其帶到了能夠永存於人心的地方。

15. 86 // 真實系機戰片高峰。「真實系」不會僅止於兵器、器械的設定如何精細，或是對政治與軍事大局的呈現如何嚴謹。故事若是離開了「人」，那描繪得再如何深刻，都只是一張設定稿，存活在紙張中。而本作無疑是躍然於紙上，栩栩如生。

16. 86 // 為無聊的每一天帶來永久性的刺激。

17. 86 全系列 // 別人以為的富野信者還在執著於UC的神聖性與NT、螺鴨之爭，而真正的富野信者腦子裡都在元氣的G開始的G〜〜〜 「我對鋼彈以外一無所知。」

18. 85 含TV // 阿宅，該醒了。

19. 85 全系列 // 高橋攝影已臻化境，出﨑做的則是將每個一瞬間以烈焰般的影像紀錄下來。

20. 85 // 拒斥虛無與絕望論，面向新時代的準備。

21. 85 // 若說異界見聞錄是對80年代真實系機戰片的思考，劍眼就是對95年之後到世紀初作品的一個階段性回應，並且它還是對明琪桃子擁抱夢想的主旨再譯。向機械式的神明展現出人文主義的姿態。

22. 85 哆啦A夢劇場版僅收錄本作，其他不計。 // 80年代的SF詩歌。

23. 85 // 至高的藝術品。

24. 85 含TV // 眾所周知田中裕太是個馬克羅斯鐵粉，而他用自己的方式再現了可曾記得愛與銀河鯨魚的奇蹟。

25. 84 // 巨人之星帶給TV動畫第一次的演出革命，而海蒂則是另闢了一條真實系敘事的道路。海蒂這樣的故事正需要這種琢磨到細微的演出執著，才能夠顯現田園與城市價值觀相衝突下海蒂思想的真正可貴之處。

26. 84 含TV、劇場版1、新舊OVA // 泡沫景氣的自信與泡沫下的隱憂。時代的縮影。

27. 84 // 電影感、新寫實主義、以及宮崎駿TV動畫構圖的最高峰。阿根廷的一切隨著馬可的腳印呈現於觀眾眼前，該眼界是侷限但真實的，所有的溫度隨影像流淌，冷暖自知。摒棄個人好惡的話，應是全年代前五的水平。

28. 84 // 從此理解了家庭到底對於一個成人來說有多少重量，而對於我們這一代而言，尊重與現在的自己與過去的自己間的縫隙同時，應如何向後代述說屬於自己的片段，也是家庭機能最重要的一環吧。

29. 84 // 關於通俗文化中的瞬時浪漫與人文意義，貫穿了龍之子創社以來的核心。

30. 84 // 在寫實考據方面，片渕在本片已經超越了高畑過去作，對簡約生活片段的至臻雕琢，是對角落一義的最佳詮釋。

31. 83 全系列 // 更喜歡第一季對於島田與姐姐兩個人物的刻劃，冷冽刺骨與溫潤入心是能同時在同一段文字與影像間存在的吧。散文體的創作也是非常精妙的選擇，使得本作富有濃厚的近現代文藝味道。

32. 83 // 世紀交界是個對個體存在不安為題作品井噴的時期，在日本ーー不限於動畫ーー這時期的影像作品具有的時代性稱為至今為止最高都不為過。它們的形成非常複雜，其中社會情勢下的大眾文化選擇是不可忽視的一環。就此而言，千尋這樣的作品出現似乎與宮崎駿一貫的藝術家作風有不同處，可能這也是本作成為我最喜歡的宮崎駿作品的原因吧。

33. 83 // 很長一段時間支配了我動畫審美的作品。如果說使人知曉戰爭的無意義是戰爭本身唯一的意義，那麼顯然這個結論仍未被大眾所接收。

34. 83 // 富野在創作王之心後不過三年就出現了靈魂力量，也是挺值得玩味的，這兩作的共同點就是兩者都混亂又跳躍。而在本作的背後顯現的是一種血清素爆表的暢快感，「有機」說的就是這個吧。

35. 83 SAC全系列 // 動畫連續劇。

36. 82 全系列 // 其實更喜歡TV中的逃亡感與途中艦內氛圍感的塑造，這部分一定程度是後來Victory的雛型，只是欠缺了Victory中人們基於生活描寫的互動感。發動篇則因為在觀看前就拜讀過手塚的《火鳥》，所以衝擊力沒那麼大，當然它就人們敞開心扉後的精神描述還是很有特色。

37. 82 // 和SAC立在類似的定位，此時的神山至少懂何謂TV動畫，或者說懂何謂TV連續劇。

38. 82 星全系列 // 如果說無印對巨人之星、明日之丈1這些根性人文劇的復現是提取其神髓而致，星所繼承的就要包含更多方面。即使星已經失去了無印那從無到有的人文塑造，她仍未對自身的大眾文化媒介特質做出退讓。

39. 82 // 個人向女女關係性動畫最高作。

40. 82 美頻全系列 // 美妙和偶活處在光譜的兩端。龍之子美妙很明白自身系列價值究竟何在，而美頻2所做的是在不斷變化的大眾文化媒介中，再現一次彩虹舞台的故事。即使她已沒那麼浪漫，沒有完善的敘事結構，也沒那麼的以「人」為本，但池畠監督對自身作品定位的認識未曾動搖，不是嗎？

41. 82 全系列 // 更喜歡漫畫，但動畫有神仙配樂。

42. 82 // 一瞬與永恆。

43. 82 含2部OVA // 讀賣廣告社製作的明琪桃子以及小丑社魔法少女都是圍繞在「魔法與夢想的距離」此一命題上，而安濃在經歷Mami與Pelsia後，在Emi裡成功實踐了從生活感的影像中提煉出魔法少女的日常與非日常的精髓。OVA的蟬時雨是對此的單回演繹高峰，但非全部。生活的片段不會僅存在於夏日蟬鳴中，而是成長歷程的每一處。

44. 81 含2部電影 // 徽章是孩童的特質，而數碼獸的各階段則是孩童心境的具象。一場驚心動魄的群像冒險，與DoReMi站在不同的角度來高歌童年的幻想，也同樣是只有在世紀末才有可能誕生的作品。

45. 81 // 今敏的每一部電影都是精品，但唯有東京教父的影像衝進了我心裡，巧合不是巧合，只有必然的奇蹟。

46. 81 含舊無印全作。 // 冒險的意義，冒險之後留下了什麼？首藤創作後期的反思。

47. 81 全系列 // 人的戰鬥。85年德間書店因為風之谷的成功故而給予動畫人們高度的創作自由，因而誕生的作品。首藤剛志是個不斷在汲取新知並嘗試拓寬自身眼界之人，但無論他如何奔放，他都不會背叛自己創作出的任何一個角色，就像本作的蕾米，她人生的戰鬥在首藤的筆下儘管有所起伏，但絕對不是悲劇。

48. 81 // 渡邊音樂品味結合動畫的巔峰，不僅僅是灑脫，還富有節奏。

49. 81 // 高橋與星山合力出的戰地小說一般的作品，左派文學的氣質與藝風，配合神田的軍旅、紀實風的影像塑造，使本作能夠讓人高度投入。

50. 81 全系列 // 時間的流動，佐藤順一風。將水星領航員的經驗投射在具體城市的實踐，而本作透過攝影與父親形象的連結，比水星更進一步建立出了畫面外視角的實在性。

51. 81 // 美不勝收的易碎品。

52. 80 // 海蒂內涵的宮崎駿風格再演。

53. 80 // 少女革命和FLCL揉在一起就差不多是這樣吧。

54. 80 // 機動警察高畑勲版。

55. 80 全系列 // 人生就是不停的駐足、回望，然後繼續挑戰峰頂。

56. 80 // 潤色於無聲。

57. 80 // 無聊的每一天。

58. 80 // 稱之為宮崎駿版的山田君應該不為過。

59. 80 // 東映中無法誕生少革，但還是能夠見證她跨出大門的瞬間。

60. 80 7全系列 // 最富搖滾精神的動畫。

61. 80 // 現在的我不會喜歡的片。

62. 80 含舊版 // 欲辯已忘言。

63. 79 // 鐵血富野廚渡邊哲哉，領先富野拍出了一部看起來像描著OVERMAN畫出來的片，完成度還更高。

64. 79 // 以語言為中心，首藤徹底的自由發揮。明琪桃子顯現的是首藤的左派文人氣息，陽子則是豪放飄逸的大氣散文。

65. 79 // 唯一一部切實復刻了DoReMi風格的Q娃，流淌在小鎮的心意滋養著大樹，根植於作品。

66. 79 // 因為一點芝麻大的小事耿耿於懷。當下執著的東西，數年後回頭一看，竟是如此微不足道。

67. 79 含TV // 當作品本身認清了現實與理想的界線時，那麼他在自己舞台上無論怎麼演都能夠讓作中的故事有說服力。

68. 79 // 在世界的中心呼喊愛！

69. 79 // 天空的水藍色、薔薇的淡紅色，若是能看到更多你瞳孔中映出的群青色就更好了。

70. 79 // 一式讚美歌，在廢土中的讚美。修道士哲理與機器神崇拜的兩立，末世與烏托邦。

71. 79 // 我所見聞，見聞本身即有意義，發聲不一定需要堅實的結論。

72. 79 含95 // 娛樂大片。

73. 78 // 再見了，UC世界。還有更重要的事情等著我們去面對。

74. 78 全系列 // 殺人或戰爭真的不是，也不該是那麼簡單的事。

75. 78 含轉轉魔法牌 // 混沌喜劇的基調下是DoReMi式的人文關懷復現，而二期的主線結構之緻密令人讚嘆，還能將平成少女向作品的主要弊端扭轉化為自身的主題表達。

76. 78 // 希望與絕望的表達可謂王道而有力，系列或說鷲尾那頑劣的主義思想自此暫時淡化直至20年代。

77. 78 // 個人的英雄、才能的英雄、他的英雄。湯淺的動態與延展作風集大成。

78. 78 // 個人搞笑作品天花板。

79. 78 // 個人宅向作品天花板。

80. 78 // 畫面演出的最高峰，業界沒有人比出﨑更懂得如何使用靜止繪。

81. 78 含OVA // 關於競爭性與娛樂性的討論考慮到時代性可以說是相當適配，本作的少女向定位與根性體育融合也是佐藤順一離開東映後的一個標誌性風格。

82. 77 Pripara+IdolTime全系列 // Making Drama是心之湧現。

83. 78 含前作 // 徹底的宇宙浪漫。

84. 77 全系列 // 我那年少時的幻想。

85. 77 // 這不是我的青春，我青春時也看不進他們的故事。

86. 77 // 從猛烈到美麗風潮之下，昭和40年代的另一面。

87. 77 // 守哥，我驕傲的信仰。

88. 77 全系列 // 革命家們。

89. 77 // 超級機器人與大河劇敘事的結合，靈動的多線描寫塑造出了大氣的磅礡感。

90. 77 // 12都市12少女…12則90年代下的青春劇，方方面面協調誕生出的故事集錦，反映時代的回憶。

91. 77 星界全系列 // 近代的歐陸氣息，帶有北德的傲氣與多瑙河畔的理想。

92. 77 // 京阪啊！真是好地方！

93. 77 // 人類文化考察。

94. 76 // 灰濛濛的，灰色的鏡頭、灰色的聲音、灰色的眼神、灰色的雨。

95. 77 // 或許是僅此一次的復仇。

96. 76 // 就像詩集一般，每一集都是一首詩，他有敘事詩、社會詩，也有寄情的婉約派、寄物的田園派。

97. 76 // 在風中感受著貧瘠的故鄉，這裡什麼特色都沒有。

98. 76 // 大河劇。始終被限定的個人視角，形塑出的世界雖然僅為片段卻不失真實。

99. 76 // 與流行元素結合後的型破，自此宣言了高達什麼都不是，同時也是宣言了什麼都可以是高達。以前人的思想為師時，最忌諱的就是只解句讀而不知習道。

T100基準，無法評分。 // 有一天你會長大，有一天她會長大，有一天……我會長大。