Utagawa Hiroshige (enjaponès:歌川 広重, també anomenatAndō Hiroshige (en japonès:安藤 広重; 1797 – 12 d'octubre de 1858) va ser un artista de l'ukiyo-e japonès i considerat el darrer gran mestre d'aquesta tradició.
Utagawa Hiroshige (Edo, 1797 – 6 de setembre del 1858), pintorjaponès i dissenyador de gravats de l'ukiyo-e. També se'l coneix com aAndō Hiroshige oIchiyūsai Hiroshige.
Fou fill d'un oficial del departament de bombers assignat al castell del shogun. El seu primer mestre va ser Ikajima Rinsai; després, va intentar entrar com a aprenent al taller d'Utagawa Toyokuni però va ser rebutjat. Als 14 anys, va començar com a aprenent al taller d'Utagawa Toyohiro, sota la influència del qual va pintar retrats d'actors. També va estudiar pinturananga i es va interessar per la pintura occidental i els treballs de l'escola shijô.
Va renunciar a la seva posició heretada de bomber en favor del seu fill per dedicar-se a la pintura, adoptant el nom d'Hiroshige l'any 1812. El 1832, va rebre l'encàrrec de fer de dibuixant oficial en un viatge a la cort deKyoto que li va servir per a reunir gran quantitat d'apunts al natural del camí deTokaido, unint-se a la línia pictòrica iniciada perHokusai. A les53 estacions del Tokaido, li van seguir altres viatges pel país que li van servir per a pintar sèries delKisohaidô, del llac Biwa, etc., així com la seva sèrie de llocs cèlebres, entre les quals destaca especialment la dedicada a Edo, el seu lloc de residència habitual.
La seva producció va ser enorme i les seves obres destaquen pel virtuosisme tècnic i les seves capacitats observadores, que va aprofitar per a representar els paisatges a diferents hores del dia o de la nit, o en les diferents estacions de l'any. Les seves obres van ser conegudes a Europa per lesexposicions universals, deixant una clara petjada en els pintorsimpressionistes.
Peregrinació al santuari de la deessa Benzaiten a la gruta rocosa d'Enoshima, a laprovíncia de Sagami (1850),tríptic en formatōban, editorial Sumiyoshiya Masagoro.[nota 1]
Andō Tokutarō va néixer aEdo, la capital del Japó, probablement el1797 (l'única referència que hi ha sobre el seu naixement és el retrat pòstum que li va dibuixarUtagawa Kunisada, on s'especifica que va morir als 62 anys). Era fill d'Andō Genuemon, un capità debombers (hikeshi dōshin) de castasamurai, que exercia com a inspector d'incendis al districte de Yayosugashi —actual barri de Marunouchi—, per la qual cosa rebia un sou directament delShogunat. Era un càrrec hereditari, que va transmetre al seu fill al morir, el1809. Aquest mateix any va morir també la seva mare. En la seva joventut va rebre els noms de Tokubei i Jūemon, ja que era costum en aquesta època canviar sovint de nom o afegir diversos al principal.[1]
Des de la seva infantesa va mostrar un gran talent per aldibuix i la pintura, per la qual cosa des dels deu anys va rebre classes depintura, a càrrec d'Okajima Rinsai, un pintor de l'escola Kanō. El1811 va entrar en el taller d'Utagawa Toyohiro, del qual va arribar a ser el seu principal i més dotat deixeble. Al cap d'un any, el 1812, va rebre el nom artístic de Hiroshige, al mateix temps que un altre sobrenom per al taller, Ichiyūsai —transformat el1832 a Ichiryūsai (a vegades escurçat a simplement Ryūsai). En aquella època era usual utilitzar diversos noms per a successives fases de la vida, com a intent de propiciar la bona sort. D'igual manera, a la mort del seu mestre el1828 es va fer càrrec del seu taller, adoptant el nom de Toyohiro II, que, no obstant això, pràcticament no va utilitzar, quedant-se amb el seu nom d'aprenent.[2]
En mans del seu mestre, Hiroshige es va formar en l'estil característic de l'escola Utagawa, centrant-se en la representació de belles dones (bijin-ga) i actors delteatre popular japonèskabuki (yakusha-e). En els seus primers anys va realitzar poques obres, potser a causa de les seves obligacions a l'estació de bombers. No obstant això, el1832 va renunciar al seu càrrec, que va transmetre al seu fill Nakajirō, dedicant-se per complet a la seva labor artística. Va ser aquest el veritable començament de la seva carrera i l'inici del seu èxit, com l'aconseguit amb la seva primera sèrie,Cinquanta-tres etapes de la ruta de Tōkaidō (Tōkaidō Gojūsantsugi, 1832-1834). Des de llavors es va dedicar gairebé en exclusiva alpaisatgisme. Les seves obres, no obstant això, contra el que pogués semblar, rarament estan executades a la vista del paisatge original, sinó que són reinterpretacions basades en il·lustracions de les guies de viatge. Pel que sembla, Hiroshige no va viatjar molt i va portar una vida bastant sedentària a la seva ciutat natal, Edo.
Hiroshige va estar casat en dues ocasions: amb la seva primera esposa —de la qual no se sap el nom— es va casar el1821, enviduant el1839; més tard, el1847, es va casar en segones núpcies amb Yasu, quinze anys menor que ell. Amb la seva primera esposa va tenir un fill, Nakajirō, mentre que amb la segona van adoptar una nena, anomenada Tatsu, que posteriorment es casaria ambHiroshige II i amb Hiroshige III, els dos deixebles del mestre. El1849 es va traslladar a Kanōshindō, al districte de Nakabashi, on va construir-se una casa nova. De la seva vida quotidiana se sap que era una cosa dissoluta, així com un gran aficionat a la gastronomia. No obstant això, als 60 anys (el1856), es va convertir en monjobudista, després del ritual d'afaitar-se el cap.[3]
Hiroshige va morir decòlera el1858 (el sisè dia del novè mes de l'any 5 d'Ansei, segons elcalendari japonès[nota 2]), a causa d'unaepidèmia que es va desfermar per la ciutat, cobrant-se 28.000 víctimes. Va ser enterrat en el cementiri del temple Asakusa Tōgakuji, en una cerimònia a l'estilsamurái, i va rebre pòstumament els noms de Genkōin Tokuo Ryūsai Shinji. Va tenir diversos deixebles, els dos principals que van portar el seu mateix nom,Hiroshige II i Hiroshige III, al costat de diversos altres com Utagawa Shigemaru, Utagawa Shigekiyo, Utagawa Hirokage, Shōsai Ikkei, etc.[4]
Keisai Eisen va ser influenciat i va treballar amb Hiroshige. A la imatge,Les seixanta-nou estacions del Kisokaidō.
Hiroshige va ser membre de l'escola Utagawa, juntament ambKunisada iKuniyoshi. L'escola d'Utagawa estava formada per desenes d'artistes i es va situar a l'avantguarda pel que fa als gravats en xilografia del segle xix. Els membres de l'escola d'Utagawa, especialment notables pels seus gravats històrics, executaven amb perfecció en tots els gèneres populars.
Durant l'època d'Hiroshige, la indústria de la impressió estava en auge i l'audiència de consumidors de les impressions creixia ràpidament. Abans d'aquesta època, la majoria de les sèries impreses s'havien publicat en conjunts petits, com ara deu o dotze dissenys per sèrie. Es van produir sèries cada cop més grans per satisfer la demanda, i aquesta tendència es pot veure a l'obra d'Hiroshige, com araLes seixanta-nou estacions del Kisokaidō iCent vistes famoses d'Edo .
Pel que fa a l'estil, Hiroshige és especialment conegut per utilitzar punts de vista inusuals, al·lusions estacionals i colors sorprenents. En particular, va treballar àmpliament dins del regne delmeisho-e (名所絵) fent imatges de llocs famosos. Durant el període Edo, el turisme també va estar en auge, la qual cosa va provocar un augment de l'interès popular pels viatges. Les guies de viatge abundaven i les ciutats van aparèixer al llarg de rutes com la Tōkaidō, una carretera que unia Edo amb Kyoto. Enmig d'aquesta creixent cultura dels viatges, Hiroshige es va inspirar en els seus propis viatges, així com en històries d'aventures d'altres persones, per inspirar-se per crear els seus paisatges. Per exemple, aLes cinquanta-tres estacions del Tōkaidō (1833), il·lustra anècdotes deViatges a la costa oriental (東海道中膝栗毛Tōkaidōchū Hizakurige, 1802–1809) de Jippensha Ikku, una comèdia que descriu les aventures de dos viatgers maldestres mentre avancen pel mateix camí.
Les cinquanta-tres estacions del Tōkaidō (1833–1834) iCent vistes famoses d'Edo (1856–1858) d'Hiroshige van influir molt enels impressionistesfrancesos comMonet.Vincent van Gogh va copiar dues de lescent vistes famoses d'Edo que es trobaven entre la seva col·lecció d'impressions ukiyo-e. L'estil d'Hiroshige també va influir en laMir iskusstva, un moviment artísticrus del segle XX del qualIvan Bilibin i Mstislav Dobuzhinsky eren artistes importants. Dobuzhinsky va confessar la influència d'Hiroshige "M'agradava triar un punt de vista propi perquè la composició fos sorprenent, inusual; en això, tenia l'exemple constant d'Hiroshige davant els meus ulls".[5]Cézanne iWhistler també van estar influenciats per Hiroshige.[6] Hiroshige va ser considerat per Louise Gonse, directora de la influentGazette des Beaux-Arts i autora dels dos volumsL'Art Japonais el 1883, com el més gran pintor de paisatges del segle xix.[7]
Còpies de Van Gogh d'il·lustracions de Hiroshige
El pont Ōhashi a Atake sota una pluja inesperada, Hiroshige, 1857 És una de lesCent famoses vistes d'Edo
Pont en la pluja,Vincent van Gogh (de la sèrieJaponaiserie), pintura a l'oli, 1887
↑Els gravats japonesos solien tenir diversos formats estàndard: ōban (format gran, 39,5 × 26,8 cm), chūban (format mitjà, 29,3 x 19 cm), hazama -ban (format vertical, 33 x 23 cm),hosoban (format estret, 30-35,5 × 15,5 cm),ōtanzaku-ban (gravat amb poema en format gran),chūtanzaku-ban (gravat amb poema en format mitjà),uchiwa-eban (gravat en unventall).Fahr-Becker 2007, pàg. 191-193.
Hiroshige: One Hundred Famous Views of Edo (1986). Smith II, Henry D.; Poster, G Amy; Lehman, L. Arnold. Publisher: George Braziller Inc, plates from theBrooklyn Museum. Paperback:ISBN 0-87273-141-3; hardcover:ISBN 0-8076-1143-3
Ukiyo-e: 250 years of Japanese Art (1979). Toni Neuer, Herbert Libertson, Susugu Yoshida; W. H. Smith.ISBN 0-8317-9041-5
Friese, Gordon:Keisai Eisen - Utugawa Hiroshige. Die 69 Stationen des Kisokaidô. Eine vollständige Serie japanischer Farbholzschnitte und ihre Druckvarianten. Verlag im Bücherzentrum, Germany, Unna 2008.ISBN 978-3-9809261-3-3
Tom Rassieur, 'Degas and Hiroshige', Print Quarterly XXVIII, 2011, pp. 429–31
.jpg)
%2c_from_the_series_One_Hundred_Famous_Views_of_Edo_(Meish..._-_Google_Art_Project.jpg)
