孩童时，我最喜欢的剧场版除了公认的三作——大人帝国、春日部男孩和战国合战外，就是这部三分钟大作战，以及光荣的烤肉之路了。当然，桑巴那部也蛮让我印象深刻的，恐怖那部分……
诚然，童年回忆是有些滤镜的，或者说是我自己发生了变化。

本片的剧情挺单薄的，内容无非是打怪兽，接着遇到更强大的怪兽，奥特曼的套路，致敬已相当明显。过去的我非常喜欢小新一家流连于打怪生活这段的，当时我还是蛮吃打怪+转换形态这套的，但现在我的关注点不同了，这部分虽有乐趣可终究不似曾经那般有趣。

其实我觉得“异世界”并不是一个新鲜的概念或是题材，早在上个世纪就已屡见不鲜，同样的，个人对于稀疏平常的日渐疲惫痛苦的日常感到厌倦，并逃避日常的故事也早就发生上演。本片的主线其实就是如此，剧中广志对着摄像头向部长破口大骂，其实直接点名了这场奇遇是他们对于沉重乏味日常的发泄与逃避。但随着剧情的发展，野原一家日渐沉迷其中，直至“游戏不再是游戏，而是成为了，或者说接近现实”时，又再一次地却步了。因为是异世界，所以可以为所欲为；因为是场游戏，所有能够尽情享受；正因为不是“我们”的现实，所以才快乐。因为他们已经将非日常习惯成了日常，两个世界的边界变得模糊，冲击了现实。最终野原一家再次在非日常中击败了危机，回归（保卫）了日常。
所谓的危机其实也是日常所产生的“不协调音”，是内部“危机”——负面情绪的爆发，为了维持日常而发生的一场自我调节，释放与修复。
所以啊，类型片的核心早就被摸透了。

此外，平行世界，打破次元壁也是这次我所注意到的。小新从疑似“动画制作”公司的建筑物里飞出，吉他武士吐槽十三年来小新永远是个五岁小孩，美伢抱怨他们的打怪经历要是能拍成片子就好了……这些已经告诉了观众，小新的世界就是平行的另一个世界，而他的规则就是永远五岁的小新和影片化的世界……尽管这些可能只是制作组无心的打趣，但现在看来颇有如今流行的打破第四面墙的感觉，遥遥领先。

小新的形象在不同人的笔下是大不相同的，尽管共同的是他好色与奇怪的性格特征。很多时候，小新有种大智若愚的非常人感，而在这部片子里，小新则是更加理智，甚至是更加正常的形象。他尽管有任性，胡闹的一面，但面对父母沉迷打怪而荒废了日常生活的局面，他显然对此不以为然，而面对无人照料而哭泣的小葵，小新也能坚决地肩负起哥哥的责任。这哪里是性情古怪甚至有时不听人话的怪小孩呢？别太懂事好吧!
但如今的新剧场版里的小新没了正经先不说，连大智若愚都算不上了，只是单纯的怪，不听人话，人物塑造流于表面，没有了灵魂。

“为了小葵的未来……”“我们都要好好的活着!”“就算对方不弱，还是要帮助他比较好。”
小新，我的英雄。大人正因为懂得多而趋利避害，吃了苦头懂得逃避，小孩反而因“单纯”而高尚，懂得对与错，正与恶，有些事情必须去做，不得不做，勇往直前。

话说野原一家的变身形态挺有意思的。
广志的变身形象大都是传统美式超级英雄打扮，紧身衣+强健体魄，而小新则是奥特曼装扮，充分展现了两代人对于英雄的印象。
而美伢则不是这样，就像她自己说的，“这一定是宅男们的最爱”。她展现的是作为以男性观众为主要对象的日本动画对于女性角色的妄想，是对宅男的魅惑。
不得不说，嘴角有痣的大波姐姐（熟女感）形象真的很有韵味，太涩了……但一想到是美伢，这种反差真是让人五味杂陈。