三渲二画面看着很自然、很舒服。大友克洋虽没有参与脚本设计,但处处是他的影子。沿袭对科技毁灭后的世界的思考,他给出少年于废墟上改变未来、改变世界的答案。
蒸汽男孩的余温,虽然在表计上只担任了角色原案,但是相信看过的观众没有人会质疑这是大友克洋的作品。与阿基拉如出一辙的精力过剩的少年们向狭小的箱庭发起反抗,有所不同的是在揭发真相之后迎来的并不只是秩序崩坏后产生的废墟,还有在更广阔空间上回归自然与生活的重建。就像本作其实正是在蒸汽男孩这座废墟上的重建,在经历了一场惨败后,大友克洋真正融入了日升的创作中。站在20年代回首望去,FREEDOM 毫无疑问是日升一场提前了8年的Reconguista。ep6于废墟之上的火箭升空远比王立宇宙军里otaku矮小的自我满足更浪漫更具有人文情怀。日升与神风的初次合作,此时的思路还是给重要角色全程使用3d,在次要角色上节省建模资源,所以可以在本作中看到3d与手绘同框的场面。沉寂十余年后,日升与神风将带来更加成熟的3d2d融合作品。
重温。「理论总是灰色,唯生命之树常青」以少年的懵懂情愫与满腔热血推动剧情展开的SF片。音效非常逼真。3D方面,阴影变化跟不上3D模型运动速度,这些多动的模型会显得违和。背景的油污、锈迹等做旧处理也做得不错,与后半段的自然风光产生对照。剧情方面,作为短篇动画,笔墨高度集中于主要人物,突出了本作的要点、反传统的少年。相对的,科幻设定与社会描写上就不太完善。安于现状,畏惧未来的人工都市;在衰退中重拾太空之梦的地球难民;两者的多项对照是构成浪漫情节的基础。而少年基于生命本能的叛乱精神;与大人出于理性、对秩序的恪守;两者的冲突又将故事与观众联系在一起。安于现代性秩序之中,被理性的演绎机制支配的我们,是否迷失了生命的意义、如蚁群一般营生?对自然大地的回归,能否再次点燃作为物种的想象力与生命力?想必这便是制作组向青年观众抛出的质问//另外,推荐相似作品《DT战士》