制作成本20亿日元，票房10亿日元。95攻壳海外的成功让PIG做出了拍摄《无罪》这样一个令人爱恨交织的决定。关于押井哲学上的引经据典和3DCG映像技术的探索的讨论已然汗牛充栋。但还好有川井宪次的顶级发挥让本片不至于显得走火入魔（比如之后押井若干作品）。铃木敏夫用吉卜力的资源为本作提供了一些支持，标题上不带“攻壳机动队”也是来自他的提议。

制作成本24亿日元，票房196亿日元。原计划启用细田守来执导，细田也绘制了一些分镜稿，但由于各种大人的事情，最终没能成行。本座城堡的描写和风之谷中王虫用的橡皮带滑轨harmony有类似思路，只是这次是把分割好的harmony画贴在了3DCD上，让3D也有了背景美术的质感。

新海诚第一部长篇。还未入民俗学大坑，残留着浓厚的法老控时期痕迹的新海诚。比起君名的成熟和雅俗共赏，此时的新海诚更多了份青涩而矜持的孤独。

出道即巅峰之一。汤浅政明荒诞瑰丽的想象力和汪洋肆意的元素大乱炖在本片中毫无节制且做到了极致，以至于接下来动画生涯能做的就是如何冲淡自己的个人风格（让大众更能接受）、以及如何专注于某一元素（记忆问题、兽性与情色、四叠半空间‧‧‧‧‧‧）

出道即巅峰之二。今石洋之荒诞瑰丽的想象力和汪洋肆意的元素大乱炖在本片中毫无节制且做到了极致，以至于接下来动画生涯能做的就是如何冲淡自己的个人风格（让大众更能接受）、以及如何专注于某一元素（机器人、战斗服、赛博朋克‧‧‧‧‧‧）

制作成本24亿日元，票房11.6亿日元。人不能在同一个地方失败两次，反过来，人也不一定能在同一个地方成功两次。本片并不缺乏（甚至跟在AKIRA之上）堪比庵野作品的加量不加价的机械细节和作画盛宴，不缺乏CG技术的成功使用，甚至不缺乏大友一贯的科技反思主题和国际化视野——但这份野心并没有使作品更完整。

较为成熟的动作捕捉+三渲二全3D长篇，角色不光做了轮廓线，部分镜头里还有80年代风的二重平涂影。CG运用在00年代呈现出一种百花齐放的姿态。有东映。日升这样稳扎稳打的大厂，有凭借天才灵感的独立动画作者。也有GONZO、Digital Frontier和荒牧伸志这样以技术安身立命的匠人。

较为成熟的动作捕捉+三渲二全3D长篇，角色不光做了轮廓线，部分镜头里还有80年代风的二重平涂影。CG运用在00年代呈现出一种百花齐放的姿态。有东映。日升这样稳扎稳打的大厂，有凭借天才灵感的独立动画作者。也有GONZO、Digital Frontier和荒牧伸志这样以技术安身立命的匠人。

票房12.8亿日元。蜡笔小新版西部世界，依然是这时期水岛努最擅长的“动”画和娱乐悬疑的编排制作，以及一份喧闹过后的寂寞

票房12.2亿日元。03版钢炼由于漫画进度原因从第十集开始就开始完全原创，但即便如此TV版仍然难以完全容纳会川升的野心。作为TV版的真之结局，《香巴拉的征服者》大胆地用真理之门的设定串联起了架空的亚美斯多利斯与现实中法西斯主义时期的德国，体现了这位社会派脚本家关切社会政治的惊人勇气和力度。

谁也没想到的合作。企划出发点是“另一个Air”。当时年轻人的第一次出崎牌原作粉碎机体验。知道出崎的则会把本作看作OVA版《黑杰克》第十话的再编。如果说03版钢炼和03版钢炼间的优劣至今仍存争议的话，那东映版Key社三部曲随着京阿尼版的“洗版”，已变得鲜为人知。一代巨匠出崎统虽已不复当年的意气风发，但对数码摄影时代光影的探索依然是研究晚年出崎和动画摄影发展的重要资料。

票房12亿日元。哈尔的移动城堡事件后细田守重回东映疗伤的作品，故事中后段的气氛在细田作品里也是少有的灰暗。撇开激怒粉丝的“名导”OOC特权不论，本片可以看作是怪物之子以降细田守独立时代优劣的集大成：前60分钟证明了细田守影像语言的一流天赋；后30分钟证明了细田守离了奥寺佐渡子确实只会讲一半故事。

00年代的PIG仍然是那个让人放心的PIG，被迷家伤透了心的观众不妨来看下曾经的万能演出家水岛努哥哥是如何驾驭这类清冷悬疑的J-HORROR题材的。虽然是常见的原创外传性质，但作为整个动画企划的第一声，完美暗指了原作的主题。夸张的人物头身比下一些有趣的表演也是一大看点。

独立作品。关于记忆、历史、艺术以及人类宿命的预言，但吉浦康裕仍是温暖的，随着音乐响起，最终从灰暗和孤独中透出了一线光明。

票房3亿日元。今敏作品中叙事节奏最明快、色彩运用最为生动，也是作画质量最高的一部，其对真实/幻想相互融合的构想更因为盗〇〇间的公案而在大众中也颇具知名度。在海外也颇具影响力，以动画电影的身份入选第63届威尼斯国际电影节影展竞赛片。遗憾的是，这也是今敏生涯最后一部长篇。

来自加贺谷穰（KAGAYA）的穹幕全3D动画。因是穹幕专用作品，比起完整的故事和清冷的氛围，更偏向视觉小说的观感。2003年9月，为表彰加贺谷穰在天文普及和艺术领域的贡献，国际天文联合会将11949号小行星命名为“Kagayayutaka”（加贺谷穰）。

票房32.8亿日元。哆啦A梦新版CAST的第一部长片，也是哆啦A梦长篇第一次重置，意义重大。大量CG技术的运用赢得了第一回Invitation AWARDS动画大奖。本作作监小西贤一也是高畑勋《邻居山田君》的作监。延续山田君中对于数码时代动画线条的思考，本作同样实现了带粗细、浓淡质感的“手绘线”。

松本大洋的原作，Michael Arias导演，木村真二美术，总之是一个非常4℃的阵容。体现纯粹动画魅力的作品。场景设计和色彩设计非常厉害。2.35 : 1（12 : 5）的极宽画幅和这套场景设计贴合的非常好，但高超的制作还是没贴上这含糊不清的叙事（

山村浩二独立作品。改编自法国画家Léopold Chauveau的图画小说《Le vieux crocodile》，讲述了一个关于成神之路上自我生存方式真相的纯粹故事，探索了善恶与绝对纯粹之间的关系。

票房约4亿日元。作画的事情不用搞那么那么清楚。珍爱生命，远离马戏。

票房20亿日元。宫部美雪原作，大河内一楼脚本，千明孝一导演，一场大制作的异世界RPG冒险。同为GONZO的原创剧场长篇，晚了银发阿基多半年上映，整体完成度上要高一些，一些，些。

票房2.6亿日元。丸山正雄的雪中送炭造就了细田守动画生涯的又一大分水岭。筒井康隆的原作、奥寺佐渡子的脚本，贞本义行的人设、吉田洁的配乐、奥华子的主题歌都可以说伯乐丸山为了发挥出细田最大能量而请来的天合之作的班底。本作一开始只在6家影院上映，最终却为细田守赢得了包括东京动画奖年度最佳动画、日本电影金像奖最优秀动画作品赏等一系列大奖，让细田守重新站回了日本动画界的中心。

伪纪录片形式完成的对战后日本历史的再确认，制作上延续机动警察迷你版的竹筷纸片人偶剧思考，采用了真人拍摄与CG后期制作结合的技法。押井守的女儿女婿、神山健治，川井宪次、寺田克也、河森正治、冲方丁、樋口真嗣、铃木敏夫、石川光久等人出演。制作虽贴合了作品游走在真实/虚构，受控与自由间的主题，但也拔高了门槛，成为了喜闻乐见的真伪押粉鉴定器。押井是究极的字幕组折磨者，语言密集恐惧症慎入。