人物塑造吧，教科书般的反差萌。其实一部动画能塑造出一个非常有魅力的角色就能回本了。当有很多个有魅力的角色就能大卖了。
还有很多人说西尾维新的小说是废话文学。但我个人觉得，看垃圾君跟其他女角色互动更像是在看一场漫才表演，不会觉得闷。

化物语其实算不上解决怪异的故事？

在我的想法里这是一个自我满足的青春故事，主人公在各自的人生遇到了麻烦，可能是家庭问题、恋爱商谈、人际关系，怪异给了她们逃避的空间，但兜兜转转后，还要独自去面对它

西尾维新想描绘偏离了正轨的人们自救的故事，像变态王子与不笑猫、青春猪头也是这类型的

人不是遇到怪异变得困扰，而是陷入痛苦向怪异求助

我不想在这样了，所以逃跑了，这是一种普遍存在的社会病

我觉得确实是这样的。所以，但凡换个制作组，或者不是新房来做，那物语就会完全是另一个样子。

物语系列的故事本身自然也是非常有趣的，所以原作也有着不俗的风评。但是，对动画来说，赋予其独特气质的正是这独特的艺术手法或演出风格，就好像看少歌一样，与其说在看故事，不如说在欣赏艺术。

有一些作品，换个制作组顶多是经费多一点少一点，整体气质还是大差不差的，但物语系列如果换个制作组，绝对会呈现出完全不一样的效果。所以，新房和物语，可以称得上奇迹般的组合。

物语的剧情并不是什么晦涩难懂之事，更多是展现人的自我世界，对于完美的臆想和对于现实的妥协以及如何找到出路

表现形式肯定是重要的一环，不过还有一个重要的点在于原作塑造的角色形象，正是角色形象能深入人心才能让物语一直能被人提起来

从叙事学的角度来说，“叙事”能够区分两种研究层次，“故事”（“讲什么”）与“话语”（“怎么讲”），虽然我们通常直觉会认为，我们是为了“故事”去看一部叙事作品的，但事实上，经典叙事学（包括整个结构主义这一脉）都倾向于认为“怎么讲”才是叙事作品真正的重心所在。当然，这是个有局限性的思路，但至少说明了一个问题，“怎么讲”本身就是叙事艺术的一个关键吸引力之一，这也是我个人为什么很长一段时间都是沙发套厨，因为他们确实在“怎么讲”这方面做出了有足够吸引力的动画，物语系列更是其中的代表之一。

所有的怪异只是作者对人性的一个比喻，作为行文的线索。传统的情感作品更注重情感的变化而物语则更像是描述情感本身。
动画的表现形式肯定是最重要的点，色彩的跨度比一般动画大的多，大量的信息轰炸，快速的切镜，夸张的动作与大量的特写表情，都是为了对抗大量的台词带来的情绪倦怠，为小说改提供了很多思路，差不多思路的还有四叠半

西尾的作品本身就是形式大于内容，不然为啥叫西尾废话流。其实web文兴起前，轻小说都可以说是形式大于内容，因为轻小说贩卖的商品是角色，而角色要靠对话塑造，所以你可以看到，过去的轻小说很多都可以说是一种“对话体”，一本书讲的故事很简单，但会有大量的角色对话。这一点物语就很明显，黑仪螃蟹事件的起承转合就很简单，既没有厉害的反转，也没有炫酷的战斗场面，从头到尾就是阿拉垃圾找各种人说话，要想办法把对话拍有趣

也是这个原因，过去的轻改动画很容易无聊，因为大量对话放在小说里很正常，但放在动画里就会变成几个人站桩，有一种缺乏经费、敷衍了事的美感。轻改的成功的关键可以说就是如何让观众能看下对话，而过去很多轻改的改编思路其实都错了，比如看到轻小说里有超能力设定、有战斗情节，就强行往战斗番上靠，但实际上很多轻小说对这些内容并不怎么上心，写得也很潦草，改编出来并不好看，这里点名魔禁

优秀稳定的作画，巧夺天工的分镜和艺术感十足的演出，极致舒适的叙事，简短的篇幅塑造了多个讨喜的角色，音乐也非常好听，换OP炫技，小而精美的故事和极强的CV演技构成了这个作品

倾物语的故事可以，其他的故事有点无聊

呃，西尾维新，，唉，寄希望于神

物语系列的对白又多又长，换个人可能真的没法做好动画

無法重現的奇蹟組合

西尾写的相声本身就很有趣不是吗